Memoria para optar al título de Periodista / Por más de cuatro décadas Mickey Mardones fue uno de los saxofonistas más requeridos de las orquestas nacionales. Ahora, con casi 80 años, debe combinar el cuidado de su familia con un nuevo desafío: grabar su primer disco solista. Su historia como músico a través del relato de sus cercanos y su cotidianidad, se van entrelazando para dar cuenta de su gran pasión: el jazz.

[EN] Aims of the thesis Aims: A - To identify and justify in a reasonable way, providing corroborated historical data, why saxophone players do not use the technique of the double/triple staccato. B - To locate the books (method books) dealing with the study of the double staccato in the saxophone and to do a comparative study analyzing the content of them. C - To offer this collective a reasoned collection of phrases appearing in the classical repertoire for saxophone which imply the use of this technique, in order to get a better quality of interpretation. D - To show, by means of methodological praxis in the classroom, that saxophone players can achieve quite a good command of the double/triple staccato, and to make the students who take part in this experiment get aware of the importance of studying and applying the lingual-guttural technique, when necessary, making thus the other saxophone players aware of its usefulness, both in an individual and a collective way. E - To offer the access, for those who are interested, before the publication of this work, to the most relevant biographical data of all the composers whose works for saxophone have been selected for containing phrases where the application of the double staccato is required. (This last part (E) will be included as an annex) Materials used The materials that have been used are: For the theoretical part (history, analysis) the ones described in bibliography, such as books, method books for saxophone, method books for flute, scores for both instruments, the Internet, etc. For the praxis in the classroom we have used the book "Muy picado", dealing completely with the study of the double/triple staccato and divided into three volumes that are distributed all along the four years of study. Planning The planning of this work does not start after the approval of this project. The praxis in the classroom actually starts, applying the selected methodology, in the school year 2003/04. The initial idea was to develop the experiment in class during 8 years so that it covered several generations of students and, this way, we would be able to verify if the achieved average level was similar every year and, also, if it was high enough. Thus, after seeing the results, we could affirm if the methodology used had been the right one and, if it was so, we could conclude by saying that, at first, it would be possible to extend to all the students of the specialization, no matter of their school, the result of the experiment, generalizing thus the use of the lingual-guttural technique. In order to get more reliable results, the research has been extended up to 11 years. Results We must admit that not all our aims finish here. Specially, the last part of the aim "D" will take some time to be generalized. The aim "E" will finish when the corresponding publication appears. In order to get the generalization of our aims, it will be necessary to develop an important information campaign both in conservatories and in bands, with conferences/speeches for professionals including practical demonstrations. In these future presentations, professionals will be provided with the experience and results obtained in the classroom with the study of the double/triple staccato and its application to the phrases included in this work. / [ES] Objetivos de la tesis Objetivos: A - Identificar y justificar, razonadamente y con datos históricos contrastados, por qué los saxofonistas no utilizan la técnica del doble/triple picado. B - Localizar libros (métodos) dedicados al estudio del doble picado en el saxofón y realizar un estudio comparativo analizando el contenido de los mismos. C - Ofrecer a este colectivo una recopilación razonada de frases del repertorio clásico de saxofón donde sea necesario aplicar esta técnica para una mejor resolución interpretativa de las mismas. D - Demostrar, mediante la praxis metódica en el aula, que los saxofonistas pueden alcanzar el suficiente dominio del doble/triple picado, intentando que al menos los alumnos que participan en esta experimentación se conciencien de la necesidad de estudiar y aplicar la técnica linguo - gutural, cuando proceda, y contribuir con ello a que el resto de saxofonistas vean la utilidad de usarla, tanto a nivel individual como en agrupaciones. E - Poner a disposición de los interesados, previa publicación de este trabajo, los datos biográficos más relevantes de todos los compositores cuyas obras de saxofón hayan sido seleccionadas por contener frases para la aplicación del doble picado. (Este último apartado (E) se incluirá como anexo) Medios utilizados Los medios utilizados han sido: Para la parte teórica (historia, análisis) los reseñados en bibliografía, como libros, métodos para saxofón, métodos para flauta, partituras para ambos instrumentos, Internet, etc. Para la praxis en el aula se ha utilizado el libro "Muy picado" dedicado en su totalidad al estudio del doble/triple picado, y dividido en tres volúmenes distribuidos a lo largo de los cuatro años de carrera. Planificación temporal La planificación de este trabajo no arranca a partir de la aprobación del presente proyecto. En realidad la praxis en el aula, aplicando la metodología seleccionada, comienza en el curso 2003/04. La idea inicial era desarrollar la experimentación en clase durante 8 años, de manera que hubiesen pasado por las aulas diversas generaciones de alumnos y así, por un lado, poder comprobar si el nivel medio alcanzado en cada una de las promociones era similar, y por otro lado si era suficiente. De esta forma, a la vista de los resultados, se podría constatar si la metodología empleada había sido la adecuada, y caso de serlo podríamos llegar a la conclusión de que, en principio, sería factible extender a todos los alumnos de la especialidad, de cualquier otro centro, el resultado de la experiencia realizada, generalizando así la utilización de la técnica linguo-gutural. Para asegurar más los resultados la investigación se ha prolongado hasta 11 años. Resultados Debemos admitir que no todos los objetivos concluyen aquí. Sobre todo la última parte del objetivo "D" llevará tiempo conseguir que se generalice. El objetivo "E" quedará concluido en el momento salga la publicación correspondiente. Para lograr la generalización de los objetivos, será necesario desarrollar una amplia campaña divulgativa, tanto en conservatorios como en las bandas de música, mediante conferencias/charlas para profesionales con demostraciones prácticas. En estas futuras presentaciones, a los profesionales de la especialidad se aportará la experiencia y resultados obtenidos en el aula con el estudio del doble/triple picado y la aplicación del mismo a las frases incluidas en el presente trabajo / [CA] Objectius de la tesi Objectius: A - Identificar i justificar, raonadament i amb dades històriques contrastades, per què els saxofonistes no utilitzen la tècnica del doble/triple picat. B - Localitzar llibres (mètodes) dedicats a l'estudi del doble picat en el saxofon i realitzar un estudi comparatiu analitzant-ne el contingut. C - Oferir a aquest col·lectiu una recopilació raonada de frases del repertori clàssic de saxofon on calga aplicar aquesta tècnica per millorar-ne la resolució interpretativa. D - Demostrar, mitjançant la praxi metòdica a l'aula, que els saxofonistes poden aconseguir prou domini del doble/triple picat, amb la intenció que almenys els alumnes que participen en aquesta experimentació es consciencien de la necessitat d'estudiar i aplicar la tècnica linguogutural quan escaigui, i contribuir amb això al fet que la resta de saxofonistes vegin la utilitat d'usar-la, tant individualment com en agrupacions. E - Posar a la disposició dels interessats, prèviament a la publicació d'aquest treball, les dades biogràfiques més rellevants de tots els compositors les obres de saxofon dels quals s'hagen seleccionat per contenir frases per a l'aplicació del doble picat. (Aquest últim apartat (E) s'inclourà com a annex) Mitjans utilitzats Els mitjans utilitzats han sigut: Per a la part teòrica (història, anàlisi), els ressenyats en bibliografia, com llibres, mètodes per a saxofon, mètodes per a flauta, partitures per a tots dos instruments, Internet, etc. Per a la praxi a l'aula s'ha utilitzat el llibre Muy picado, dedicat íntegrament a l'estudi del doble/triple picat, i dividit en tres volums distribuïts al llarg dels quatre anys de carrera. Planificació temporal La planificació d'aquest treball no arranca a partir de l'aprovació del present projecte. En realitat, la praxi a l'aula, aplicant la metodologia seleccionada, comença en el curs 2003/04. La idea inicial era desenvolupar l'experimentació en classe durant 8 anys, de manera que hagueren passat per les aules diverses generacions d'alumnes i així, d'una banda, poder comprovar si el nivell mitjà aconseguit en cadascuna de les promocions era similar, i d'altra banda, si era suficient. D'aquesta manera, a la vista dels resultats, es podria constatar si la metodologia emprada havia sigut l'adequada, i cas de ser-ho podríem arribar a la conclusió que, en principi, seria factible estendre a tots els alumnes de l'especialitat, de qualsevol altre centre, el resultat de l'experiència realitzada, i generalitzar així la utilització de la tècnica linguogutural. Per assegurar més els resultats, la investigació s'ha perllongat fins a 11 anys. Resultats Hem d'admetre que no tots els objectius conclouen ací. Sobretot l'última part de l'objectiu D costarà temps aconseguir que es generalitze. L'objectiu E quedarà conclòs així que isca la publicació corresponent. Per aconseguir la generalització dels objectius, caldrà desenvolupar una àmplia campanya divulgativa, tant en conservatoris com en les bandes de música, mitjançant conferències/xarrades per a professionals amb demostracions pràctiques. En aquestes presentacions futures, als professionals de l'especialitat s'aportarà l'experiència i resultats obtinguts a l'aula amb l'estudi del doble/triple picat i l'aplicació d'aquest a les frases incloses en el present treball. / Pérez Morell, E. (2016). Análisis histórico de la utilización del doble/triple picado en el saxofón y su enseñanza en la actualidad [Tesis doctoral]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/62319

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Mediante esta investigación se demuestra el nexo de unión entre la música culta y el jazz dentro del repertorio clásico de saxofón más representativo del siglo XX y se pone de manifiesto una metodología en la cual se pueden vincular ambos mundos sin ningún prejuicio. Para conseguir cada uno de los objetivos planteados, se ha efectuado un desarrollo metodológico dividido en dos partes: una analítica-comparativa y otra de aplicación docente (experimentación en el aula y creación). La parte analítica-comparativa es la parte principal y está organizada en dos capítulos trazando una síntesis de las décadas que han ido aconteciendo durante el siglo XX. El primer capítulo (repertorio tradicional), abarca obras desde comienzo del siglo XX hasta 1950, y el segundo (repertorio de vanguardia) desde 1950 hasta la actualidad. Los apartados y subapartados que constituyen ambos capítulos, se concretan mediante numerosos ejemplos musicales de obras maestras del repertorio de saxofón exponiendo la transición y evolución que ha experimentado gran parte de este repertorio con estas características. El análisis efectuado, muestra una visión general de las diferentes épocas que han ido surgiendo, tratando, entre otros aspectos, todos los elementos determinantes de las diversas corrientes aparecidas a lo largo de este periodo. Asimismo, cada capítulo versa sobre un tema distinto, donde se relacionan y comparan los elementos principales de las obras más representativas con el mundo del jazz. La segunda parte, aplicaciones docentes, constituye un aporte experimental práctico de índole creativo que consiste en la realización de diversos ejercicios incorporando de forma progresiva la práctica de la improvisación y creación dentro de un contexto educativo. Este capítulo, principalmente se fundamenta en la composición de piezas, ejemplos jazzísticos, e incorporación de conceptos y recursos para la improvisación y creación, aplicando algunas de las conclusiones más im / Pérez Ruiz, A. (2009). Influencia del Jazz dentro del repertorio clásico de Saxofón más representativo del siglo XX [Tesis doctoral]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/4337

La fiesta andina es un espacio donde convergen una mezcla de tradiciones ancestrales y contemporáneas, reflejando la cosmovisión andina y su estrecha relación con la naturaleza y el universo. En este contexto, la música desempeña un papel fundamental y se transmite a través de una gran diversidad de agrupaciones u organizaciones musicales que han surgido en el mundo andino a lo largo del tiempo. A inicios del siglo XX, en el centro del Perú, emergió la orquesta típica, una de las agrupaciones más representativas del valle del Mantaro. A medida que se desarrollaba, experimentó cambios significativos debido a la asimilación de distintos instrumentos, siendo el saxofón el de mayor preponderancia. Este instrumento ha tenido tanto arraigo en la región que, con el transcurrir del tiempo, se ha convertido en un símbolo, tanto musical como visual. La presente tesis tiene como objetivo investigar el uso del saxofón en las prácticas musicales de las orquestas típicas del valle del Mantaro en el contexto de la fiesta andina. Se analizará cómo la asimilación de este instrumento ha producido cambios en la instrumentación, el repertorio y ha generado una manera particular de interpretación. Asimismo, se reflexionará sobre la participación del saxofón en la religiosidad y en la recreación de una identidad musical en las orquestas típicas y, por ende, en la población del valle del Mantaro. La metodología utilizada para este trabajo se centrará en gran medida en la observación participante, enfocándose en el uso musical de los distintos tipos de saxofones, el repertorio, la religiosidad y otros tópicos relacionados a las orquestas típicas. / The Andean celebration is a space where a blend of ancestral and contemporary traditions converge, reflecting the Andean worldview and its close relationship with nature and the universe. In this context, music plays a fundamental role and is transmitted through a wide variety of musical groups or organizations that have emerged in the Andean world over time. At the beginning of the 20th century, in central Peru, the typical orchestra emerged, one of the most representative groups in the Mantaro Valley. As it developed, it underwent significant changes due to the assimilation of various instruments, with the saxophone being the most prominent. This instrument has become so deeply rooted in the region that, over time, it has become a symbol, both musically and visually. The purpose of this thesis is to investigate the use of the saxophone in the musical practices of typical orchestras in the Mantaro Valley within the context of the Andean celebration. It will analyze how the assimilation of this instrument has produced changes in instrumentation, repertoire, and has generated a particular way of interpretation. Likewise, it will reflect on the saxophone's role in religiosity and in the recreation of a musical identity in typical orchestras, and therefore, in the population of the Mantaro Valley. The methodology used for this work will focus largely on participant observation, with a focus on the musical use of different types of saxophones, repertoire, religiosity, and other topics related to typical orchestras.