Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Faculdade de Comunicação, Programa de Pós-graduação em Comunicação Social, 2016. / Submitted by Fernanda Percia França (fernandafranca@bce.unb.br) on 2017-02-21T16:02:18Z No. of bitstreams: 1 2016_LorenaSilvaBicalhoRodrigues.pdf: 1381259 bytes, checksum: 4d40c2aa52232bb715e6d78e0632e1bb (MD5) / Approved for entry into archive by Ruthléa Nascimento(ruthleanascimento@bce.unb.br) on 2017-03-15T15:47:06Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_LorenaSilvaBicalhoRodrigues.pdf: 1381259 bytes, checksum: 4d40c2aa52232bb715e6d78e0632e1bb (MD5) / Made available in DSpace on 2017-03-15T15:47:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_LorenaSilvaBicalhoRodrigues.pdf: 1381259 bytes, checksum: 4d40c2aa52232bb715e6d78e0632e1bb (MD5) / Esta dissertação trata dos processos de formação de sentido do/no self das mulheres a partir do momento em que se tornam mães. Nesse sentido, busca-se entender os movimentos da memória para um reposicionamento das mulheres por meio do que compreendem sobre o conceito de mãe. A questão-problema que se coloca é a seguinte: como o self mãe cria forma? Na procura por respostas e caminhos possíveis, são entrevistadas 15 mães e 5 mulheres sem filhos a fim de se entender os processos de inquirição que as permitem viverem na nova situação, após o nascimento do(a) filho(a). Esta investigação traz como metodologia de análise o Pragmaticismo, desenvolvido para tornar os conceitos claros. Nas falas das entrevistadas e, também, em conversas do dia-a-dia, procura-se por hábitos comuns referentes à concepção do que é ser mãe no Brasil. Compreende-se, a partir de Peirce (1878), que os significados das coisas no mundo encerram-se nos hábitos que elas produzem. / This dissertation deals with the meaning’s formations in the women’s self from the moment they become mothers. In this sense, it is sought to understand the memory’s movements for a repositioning of women from what they understand about the concept of mother. The problem question that arises is this: how does the mother self creat form? In the search for possible answers and paths, 15 mothers and 5 childless women are interviewed in order to understand the processes of inquiry that allow them to live in the new situation, after the child’s birth. This research brings the Pragmaticism as a methodology of analysis, which was developed to clear concepts. In the interviewees' speeches, and also in everyday conversations, one looks for common habits regarding the conception of what it is to be a mother in Brazil. It is understood, from Peirce (1878), that the meanings of things in the world are enclosed in the habits they produce.

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Departamento de Linguística, Português e Línguas Clássicas, Programa de Pós-Graduação em Linguística, 2015. / Submitted by Fernanda Percia França (fernandafranca@bce.unb.br) on 2016-02-16T13:36:23Z No. of bitstreams: 1 2015_MariaLíliandeMedeirosYared.pdf: 9633729 bytes, checksum: 5f8fa082667160bfdb5f3829c9c43c59 (MD5) / Approved for entry into archive by Marília Freitas(marilia@bce.unb.br) on 2016-02-28T11:10:07Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2015_MariaLíliandeMedeirosYared.pdf: 9633729 bytes, checksum: 5f8fa082667160bfdb5f3829c9c43c59 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-02-28T11:10:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2015_MariaLíliandeMedeirosYared.pdf: 9633729 bytes, checksum: 5f8fa082667160bfdb5f3829c9c43c59 (MD5) / Esta tese de doutoramento em Linguística consiste em uma pesquisa qualitativa e interpretativa na área de Linguagem e Sociedade, seguindo a linha denominada Discursos, Representações Sociais e Textos. A tese proposta nesta pesquisa concentra-se na investigação de recursos linguísticos e semióticos fundamentadores de uma ação semiótico-social governamental cujo envolvimento emocional e identificacional com o leitor/telespectador direciona-se à intensificação da propaganda político-partidária, com o consequente fortalecimento da marca governamental (brand) e com a constituição da figura do cliente-cidadão, em detrimento da cidadania, o que será desvelado principalmente por meio da análise das publicidades do Banco do Brasil e da Caixa Econômica Federal. A configuração conceitual, teórica e metodológica desta tese baseou-se especialmente na Análise de Discurso Crítica (FAIRCLOUGH, 1989, 2003, 2012), na Linguística Sistêmico-Funcional de Halliday (HALLIDAY, 1968, 2004 e 2014) e na Multimodalidade, de Kress (2010) e de Kress e van Leeuwen (2006), além da utilização do método matricial de transcrição multimodal e análise de filmes (BALDRY e THIBAULT, 2010). A metodologia da pesquisa foi construída tendo como pilar fundacional o método qualitativo-interpretativo, que busca estudar questões sociais levando em conta que o tecido social é muito dinâmico e estudá-lo não significa estabelecer verdades universais, mas sim se aproximar da realidade social por via também dos sistemas semióticos produzidos por essa sociedade, sabendo que a análise será sempre parcial e subjetiva, embora a pesquisa permita algumas generalizações. Utilizei a matriz de transcrição multimodal e ampliei-a em duas outras matrizes: a matriz de progressão imagético-verbal e a matriz de momentos retóricos. A primeira permitiu-me analisar e propor contribuições teóricas a respeito da relação entre dois sistemas semióticos, precisamente a linguagem verbal e a sequência de imagens, sugerindo três tipos de relação: cumulação, legenda reversa e divergência. Com essa matriz, foi possível ainda contribuir teoricamente ao supor que existe, em todo evento comunicacional humano, uma especialização funcional dos sistemas semióticos – isso sugere que, em comerciais desse tipo, as imagens podem se especializar na metafunção interpessoal e a linguagem pode se especializar na metafunção ideacional. Penso também ter contribuído com a teoria ao propor uma nova área de significação e, consequentemente, um novo significado textual para os três significados textuais da ADC, que consiste no significado da identificação, processo de construção discursiva que permite ao viewer se identificar, ao ver uma propaganda, com a realidade retratada no comercial. Essa área de significação identificadora é um processo e se coaduna com o que Kress denomina de mimesis em sua obra de 2010. Penso também ter colaborado teoricamente ao sugerir uma nova forma de operação da ideologia denominada por mim de idealização, que permite a homogeneização discursivo-ideológica de uma população por meio de um ideal comum, que, nesta pesquisa, é o Brasil idealizado dos comerciais. A idealização facilita por demais a governança e mantém a hegemonia. Meus resultados, interpretações finais e generalizações sugerem que há uma tendência muito grande de os comerciais institucionais se converterem estruturalmente cada vez mais em discursos políticos; além disso, há uma tendência a uma simulação de uma interação maior com o viewer. Isso pode indicar que esse hibridismo de gêneros da publicidade institucional (publicidade governamental, propaganda e discurso político) pode estar deixando de lado a verdadeira função constitucional da publicidade institucional, qual seja, a de informar para ajudar o seu público: o cidadão. ______________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This doctoral thesis in Linguistics consists of a qualitative and interpretative research in the area of Language and Society, following the line called Speeches, Social Representations and texts. The thesis proposed in this research focuses on the investigation of linguistic and semiotic resources that ground a semiotic-governmental social action whose emotional and identificational involvement with the reader / viewer directs to the intensification of political party propaganda, with the consequent strengthening of the government brand and the establishment of the position of client-citizen, to the detriment of citizenship, which will be unveiled mainly by analyzing the publicity of the Bank of Brazil and Caixa Econômica Federal. The conceptual, theoretical and methodological organization of this thesis was based especially in Critical Discourse Analysis (Fairclough, 1989, 2003, 2012), in Systemic Functional Linguistics Halliday (Halliday, 1968, 2004 and 2014) and Multimodality, Kress (2010) and Kress and van Leeuwen (2006), using the matrix method transcription and multimodal analysis films (Baldry e Thibault, 2010). My methodology was built having as a foundational pillar the qualitative-interpretative method, which seeks to study social issues taking into account that the social fabric is very dynamic and study it does not mean establishing universal truths, but approaching the social reality also through the semiotic systems produced by the institutions, knowing that the analysis will always be partial and subjective, although research allows some generalizations. I used the multimodal transcription matrix and enlarged it in two other matrices: the matrix of imagery-verbal progression and the matrix of rhetorical moments. The first allowed me to analyze and propose theoretical contributions about the relationship between two semiotic systems, precisely the verbal language and the image sequence, suggesting three types of relationship: accumulation, reverse legend and divergence. With this matrix, it could still theoretically contribute to assume that there is in every human communication event a functional specialization of semiotic systems - this suggests that, in commercials of governmental institutions, images may specialize in interpersonal metafunction and the language can specialize in ideational metafunction. I have also contributed to the theory by proposing a new text meaning for the three text meanings of ADC, which is the identification. Here identification means the process that allows the viewer to identify himself or herself with the reality depicted in the commercial. This identification as a process is consistent with what Kress calls mimesis in his work of 2010. I also have collaborated in theory by suggesting a new way of operation of ideology called by me idealization, which allows the discursive and ideological homogenization of a population through a common ideal, which in this research is Brazil idealized. The idealization makes easier the process of governance and maintains hegemony. My findings, conclusions and generalizations suggest that there is a great tendency of institutional advertisements structurally converting in political speeches Furthermore, there is a tendency to a simulation of a larger interaction with the viewer. This may indicate that this generic hybridity of institutional advertising (government advertising, propaganda and political discourse) may be ignoring the true function of an institutional advertising, namely, to inform and to help it audience: the citizen.

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Faculdade de Arquitetura e Urbanismo, Programa de Pesquisa e Pós-Graduação da Faculdade de Arquitetura e Urbanismo, 2015. / Submitted by Fernanda Percia França (fernandafranca@bce.unb.br) on 2016-02-22T16:34:26Z No. of bitstreams: 1 2015_FábioFerreiradeLima.pdf: 160421635 bytes, checksum: 382339575143a47dd309547408e40e07 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2016-02-22T21:22:36Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2015_FábioFerreiradeLima.pdf: 160421635 bytes, checksum: 382339575143a47dd309547408e40e07 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-02-22T21:22:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2015_FábioFerreiradeLima.pdf: 160421635 bytes, checksum: 382339575143a47dd309547408e40e07 (MD5) / Os projetos das arquiteturas digitais firmam-se nas características inscritas nos códigos e com regras internas específicas, nas quais nessas instruções foram dados à máquina certos graus de autonomia. Assim, a hipótese desse trabalho partiu do princípio dos agenciamentos flexíveis de regras, nas quais os códigos computacionais são capazes de propiciar a criação de estruturas abstratas imprevisíveis (não possíveis de serem alcançadas pelo raciocínio humano sem a assistência dos computadores) e esse caráter complexo contém fundamentos similares aos das artes. Como um tipo de metáfora cultural, a arquitetura digital pode materializar signos de uma diversidade muito grande de referentes e, subjazem à forma o desejo de uma expressão traduzida num caráter de beleza. Mesmo em casos experimentais ou de investigação poética, essa abordagem está inserida no contexto das técnicas e processos de produção do ambiente construído. Nessa tese são realizadas análises dos processos digitais, apresentando os conceitos e elementos fundantes de trabalhos bastante heterogêneos: MRGD Architects, Tom Wiscombe Architecture, Zaha Hadid Architects, Jerry Tate Architects e Kokkugia. As discussões dessas arquiteturas digitais são realizadas pelos conceitos do signo arquitetônico segundo categorias da sintaxe, semântica e pragmática da semiótica de Charles William Morris, e outras abordagens de Charles Sanders Pierce. Acrescentam-se também os estudos de Branko Kolarevic, Antoine Picon, Umberto Eco, Greg Lynn, Toni Kotnik, Pierre Lévy, Abraham Moles, Bryan Lawson, Vilém Flusser e outros. ______________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The projects of digital architectures are underpinned by the characteristics given in the code and with specific internal rules in which those instructions were given to certain degrees of autonomy machine. Thus, the hypothesis of this study assumed the flexible assemblages of rules, in which computer codes are able to promote the creation of unpredictable abstract structures (not able to be reached by human reason without the assistance of computers) that contains complex character grounds similar to the arts. As a kind of cultural metaphor, digital architecture can materialize signs of a very wide range of related and underlying the way the desire for expression translated into a character of beauty. Even in experimental or poetic investigation cases, this approach fits into the context of the technical and the built environment production processes. In this thesis of digital processes is analyzed, presenting the concepts and founding elements of very heterogeneous work: MRGD Architects, Tom Wiscombe Architecture, Zaha Hadid Architects, Jerry Tate Architects and Kokkugia. Discussions of these digital architectures are performed by the concepts of architectural sign second syntax categories, semantics and pragmatics of Charles William Morris semiotics, and other approaches of Charles Sanders Pierce. They add also the studies of Branko Kolarevic, Antoine Picon, Umberto Eco, Greg Lynn, Toni Kotnik, Pierre Lévy, Abraham Moles, Bryan Lawson, Vilém Flusser and others.

Seminario de grado para obtener la Licenciatura en Comunicación Social / En el curso del desarrollo de la semiótica se ha venido produciendo un proceso de especialización que permite, cada vez con mayor soporte teórico, delimitar y definir los distintos campos temáticos que esta disciplina estudia. Con motivo de esta investigación, nos convoca el interés por reconstruir semióticamente el inconsciente de Björk expresado en sus manifestaciones artísticas, concretamente en la música y sus dibujos, lo que implica reconstruir el imaginario y simbólico de Björk. Lo que se busca es reconstruir la relación música – cuerpo – imagen, en razón de su importancia para el desarrollo del conocimiento, puesto que convoca y combina las disciplinas de la Semiótica Audiovisual, Semiótica de la Música, Semiótica del Dibujo Animado, Ciencias Cognitivas y el Psicoanálisis. La intención detrás de este esfuerzo no es otra que proporcionar responder a la interrogante: ¿Cómo se produce la implicación energético - pulsional del cuerpo en la secuencialidad de la música y la imagen secuencial? Esto es, ¿cómo opera la relación entre estos tres elementos? En definitiva, se trata de inteligibilizar la presencia autoral pulsional detrás de la pieza audiovisual, en otras palabras, dilucidar el inconsciente del autor. Concretamente, estudiaremos el inconsciente de Björk, manifestado en sus producciones artísticas. En este sentido, ¿cómo se presentan las manifestaciones imaginarias y simbólicas, en términos de las relaciones cuerpo-música e imagen implicadas? Centrar el estudio de este seminario en ella obedece a la importancia que ella le asigna a la imagen y también en razón de la importancia que ella misma tiene dentro de las producciones musicales y artísticas populares contemporáneas.

Submitted by Jordan (jordanbiblio@gmail.com) on 2016-08-31T13:34:49Z No. of bitstreams: 1 DISS_2015_Neemias Souza Alves.pdf: 14329946 bytes, checksum: fb1050415f31374e64ad6260aa88601c (MD5) / Approved for entry into archive by Jordan (jordanbiblio@gmail.com) on 2016-08-31T13:35:59Z (GMT) No. of bitstreams: 1 DISS_2015_Neemias Souza Alves.pdf: 14329946 bytes, checksum: fb1050415f31374e64ad6260aa88601c (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-31T13:35:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DISS_2015_Neemias Souza Alves.pdf: 14329946 bytes, checksum: fb1050415f31374e64ad6260aa88601c (MD5) Previous issue date: 2015 / CAPES / Esta dissertação é resultado de uma investigação que teve como lócus o aglomerado urbano Cuiabá/Várzea Grande, durante os anos de 2013 e 2014, período compreendido como preparatório para a Copa do Mundo da FIFA Brasil 2014 e de realização dos jogos na Arena Pantanal, haja vista que Cuiabá foi eleita uma das 12 cidades-sede no dia 31 de maio de 2009. O maior evento esportivo do mundo parece ser então a motivação que desencadeia uma série de obras de mobilidade urbana, tais como trincheiras, pontes, viadutos, implantação do Veículo Leve sobre Trilhos (VLT) e a construção do novo estádio, o que intensificou os já existentes problemas do trânsito urbano. Desvios surgiram em função das interdições de ruas e avenidas, e a situação se agravou, pois tais desvios modificavam e migravam repentinamente atendendo aos interesses e andamento das obras. É neste espaço físico em permanente transformação, um "não-lugar", um local de passagem, uma instalação necessária à circulação acelerada das pessoas, que analisamos a sinalização viária enquanto um sistema de signos de orientação que se estrutura como linguagem, a fim de ser interpretado a partir da convicção de que a ela (sinalização) cabe organizar o trânsito para que haja um fluxo eficiente e seguro. A sinalização, ao mediar a relação do usuário com o espaço viário, estabelece o fenômeno da comunicação, constituindo-se assim como uma prática de produção de sentidos. Diante de tal fenômeno identificamos, através da observação, da aplicação de entrevistas semiestruturadas com pedestres e condutores e por meio de registros fotográficos e filmográficos, os signos presentes no espaço viário que atravessam a representação convencionada da sinalização viária, provocando outros sentidos. Através das falas registramos as representações atribuídas a tal situação. A Copa do Mundo é fator singular nesta pesquisa, momento em que o imaginário do futebol permeia de forma direta a subjetividade dos depoimentos, e também se apresenta, através de ícones gráficos do universo do futebol, nas próprias placas de trânsito. Analisamos então, a manifestação deste imaginário como um dos signos que atravessa o contexto de transformação do espaço viário. E esta relação só é possível de ser abordada através de uma perspectiva interdisciplinar, onde diferentes saberes como os estudos do signo peirceano, as perspectivas do design gráfico sobre a sinalização e o entendimento do sistema de sinalização do Código de Trânsito Brasileiro, favorecem a compreensão e análise. / This dissertation is the result of an investigation focused on the urban agglomeration of Cuiaba and Varzea Grande cities, during the years of 2013 and 2014. Period used for the preparation of the FIFA World Cup Brazil 2014 and hosting the soccer games at Arena Pantanal since Cuiaba was voted as one of the 12 host cities on may 31, 2009. The world's largest sporting event seems to be the motivation that triggers a series of urban mobility projects, such as trenches, bridges, viaducts, implementation of the Light Rail Transit (LRT). Moreover, the construction of the new soccer stadium, intensifying existing urban traffic problems. Traffic deviations emerged due to streets and avenues interdictions. The situation has worsened because such deviations suddenly modified and migrated according to particular interests and the construction progress. It is in this physical space of constant transformation, a "non-place", a place of passing, a necessary installation for the accelerated movement of people. The language system of guidance signs were analyzed to be interpreted according to the conviction that these (signals) alone organize the traffic, in order to achieve a safe and efficient flow. The traffic signaling, when mediates the user's relationship with the roadway space, establishes the communication phenomenon, becoming then, a practice of meaning production. Facing this phenomenon, it was identified, through observation and the application of semi-structured interviews with pedestrians and drivers through photography and video recording, the signs present in the roadway space that crosses the conventional representation of traffic signaling, creating other meanings. Through the recorded speeches, we have registered the representations assigned to that situation. The World Cup is a unique factor in this study because it is the moment in which the imagery permeates directly the subjectivity of testimonials. Moreover, also presents itself, through graphic icons of the soccer universe, on the street and road signs. We have analyzed the manifestation of such imaginary as one of the signs that cross the transformation of the road space context. Moreover, this relationship can only be addressed through an interdisciplinary perspective. In which different knowledges as Peirce's sign studies, graphic design perspectives about signaling and the understanding of the Brazilian traffic code signaling system promote the understanding and analysis.

Made available in DSpace on 2016-11-30T14:52:49Z (GMT). No. of bitstreams: 2 109370_Adriana.pdf: 1387510 bytes, checksum: 342a760e405d2491fcd7140612c4a7f5 (MD5) license.txt: 214 bytes, checksum: a5b8d016460874115603ed481bad9c47 (MD5) Previous issue date: 2014 / O presente trabalho de tese, intitulado O discurso feminista e a concepção do feminino na Psicanálise: reflexões acerca de O segundo sexo de Simone de Beauvoir, tem como objetivo investigar, pelo viés da Psicanálise e da Análise de Discurso de linha francesa, as possíveis relações do feminino psicanalítico com o discurso feminista de Simone de Beauvoir na obra O segundo sexo. Através da análise dos fragmentos textuais e das relações teóricas estabelecidas referentes à produção textual investigada, evidenciou-se através das contradições discursivas e da negação, questões referentes ao dito e ao nãodito no discurso de Beauvoir, que apontam para uma insistência do feminino presente em sua obra. Pôde-se identificar, pela investigação discursiva proposta, que é pela repetição que um discurso se materializa e que o feminismo se alicerça. Quanto ao feminino, há uma busca incessante por um significante, e as mulheres, por um lugar. Nesta lógica, a relação possível entre feminismo e feminino é pela via discursiva, que por sua ¿essência¿ é alicerçada no inconsciente e na repetição. Neste sentido, o gozo suplementar, conforme enuncia Lacan, é proposto como essencialmente feminino, e conforme discussão apresentada atravessa as mulheres, e, portanto também o seu discurso, inclusive o feminista. / This thesis, entitled The feminist discourse and the concept of femininity in psychoanalysis: reflections on The Second Sex by Simone de Beauvoir, aims to investigate the perspective of psychoanalysis and French Discourse Analysis, the possible relations the psychoanalytic femininity with feminist discourse of Simone de Beauvoir's work the Second Sex. Through the analysis of textual fragments and theoretical relationships established regarding the textual production investigated, showed up through the discursive and denial contradictions, questions regarding the said and the unsaid in Beauvoir's speech, pointing to an insistence of this female in his work. It was possible to identify, by discursive research proposal, which is by repeating a speech materializes and that feminism is founded. As for the female, there is a constant search for a significant, and women, for a place. In this logic, the possible relationship between feminism and female is the discursive route than by its "essence" is rooted in the unconscious and repetition. In this sense, the additional enjoyment, as Lacan states, is proposed as essentially feminine, and as discussion presented through women, and therefore also his speech, including feminist.

From observing the naked female bodies presented in fashion shoots, and realizing the body not as something natural, but as something that is the product of culture, not questioning the body of fashion and not the fashion of the body rises hypotheses about the body as a symbol of the contemporary. Using as a conceptual base the notion of Maffesoli saturation for explanation of body modification and analysis of images phenomenology and semiotics theory Peirce. To the concept of contemporary, addressed the concept of modern and postmodern, as well as the comrades of time. Fashion as prosthesis is considered as a social function that assists in changing body shapes. Ending with a semiotic analysis, describing the first three layers of information, namely: the first linked the photo characteristics, the second relating photo information with itself (cause and effect) and the third relating to the context, demonstrating the hypotheses about the body as a symbol of the contemporary. / Submitted by Rogele Pinheiro (rogele.pinheiro@unisul.br) on 2017-10-23T17:00:08Z No. of bitstreams: 1 110839_Camila.pdf: 304679845 bytes, checksum: 6b5a27e16dd8699307ef0c9d0000cb85 (MD5) / Approved for entry into archive by Fabiane dos Santos (fabiane.santos3@unisul.br) on 2017-10-23T17:00:30Z (GMT) No. of bitstreams: 1 110839_Camila.pdf: 304679845 bytes, checksum: 6b5a27e16dd8699307ef0c9d0000cb85 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-10-23T17:00:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 110839_Camila.pdf: 304679845 bytes, checksum: 6b5a27e16dd8699307ef0c9d0000cb85 (MD5) Previous issue date: 2015-09-30 / A partir da observação dos corpos femininos nus apresentados em fotografias de moda, e percebendo o corpo não como algo natural, mas como algo que é produto da cultura, não questionando o corpo da moda e nem a moda do corpo, levanta-se hipóteses sobre o corpo como símbolo do contemporâneo. Abordamos a noção de saturação de Maffesoli (2010) para explicar o movimento de transformação dos corpos e utilizamos para análise das imagens a fenomenologia e a teoria semiótica de Peirce (2005). Para o conceito de contemporâneo, utilizamos o conceito de moderno e pós-moderno, bem como o de comrades of time de Goys (2010) e também o contemporâneo de Agamben (2011). Com o auxílio da teoria de góes e Villaça (2014), a moda como prótese é abordada como função social que auxilia na alteração das formas do corpo. Finalizamos com uma análise semiótica, descrevendo as três primeiras camadas de informação, sendo elas: a primeira ligada às características da foto, a segunda relacionando as informações da fotografia com ela mesma (relação de causa e efeito) e a terceira relacionando com o contexto, demonstrando as hipóteses sobre o corpo como símbolo do contemporâneo.

This study presents an investigation of the focused perception in visual communication. In order to understand how the creation and the reading of visual images got into the scientific field, the image genealogy of the Ancient Greece is revisited. Descartes and Kant are addressed to establish the basis that guide the theory of some current philosophers. The main objective of this research is the production and the perception of visual messages, which were analyzed through an experimental project. By means of the review of literature on the theories of language, especially those related to the visual language and the analysis of the object, this research seeks the discrimination between the processes of production and perception of visual images. Its purpose is to apprehend the established and the non-established perceptions of the world and finally, apply this analysis into publicity materials. As a conclusion, it is assumed that the visual language, which cannot be separated from the verbal language, is a persuasive resource that is largely applied by the publicity market to generate a double need / Submitted by Jovina Laurentino Raimundo (jovina.raimundo@unisul.br) on 2018-01-17T16:36:03Z No. of bitstreams: 1 92673_Silvia.pdf: 6110431 bytes, checksum: 916fd90e392c39f11011f1d595268a15 (MD5) / Approved for entry into archive by Gheovana Figueiredo (gheovana.figueiredo@unisul.br) on 2018-01-17T17:12:41Z (GMT) No. of bitstreams: 1 92673_Silvia.pdf: 6110431 bytes, checksum: 916fd90e392c39f11011f1d595268a15 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-17T17:12:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 92673_Silvia.pdf: 6110431 bytes, checksum: 916fd90e392c39f11011f1d595268a15 (MD5) Previous issue date: 2008 / No presente trabalho, há uma investigação da percepção focada na comunicação visual. Para compreender de que modo a criação e a leitura das imagens visuais entraram para o campo das ciências, é resgatada a genealogia da imagem a partir da Grécia Antiga, passando por Descartes, Kant, buscando fundamentos que norteiam as teorias de alguns filósofos contemporâneos. O objeto central desta pesquisa são a produção e a percepção de mensagens visuais, analisadas em projeto experimental. Mediante pesquisa teórica acerca das teorias da linguagem, em especial as da linguagem visual, bem como por meio da análise do objeto, a busca é por discernir como ocorre o processo de produção e percepção de imagens visuais. O intuito é apreender as formas instituídas ou não de percepção do mundo e, por fim, aplicar essa análise em trabalhos publicitários. Como conclusão, há a percepção de que a linguagem visual, a qual não pode ser desvinculada da linguagem verbal, é um recurso persuasivo amplamente empregado no mercado publicitário

This discourse promotes a study semiotics of the photojournalistic image of the layer of the El periodicals Country, Periodical of Brazil, Leaf of São Paulo and Diário Catarinense, published in the following day to the terrorist attempted against one, occurrence in 11 of March of 2004, the station of Atocha train in Madrid, in Spain. It verifies if the digital technology used na captation, edition and transmission das images brings new understanding, ideology and ethics on the photojournalism in the world contemporary and analyzed the signs comparativily gifts nas photographs, in the perspective semiotics of Charles Peirce and other authors. To add interviews with photojournalists, photograph publishers and publishers daily periodical heads to analyze the manipulation that the digital photograph provides. / Submitted by Rogele Pinheiro (rogele.pinheiro@unisul.br) on 2018-01-17T17:04:41Z No. of bitstreams: 1 86392_Silvana.pdf: 2698438 bytes, checksum: bbe64ee03e19c40264559c27104fda3b (MD5) / Approved for entry into archive by Gheovana Figueiredo (gheovana.figueiredo@unisul.br) on 2018-01-17T17:21:30Z (GMT) No. of bitstreams: 1 86392_Silvana.pdf: 2698438 bytes, checksum: bbe64ee03e19c40264559c27104fda3b (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-17T17:21:30Z (GMT). No. of bitstreams: 1 86392_Silvana.pdf: 2698438 bytes, checksum: bbe64ee03e19c40264559c27104fda3b (MD5) Previous issue date: 2004 / Esta dissertação promove um estudo semiótico da imagem fotojornalística da capa dos jornais El País, Jornal do Brasil, Folha de São Paulo e Diário Catarinense, publicada no dia seguinte ao atentado terrorista, ocorrido em 11 de março de 2004, na estação de trem Atocha em Madri, na Espanha. Verifica se a tecnologia digital utilizada na captação, edição e transmissão das imagens traz nova compreensão, ideologia e ética sobre o fotojornalismo no mundo contemporâneo e analisa comparativamente os signos presentes nas fotografias, na perspectiva semiótica de Charles Peirce e outros autores. Agrega ainda entrevistas com fotojornalistas, editores de fotografia e editores chefes de jornais diários para analisar a manipulação que a fotografia digital proporciona.

Submitted by Mário Sérgio Teodoro da Silva Junior null (junior.marioteodoro@gmail.com) on 2017-05-25T00:58:46Z No. of bitstreams: 1 Dissertação final.pdf: 9753174 bytes, checksum: 649b1383345da9cedc633ecc820e5c23 (MD5) / Approved for entry into archive by Luiz Galeffi (luizgaleffi@gmail.com) on 2017-05-30T16:09:48Z (GMT) No. of bitstreams: 1 silvajunior_mst_me_arafcl.pdf: 9753174 bytes, checksum: 649b1383345da9cedc633ecc820e5c23 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-30T16:09:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 silvajunior_mst_me_arafcl.pdf: 9753174 bytes, checksum: 649b1383345da9cedc633ecc820e5c23 (MD5) Previous issue date: 2017-04-28 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / Devido ao amplo interesse dos estudos da linguagem pelo texto sincrético e midiático, seus mecanismos de produção de sentido e uma metodologia de análise desse tipo de texto, este trabalho dedica-se a aprofundar a discussão do assunto. Como corpus, selecionam-se os filmes de animação dos estúdios da Walt Disney, uma vez que esses textos possuem grande popularidade e circulam com intensidade no meio social, figurando como discursos que, naturalmente, refletem muito características caras à vida cultural do mundo de hoje e das últimas décadas. Unem-se, assim, um assunto precioso à semiótica discursiva – o texto sincrético – e um assunto de interesse peculiar aos estudos do discurso em geral – o estilo no meio social. Como recorte no corpus, são escolhidos apenas quatro filmes, que obtiveram maior destaque dentre a produção dos estúdios. Três deles, A pequena sereia, A bela e a fera e Aladim, lançados, respectivamente, em 1989, 1991 e 1992, fazem parte de uma geração de títulos musicais da era conhecida como renascença Disney. O quarto filme, Frozen: uma aventura congelante, de 2013, parece retomar o estilo musical e conquistar o público em larga escala, pondo a companhia em evidência novamente. Como tópicos teóricos do trabalho, ao lado de questões da imanência do sentido e de articulações internas da expressão e do conteúdo, há também questões relativas à enunciação como uma totalidade concisa de enunciados, no tocante à ligação existente entre os títulos selecionados. Dessa forma, adentra-se o campo da autoria, procurando a definição do que se entende como um estilo próprio da Disney de enunciar, com isotopias discursivas e textuais que circulam com mais força em torno da questão musical. Recorre-se à teoria de estilo de Norma Discini, em O estilo nos textos (2013) e Corpo e estilo (2015), adicionando-se o conceito de ethos discursivo que Dominique Maingueneau discute ao longo de toda a sua obra científica. Quanto à análise semiótica, prestigia-se o plano da expressão, com base, essencialmente, na obra organizada por Lúcia Teixeira e Ana Cláudia Oliveira, Linguagens na comunicação (2009), e na obra de Pietroforte, A significação musical (2015), além de trabalhos mais específicos que dão método à análise da dimensão plástica, musical do conteúdo dos filmes. Por fim, pudemos concluir um estilo Disney essencialmente estadunidense, ligado intimamente à ideologia do Sonho Americano, e que mobiliza seus formantes em um regime de tonificação atenuação da disposição sensível e da retenção material. / Given the wide interest addressed to the study of syncretic texts and media in general by Linguistics and other language fields that discuss how those texts signify and how to systematize their inner mechanisms, we have decided to mature that debate in the present work. Our corpus is composed by animated films by Walt Disney due their popularity and the intensity with which they relate to society and, therefore, can present many characteristics of nowadays and previous decades culture. Thus, we present both a precious subject to discursive semiotics – syncretic text – and another one common to all discourse theories – style and society. We selected four famous titles from the Studios. Three of them – The little mermaid, Beauty and the beast and Aladdin, released, respectively, in 1989, 1991 and 1992, belong to the musical generation known as Disney Renascence. The fourth film, Frozen, 2013, seems to reclaim the musical style and conquer positively the public, putting Disney on the spotlight once more. Besides meaning’s immanent aspects that come the way, the main challenge is to deal with questions relating to enunciation as a totality of enunciates, establishing the relation among them. Hence, the only way is to go through authorship subject, searching for a definition for the Disney enunciative style, with its own discursive and textual isotopies that round the musical issue. At last, we can define a strongly American Disney style, closely linked to the American Dream ideology, that mobilizes its formants by a general structure of amplification and attenuation in the Subject’s sensibility and material retention. / FAPESP: 2014/17482-0