The act of reading by the Speech Analysis theory presents the study of the African-maranhense culture expression known as Drum of Creole of Maranhão which is constituted, historical and discursively, from the drum of the slave quarters as a prayer to St. Benedict. It was observed that, throughout the research, new outspreads of the Drum of Creole of Maranhão, in genres, that happened as long as determinations, from the discourse which represents the European settler, limited these expressions which resulted in reentries under the shape of resistence, in a process of different negotiations: the fellowship, the Cultural Heritage, and the End street. The general goal was comprehend the possibilities of inscription of the position sujeito brincante coreira on the game of End Street, through the relations between memory and culture. As specific goals: interpreting the senses production process of the position sujeito coreira on the habit of dressing up and being dressed up by chita skirt; point out the slidings of the significant materialities and the effects of produced/read/interpreted/signified on the end street game. Were used in this analysis exercise the founder concepts of the Speech Analysis (PÊCHEUX, 2010), (ORLANDI, 2002) and (HENRY, 2010) with the formulations about non-identification (INDURSKY, 2007), file, rupture (ZOPPI-FONTANA, 2002), textualizing (GALLO, 2008), imbrication, significant materialities (LAGAZZI, 2009), discursive body (LEANDRO FERREIRA, 2013), artistic discourse, tecedura, tessitura, sensible projections (NECKEL, 2004 e 2010). As, the hybridism conception (HALL, 2003), miscegenation (CANCLINI, 2003), (DARCY RIBEIRO, 1995), (CATTANI, 2007) and (MUNANGA, 1999) and syncretism (FERRETI, 2013) and to welcome the brazilian africanity, was researched the Epistemology of Ancestry (OLIVEIRA, 2002) in a perspective to comprehend the discursive political movements that look back to the power fights versus resistence observed on the drums. / Submitted by Conceição de Maria dos Santos Pacheco (conceicao.pacheco@unisul.br) on 2017-11-07T11:35:40Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) TAMBORES MARANHENSES DO CORPO AFRICANO A (HA) PRODUÇÃO DE SENTIDO DA POSIÇÃO CONDIÇÃO MULHER.pdf: 3222449 bytes, checksum: 1548e01809d01cc381b66c1a315ba429 (MD5) / Approved for entry into archive by Karina Ramos Wagner (wagner.karina@unisul.br) on 2017-11-21T13:02:15Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) TAMBORES MARANHENSES DO CORPO AFRICANO A (HA) PRODUÇÃO DE SENTIDO DA POSIÇÃO CONDIÇÃO MULHER.pdf: 3222449 bytes, checksum: 1548e01809d01cc381b66c1a315ba429 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-11-21T13:02:16Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) TAMBORES MARANHENSES DO CORPO AFRICANO A (HA) PRODUÇÃO DE SENTIDO DA POSIÇÃO CONDIÇÃO MULHER.pdf: 3222449 bytes, checksum: 1548e01809d01cc381b66c1a315ba429 (MD5) Previous issue date: 2017-07-24 / O gesto de leitura pela teoria da Análise de Discurso peuchetiana apresenta o estudo da manifestação cultural afro-maranhense conhecida como Brincadeira do Tambor de Crioula do Maranhão que se constitui, histórica e discursivamente, do tambor das senzalas como louvor a São Benedito. Constatou-se, no decorrer da pesquisa, novos desdobramentos da Brincadeira do Tambor de Crioula do Maranhão, em modalidades que foram acontecendo na medida em que determinações, por parte do discurso que representa o colonizador europeu, limitavam essas manifestações o que resultava em reinscrições sob forma de resistência, num processo de diferentes negociações: a Conterraneidade, o Patrimônio Cultural e a Ponta de Rua. O objetivo geral foi de compreender as possibilidades de inscrição da posição sujeito brincante coreira na brincadeira de Ponta de Rua, a partir das relações entre memória e cultura. Como objetivos específicos: interpretar o processo de produção de sentidos da posição sujeito coreira na prática de vestir/e ser vestida a/pela saia de chita; apontar os deslizamentos das materialidades significantes/corpo e os efeitos de sentidos produzidos lidos/interpretados/significados na brincadeira de Ponta de Rua. Tomou-se como corpus a brincadeira de Ponta de Rua e, como recorte o sujeito na posição sujeito coreira da brincadeira de Ponta de Rua. Utilizou-se para este exercício de análise, tanto os conceitos fundadores da Análise de Discurso (PÊCHEUX, 2010), (ORLANDI, 2002) e (HENRY, 2010) com as formulações de desidentificação (INDURSKY, 2007), arquivo, ruptura (ZOPPI-FONTANA, 2002), textualização (GALLO, 2008), imbricação, materialidade significante (LAGAZZI, 2009), corpo discursivo (LEANDRO FERREIRA, 2013), discurso artístico, tecedura, tessitura, projeções sensíveis (NECKEL, 2004 e 2010), como, a concepção de hibridismo (HALL, 2003), mestiçagem (CANCLINI, 2003), (DARCY RIBEIRO, 1995), (CATTANI, 2007) e (MUNANGA, 1999) e sincretismo (FERRETI, 2013) e para acolher a africanidade brasileira buscou-se a Epistemologia da Ancestralidade (OLIVEIRA, 2002), numa perspectiva de compreender os movimentos políticos discursivos que remontam às disputas de poder versus resistência observados nos tambores.

La constitución, la formulación y la circulación del Tambor de Crioula del Maranhão compone el objeto de este análisis de la afiliación teórica y metodológica en el análisis del Discurso francés donde los conceptos de autoría, función-autor, efecto-autor, con movilizados delante al Discurso de la Escritura – proceso de legitimación y Discurso de la Oralidad – proceso de autenticación, en la ruta para la textualización sostenida por las obras de Pêcheux, Orlandi, Gallo, Lagazzi, Neckel entre otros. Además, enunciados de los documentos en el registro del patrimonio cultural inmaterial de Brasil y testimonios de “Seo” Felipe, jugador y cantante del Tambor, transcritos en el libro, componen el corpusque se analizarán a partir de un recorte que dirige la construcción del dispositivo de análisis que examina el acto de interpretación de la insignificante sujeto cuando éste se define/determina como patrimonio inmaterial IPHAN de este análisis. Se busca comprender la contradicción en las diferentes formas de existencia del Tambor por medio de forma de inscripción del sujeto jugador y no jugador del Tambor de Crioula, en essa discursividad / Submitted by Jovina Laurentino Raimundo (jovina.raimundo@unisul.br) on 2018-01-17T16:55:11Z No. of bitstreams: 1 107694_Conceicao.pdf: 6813089 bytes, checksum: d11446411e4021b46e270b14f68d85c7 (MD5) / Approved for entry into archive by Gheovana Figueiredo (gheovana.figueiredo@unisul.br) on 2018-01-17T17:20:15Z (GMT) No. of bitstreams: 1 107694_Conceicao.pdf: 6813089 bytes, checksum: d11446411e4021b46e270b14f68d85c7 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-17T17:20:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 107694_Conceicao.pdf: 6813089 bytes, checksum: d11446411e4021b46e270b14f68d85c7 (MD5) Previous issue date: 2013 / A constituição, a formulação e a circulação do Tambor de Crioula do Maranhão compõe o objeto desta análise de filiação teórica e metodológica na Análise de Discurso francesa em que os conceitos de autoria, função-autor, efeito-autor, são mobilizados frente ao Discurso da Escrita – processo de legitimação e Discurso da Oralidade – processo de autenticação, no percurso para a textualização sustentado pelas obras de Pêcheux, Orlandi, Gallo, Lagazzi, Neckel, entre outros. Para tanto, enunciados de documentos sobre o registro de patrimônio cultural imaterial do Brasil e depoimentos de “Seo” Felipe, tocador e cantador do Tambor, transcritos em livro, compõem o corpus que será analisado a partir de um recorte que direciona a construção do dispositivo analítico para o gesto de interpretação do sujeito brincante quando esse é definido/determinado como patrimônio imaterial pelo IPHAN. Procura-se compreender a contradição presente nas diferentes formas de existência do Tambor por meio da forma de inscrição do sujeito brincante e do sujeito não brincante do Tambor de Crioula, nessas discursividades

Submitted by Maria Aparecida (cidazen@gmail.com) on 2017-08-11T12:15:15Z No. of bitstreams: 1 João Paulo Guedes.pdf: 6674303 bytes, checksum: 4479791b6c9b167b78a69a82a9f6d16a (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-11T12:15:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 João Paulo Guedes.pdf: 6674303 bytes, checksum: 4479791b6c9b167b78a69a82a9f6d16a (MD5) Previous issue date: 2016-08-08 / CAPES / This thesis aims to develop an analysis of dialogic languageoftambor de crioula linked to the concept of musical performance, which are at stake both “musical” elements as “extramusical”. The tambor de crioula is a popular manifestation very diverse and contextual predominantly held by blacks, with profiles of participants, motivations, forms of organization, musical and choreographic structures that have similarities and differences which are expected commune in the collective practice. This communion of feelings is achieved in times when the musical performance reach the summit and, as they say, the tambor „esquenta' and „pega fogo', expressions that I adopt as a phenomenon of collective euphoria. Through ethnography of musical performance, I intend to demonstrate an interpretation of how the dialogic language is manifested in 'marchas de tambor‟in different musical performances, as well as some elements that influence the „pega fogo do tambor‟. / Esta dissertação pretende desenvolver uma análise da linguagem dialógica do tambor de crioula vinculada ao conceito de performance musical, em que estão em jogo tanto elementos “musicais” como “extramusicais”. O tambor de crioula é uma manifestação popular muito diversa e contextual, predominantemente realizada por negros, com perfis de participantes, motivações, formas de organização, estruturas musicais e coreográficas, que possuem semelhanças e diferenças as quais se espera comungar na prática coletiva. Esta comunhão de sentimentos é concretizada em momentos em que a performance musical chega ao ápice e, como dizem, o tambor „esquenta‟ e „pega fogo‟, expressões que adoto como fenômeno da euforia coletiva. Através da etnografia da performance musical, pretendo demonstrar uma interpretação da maneira como a linguagem dialógica se manifesta em „marchas‟ de tambor em diferentes performances musicais, bem como, alguns elementos que influenciam o „pega fogo‟ do tambor.

Cette thèse de doctorat a pour l’objet l’approche ethnomusicologique de deux expressions afro-descendantes du Maranhão (Brésil) : le tambor de crioula et le tambor de mina, réalisées en l’honneur de São Benedito et des voduns, orixás et encantados. L’analyse du matériau musical et chorégraphique servira de base à la mise en lumière des relations entretenues par ces deux rituels avec les problématiques de la construction des identités (créolisation), de l’élaboration d’un patrimoine musical national (programme brésilien du patrimoine immatériel) et de mémoire des esclavages (réappropriation de l’histoire et de la mémoire, liberté de pratiquer des rituels autrefois interdits et stigmatisés). Le tambor de crioula et le tambor de mina, expressions pluri-identitaires et polysémiques, puisant dans un héritage africain bantou et mina jeje-nagô, permettent de canaliser les identifications et servent de référents culturels et imaginaires. Cependant, le processus de patrimonialisation va induire des phénomènes de transformation : perte du sens symbolique lors de la pratique hors-rituel, raccourcissement de la durée des moments musico-chorégraphiques, abandon de l’improvisation, uniformisation des tenues vestimentaires et des esthétiques (miroir de l’identité), remise en question de la transmission maître/disciple par le programme de patrimonialisation. Face à ces transformations, les acteurs sociaux apportent dynamisme, créativité et renouveau dans les répertoires musicaux, vocaux et chorégraphiques, instituant la personnalité, l’individualité, son expression et son développement, au centre des rituels. / This Ph. D. thesis has for the object the ethnomusicologic approach of two afro-descendant expressions of the Maranhão (Brazil): tambor de crioula and tambor de mina, realized in honour of São Benedito and voduns, orixás and encantados. The analysis of the musical and choreographic material will be of use as basis to the enlightening of the relations maintained by these two rites with the problems of the construction of the identities (creolisation), the elaboration of a national musical heritage (Brazilian program of the intangible heritage) and of memory of the slaveries (reappropriation of the history and the memory, the liberation of rites formerly forbidden and stigmatized in the past). tambor de crioula and tambor de mina, pluri-identical and polysemous expressions, drawing from an African Bantu and mina jeje-Nagô inheritance, canalizing the identifications and serving as cultural and imaginary referent. However, the process of national intangible heritage is going to infer phenomena of transformation: loss of the symbolic sense and semiotic during the practice outside of the ritual practice, shortening of the duration of musico-choreographic moments, loss of the improvisation, standardization of esthetics (mirror of the identity), loss of the traditional transmission process master / follower. In front of these transformations, the social players bring dynamism, creativity and revival in the musical, vocal and choreographic directories, establishing the personality, the individuality, its expression and its development, in the center of the rites.

Cette thèse de doctorat a pour l'objet l'approche ethnomusicologique de deux expressions afro-descendantes du Maranhão (Brésil) : le tambor de crioula et le tambor de mina, réalisées en l'honneur de São Benedito et des voduns, orixás et encantados. L'analyse du matériau musical et chorégraphique servira de base à la mise en lumière des relations entretenues par ces deux rituels avec les problématiques de la construction des identités (créolisation), de l'élaboration d'un patrimoine musical national (programme brésilien du patrimoine immatériel) et de mémoire des esclavages (réappropriation de l'histoire et de la mémoire, liberté de pratiquer des rituels autrefois interdits et stigmatisés). Le tambor de crioula et le tambor de mina, expressions pluri-identitaires et polysémiques, puisant dans un héritage africain bantou et mina jeje-nagô, permettent de canaliser les identifications et servent de référents culturels et imaginaires. Cependant, le processus de patrimonialisation va induire des phénomènes de transformation : perte du sens symbolique lors de la pratique hors-rituel, raccourcissement de la durée des moments musico-chorégraphiques, abandon de l'improvisation, uniformisation des tenues vestimentaires et des esthétiques (miroir de l'identité), remise en question de la transmission maître/disciple par le programme de patrimonialisation. Face à ces transformations, les acteurs sociaux apportent dynamisme, créativité et renouveau dans les répertoires musicaux, vocaux et chorégraphiques, instituant la personnalité, l'individualité, son expression et son développement, au centre des rituels.

Made available in DSpace on 2016-08-18T18:55:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertacao Ernane.pdf: 343643 bytes, checksum: 8b8b5c4c5ea63864317f2e111388dad7 (MD5) Previous issue date: 2013-04-25 / This disertation deals with as the research object, the process of deploying of Pontão de Cultura do Tambor de Crioula de São Luís do Maranhão. This Pontão stems from a policy developed by the Ministry of Culture (MinC). In this sense, the research covers both the intangible aspect, in order to analyze the factors, cultural or otherwise, that contribute and / or hinder the implementation of this policy as well as the tangible, referring to the Casa do Pontão de Cultura, which is located in a townhouse in historic Praia Grande, in the Historic Centre of São Luís. For the research subjects were considered, such as leaders of groups of Tambor de Crioula; researchers to develop studies on the subject, representatives of cultural institutions and bodies that are directly and indirectly involved with the deployment of Pontão de Cultura do Tambor de Crioula in São Luis. This last group stand out representatives of the Institute of Historical and Artistic Heritage (IPHAN), the Ministry of Culture (Secma); Municipal Foundation of Culture (FUNC), as well as Tambor de Crioula associations of existing barrel. The investigation was conducted from the perspective of interpretive culture of Antonio Gramsci and the dialectical materialism of Karl Marx, articulated the analytical categories proposed by Clifford Geertz, Néstor García Canclini and Ozanira Maria da Silva and Silva. / Esta dissertação aborda, como objeto de investigação, o processo de implantação do Pontão de Cultura do Tambor de Crioula em São Luís do Maranhão. Este Pontão origina-se de uma política desenvolvida pelo Ministério da Cultura (MinC). Neste sentido, a pesquisa abrange tanto o aspecto intangível, no sentido de analisar os fatores, culturais ou não, que contribuem e/ou dificultam a implementação dessa política, bem como o tangível, referente à Casa do Pontão de Cultura, que se localiza em um casarão histórico na Praia Grande, Centro Histórico de São Luís. Para a pesquisa foram considerados sujeitos, tais como lideranças de grupos de Tambor de Crioula; pesquisadores que desenvolvam trabalhos sobre o tema; representantes de instituições e órgãos culturais que estejam envolvidos direta e indiretamente com a implantação do Pontão de Cultura do Tambor de Crioula em São Luís. Deste último grupo destacam-se representantes do Instituto de Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (IPHAN); da Secretaria de Estado da Cultura (SECMA); da Fundação Municipal de Cultura (FUNC), bem como das associações de Tambor de Crioula existentes. A investigação foi conduzida com base na perspectiva interpretativa de cultura de Antonio Gramsci e no materialismo dialético de Karl Marx, articulada às categorias analíticas propostas por Clifford Geertz, Néstor Garcia Canclini e Maria Ozanira da Silva e Silva.