• Refine Query
  • Source
  • Publication year
  • to
  • Language
  • 9
  • 1
  • 1
  • 1
  • 1
  • 1
  • Tagged with
  • 9
  • 9
  • 9
  • 5
  • 5
  • 3
  • 3
  • 3
  • 3
  • 2
  • 2
  • 2
  • 2
  • 2
  • 2
  • About
  • The Global ETD Search service is a free service for researchers to find electronic theses and dissertations. This service is provided by the Networked Digital Library of Theses and Dissertations.
    Our metadata is collected from universities around the world. If you manage a university/consortium/country archive and want to be added, details can be found on the NDLTD website.
1

Companhia Estável de Teatro : a práxis como processo de criação /

Szot, Daniela Gianpietro, 1977- January 2016 (has links)
Orientador: Alexandre Luiz Mate / Banca: Carminda Mendes André / Banca: Jade Percassi de Carvalho / Resumo: Por intermédio desta pesquisa, buscou-se compreender alguns aspectos estéticos, políticos e pedagógicos presentes na construção de três espetáculos da Companhia Estável de Teatro: Auto do circo, Homem cavalo e sociedade anônima e Conjugado. Tomando como base a interlocução do Coletivo com os diferentes espaços públicos da Zona Leste paulistana, sobretudo, onde cada uma das obras foi produzida, empreendeu-se um esforço de reflexão no sentido de elucidar as relações entre o processo de formação coletiva dos integrantes da Estável e o resultado estético e social de suas obras. / Resumen: A través de esta investigación se tratará de comprender y tantos aspectos estéticos, políticos y pedagógicos en la construcción de tres espectáculos del Companhia Estável de Teatro: Auto do circo, Homem cavalo e sociedade anônima y Conjugado. Basado en el diálogo del Colectivo con los diferentes espacios públicos de la Zona Este de Sao Paulo, donde cada una de las obras fueron producidas, destinado a dilucidar la relación entre el proceso de formación colectiva de los miembros del Companhia Estável y los resultados estéticos y sociales de sus obras. / Mestre
2

Épica, em perspectiva, miscigenada e malandra : mergulhos em processos criativos da Cia. Livre e da Cia. Teatro Balagan trazem à tona forma de produção do sujeito teatro de grupo paulistano /

Frin, Luiz Eduardo. January 2017 (has links)
Orientador: Alexandre Mate / Banca: Maria Sílvia Betti / Resumo: Este trabalho consolida-se na observação, em procedimento que se aproxima da pesquisa participativa, dos processos de criação dos espetáculos Maria que virou Jonas ou a força da imaginação (2015), da Cia. Livre, e Cabras - Cabeças que voam, cabeças que rolam (2016), da Cia. Teatro Balagan. Apesar de as Companhias paulistanas em epígrafe apresentarem práxis com características próprias, verificou-se um conjunto de proposições e procedimentos comuns na criação de espetáculos e, também, em uma série de atividades correlatas, como a publicação de material reflexivo, a realização de debates, palestras e cursos. A partir de tal verificação, propõe-se a existência, na cidade de São Paulo, nesta segunda década do século XXI, de forma de produção determinada historicamente. Isto é, a mobilização e a criação de um conjunto de parâmetros práxicos que está na base de realização teatral de caráter eminentemente épico, premida por pressupostos colaborativos de criação. Forma que, também, prevê a hierarquização horizontal nas relações em companhias e grupos teatrais. Tal conjunto de parâmetros constitui-se em orientação metodológica para uma significativa parcela da produção teatral na cidade, atinente ao sujeito histórico teatro de grupo. Coligindo determinada bibliografia e observação práxica, indica-se ponto de inflexão originário de tal forma de produção: os meados de 1970, em contexto da luta contra a ditadura civil-militar então vigente no Brasil. Coletivos teatrais surgidos à époc... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / This piece of work is consolidated through the observation, in a procedure close to participatory research, of the procedures adopted by the theatre groups Cia. Livre and Cia. Teatro Balagan, to create the plays Maria que viu Jonas, ou a força da imaginação (2015) and Cabras - Cabeças que voam, cabeças que rolam (2016). Despite of having their own praxis and owning specific characteristics, both São Paulo theatre groups mentioned above presented an ensemble of same propositions and procedures not only to create a performance, but also to organize other activities related to the plays, such as publicising reflective material, the organization of debates, lectures and courses. Once verified the characteristics previously mentioned, it is proposed the existence of the historically determined form of production in the city of São Paulo during the second decade of the XXI century. This means the mobilization and the creation of an ensemble of praxis parameters which are the basis to create epical theatrical performances urged by assumed collaborative creation. This approach to a theatrical production also previews the horizontal hierarchy in theatre groups relationships. These parameters determine a methodological guidance to a significant part of the theatrical production in town, concerning the historical entity: theatre group. Collecting specific bibliography and observation under adopted praxis, we determine the point of inflection originated from this form of production: the early 1970's, under the scenario of civil-military dictatorship in force in Brazil. Theatrical collectives that emerged at the time, in communion with others that already existed, prioritizing collaborative creation presuppositions and horizontal hierarchization, became part of a broad scope of transformations in Brazilian society in the period and, thus, redimensioned the social... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Banca: Renato Ferracini / Banca: Lúcia Regina Vieira Romano / Banca: Vinicius Torres Machado / Doutor
3

O arsenal político-estético-pedagógico do teatro épico-dialético na práxis da Brava Companhia /

Calló, Beatriz Georgopoulos, 1990- January 2018 (has links)
Orientador(a): Alexandre Luiz Mate / Banca: Maria Silvia Betti / Banca: Fernando César Kinas / Resumo: O teatro de grupo de São Paulo é responsável pela maior parte da produção teatral da cidade. Decorrente de processos de luta da categoria, esse sujeito histórico foi o grande ator social no que tange a descentralização e a democratização dos espetáculos de teatro. A partir dessa reunião de artistas e pensadores de teatro, é formulada e promulgada a Lei de Fomento ao Teatro Para a Cidade de São Paulo, que prevê a destinação de recursos públicos para a manutenção dos coletivos. Circunscrita nessa esfera está a Brava Companhia, grupo da periferia da Zona Sul da cidade de São Paulo, que realiza seu trabalho militante, transitando com os expedientes brechtianos, que estão presentes em grande parte da pesquisa estética dos grupos paulistanos. O trabalho analisa essa influência de Bertolt Brecht no trabalho da Companhia, tendo a peça Este lado para cima - isto não é um espetáculo como objeto dessa análise / Abstract: The group theater of Sao Paulo is responsible for most of the city's theatrical production. Due to the struggle processes of the category, this historical subject was the great social actor in what concerns the decentralization and democratization of theater plays. From this organization of artists and theater thinkers, the Law for the Promotion of Theater for the City of São Paulo, which implicates the destination of public resources for the maintenance of the collectives, is formulated and promulgated. Circumscribed in this sphere is the Brava Companhia, a group on the outskirts of the South Zone of the city of São Paulo, which carries out its militant work, transiting with the Brechtian expedients, which are present in most of the aesthetic research of the groups from Sao Paulo. The work analyzes this influence of Bertolt Brecht on the work of the Company, having the piece Este lado para cima - isto não é um espetáculo [This side up - this is not a spectacle] as object of this analysis / Mestre
4

Processos de formação de intérpretes em consigna livre : práxis e metodologias experimentadas pela Escola Livre de Teatro de Santo André (ELT), Núcleo de Artes Cênicas (NAC) e SP Escola de Teatro /

Carleto, Simone. January 2017 (has links)
Orientador: Alexandre Luiz Mate / Banca: Carminda Mendes André / Banca: José Pacheco / Banca: Mei Hua Soares / Banca: Reynúncio Napoleão de Lima / Resumo: Apresento na pesquisa reflexão a respeito da formação de atores e atrizes em consigna livre, imbricando antecedentes histórico-conceituais à observação das práxis estético-político-pedagógicos de três instituições que oferecem cursos de atuação: Escola Livre de Teatro de Santo André (ELT), Núcleo de Artes Cênicas (NAC) e SP Escola de Teatro. Com base em pressupostos característicos da forma de produção coletivo-colaborativa do teatro de grupo e da atoralidade, no concernente à atitude criativa composicional da obra (configurando-se em experimento estético histórico-social), defendo a tese segundo a qual as metodologias experienciadas no processo formativo concernem ao modo como se considera a função social do teatro. Assim, ao estabelecer um campo de disputa simbólica, a arte contra-hegemônica intenta uma busca de alternativas e resistência, que cria novas formas de organização e relações sociais. Nesse sentido, evidenciam-se, na reflexão, as influências do teatro livre, político, agitpropista e do teatro épico para a criação dos estúdios e do sujeito histórico teatro de grupo, coligindo produção artística e formação cultural. Parte da produção teatral europeia, desde o final do século XIX e início do século XX instigou a reação de opositores, que instaurou o processo de retomada do movimento hegemônico realista. No Brasil, a ascendência do livre verificou-se na produção teatral do chamado teatro da militância, principalmente, no Teatro de Arena, Teatro Paulista do Estudante ... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: I present in the research reflection about the formation of actors and actresses in free model, imbricating historical-conceptual antecedents to the observation of the aesthetic- political-pedagogical praxis of three institutions that offer courses of action: Escola Livre de Teatro de Santo André (ELT), Núcleo de Artes Cênicas (NAC) e SP Escola de Teatro. Based on typical assumptions of form of collective-collaborative production of the theater group and interpreter as an author, with regard to compositional creative attitude of the work (setting in socio-historical aesthetic experiment), I defend the thesis that the experienced methodologies in formative process concern the way in which the social function of theater is considered. Thus, in establishing a field of symbolic dispute, anti- hegemonic art seeks a search for alternatives and resistance, which create new forms of organization and social relations. In this sense, becomes evident in the reflexion the influence of the free, political, agitprop and epic theater to the creation of the studios and the group theater as a historical subject, gathering artistic production and cultural formation. Part of the European theater production, from the late nineteenth and early twentieth century instigated the reaction of opponents, which set the process of reviving the hegemonic realist movement. In Brazil, the ancestry of the free was verified in the theatrical production of the so-called theater of militancy, mainly in the Teat... (Complete abstract click electronic access below) / Doutor
5

O lugar da fotografia na cena teatral paulistana no século XXI

Sousa, Bob [UNESP] 11 June 2015 (has links) (PDF)
Made available in DSpace on 2015-12-10T14:23:39Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-06-11. Added 1 bitstream(s) on 2015-12-10T14:28:07Z : No. of bitstreams: 1 000853371.pdf: 16253345 bytes, checksum: 16413d30338afcf3daf80a9d737a35ca (MD5) / Por intermédio do projeto realizei uma investigação sobre o lugar da fotografia e do olhar do fotógrafo, inserindo-me, de modos diferenciados, nas apresentações teatrais de grupos da cidade de São Paulo, em espaços distintos: a caixa preta, a rua e os espaços híbridos. Desse modo, para levar a termo o recorte estabelecido, busquei coligir pressupostos históricos e estéticos concernentes ao estudo da imagem e às práticas sociais, práticas coletivas grupais (em sua natureza fenomenal determinante: o espetáculo), apresentando documentos visuais (suporte fotográfico) como instrumental potente no sentido de verificabilidade de um olhar exterior àquele de seus produtores. Fotografia como índice passível de análise e cotejamento entre o desejado e o alcançado. Do ponto de vista epistemológico, a reflexão intenta o cotejo e articulação de aspectos concernentes à certa teoria da visualidade, identidade, memória, lócus territoriais / By intermediate of the project I performed an investigation about the role of photography and the photographer's vision, inserting myself, in different ways, on the theater presentations of São Paulo's city groups, in distinct spaces: the black box, the street and the hybrid spaces. Thereby, in order to lead the established cut to term, I pursuited gather pressuposed historical and esthetic concerning the image studies and social practice, group practice (in its phenomenal determinant nature: the spectacle), introducing visual documents (photographic support) as potent instrument in the verifiable way of an exterior perspective to their producers. Photography in the passive index of analysis and contrast the desired and the reachable. From the epistemological point of view, the reflection offers the comparison and articulation of the concerning aspects to a certain theory of visuality, identity, memory, territorial locus
6

O lugar da fotografia na cena teatral paulistana no século XXI /

Sousa, Bob, (Roberto Bezerra de Sousa), 1972- January 2015 (has links)
Orientador: Alexandre Luiz Mate / Banca: Agnaldo Valente Germano da Silva / Banca: Marcelo Denny de Toledo Leite / Resumo: Por intermédio do projeto realizei uma investigação sobre o lugar da fotografia e do olhar do fotógrafo, inserindo-me, de modos diferenciados, nas apresentações teatrais de grupos da cidade de São Paulo, em espaços distintos: a caixa preta, a rua e os espaços híbridos. Desse modo, para levar a termo o recorte estabelecido, busquei coligir pressupostos históricos e estéticos concernentes ao estudo da imagem e às práticas sociais, práticas coletivas grupais (em sua natureza fenomenal determinante: o espetáculo), apresentando documentos visuais (suporte fotográfico) como instrumental potente no sentido de verificabilidade de um olhar exterior àquele de seus produtores. Fotografia como índice passível de análise e cotejamento entre o desejado e o alcançado. Do ponto de vista epistemológico, a reflexão intenta o cotejo e articulação de aspectos concernentes à certa teoria da visualidade, identidade, memória, lócus territoriais / Abstract: By intermediate of the project I performed an investigation about the role of photography and the photographer's vision, inserting myself, in different ways, on the theater presentations of São Paulo's city groups, in distinct spaces: the black box, the street and the hybrid spaces. Thereby, in order to lead the established cut to term, I pursuited gather pressuposed historical and esthetic concerning the image studies and social practice, group practice (in its phenomenal determinant nature: the spectacle), introducing visual documents (photographic support) as potent instrument in the verifiable way of an exterior perspective to their producers. Photography in the passive index of analysis and contrast the desired and the reachable. From the epistemological point of view, the reflection offers the comparison and articulation of the concerning aspects to a certain theory of visuality, identity, memory, territorial locus / Mestre
7

Teatro experimental : liminaridade e mercado

Quilici, Cassiano Sydow, 1959- 15 May 1992 (has links)
Orientador : Antonio Augusto Arantes Neto / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-14T04:14:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Quilici_CassianoSydow_M.pdf: 2786054 bytes, checksum: 98cf53691f2c95b341d3909d2241920d (MD5) Previous issue date: 1992 / Resumo: Não informado / Abstract: Not informed / Mestrado / Mestre em Antropologia Social
8

As contribuições do grupo teatral Jovens Atores para as políticas culturais de Diadema nos anos 1990 / The contributions of the Young Actors theater group for cultural policies of Diadema in 1990

Borges, Cléber Pereira 24 August 2012 (has links)
Made available in DSpace on 2016-12-08T16:51:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Cleber.pdf: 2765849 bytes, checksum: 709278fa2986d3295b5dcee61646c930 (MD5) Previous issue date: 2012-08-24 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Este trabalho busca compreender as contribuições do grupo teatral Jovens Atores no âmbito das políticas culturais implementadas em Diadema/SP a partir dos anos 1990. De início, apresenta noções e proposições sobre políticas culturais por meio da revisão da bibliografia especializada no tema. Indica autores e discussões pertinentes ao assunto e elege, para efeito de análise deste trabalho, o conceito de políticas culturais como sinônimo de públicas para a cultura. Os conceitos de políticas culturais expostos servem de parâmetro para o caso concreto da cidade de Diadema. Para tanto, o trabalho aborda seu contexto sociopolítico procurando identificar os indícios que motivaram as sucessivas gestões, a partir dos anos 1980, a implantar políticas públicas de forma sistemática para a diminuição de desigualdades sociais e como isso impactou no campo cultural. Ressalta, ainda, a problemática da violência presente na própria constituição da cidade à luz de estudos concernentes ao tema, indicando certa contradição entre o processo de melhorias sociais ao mesmo tempo em que há significativo aumento da violência. Paralelamente a isso, é apontado o contexto cultural de Diadema com a finalidade de refletir de que forma a cidade procurou combater o estigma de cidade violenta por meio da promoção cultural na gestão municipal do período 1993-1996. É nesse momento que as manifestações teatrais em Diadema voltam a florescer, a exemplo do que já que houvera nos anos 1970 com o Teatro-Escola. Os Jovens Atores de Diadema, nascidos de uma oficina teatral promovida pela mediação cultural, torna-se o expoente dessa arte na cidade a partir de 1995. O trabalho trata das montagens teatrais do grupo com a finalidade de extrair daí as contribuições e o legado por ele deixado na cidade. Aponta a importante metodologia de narração de histórias pessoais e da cidade na construção de um dos espetáculos e o quanto seu resultado impactou sobre o público. Ressalta ainda a relação qualidade artística e identidade com um dos fatores de sucesso do grupo.Como considerações finais, o trabalho aponta as contribuições do grupo para as políticas culturais questionando os limites dessas políticas
9

Teatro amador paulista (1963-1975): organização federativa, fazer teatral e resistência à ditadura / Paulista amateur theatre (1963-1975): federative organization, theatrical practice, and resistance to the dictatorchip

Vilela, Mauriney Eduardo 06 April 2018 (has links)
Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2018-06-13T12:26:38Z No. of bitstreams: 1 Mauriney Eduardo Vilela.pdf: 10612358 bytes, checksum: 20469bbd226d7c217f73b60b79a0ae8f (MD5) / Made available in DSpace on 2018-06-13T12:26:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Mauriney Eduardo Vilela.pdf: 10612358 bytes, checksum: 20469bbd226d7c217f73b60b79a0ae8f (MD5) Previous issue date: 2018-04-06 / The history of the State of São Paulo’s amateur theater federative movement is described and analyzed in the period between 1963 and 1975. We will describe the action of the State Board of Theatre (CET), and go together with the creation and development of amateur theater federations and the Confederation of Amateur Theatre in the State of São Paulo (COTAESP), in addition to the meetings, congresses, and festivals of Amateur Theatre. In the analysis way, we seek to understand what made people (and groups) with such different proposals become organized, building associations, organizing conferences, doing festivals, and searching political and physical spaces, for a period of a dozen years. The analysis also seeks to define who did amateur theatre during this period, their motivations and goals, their themes, and languages. According to what was analyzed, the amateur performances seem to be immersing in the feelings of your public and contributed to advancements and changes in social relationships, even facing powerful opposition of a military dictatorship / A história do movimento federativo paulista de Teatro Amador é descrita e analisada, no período entre 1963 e 1975. No âmbito descritivo, a partir da ação da Comissão Estadual de Teatro (CET), acompanha-se a criação e desenvolvimento das federações de Teatro Amador e da Confederação de Teatro Amador do Estado de São Paulo (COTAESP), além das assembleias, congressos e festivais de Teatro Amador. No terreno da análise, busca-se compreender o que fez pessoas (e grupos) com propostas tão diferentes agirem em conjunto, construindo federações, organizando congressos, fazendo festivais e conquistando espaços físicos e políticos, por um espaço de tempo de uma dúzia de anos. A análise também busca definir quem fez teatro amador nesse período, suas motivações e objetivos, seus temas e linguagens. De acordo com o que foi analisado, as encenações amadoras parecem ter imergindo na estrutura de sentimentos de seu público e contribuído para avanços e transformações nas relações sociais, mesmo enfrentando poderosa oposição de uma ditadura militar

Page generated in 0.0529 seconds