A presente dissertação tem como objetivo apresentar uma tradução comentada e anotada, para a língua portuguesa, de Il Decameroncino [O pequeno Decameron], do escritor italiano Luigi Capuana (1839-1915), obra publicada em 1901 na Itália. Juntamente a esta tradução comentada, apresentamos um estudo sobre o papel desempenhado por Capuana tanto na literatura, quanto na cultura italiana, tendo se destacado como uma das personalidades que mais contribuíram para a modernização e a atualização da literatura de seu país, através da participação ativa nos debates que se fizeram após o advento da Unificação Italiana. / This paper aims at presenting a commented and annotated translation to Portuguese of Il Decameroncino, by the Italian writer Luigi Capuana (1839-1915), published in 1901 in Italy. Along with this commented translation, I have presented a study on the role played by Capuana in both Italian literature and culture, as he emerged as one of the most important personalities in modernization and updating process of Italian literature, through taking an active part in the debates which happened after the Unification of Italian States.

A presente dissertação tem como objetivo apresentar uma tradução comentada e anotada, para a língua portuguesa, de Il Decameroncino [O pequeno Decameron], do escritor italiano Luigi Capuana (1839-1915), obra publicada em 1901 na Itália. Juntamente a esta tradução comentada, apresentamos um estudo sobre o papel desempenhado por Capuana tanto na literatura, quanto na cultura italiana, tendo se destacado como uma das personalidades que mais contribuíram para a modernização e a atualização da literatura de seu país, através da participação ativa nos debates que se fizeram após o advento da Unificação Italiana. / This paper aims at presenting a commented and annotated translation to Portuguese of Il Decameroncino, by the Italian writer Luigi Capuana (1839-1915), published in 1901 in Italy. Along with this commented translation, I have presented a study on the role played by Capuana in both Italian literature and culture, as he emerged as one of the most important personalities in modernization and updating process of Italian literature, through taking an active part in the debates which happened after the Unification of Italian States.

Esta dissertação tem como objetivo apresentar uma tradução comentada e anotada para o português brasileiro da obra Il ventre di Napoli, da escritora e jornalista italiana Matilde Serao (1856-1927). O livro está dividido em três partes: Vinte anos atrás, escrito em 1884, Agora, escrito em 1903, e A alma de Nápoles, escrito entre 1903 e 1905. A introdução à tradução contém ainda uma análise da obra da autora bem como do período histórico em que esta foi escrita. / This thesis has the purpose of presenting a commented and annotated translation, into Brazilian Portuguese, of the novel Il ventre di Napoli, by the Italian author and journalist Matilde Serao (1856-1927). The book is divided into three parts: Vinte anos atrás [Twenty years ago], written in 1884, Agora [Today], written in 1903, and A alma de Nápoles [The soul of Naples], written between 1903 and 1905. The introduction to the translation also includes an analysis of both the work of the author, and the historical period when it was written.

Esta dissertação tem como objetivo apresentar uma tradução comentada e anotada para o português brasileiro da obra Il ventre di Napoli, da escritora e jornalista italiana Matilde Serao (1856-1927). O livro está dividido em três partes: Vinte anos atrás, escrito em 1884, Agora, escrito em 1903, e A alma de Nápoles, escrito entre 1903 e 1905. A introdução à tradução contém ainda uma análise da obra da autora bem como do período histórico em que esta foi escrita. / This thesis has the purpose of presenting a commented and annotated translation, into Brazilian Portuguese, of the novel Il ventre di Napoli, by the Italian author and journalist Matilde Serao (1856-1927). The book is divided into three parts: Vinte anos atrás [Twenty years ago], written in 1884, Agora [Today], written in 1903, and A alma de Nápoles [The soul of Naples], written between 1903 and 1905. The introduction to the translation also includes an analysis of both the work of the author, and the historical period when it was written.

Este ensaio propõe a obra Os Malavoglia (1881), de Giovanni Verga, como um romance-tese do Verismo, a partir do estudo de suas instâncias narrativas e da análise de seus principais procedimentos compositivos, à luz das teorias de Mikhail Bakhtin, Iúri Tyniánov, Erich Auerbach, Eleazar Meletínski e outros. / This essay proposes Os Malavoglia (1881), of Giovanni Verga, as roman à thèse of the Verismo, from the study of his narrative´s instances and the analysis of his main compositive´s proceedings, according to the teories of Mikhail Bakhtin, Iúri Tyniánov, Erich Auerbach, Eleazar Meletínski and others.

Este ensaio propõe a obra Os Malavoglia (1881), de Giovanni Verga, como um romance-tese do Verismo, a partir do estudo de suas instâncias narrativas e da análise de seus principais procedimentos compositivos, à luz das teorias de Mikhail Bakhtin, Iúri Tyniánov, Erich Auerbach, Eleazar Meletínski e outros. / This essay proposes Os Malavoglia (1881), of Giovanni Verga, as roman à thèse of the Verismo, from the study of his narrative´s instances and the analysis of his main compositive´s proceedings, according to the teories of Mikhail Bakhtin, Iúri Tyniánov, Erich Auerbach, Eleazar Meletínski and others.

The link between trumpet playing and emulation of the human voice has been acknowledged by a number of prominent teachers, authors, and composers since the inception of the trumpet as a melodic instrument. This dissertation is a pedagogical guide to lyrical trumpet performance based on the verismo style of singing consistent with the authentic interpretations of operatic soprano arias by Pietro Mascagni, Ruggero Leoncavallo, and Giacomo Puccini. Included are chapters that examine various aspects of the verismo style, as well as comparison and application of late 19th-century voice pedagogy to trumpet practice and performance. This resource examines six recordings of sopranos who created or popularized operatic roles during the verismo period. Included are transcriptions of the six arias for trumpet and piano, with performance notes based on dramatic and textual contexts, as well as interpretive aspects, namely tempo, dynamics, and vibrato.

Submitted by VALDIRENE BARBOZA DE ARAÚJO BATISTA null (valdirenebab@gmail.com) on 2018-04-05T11:41:10Z No. of bitstreams: 1 Tese Valdirene Barboza de Araújo Batista.pdf: 3271297 bytes, checksum: 250eb7c885c1811b08351c67d60601cd (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Luiza Carpi Semeghini (luiza@assis.unesp.br) on 2018-04-05T20:11:06Z (GMT) No. of bitstreams: 1 batista_vb_dr_assis.pdf: 3271297 bytes, checksum: 250eb7c885c1811b08351c67d60601cd (MD5) / Made available in DSpace on 2018-04-05T20:11:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 batista_vb_dr_assis.pdf: 3271297 bytes, checksum: 250eb7c885c1811b08351c67d60601cd (MD5) Previous issue date: 2018-02-05 / Desenvolvida na esfera das pesquisas sobre literatura juvenil brasileira contemporânea, esta tese de doutoramento tem como objeto de estudo 42 narrativas de autoria da escritora paulista Giselda Laporta Nicolelis (1938) que circulam sob essa rubrica. No contexto desta investigação, os títulos escolhidos são agrupados em três grandes categorias narrativas (narrativas de aventura, narrativas sociais e narrativas psicológicas), segundo os moldes propostos por Ceccantini (2000). Com o objetivo de alcançar uma compreensão geral do universo ficcional criado por Nicolelis, o trabalho acompanha a jornada dos heróis nicolelianos, realizando uma análise sistemática dos elementos temáticos e formais das narrativas que compõem o corpus, bem como discute questões relativas à produção, circulação e consumo da literatura juvenil dessa escritora, sob o amparo teórico de Pierre Bourdieu (2007) acerca do mercado de bens simbólicos. Essa análise evidenciou que as narrativas da escritora são representativas de certa linhagem da literatura juvenil brasileira de cunho realista/verista (Zilberman, 2003), em que os heróis (e, por extensão, seus leitores) são lançados na jornada contemporânea das mazelas sociais oriundas do subdesenvolvimento da sociedade brasileira – na sua vertente urbana, capitalista e industrializada –, estando sempre afastados das posições de poder. Na tentativa de resolver problemas sociais indissolúveis, guiados por um narrador de visão adultocêntrica, os heróis são inseridos no contexto de dicotomias que perpassam a literatura infantojuvenil desde suas origens. Dentre elas, são destacadas: a assimetria adulto/criança; discurso utilitário X discurso literário; realismo X fantasia; normatividade X ruptura. Ainda que se note a tentativa de inovação no nível temático, a presença preponderante de padrões literários tradicionais no nível formal faz com que essas narrativas não ultrapassem geralmente certos propósitos pedagogizantes. Assim, Nicolelis, ainda que almejando libertar e conscientizar seus leitores, muitas vezes, não alcança, no plano literário, a representação do homem em toda sua humanidade, enclausurando seus heróis na permanência do status quo social contemporâneo. Além dos pesquisadores já mencionados, a pesquisa tem como referencial teórico estudos desenvolvidos por Candido (1972; 2011), Perrotti (1986), Campbell (1997), Novaes (1984; 2000; 2006), Colomer (2003), Cruvinel (2009), Luft (2010), Souza (2015), Vogler (2015), entre vários outros. / Developed in the research area of contemporary Brazilian young adult literature, this dissertation has as its object of study 42 narratives written by Giselda Laporta Nicolelis (1938), which circulate under this rubric. In the context of this investigation, the chosen titles are grouped into three major narrative categories (adventure narratives, social narratives, and psychological narratives), according to the models proposed by Ceccantini (2000). In order to reach a general understanding of the fictional universe created by Nicolelis, this dissertation follows the journey of her heroes through a systematic analysis of both thematic and formal elements of the narratives that compose the corpus, as well it discusses issues related to the production, circulation and consumption of the author’s young adult literature, theoretically grounded in Pierre Bourdieu’s (2007) work about the market of symbolic goods. This analysis evidenced that the author's narratives are representative of a certain lineage of Brazilian realist/veristic literature (Zilberman, 2003), in which heroes (and, by extension, their readers) are launched in a contemporary journey of the social illness derived from the underdevelopment of Brazilian society - in its urban, capitalist, and industrialized dimension -, always away from the positions of power. In the illusory and quixotic attempt to solve indissoluble social problems, guided by a narrator which has an adultcentric point-of-view, the heroes are inserted in the context of dichotomies that pervade both children's and young adult's literature since its origins. Among them, we can highlight the following: the asymmetry between adult and child; utilitarian discourse versus literary discourse; realism versus fantasy; normativity versus rupture. Although the attempt to innovate at the thematic level can be noticed, the preponderant presence of traditional literary patterns at the formal level shows that these narratives do not usually exceed certain pedagogic purposes. Thus, although Nicolelis aims to provide a sense of freedom and to raise awareness in her readers, she often does not reach the representation of man in all his humanity in the literary plane. As a consequence of that, some of her characters are cloistered in a permanent status quo. Beyond the authors already mentioned, this research has as theoretical background studies developed by Candido (1972; 2011), Perrotti (1986), Campbell (1997), Novaes (1984; 2000; 2006), Colomer (2003), Cruvinel (2009), Luft (2010), Souza (2015), Vogler (2015), among others.

In music, the term verismo usually refers to a realistic or naturalistic movement in Italian operas of the late nineteenth century. From the dawn of Italian opera four features have been manifested--umanita (humanism), sincerity (sincerity), passione (passion), effetto (not only theatrical effect but the supreme dramatic moment). The elements of verismo are among the characteristics present in the operas of Giuseppe Verdi where they reached a zenith of development. It is upon these veristic aspects, as identified in the second chapter, that the operas Cavalleria Rusticana and Pagliacci were based. Rigoletto, Il Trovatore, and La Traviata richly exhibit these elements of verismo which have been identified in the fourth chapter.

Thesis (D. Mus. Arts)--University of Washington, 1991. / Vita. Includes bibliographical references (leaves [176]-180).