Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2015-12-04T09:06:23Z No. of bitstreams: 2 Tese - Kelly Bianca Clifford Valença - 2015.pdf: 3358488 bytes, checksum: 636d8d036d068cb9054db5bcb8b1a490 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2015-12-04T09:07:48Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Tese - Kelly Bianca Clifford Valença - 2015.pdf: 3358488 bytes, checksum: 636d8d036d068cb9054db5bcb8b1a490 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-12-04T09:07:48Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Tese - Kelly Bianca Clifford Valença - 2015.pdf: 3358488 bytes, checksum: 636d8d036d068cb9054db5bcb8b1a490 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2015-08-27 / The production of master’s theses and doctoral ones committed to the study of contemporary visual art at Brazilian educational context is still very scarce. It is important to enlighten that contemporaneity treated in this paper denotes, above all, a temporal position: it refers to the current facts and productions. Similarly, some studies also indicate that there is a few number of students – especially in basic education – who have access to the current artistic production through school. But what causes this? This thesis is configured as a qualitative investigation concerning a bibliographic research where the teaching of contemporary visual art composes the work universe. Analyzing the relation between the teaching of visual arts and the contemporary production of art, was the general objective of this study intending to answer the reason why this theme is uncommon from most of the Brazilian classrooms and what are the implications of this matter. Since the human condition and the phenomenon of perception are both in focus in this research, the results constructed were analyzed according to the Merleau-Ponty’s phenomenogical perspective. The relevance of this topic is justified by conceiving the artistic expression of the time lived as a possibility of comprehension and transformation of both the subjects and the world, which can make the contemporary art a potential teaching instrument. / É ainda escasso o número de teses e dissertações empenhadas no estudo da arte visual contemporânea no contexto escolar do Brasil. Convém esclarecer que a contemporaneidade tratada neste trabalho denota, sobretudo, uma posição temporal, ao passo que refere-se aos fatos e produções dos dias em que vivemos. Em mesma medida, alguns estudos apontam que também é escasso o número de alunos – sobretudo da Educação Básica – que têm acesso à produção artística dos nossos dias por intermédio da escola. A que se deve este problema? A tese em questão se configura como uma investigação qualitativa envolvendo uma pesquisa bibliográfica onde o ensino da arte visual contemporânea compõe o universo de trabalho. Analisar a relação do ensino de artes visuais com a produção contemporânea de arte, constituiu o objetivo geral deste estudo na expectativa de responder o porquê de essa temática ser, ainda, pouco frequente nas salas de aula do Brasil e quais as implicações desse problema. Uma vez que a condição humana e o fenômeno da percepção estão em foco nesta pesquisa, os resultados construídos foram analisados em diálogo com a perspectiva de autores filósofos e fenomenólogos. A pertinência desse tema se justifica por conceber a expressão artística do tempo vivido como uma possibilidade de compreensão e transformação dos sujeitos e do mundo, motivo que pode fazer da arte contemporânea associada à filosofia um instrumento didático potencial.