Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Programa de Pós-Graduação em Arte, 2017. / Submitted by Raquel Almeida (raquel.df13@gmail.com) on 2017-08-14T16:48:59Z No. of bitstreams: 1 2017_AnaLúciaTaveira.pdf: 3126828 bytes, checksum: 4b6423448a884467aa7ccf3585a1eca0 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2017-10-02T14:09:58Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_AnaLúciaTaveira.pdf: 3126828 bytes, checksum: 4b6423448a884467aa7ccf3585a1eca0 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-10-02T14:09:58Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_AnaLúciaTaveira.pdf: 3126828 bytes, checksum: 4b6423448a884467aa7ccf3585a1eca0 (MD5) Previous issue date: 2017-10-02 / A realização desta pesquisa tem o propósito de formar uma antologia, por meio de um recorte intencional, de algumas fotografias da Coleção Joaquim Paiva, a maioria das quais presentes no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro. O corpus escolhido se reúne à luz das vinculações entre fotografia e antropologia. Para tanto, consideramos os aspectos antropológicos da imagem, isto é, a carga simbólica da imagem que sobrevive ao tempo, que Aby Warburg nomeia Nachleben. Finalmente, pretendo que tal antologia fotográfica e de cunho antropológico possa adquirir potencial para uma exposição virtual, destinada a diversos perfis etnográficos, contribuindo assim para uma ampliação da pesquisa sobre a historiografia da fotografia brasileira. / The purpose of this research is to offer an anthology of some photographs of the Joaquim Paiva Collection, most of all from Rio de Janeiro’s Museum of Modern Art. The corpus was chosen because of the linkages between photography and anthropology. For this, we consider the anthropological aspects of the image, that is, the symbolic load of the image that survives to time, which Aby Warburg names Nachleben. Finally, I propose that this anthropological and photographic anthology can acquire the potential for a virtual exhibition, destined to several ethnographic profiles, contributing to a broader research on the historiography of Brazilian photography.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Faculdade de Comunicação, Programa de Pós-Graduação em Comunicação, 2015. / Submitted by Fernanda Percia França (fernandafranca@bce.unb.br) on 2016-03-08T20:50:51Z No. of bitstreams: 1 2015_LeandrodeBessaOliveira.pdf: 24067673 bytes, checksum: 74f8b038562b76e2adade134b3f8d682 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2016-05-11T15:02:03Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2015_LeandrodeBessaOliveira.pdf: 24067673 bytes, checksum: 74f8b038562b76e2adade134b3f8d682 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-05-11T15:02:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2015_LeandrodeBessaOliveira.pdf: 24067673 bytes, checksum: 74f8b038562b76e2adade134b3f8d682 (MD5) / A dissertação delineia o imaginário da putaria através de imagens da história da arte: pinturas, esculturas e artefatos; e imagens midiáticas: fotografias, cartazes e filmes. Tais imagens são designadas como imagens fantasmas, por tratarem de um momento histórico diferente do nosso embora sobreviventes ao tempo. Nesse sentido, tem-se como objetivo traçar uma narrativa dos vestígios imaginários da putaria por meio de uma genealogia da forma e uma etimologia cultural da puta. Procedimento adotado pelo historiador da arte Aby Warburg, o qual nos fornece as ferramentas de análise e interpretação da imagem: analógico, comparativo, por aproximação e filológico. Ideia agitada de Warburg nomeada por Warburg de Pathosformel, ou fórmulas expressivas do páthos. Procuramos compreender também, por esse viés, as relações entre corpo e mito, sagrado e sexual, feitiço e sedução, interdito e transgressão, gozo e consumo, razão e sensibilidade. Assim, as imagens analisadas, predominantemente femininas e portadoras de uma sexualidade livre que nos auxiliaram encontrar, por meio de uma potência criativa e poética, uma estética puta que potencialmente nos permite propor uma filosofia puta que problematize as resistências, os não ditos, o rejeitado e a abjeção. / The dissertation outlines the imaginary of bitching through art historical images: paintings, sculptures and artifacts; and media images such as photographs, posters and movies. Such images are called phantom images for addressing a historical moment different from ours; however it survived through times. In this sense, it has aimed to draw a narrative of imaginary traces of bitching through a genealogy of shape and a cultural etymology of a bitch. The procedure adopted by the art historian Aby Warburg, which provides us with the tools of analysis and interpretation of image: analog, comparative approach and philological. Notion named by Warburg Pathosformel, or the expressive formulas of páthos. We have also tried to understand, from this point of view, the relationship between body and myth, sacred and sexual, witchery and seduction, interdict and transgression, enjoyment and consumption, reason and sensibility. Thus, the analyzed images, predominantly feminine about women with free sexuality, allowed us to find, through a creative and poetic power, a bitch aesthetic rising from a bitch philosophy that discusses the resistance, unspeakable, rejected and abjection. / La dissertation décrit l'imaginaire de la pute à travers des images d’histoire de l’art: peintures, sculptures et objets; et les images des médias: photographies, affiches et films. Ces images sont appelées des images fantômes pour adresser un moment historique différente du nôtre, bien que les survivants au temps. En ce sens, il a pour but tracer une narrative des vestiges imaginaires de la pute à travers d’une généalogie de la forme et d’une étymologie culturelle de la pute. Processus adoptée par l'historien d'art Aby Warburg, qui nous fournit les outils d'analyse et d'interprétation de l'image: analogique, par approche, comparative et philologique. Idée trépidant nommé par Warburg de Pathosformel, ou forme superlative de l’expression des passions (páthos). Essayez de comprendre également, sous cet angle, la relation entre corps et mythe, sacré et sexuelle, sorcellerie et séduction, l’interdit et la transgression, jouissance et consommation, raison et sensibilité. Ainsi, les images analysées, en majorité féminin et des femmes ayant dune sexualité libre, nous ont permis de trouver, grâce à une puissance créatrice et poétique, une esthétique pute résultant d'une philosophie pute qui traite de la résistance, l’indicible, le rejetable et l'abjection.

Tese (doutorado)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Departamento de Artes Visuais, Programa de Pós-Graduação em Artes, 2013. / Submitted by Alaíde Gonçalves dos Santos (alaide@unb.br) on 2014-01-30T09:42:26Z No. of bitstreams: 1 2013_VeraMarisaPugliesedeCastro.pdf: 29066073 bytes, checksum: 8eff92aa278479b1c2eff9941aa2de56 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2014-01-31T13:18:35Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013_VeraMarisaPugliesedeCastro.pdf: 29066073 bytes, checksum: 8eff92aa278479b1c2eff9941aa2de56 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-01-31T13:18:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013_VeraMarisaPugliesedeCastro.pdf: 29066073 bytes, checksum: 8eff92aa278479b1c2eff9941aa2de56 (MD5) / A presente investigação se debruça sobre a associação entre os Sudários de Bené Fonteles, que formam a série Sudários / Auto-Retratos, o painel cerâmico Le Chemin de la Croix, de Henri Matisse e a exposição The Stations of the Cross. Lema Sabachtani, realizada em 1966, por Barnett Newman, assim como sobre a natureza desta associação e como ela pode ser abordada pela História da Arte, teórica e metodologicamente. Esta pesquisa trata, portanto, da espessura do olhar entre aquele que vê a obra de arte e a própria obra porque trata dos espaço-tempi em que sua percepção se abre a uma rede de relações. Diante de uma obra nos desfiguramos e reconfiguramos enquanto sua imagem se modifica. Mas quando a obra concerne a uma transformação exemplar, esses conteúdos de desdobram e se redobram em inúmeras questões, como é o caso do tema da transformação mais recorrente em nossa cultura cristã e ocidental, no grande drama expresso pela Paixão. O interesse por essas obras, portanto, foi imposta pela expressa categoria de identificação autoimpingida do artista com o tema, com o pathos do processo de criação e com a temporalidade complexa que a constelação dessas obras acaba por sedimentar. Assim, a investigação levou à reflexão sobre o impacto do jogo entre o pathos e o anacronismo sobre o discurso na História da Arte como montagem de tempos heterogêneos, baseada em pressupostos oferecidos por Aby Warburg, Walter Benjamin e Georges Didi-Huberman. _______________________________________________________________________________________ ABSTRACT / The subject of this PhD research project is the association of Henri Matisse's Chemin de la Croix, Barnett Newman's Stations of the Cross. Lema Sabachtani Exhibition and Bené Fonteles' Sudários, as well as what the order of this association and how it can be brought up by Art History, theoretically and methodologically. Therefore, this research is about of the thickness of the outlook between the one who sees the artwork and the artwork itself, because it talks about the space-times in that perception that opens itself into a web of relations. In front of an artwork we desfigure and reconfigure ourselves as the image modifies. But when the artwork approaches to a model transformation, these contents unfold and refold themselves in numerous questions. That is the case of the more recurrent transformations in our Western Christian culture, in the great drama expressed by the Passion. The interest by these artworks, therefore, was imposed by the artist’s self-inflicted identification category with the subject, with the pathos of the creation process and with the complexity of the temporality that the constellation of these works deposits. Thus, the inquiry induced to the speculation about the impact of the relation between the pathos and the anachronism about the discourse in the Art History as montage of heterogeneous times, based in presuppositions offered by Aby Warburg, Walter Benjamin and Georges Didi-Huberman.