Orientador: Carlos Eduardo Mendes de Moraes / Banca: Ricardo Magalhães Bulhões / Banca: Odilon Helou Fleury Curado / Resumo: Esse trabalho visa ao exame da poesia contida no manuscrito 2998 da sala de reservados da Biblioteca Geral da Universidade de Coimbra, da autoria do português Antônio da Fonseca Soares (1631-1682). Conhecido principalmente por sua obra sacra, a qual assinava como Frei Antônio das Chagas, o seu legado vulgar constitui, igualmente, importante acervo para os estudos da poesia de expressão lusófona. Assim, elegemos esse veio menos conhecido para propor a ampliação dos estudos acerca da produção literáriada época, assim como para rever modelos e métodos de estudo que podem vir a incluir seu nome no cânone dos estudo literários dos seiscentos. O aspecto cantral desse nosso estudo é a descrição. Elementos que permeia grande parte dos 104 romances desse corpus, no sentido de procurar compreender a prática descritiva do autor e, ainda, a medida do possível, demonstrar elementos básicos que explicitaram as diretrizes que um autor do século XVII tinha em mãos para a construção de poemas descritivos em geral. Para tal recorremos a discussões em torno das disciplinas de Retórica e Poética, desde a herança clássica, no princípio ut pictura poesis, com Aristóteles, Horácio, Cícero e Quintiliano, passando pelo tratamento dado à descrição passando pelo tratamentos dado à descrição na retórica de preceptistas seiscentistas, notadamente Tesauro, Cesare Ripa e Antonio Sebastião de Santo Antônio, até a autores atuais que trataram do assunto, como João Adolfo Hansen, Francis Cairns e Maria do Socorro Fernandes Carvalho / Abstract: This dissertation intends to exam the poetry of the manuscript 2998 of the reserved collection of the General Library of the University of Coimbra, attributed to the Portuguese author Antônio da Fonseca Soares (1631-1682). Primarily known for his religious work, writing as Frei Antônio das Chagas, his legacy as a worldly author is important for the comprehension of "vulgar" lusophone expression. The focus of the study is the descriptive procedure within the 104 romances of the corpus, in order to understand poetics of the author, as well as to demonstrate some of the guidelines of description available to seventeenth century authors in general, when that is possible. For that we examine some of the aspects surrounding the disciplines of Rhetorics and Poetics, starting at the classical heritage, in the ut pictura poesis principle, then going through the rhetorical work of seventeenth century authorities, ending in the theoretical approaches of modern scholars / Mestre

342 f. / Submitted by Cynthia Nascimento (cyngabe@ufba.br) on 2013-03-25T15:55:48Z No. of bitstreams: 1 Marla Oliveira Andrade.pdf: 24159916 bytes, checksum: 2cd176bc09e39c4785368333b990b18e (MD5) / Approved for entry into archive by Alda Lima da Silva(sivalda@ufba.br) on 2013-03-25T17:13:13Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Marla Oliveira Andrade.pdf: 24159916 bytes, checksum: 2cd176bc09e39c4785368333b990b18e (MD5) / Made available in DSpace on 2013-03-25T17:13:13Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marla Oliveira Andrade.pdf: 24159916 bytes, checksum: 2cd176bc09e39c4785368333b990b18e (MD5) / Dissertação de Mestrado em um volume. Inicia-se apresentando brevemente o cenário onde está localizado o Livro I do Tombo, A Biblioteca e o Arquivo do Mosteiro de São Bento da Bahia. A isso se segue a apresentação do Livro I do Tombo, com uma minuciosa descrição extrínseca através da qual se traçou um perfil histórico da mistura de técnica e arte que é o livro manuscrito e de como este surgiu na história da humanidade. Apresenta-se, ainda, a descrição intrínseca do manuscrito. A seguir, são oferecidos ao leitor um Catálogo dos Documentos e os índices Onomástico e Cronológico do Livro I do Tombo, descrevendo a metodologia utilizada para sua elaboração. Ademais, traçam-se duas análises de um interessante ritual de posse da terra presente no manuscrito (uma com enfoque literário e outra enveredando pela memória medieval). Apresenta-se também uma breve apreciação de heráldica do Brasão presente na capa do manuscrito, analisando sua simbologia. Há ainda uma seção que apresenta as principais famílias arroladas no documento, sendo desenvolvidas suas árvores genealógicas. Tem-se a edição dos documentos com a metodologia adotada e a transcrição dos textos. Os facsímiles são apresentados em formato digital (DVD). / Universidade Federal da Bahia. Instituto de Letras.Salvador-Ba, 2010.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:48Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2013-03-28Bitstream added on 2014-06-13T19:48:17Z : No. of bitstreams: 1 barros_mba_me_arafcl.pdf: 590457 bytes, checksum: 6d179965978f8dba265fc89a6f0db287 (MD5) / O padre Antônio Vieira, grande escritor português da época do Barroco, mestre da oratória, filósofo, foi um dos personagens mais influentes do século XVII. Defensor dos indígenas e dos cristãos-novos, Vieira é autor de muitos sermões, por meio dos quais pregava ao povo, conseguindo, por sua oratória, unir pessoas de diferentes origens sociais. O poder da sua argumentação era algo divino e, até nos dias de hoje, suas obras são lidas e lembradas. Essa foi uma das razões que motivaram a proposta desta nossa pesquisa. Nosso foco foi analisar a questão da coerência, segundo a metarregra de relação, proposta por Charolles (2002), aplicando-a em uma de suas Cartas do Brasil, a Carta Ânua. Motivou-nos a isso a quase certeza de que, para o entendimento do leitor moderno, especialmente dos jovens, a relação entre o texto e os estados de coisas narrados poderia oferecer obstáculos consideráveis, uma vez que essa relação é necessariamente mediada por fatores históricos e culturais, envolvendo valores da época em que foram escritos. Em outras palavras, é necessário que ações, estados ou eventos narrados em um texto sejam percebidos como congruentes dentro do mundo reconhecido por quem o avalia. A escolha da Carta Ânua deveu-se ao fato de Vieira narrar, segundo seu ponto de vista, os acontecimentos da primeira invasão holandesa no Brasil. Além do trabalho de Charolles (op. cit.), usamos também, como ferramenta teórica, a teoria dos frames, de acordo com a ótica de Kövecses (2006) / Father Antonio Vieira, great Portuguese writer of the Baroque period, master in oratory, philosopher, was one of the most influent people in the XVII century. Protector of Indians and new-Christians, Vieira is the author of many sermons, by which he preached to people, achieving by his oratory to connect people from different social origins. The power of his rhetoric was divine and, until nowadays, his works are read and remembered. That was one of the reasons that induced the proposal of our research. Our focus was to analyze the issue of coherence, according to the relation rule proposed by Charolles (2002), applying it to one of Vieira’s Brazilian Letters, Carta Anua. This choice was motivated by the fact that, to the reader’s modern understanding, especially the young ones, the relationship between the text and the related state of affairs could impose considerable barriers, because that relationship is necessarily mediated by historic and cultural reasons, encompassing values from the time they were written in. In other words, it is necessary that actions, states, or narrated events in a text be understood as congruent to the accepted world belonging to whom measures it. The choice of Carta Anua is also due to the fact that Vieira narrates, according to his viewpoint, the events of the first Dutch invasion in Brazil. Besides using Charolles’ theory, we have also used the frame theory, according to the Kovecses (2006)

This article analyzes the influence of neo-stoicism in the works of Francisco Rodríguez Fernández, who was one of the most outstanding readers of Seneca in Quito toward the end of the seventeenth century. The article highlights how he used this line of thought as an ethical and political instrument to combatcorruption and injustices in Quito’s society, and to contribute to the regeneration of the Spanish monarchy and its American possessions.

Orientador: Leila Mezan Algranti / Dissertação (mestrado) - Universidade Esatdual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-26T19:49:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maranho_MilenaFernandes_M.pdf: 23567098 bytes, checksum: 3231b89d20076b500e9d4a0c39c2bf13 (MD5) Previous issue date: 2000 / Resumo: Não informado / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em História

Orientador : Alcir Pecora / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-01T16:02:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Borges_Cassio_M.pdf: 2857953 bytes, checksum: 4573c11f50c7436271d0410b8f4c4c7c (MD5) Previous issue date: 2002 / Resumo: O agudo lugar ameno analisa a composição do cenário bucólico tal qual aparece na Fábula dePolifemo e Galatéia de Góngora. Atento, não somente, à tradição retórica e poética greco-Iatina, mas também às preceptivas agudas do século XVII, enfrenta os dois componentes teóricos que preceituam os procedimentos técnicos de descrição aí empregados. Ao tomar como objeto um tópico especifico da invenção, torna-se possível executar o cotejo do texto gongórico com modelos poéticos emulados: Homero, Teócrito, Virgilio, Ovídio, Garcilaso, entre outros, distinguindo, assim, em que medida Góngora aplica os procedimentos elocutivos agudos à matéria antiga, fazendo com que ela, novamente, salte aos olhos com vivacidade. Sendo assim, esse estudo promove um comentário amiúde dos excertos da fábula que afetam a descrição do cenário em suas distintas partes: na narração, como componente da descrição de pessoa; na ação, como cenário propriamente dito e na alocução passional de Polifemo. Depois de passar pelo lugar ameno gongórico, o trabalho se orienta em direção aos procedimentos inventivos e elocutivos da tradição greco-Iatina, reformulados por duas das principais preceptivas do engenho: O CannocchialeAristotelíco de Emanuele Tesauro e a Agudeza y Arte de Ingenio de Baltasar Gracián. Estas preceptivas manifestam o ajuste teórico empreendido pelos autores do XVII, a fim de adequar a tratadística antiga aos usos elocutivos que lhe são hodiernos, fornecendo assim um parâmetro, bastante verossímil, para a mensuração da difusão dos procedimentos engenhosos na Espanha do sigla de oro. Sendo Góngora o modelo máximo no gênero / Resumen: O agudo lugara meno analiza Ia composición dei escenario bucólico tal como aparece en Ia Fábula dePolifemoy Galatea de Góngora. Atiende tanto Ia tradición retórica y poética greco-Iatina como Ias preceptivas agudas dei siglo XVII, enfrentando los dos componentes teóricos que rigen su uso de los procedimientos técnicos de Ia descripción. AI tomar como objeto un único tópico de Ia invención, fue posible cotejar el texto gongorino con los modelos poéticos emulados: Homero, Teocrito, Virgilio, Ovidio, Gracilaso, entre otros, distinguiendo de este modo en qué medida Góngora aplica los procedimientos elocutivos agudos sobre Ia materia antigua, haciendo con que ésta salte aios ojos con vivacidad. Así, O agudo lugar ameno promueve un comentario detallado de los trechos de Ia fábula que afectan Ia descripción dei escenário en sus distintas partes: en Ia narración, como componente de Ia descripción de Ia persona; en Ia acción, como con el escenário propiamente dicho, y en Ia alocución pasional de Polifemo. Después de pasar por ellugar ameno gongoriano, el trabajo se orienta en Ia dirección de los procedimientos inventivos e elocutivos de Ia tradición greco-Iatina, reformulados por dos de los principales preceptistas dei ingenio: Il Cannocchiale Aristotelico, de Emanuele Tesauro y Ia Agudeza y Arte de Ingenio, de Baltasar Gracián. Estas preceptivas manifiestan el ajuste teórico emprendido por los autores dei siglo XVII - que querian adecuar Ia tratadística antigua a los usos elocutivos que les eran contemporáneos -, contribuyendo así con un parámetro bastante verosímil para Ia difusión de los procedimientos ingeniosos en Ia Espana dei sigla de oro: Góngora es el máximo modelo en este género / Mestrado / Teoria e Critica Literaria / Mestre em Teoria e História Literária

Orientador: Luiz Cesar Marques Filho / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-02T14:36:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Michelotti_Alexandra_M.pdf: 15457843 bytes, checksum: 373034321963d6cf9686bc7405722c1e (MD5) Previous issue date: 2002 / Resumo: 0 principal objetivo desta dissertação é a tradução da Vita Di Guido Reni, escrita pelo conde Carlo Cesare Malvasia e incluída nas suas vidas de artistas bolonheses, a Felsina Pittrice, publicada primeiramente em Bolonha, em 1678. Através da leitura do texto malvasiano, o leitor poderá não somente acompanhar, em uma seqüência cronológica, o desenvolvimento estilístico do pintor, como também será capaz de conhecer, por um numero considerável de anedotas ilustrativas, Reni como indivíduo, visto que malvasia apresenta um profundo retrato da personalidade do artista. A presente tradução procurou manter, na medida do possível, algo do estilo complexo e sofisticado do letrado malvasia. E buscou ainda, com o acréscimo de notas explicativas e de um texto introdutório, desvendar um pouco mais a história desse grande artista que, ainda em vida, foi chamado por seus contemporâneos de "Divino" / Abstract: The main purpose of this dissertation is the translation of the Vita Di Guido Reni, written by count Carlo Cesare Malvasia, included in his lives of bolognese artists, The Felsina Pittrice, first published in bologna, in 1678. Through Malvasia's text, not only the reader could follow, in a chronological sequence, the stylistic development of the painter, as well he will be able to know, by a wealth of illustrative anecdotes, Reni as an individual, since malvasia makes a rounded picture of the artist's personality. This translation tried to maintain, as much as possible, some of the complex and sophisticated style from the well-educated malvasia. And also searched, adding elucidative notes and an introductory text, to reveal a little more about this great artist, who, during his lifetime, was called by his contemporaries "Divine" / Mestrado / Mestre em História

Orientador: Adma Fadul Muhana / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-03T21:47:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Carvalho_MariadoSocorroFernandesde_D.pdf: 1789870 bytes, checksum: dfe61bbaf284a6c6f937fc8859bcca4a (MD5) Previous issue date: 2004 / Resumo: Esta pesquisa tem como objetivo evidenciar o procedimento retórico-poético da agudeza como efeito que especifica a poesia lírica seiscentista de Portugal, por um lado, como imitação da poesia antiga e, por outro, como poesia que admite metáforas agudas compostas segundo o engenho e a arte do discurso poético coevo. Os gêneros poéticos vários são ali definidos pela suavidade e jocosidade com que amplificam afetos e lugares-comuns que compõem as convenções da poesia do elogio e do vitupério, gêneros mais abrangentes das modalidades líricas. O corpus poético da tese tem como espelho editorial as antologias Fênix Renascida e Postilhão de Apolo, sem prejuízo de outras antologias de interesse. Os principais conceitos teóricos da tese são assim definidos pela leitura de importantes artes poéticas e retóricas do período elegido, preceitos igualmente conhecidos do público cortesão e discreto dessa poesia. O estilo mediano da lírica se apresenta em função do gênero em que o poema é composto. A metáfora, artifício de linguagem mais propício à expressão das semelhanças encontradas pelo poeta, é aqui considerada modelo eminente da agudeza por favorecer o conceito, imagem formada no pensamento. A poesia lírica seiscentista mantém como finalidade primordial o deleite do interlocutor (maravilha), condicionado por uma noção precisa de decoro que reivindica também o fim de proveito à poesia culta do século XVII contra-reformado. Assim, a metáfora aguda da poesia seiscentista em Portugal realiza a ação poética de maior amplificação das noções de decoro e verossimilhança que a tradição do gênero lírico comportou como poesia de imitação / Abstract: This research seeks to evince the wit, a rhetorical and poetic procedure, as the effect that specifies the Portuguese lyric poetry of the 1600s; on one hand, as an imitation of the old poetry; and, on the other hand, as a pattern of poetry that bears acute metaphors worded according to the wit and the coeval art of poetic discourse. The various poetic genres are then defined by their suavity and jocosity with which they render more intense the affections and common places that frame the conventions of the poetry of praise and vituperation, the weightiest genres of the lyric modes. The anthologies Fênix Renascida and Postilhão de Apolo form the poetic corpus of this thesis, and that does not blur the absence of other exemplary works. The thesis¿ main theoretical concepts are then defined by the reading of important poetic and rhetorical arts of the chosen period, which are precepts equally familiar to the discreet court audience of such poetry. The plain style of the lyric is presented in relation to the genre the poem fits under. The metaphor, the artifice of language most appropriate to the expression of the similarities found by the poet is here deemed as the eminent model of wit, as it favors the concepto, an image formed in the thought. The lyric poetry of the 1600s keeps as its main goal the delight of the interlocutor (the wonder) conditioned by a precise notion of decorum that vindicates the secondary aim of exemplum to the cult poetry of the Contra-reformation of the seventeenth century. Thus, the acute metaphor of the Portuguese poetry of the 1600s brings about the poetic action that mostly amplifies the notions of decorum and verisimilitude that the tradition of the lyric genre has embodied as poetry of imitation / Doutorado / Literatura Portuguesa / Doutor em Teoria e História Literária

Orientador: Antonio Alcir Bernardez Pecora / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-04T01:20:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Missio_Edmir_D.pdf: 1173898 bytes, checksum: b7c6d6ec36d0e3d77b7b281e6d70e36c (MD5) Previous issue date: 2004 / Resumo: O tratado de Torquato Accetto, Della dissimulazione onesta, editado em 1640, foi redescoberto por Benedetto Croce, passando a atrair a atenção do público e da crítica especialmente a partir dos anos 80. Este interesse seguiu não só na esteira de um contexto amplo de retorno dos estudos sobre a prudência aristotélica, mas também por sua peculiar composição, calcada em uma prosa com períodos harmoniosos. Esta tese contrapõe-se à crítica baseada especialmente no contexto social e em projeções psicológicas sobre o autor; desenvolve-se antes um estudo que visa dar conta da construção do texto, sob o aspecto de sua inventio, dispositio e elocutio, em função ainda dos gêneros em que se insere, o tratado e o epidítico. Contemplam-se a estrutura e o estilo da composição accettiana, a partir das retóricas clássicas e dos tratados de agudezas. Circunscrevem-se os lugares comuns político-morais a partir de Aristóteles, Cícero, Sêneca e Agostinho, passando por Maquiavel até os teóricos da razão de Estado / Abstract: Torquato Accetto¿s treatise Della dissimulazione onesta, edited in 1640, was rediscovered by Benedetto Croce, and has since the 80¿s raised public and critical attention. This interest not only folowed the wake of a broader context of return to studies on Aristotelian prudence, but also couched on Accetto¿s peculiar form of composition, based on a writing in prose endowed with harmonious sentences. This doctoral dissertation goes against the grain of that kind of criticism based on the underlying social context or on psychological projections regarding the autor, it develops, rather, a study intending to account for textual contruction under the guise of its inventio, dispositio and elocutio, as well as for the genres under which the work is inserted, those of the treatise and epidictic. The structure and style are also investigated, taking as reference classical rhetoric and treatises on wit. Political-moral common places are circunscribed too, including those of Cicero, Seneca, Augustine, through Machiavelli and the theoricians of the reason of State / Doutorado / Teoria e Critica Literaria / Doutor em Linguística

Orientador: Carlos Arthur Ribeiro do Nascimento / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-31T17:31:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Oliveira_EmanuelaDiasde_M.pdf: 9042799 bytes, checksum: 57a5b43207d5ac98c494235e3e4ec8e3 (MD5) Previous issue date: 2001 / Resumo: Esta dissertação apresenta uma tradução para a língua portuguesa da obra "Apologia de Galileu", de Tomás Campanella (1568-1639), a partir da edição bilingüe italiano-latim elaborada por Paolo Ponzio (Universidade de Bari). A proposta inicial foi organizar um texto em português a partir da versão italiana, no entanto, executou-se também um cotejamento pormenorizado com o original latino. A "Apologia" é um parecer teológico que discorre sobre a compatibilidade do sistema copernicano com a Sagrada Escritura. Sabe-se que, no século XVII, a interpretação literal dos escritos bíblicos, fortemente ancorada nas disposições do Concílio de Trento, incompatibilizava a filosofia da natureza, defendida por Galileu, com a Revelação bíblica. A obra apologética foi escrita em 1616, a pedido de um dos consultores do Conselho dos Cardeais ligados ao Índice, após a instauração de uma secreta ação inquisitória suscitada por públicas e privadas acusações lançadas contra Galileu e o sistema copernicano. Buscando introduzir uma obra pouco divulgada, intentou-se preparar a leitura da mesma a partir de uma "Apresentação do Texto", na qual aborda-se as circunstâncias em que a obra foi escrita, a estrutura da mesma, seu gênero literário e seus aspectos mais relevantes, além de um apêndice, no qual se apresenta a vida e as obras de Tomás Campanella. Esta dissertação visa contribuir para o enriquecimento do panorama geral quanto ao embate entre a doutrina teológica e as investigações acerca das ciências da natureza no século XVII, colaborar com a formação de uma biblioteca do século XVII em língua portuguesa e, ainda, apresentar ao público brasileiro o Tomás Campanella teólogo, amadurecido formador de opinião, dado que esse público, tendo em português apenas urna obra utópica, acaba por restringi-Io à alcunha de visionário / Abstract: This essay presents a translation ofthe work "Galileo's Apologia", by Tomas Campanella (1568-1639), into the Portuguese language from the bilingual Italian-Latin edition written by Paolo Ponzio (University of Bari). The original proposal was to organize a text in Portuguese from the Italian version, however a detailed comparison with the Latin original was also carried out. "Apologia" is a theological report on the compatibility of the Copernican system with the Holy Writ. It is known that, in the XVIIth century, the literal interpretation of the biblical books, strongly based on definitions of the Council of Trent, made the natural philosophy, supported by Galileo, incompatible with the biblical Revelation. The apologetic work, written in 1616, was requested by a consultant belonging to the Cardials Council related to the Index Librorum Prohibitorum after the instauration of a secret inquisitional action roused by public and private accusations against Galileo and the Copernican system. Aiming at introducing a little divulged work, the preparation for reading such material was meant to be done from a "Presentation Text", where the circumstances in which the text was written are approached, as well as its structure, literary style and its most relevant aspects, besides na appendix in which the life and works of Tomas Campanella are presented. The objects of this essay are: i) to enrich the general controversial panorama dividing the theological doctrine and the investigations concerning the natural sciences in the XVII th century, ii) to contribute with the set up of aXVll th century Portuguese language libraty and also iii) to present the mature opinion-maker theologue, Tomas Campanella, to the Brazilian public, given that such public, having only one utopian work available in Portuguese, regards such author as a mere visionary / Mestrado / Mestre em Filosofia