Submitted by Patricia Figuti Venturini (pfiguti@anhembi.br) on 2017-06-27T23:12:14Z No. of bitstreams: 1 Cristina Leme Lucchini Ferrari.pdf: 5545708 bytes, checksum: 21cf5eaa07516eb6e37b6e5e0d62f3bb (MD5) / Approved for entry into archive by Patricia Figuti Venturini (pfiguti@anhembi.br) on 2017-07-05T19:59:41Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Cristina Leme Lucchini Ferrari.pdf: 5545708 bytes, checksum: 21cf5eaa07516eb6e37b6e5e0d62f3bb (MD5) / Approved for entry into archive by Patricia Figuti Venturini (pfiguti@anhembi.br) on 2017-07-05T20:04:47Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Cristina Leme Lucchini Ferrari.pdf: 5545708 bytes, checksum: 21cf5eaa07516eb6e37b6e5e0d62f3bb (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-05T20:05:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Cristina Leme Lucchini Ferrari.pdf: 5545708 bytes, checksum: 21cf5eaa07516eb6e37b6e5e0d62f3bb (MD5) Previous issue date: 2016-08-19 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This dissertation seeks to understand the ethics under the bias of architecture that is constantly restructuring. Given this scenario, a determined approach stands out: the social architecture. In today's global economy, the architect obtains a status of Super Star, mainly targeting their architectural production for works that generate visibility and profit. However, the economic crisis of 2008 strengthened the emergence of a new group of architects who claim the social dimension of architecture. This group aims at linking and highlighting the social language in contemporary architecture and its local commitment by integrating a vernacular thought to a global understanding in order to reaffirm the importance of the social and political function of an architect, not just the practical, formal and aesthetic function. The scope of this dissertation girds up the analysis of the contemporary design process under the theoretical vision of important scholars of design, such as Stuart Walker, Victor Papanek, Alastair Fuad-Luke. Therefore, some projects of architect Alejandro Aravena that had emphasis on democratization of architectural design were analyzed, in order to identify effective relations between social aspects, ethics and design process in contemporary world. For this dissertation, design is approached as a complex area covering projective processes comprised both in architecture and in the design itself. / A presente dissertação visa compreender o aspecto social sob o viés do processo projetual, que está em contínua reestruturação. Perante esse cenário, uma abordagem se destaca: a abordagem social. Na atual economia global, o profissional ganha status de Super Star, direcionando principalmente sua produção para obras que gerem visibilidade e lucro. Todavia, a crise econômica de 2008 deu força ao surgimento de um novo grupo que reivindica a dimensão social do processo projetual. Esse grupo visa interligar e destacar a linguagem social no processo projetual contemporâneo e seu comprometimento local, integrando um pensamento vernacular a uma compreensão global, de modo a reafirmar a importância da função social do profissional, e não apenas a função prática, formal e estética. O escopo desta dissertação cinge-se à análise do processo projetual contemporâneo, sob a visão teórica de importantes estudiosos do Design, como Stuart Walker, Victor Papanek e Alastair Fuad- Luke. Para tanto, foi feita a análise de alguns projetos do arquiteto Alejandro Aravena, que tiveram ênfase na democratização do projeto arquitetônico, com o intuito de identificar as efetivas relações entre aspectos sociais e éticos com o processo projetual na contemporaneidade. Para tal, entendemos o design como área complexa, abrangendo processos projetuais compreendidos tanto na arquitetura quanto no próprio design.

Esta é uma investigação sobre a formação do arquiteto em sua dimensão sensível. A visão persistente de que ser artista é uma condição inata de alguns seres humanos tem gerado dificuldades na ação de criar, entre os aprendizes de arquitetura, à revelia das descobertas da Ciência sobre as capacidades cerebrais do ser humano, descobertas que interferem nas reflexões sobre como acontece o conhecimento. Ainda dificulta essa formação, um mundo atual consumista e negativamente pragmático que interfere na missão formadora da instituição escola de arquitetura, querendo forçá-la a ser mero curso profissionalizante. Esse panorama apresenta uma estrutura de formação sem a condição de poder alcançar a sensibilidade do aprendiz para fazê-lo perceber, intuir, criar espaços com sua dimensão que supera a função de abrigo das atividades humanas: sua condição de Arte. Este é o motivo desta Tese: propor uma modificação na fisionomia das estruturas vigentes de formação do arquiteto para que ela possa ser mais estimuladora da sensibilidade de seus aprendizes. / This is a research on architect formation in its dimension of Art. The predominant and persistent view that to be an artist is an innate condition of some human beings has been producing difficulties in the action of creation, among the apprentices of architecture, which ignore the science discoveries about the human beings brains. Another difficulty to this formation is the present consumer and pragmatic world which interferes on the formative mission of the school of architecture institution, pretending enforced it to be a mere professional course. This scene presents a formation structure without a condition that could allow to reach the sensibility of the apprentice in order to make him perceive, feel, create spaces with his own dimensions which overcome the function of sheltering human activities: its Art dimension. This is the leitmotiv of this thesis: to propose another physiognomy to the present structure for the architect formation as a way to make it more stimulating to the sensibility of its apprentices.

Este trabalho estuda a prática profissional do arquiteto no Brasil, tomando como referência reportagens editadas em três periódicos especializados: \"Arquitetura: Revista do IAB\", \"Projeto: arquitetura, planejamento, desenho industrial, construção\" e \"AU - Arquitetura e Urbanismo\", no período compreendido entre os anos de 1962 e 1996. Realiza também uma revisão bibliográfica deste tema nos contextos internacional - com enfoque nos séculos XIX e XX - e nacional - do período monárquico até a virada da década de 1960. Analisa as atribuições da classe, o papel do ofício e os processos de formação profissional, dos ateliês às escolas. Investiga a heterogeneidade da categoria, as relações de trabalho entre profissionais liberais e assalariados e a composição de diversos tipos de escritórios de arquitetura. Verifica as conquistas e desafios relacionados à regulamentação e à remuneração profissionais. Aponta os diversos métodos de produção do projeto, com ênfase especial nas ferramentas informatizadas. Examina as principais características da interação arquiteto-cliente e as alterações no perfil desta clientela ao longo do período em análise. / This work studies the architect\'s professional practice in Brazil, having as reference articles published in three journals: \"Arquitetura: Revista do IAB\", \"Projeto: arquitetura, planejamento, desenho industrial, construção\" and \"AU - Arquitetura e Urbanismo\", between 1962 and 1996. It also makes a literature review of this topic in the international - with emphasis on the nineteenth and twentieth centuries - and the national - from monarchic period up to the turning of the 1960\'s - contexts. It analyzes professional assignments, the worker\'s role and professional education process, from ateliers to schools. It investigates the class heterogeneity, the working relationship between liberal professional and earners and the organization of different types of architecture offices. Moreover, it checks achievements and challenges related to professional regulation and remuneration; it points out different production methods of project, with special focus on computerized tools. Finally, it checks the main characteristics of architect-costumers interaction and the changes on this clientele\'s profile during the analyzed period.

Submitted by Marta Toyoda (1144061@mackenzie.br) on 2017-05-09T23:32:54Z No. of bitstreams: 2 Mariana de Carvalho Puglisi.pdf: 67822882 bytes, checksum: fd1277c3e7d7edbc407ef27d727ab129 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Paola Damato (repositorio@mackenzie.br) on 2017-05-10T14:03:16Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Mariana de Carvalho Puglisi.pdf: 67822882 bytes, checksum: fd1277c3e7d7edbc407ef27d727ab129 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-10T14:03:16Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Mariana de Carvalho Puglisi.pdf: 67822882 bytes, checksum: fd1277c3e7d7edbc407ef27d727ab129 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2017-03-28 / This dissertation seeks to analyze the collective spaces in three sets of social interest housing projects designed by the architect Hector Vigliecca in the city of São Paulo from 1989 to 2016. The main axis in which the research is oriented is the reality not foreseen in the Projects that arise in the appropriations of collective spaces, where they show contradictions between the architecture project commissioned by the public power and the use by the residents. Throughout the research the land issue and the origin of the land appears as one of the indications of the revealed contradictions, as for example, the imprecision of land is reproduced in the uses and appropriations of the inhabitants. The work analyzes the collective spaces of each housing group chosen according to criteria for identifying characteristics that support the urban quality of the projects. The sets chosen are: Conjunto Habitacional Rincão 1989-1992, Rio das Pedras - Vila Mara 1989-1998 and Parque Novo Santo Amaro V 2009-2012. From this analysis divided into three moments the dissertation aims to address the problem of public space in housing of social interest, its relevance to the works of HIS in the construction of the city and the contradictions that exist in these spaces in the architecture project. / A presente dissertação busca analisar os espaços coletivos em três conjuntos de habitação de interesse social com projetos concebidos pelo arquiteto Hector Vigliecca na cidade de São Paulo, no período de 1989 a 2016. O eixo principal em que a pesquisa se orienta é a realidade não prevista nos projetos, que surge nas apropriações dos espaços coletivos, em que se evidenciam contradições entre o projeto de arquitetura encomendado pelo poder público e o uso pelos moradores. Ao longo da pesquisa a questão fundiária e da origem dos terrenos aparece como um dos indícios das contradições reveladas, pois a imprecisão da propriedade da terra se reproduz nos usos e nas apropriações dos moradores. O trabalho irá analisar os espaços coletivos de cada conjunto habitacional escolhido de acordo com critérios de identificação de características que amparam a qualidade urbana dos projetos. Os conjuntos escolhidos são: Conjunto Habitacional Rincão 1989-1992, Rio das Pedras – Vila Mara 1989-1998 e Parque Novo Santo Amaro V 2009-2012. A partir de uma análise dividida em três momentos, a dissertação pretende abordar o problema do espaço público na habitação de interesse social, a sua relevância para as obras de HIS na construção da cidade e as contradições que existem nestes espaços no projeto de arquitetura.

Tendo em conta o contexto de preparação dos Jogos Olímpicos de 2016, em que parte do espaço físico da cidade do Rio de Janeiro é redesenhado a partir de intervenções arquitetônicas e urbanísticas, este estudo se interessa pela atuação de um sujeito específico: o arquiteto. Mais especificamente, investigo as visões deste profissional sobre o Rio de Janeiro no contexto referido, tornando presentes imagens sobre o passado, o presente e o futuro dessa cidade. O objetivo teórico é apreender sociologicamente o imaginário dos arquitetos sobre a cidade em questão, procurando indícios da base social que subjaz às representações que medeiam esse imaginário. Para tanto, os projetos arquitetônicos e urbanísticos premiados pelo Concurso Porto Olímpico e pelo Concurso Sede do Campo Olímpico de Golfe são objetos de uma análise documental e seus respectivos autores e coautores, entrevistados. Como resultado, chega-se a um imaginário que parece se alimentar ora de imagens de espaços empiricamente existentes (bairros e logradouros cariocas e cidades estrangeiras), ora de imagens que não encontram lugar no mundo empiricamente existente. As representações de cidade reveladas por esse imaginário podem ser relacionadas com duas dimensões da vida social dos arquitetos em questão: sua vivência cotidiana nessa e em outras cidades e sua formação acadêmica. Orientado teoricamente pelos escritos de Henri Lefebvre sobre a produção do espaço e as representações, este estudo busca alargar as possibilidades interpretativas do arcabouço conceitual produzido pelo sociólogo francês e, ao mesmo tempo, dar voz aos arquitetos nos estudos urbanos brasileiros, em que ele raramente aparece como protagonista. / Considering the arrangements for the 2016 Olympic Games, where part of the physical space of the city of Rio de Janeiro is redesigned by architectural and urban interventions, this study is concerned with the performance of a very specific character: the architect. More specifically, I explore the conception of architects about the city within the above-mentioned context, bringing to light images of past, present and future of this city. The theoretical purpose herein is to sociologically understand the (Lefebvrean) imaginary of architects about Rio, seeking evidence of the social basis underlying the representations mediated by such imaginary. For that purpose, the architectural and urban designs that won the Porto Olímpico Contest (Concurso Porto Olímpico) and the Olympic Golf Course Clubhouse Contest (Concurso Sede do Campo Olímpico de Golfe) are subject to a document analysis. In addition, their respective authors and co-authors were also interviewed. As a result, such approach enabled discovering an imaginary that seems to be sustained either by images of empirically existing spaces (neighborhoods and public sites of Rio and foreign cities) or images that do not find their places in the empirically existing world. This imaginary revealed representations of the city that can be associated with two dimensions of the social life of these architects: their life experience in Rio de Janeiro and other cities, and their academic background. Theoretically guided by the concepts of Henri Lefebvre on the production of space and its representations, this study aims to extend the interpretative possibilities of the conceptual framework of the French sociologist, while giving voice to architects in Brazilian urban studies, a field where such subjects are rarely seen as protagonists.

O presente trabalho aborda a formação acadêmica e a obra do arquiteto brasileiro Attílio Corrêa Lima (1901-1943) analisando, desde os seus conhecidos trabalhos na área do urbanismo, até os seus projetos de paisagismo e arquitetura, realizados em sua curta, mas intensa, carreira profissional. Formado pela Escola Nacional de Belas Artes do Rio de Janeiro e sendo o primeiro brasileiro diplomado em urbanismo pela Universidade de Paris, Attílio Corrêa Lima participou dos mais importantes projetos brasileiros entre 1932 e 1943. Os planos urbanísticos de Goiânia, Recife e Volta Redonda, e os projetos elaborados para os industriários, revelam um perfil profissional sintonizado com a modernidade. Sua formação clássica na linha da beaux-arts e uma pioneira evolução rumo ao Movimento Moderno são a tônica deste trabalho, que revela ainda dados inéditos de sua produção profissional e procura estimular a realização de outras pesquisas semelhantes. / The present study approaches the academic foundation and the work of the Brazilian architect Attílio Corrêa Lima (1901-1943) studying his work since his best known studies about town planning until his landscape and architecture designs developed during his short but intensive professional career. He was graduated at Escola Nacional de Belas Artes do Rio de Janeiro and was the first Brazilian architect graduated in town planning at Paris University, Attílio Corrêa Lima took part in the most important Brazilian designs between 1932 and 1943. The city plans of Goiânia, Recife and Volta Redonda, and the designs elaborated for the industry workers reveal a professional profile connected to modernity. His classic foundation in beaux-arts trends and his pioneer evolution driven to the Modern Movement are the predominant subject of this study which also reveals unpublished data of his professional production and try to stimulate other similar studies.

Esta pesquisa é uma sistematização da carreira do arquiteto e funcionário público Geraldo Vespaziano Puntoni, tendo como pano de fundo sua atuação como funcionário do Estado no Departamento de Obras Públicas (DOP), no qual trabalhou de 1960 a 1990. Além do DOP, o arquiteto foi comissionado para cinco outros órgãos e companhias públicas, FECE - Fundo Estadual de Construções Escolares, CECAP - Companhia Estadual de Casas para o Povo, CESP - Centrais Eléctricas de São Paulo, EMURB - Empresa Municipal de Urbanização, e IPESP - Instituto de Previdência do Estado de São Paulo onde foram possíveis diversas experiências e expressões arquitetônicas e urbanas. A partir da pergunta: Qual é a função do arquiteto na construção do país, do estado e da cidade, escolhi um profissional que, de seus sessenta anos de trabalho, dedicou metade à elaboração de projetos e obras em órgãos públicos do estado de São Paulo. Esta pesquisa retrata o trajeto deste homem e profissional público. A ideia é avançar na compreensão das políticas públicas urbanas desta época e investigar o quanto destas posturas influenciaram e foram influenciadas pelo arquiteto Geraldo Vespaziano Puntoni. O objetivo deste trabalho é estudar a história desses órgãos e relacionar a trajetória do arquiteto Geraldo Vespaziano Puntoni com os aspectos mais relevantes da cultura e do imaginário moderno em São Paulo. O levantamento, a organização e a restituição de sua obra, característica da arquitetura brasileira contemporânea, tem como intuito contribuir para o avanço na reflexão acerca da profissão e do seu papel na constituição do espaço urbano nas décadas em questão. / This research is a systematization of Geraldo Vespaziano Puntoni\'s carrier as an architect and public servant, having as a background his work on the Department of Public Building (DOP), where he stayed from 1960 to 1990. Beyond DOP, the architect was commissioned to work in five others institutions and companies: Educational Buildings State Fund (FECE), State Company of Houses for the People (CECAP), São Paulo Electrical Centers (CESP) and Municipal Company of Urbanization (EMURB) and Welfare Institute of São Paulo (IPESP). During his stay at those institutions, the architect had several experiences and was able to try many different architectural and urban expressions. Starting with the question \"What is the architect\'s role in the development of a country, state and city?\", I chose a professional that dedicated half of his 60 years of work to the elaboration of projects for public institutions in São Paulo. This research shows the story of a man and public servant. The idea behind it is to explore the realm of public politics of the studied period and investigate just how much of this scenario influenced and have been influenced by the architect Geraldo Vespaziano Puntoni. The main objective of this work is to study the story behind those institutions and relate it to the architect\'s story, along with the most important aspects of the culture and modern imaginary of São Paulo. The gathering of data, organization and restitution of the architect\'s work, known for being embedded with characteristics of modern Brazilian architecture, helps to enrich the discussion about the role of the professional and its relation to the development of the urban space in the studied decades.

Este estudo documenta a vida e a obra de Roberto José Goulart Tibau (1924-2003), arquiteto brasileiro. O objetivo fundamental - e mais importante - é reunir informações sobre os projetos e obras mais significativos desenvolvidos durante sua atividade profissional, tornando-os acessíveis através dessa pesquisa. O trabalho baseou-se em pesquisa bibliográfica, levantamento e registro das obras e projetos realizados, currículo profissional, e depoimento de Tibau, concedido ao autor, em 1998. Em Roberto Tibau e o fazer arquitetura são descritos os caminhos percorridos pelo arquiteto; o contexto histórico de sua formação e atuação profissional; a relação de sua produção arquitetônica com outras obras da época; e eventuais referências projetuais utilizadas na criação dos seus projetos. Este trabalho vem preencher uma lacuna bibliográfica considerável, trazendo à luz, a obra deste significativo arquiteto, que dedicou sua vida ao trabalho na prancheta, na qual deixou sua marca de humanista. / This study documents the life and work of Roberto José Goulart Tibau (1924-2003), a Brazilian architect. It aims to collect information about the most significant projects developed during the years of his professional career, which will become available through this research. The present study based on bibliographical research, examination and registration of the projects executed by the architect, his resumé, and his testimonial to the author of this research, in 1998. In Roberto Tibau and the process of making architecture there is a description of the ways in which his projects were conceived; the historical context through his professional activity since graduation, the relation between his own production and the production of other architects of the same period, and the projecting references used for his creations. This research is also an attempt to fill a signicant bibliographical gap of architecture history in Brazil by bringing to light the work of this relevant architect, who dedicated his life to working on his drawing table, leaving to us his humanistic style.

Preocupações observadas durante mais de 12 anos de vida docente nas disciplinas de Desenho e Projeto Arquitetônico para classes de curso superior de Arquitetura deram início ao presente trabalho de mestrado. Para tanto, primeiramente, se fez necessária uma releitura acerca do papel do desenho na Arquitetura. Diversos autores contribuíram com conceitos e experiências para uma melhor compreensão dos diversos valores atribuídos ao desenho. Uma vez suficientemente caracterizada a importância deste meio de representação gráfica, foi preciso expor o panorama recente do ensino de desenho no país, desde o Ensino Médio, passando pelo Ensino Superior e acompanhando o arquiteto no início do exercício de suas atividades profissionais. Foram aplicados questionários de campo quantitativos e investigativos da real situação do ensino de desenho junto a faculdades de Arquitetura na cidade de São Paulo. Em seguida, o estudo comparativo e qualitativo de uma trajetória acadêmica vivida pelo próprio autor, enquanto aluno de ensino médio técnico profissionalizante e depois como aluno de curso de arquitetura e urbanismo, frente ao material gráfico produzido por seus alunos nos dias de hoje, estudantes de curso de Arquitetura de período noturno. Por fim, uma análise sobre técnicas de representação gráfica utilizadas pelo estudante de Arquitetura recémformado, em especial desenhos à mão livre comparados aos desenhos elaborados por meio de programas de computador, visando identificar a melhor forma de coexistência entre essas diversas formas de expressão do projeto arquitetônico. Momento oportuno que traduz um pouco o constante interesse e necessidade do professor em permanecer sintonizado com as competências dos seus alunos e com as exigências do mercado a que se destinam, além de produzir algumas reflexões em busca da otimização do sistema de ensino-aprendizagem no Ensino Superior, ou seja, esclarecimentos sobre o profissional que estamos formando e sobre os destinos que estão sendo traçados para o futuro da profissão de arquiteto. / Concerns observed during more than 12 years of educational life in the disciplines of Drawing and Architectural Project for classes of Architecture schools gave beginning to the present master\'s degree work. For so much, firstly, it was done necessary a rereading concerning the paper of the drawing in the Architecture. Several authors contributed with concepts and experiences to a better understanding of the several values attributed to the drawing. Once sufficiently characterized the importance of this way of graphic representation, it was necessary to expose the recent panorama of the drawing teaching in the country, from the Secondary Education, going by the Higher Education and accompanying the architect in the beginning of the exercise of their professional activities. They were applied field\'s questionnaires quantitative and investigative of the real situation of the drawing teaching close to universities of Architecture in the city of São Paulo. Soon afterwards, the comparative and qualitative study of an academic path lived by the own author, while student of technical and professional Secondary Education and later as student of an Architecture course, front to the graphic material produced by their students in the days today, students of course of Architecture of night period. Finally, an analysis on techniques of graphic representation used by the student of Architecture recently-formed, especially drawings by hand free compared to the drawings elaborated through computer programs, seeking to identify the best coexistence form among those several forms of expression of the architectural project. Opportune moment that translates a little the constant teacher\'s interests and needs in staying tuned in with their students\' competences and with the demands of the market the one that is destined, besides producing some reflections in search of the optimization of the teaching-learning system in the Superior Education, in other words, explanations on the professional that we are forming and on the destinies that are being drawn for the future of architect\'s profession.

Este estudo documenta a vida e a obra de Roberto José Goulart Tibau (1924-2003), arquiteto brasileiro. O objetivo fundamental - e mais importante - é reunir informações sobre os projetos e obras mais significativos desenvolvidos durante sua atividade profissional, tornando-os acessíveis através dessa pesquisa. O trabalho baseou-se em pesquisa bibliográfica, levantamento e registro das obras e projetos realizados, currículo profissional, e depoimento de Tibau, concedido ao autor, em 1998. Em Roberto Tibau e o fazer arquitetura são descritos os caminhos percorridos pelo arquiteto; o contexto histórico de sua formação e atuação profissional; a relação de sua produção arquitetônica com outras obras da época; e eventuais referências projetuais utilizadas na criação dos seus projetos. Este trabalho vem preencher uma lacuna bibliográfica considerável, trazendo à luz, a obra deste significativo arquiteto, que dedicou sua vida ao trabalho na prancheta, na qual deixou sua marca de humanista. / This study documents the life and work of Roberto José Goulart Tibau (1924-2003), a Brazilian architect. It aims to collect information about the most significant projects developed during the years of his professional career, which will become available through this research. The present study based on bibliographical research, examination and registration of the projects executed by the architect, his resumé, and his testimonial to the author of this research, in 1998. In Roberto Tibau and the process of making architecture there is a description of the ways in which his projects were conceived; the historical context through his professional activity since graduation, the relation between his own production and the production of other architects of the same period, and the projecting references used for his creations. This research is also an attempt to fill a signicant bibliographical gap of architecture history in Brazil by bringing to light the work of this relevant architect, who dedicated his life to working on his drawing table, leaving to us his humanistic style.