Tese de mestrado. Inovação e Empreendedorismo Tecnológico. Faculdade de Engenharia. Universidade do Porto. 2009

Made available in DSpace on 2016-08-29T11:13:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_6160_Larissa M.Comerio-Cidades Criativas e Desenvolvimento Regional - o caso de Vitória-ES.pdf: 2170831 bytes, checksum: cabfe7e0b33d0186617c1707065970f0 (MD5) Previous issue date: 2014-05-29 / O presente trabalho pretende dedicar-se a discussão dos elementos que compõem a economia criativa, para tanto, utiliza diferentes conceitos de criatividade, indústrias criativas e cidades criativas. O termo economia criativa surgiu em 2001 com o livro de John Howkins, mas a ideia básica foi apresentada no estudo Creative Nation realizado pelo governo australiano em 1994. A partir de então, diversos países têm adotado o conceito como instrumento de fomento ao desenvolvimento econômico e social. Assim, a associação da economia criativa a uma economia voltada ao desenvolvimento está ligada, portanto, ao reconhecimento de que a criatividade humana pode ser um ativo econômico (REIS, 2012). Diferentes países e regiões podem utilizar essa abordagem com o objetivo de alcançar efeitos positivos sobre o emprego e como ferramenta para a promoção da inclusão social. A discussão é recente no Brasil, um dos estudos pioneiros foi desenvolvido pela Federação das Indústrias do Estado do Rio de Janeiro (FIRJAN), intitulado A Cadeia da Indústria Criativa no Brasil. A partir desse trabalho e do banco de dados da Secretaria de Turismo, Trabalho e Renda SETGER da prefeitura de Vitória foi possível desenvolver um estudo espacial dos empreendimentos criativos para Vitória -ES. Concluiu-se, então, que a desconcentração dos empreendimentos criativos nas diferentes regiões do município deve ser um dos objetivos buscados para que a cidade se transforme em um espaço mais colaborativo e coeso.

Submitted by Maykon Nascimento (maykon.albani@hotmail.com) on 2014-09-29T18:43:57Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Dissertacao.texto.Larissa Comerio.pdf: 2160445 bytes, checksum: 0a11360a8da33eee557762b70f5b9277 (MD5) / Approved for entry into archive by Elizabete Silva (elizabete.silva@ufes.br) on 2014-11-17T20:10:27Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Dissertacao.texto.Larissa Comerio.pdf: 2160445 bytes, checksum: 0a11360a8da33eee557762b70f5b9277 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-11-17T20:10:27Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Dissertacao.texto.Larissa Comerio.pdf: 2160445 bytes, checksum: 0a11360a8da33eee557762b70f5b9277 (MD5) Previous issue date: 2014 / O presente trabalho pretende dedicar-se a discussão dos elementos que compõem a economia criativa, para tanto, utiliza diferentes conceitos de criatividade, indústrias criativas e cidades criativas. O termo economia criativa surgiu em 2001 com o livro de John Howkins, mas a idéia básica foi apresentada no estudo Creative Nation realizado pelo governo australiano em 1994. A partir de então, diversos países têm adotado o conceito como instrumento de fomento ao desenvolvimento econômico e social. Assim, a associação da economia criativa a uma economia voltada ao desenvolvimento está ligada, portanto, ao reconhecimento de que a criatividade humana pode ser um ativo econômico (REIS, 2012). Diferentes países e regiões podem utilizar essa abordagem com o objetivo de alcançar efeitos positivos sobre o emprego e como ferramenta para a promoção da inclusão social. A discussão é recente no Brasil, um dos estudos pioneiros foi desenvolvido pela Federação das Indústrias do Estado do Rio de Janeiro (FIRJAN), intitulado “A Cadeia da Indústria Criativa no Brasil”. A partir desse trabalho e do banco de dados da Secretaria de Turismo, Trabalho e Renda – SETGER da prefeitura de Vitória foi possível desenvolver um estudo espacial dos empreendimentos criativos para Vitória -ES. Concluiu-se, então, que a desconcentração dos empreendimentos criativos nas diferentes regiões do município deve ser um dos objetivos buscados para que a cidade se transforme em um espaço mais colaborativo e coeso. / The present work intends to engage in discussion of the elements that make up the creative economy, therefore, uses different concepts of creativity, creative industries and creative cities. The term creative economy appeared in 2001 with the book of John Howkins, but the basic idea was presented in the Creative Nation study conducted by the Australian government in 1994. Since then, several countries have adopted the concept as an instrument to promote economic and social development. Thus, the combination of a creative and a development economy is linked, therefore, to the recognition that human creativity can be an economic asset (Reis, 2012). Different countries and regions can use this approach with the objective to achieve positive effects on employment and as a tool for the promoting social inclusion. The discussion is recent in Brazil, one of the pioneering studies was developed by the Federation of Industries of the State of Rio de Janeiro ( FIRJAN ) entitled "The Chain of Creative Industry in Brazil". From that job and the database of the Department of Tourism, Work and Income from the City of Vitória was possible to develop a spatial study of creative enterprises to the county. Then it was concluded that the deconcentration of creative enterprises in different regions of the municipality must be one of the goals pursued for the city to become a more collaborative and cohesive space.

Made available in DSpace on 2014-06-12T17:17:40Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo612_1.pdf: 1516664 bytes, checksum: bd2bac3dd56a10ed8b111e4adf897e72 (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2010 / Universidade Federal de Pernambuco / A Fabricação de livros, de acordo com a literatura mais recente, é percebida no âmbito das indústrias criativas, onde os bens culturais são produto principal. Tais indústrias têm como base a exploração de conteúdo cultural e em geral estão associadas a uma estrutura onde coexistem grandes e pequenas firmas. No Brasil, a indústria tratada apresenta-se com dificuldades relacionadas à demanda reduzida, escassez de equipamentos culturais, concentração regional dos pontos de venda e oligopolização na distribuição. Poucos estudos se voltaram para o mercado produtor de livros de maneira a investigar as principais transformações econômico produtivas dos segmentos envolvidos. Desta forma, o presente trabalho teve como objetivo o estudo da indústria livreira no Brasil, de 2000 a 2007, enfocando os segmentos editorial, gráfico e de comércio varejista, no intuito de traçar a evolução recente do setor, e analisar os processos de fusão, aquisição e concentração presentes em diferentes elos da cadeia produtiva do livro. Através dos dados da PIA/IBGE e RAIS/MTE, foram investigadas as medidas de concentração e a participação por faixa de ocupação com base em classificações da CNAE. Ademais, foi feito detalhamento de fusões e aquisições a partir de pareceres disponibilizados pela SEAE, visando melhor compreensão da dinâmica na produção de livros. Os índices de concentração apontaram para tendência de elevação da concentração no ramo de edição e movimento inverso no segmento de impressão e serviços gráficos, especialmente considerando os últimos anos da série. No caso da participação por faixa ocupacional, resultados sugerem movimentos de fusão e aquisição para algumas faixas nos elos de impressão, comércios varejista e atacadista e edição de livros, sem contudo excluirem pequenas e médias firmas, numa estrutura semelhante ao oligopólio de franja

Submitted by Fernanda Rodrigues de Lima (fernanda.rlima@ufpe.br) on 2018-08-17T18:49:17Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) DISSERTAÇÃO Ismael Gaião.pdf: 14412696 bytes, checksum: 9dde670a4a70b8b5e5e28632e96d204d (MD5) / Approved for entry into archive by Alice Araujo (alice.caraujo@ufpe.br) on 2018-08-24T22:34:04Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) DISSERTAÇÃO Ismael Gaião.pdf: 14412696 bytes, checksum: 9dde670a4a70b8b5e5e28632e96d204d (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-24T22:34:04Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 811 bytes, checksum: e39d27027a6cc9cb039ad269a5db8e34 (MD5) DISSERTAÇÃO Ismael Gaião.pdf: 14412696 bytes, checksum: 9dde670a4a70b8b5e5e28632e96d204d (MD5) Previous issue date: 2017-07-28 / CAPES / A base do estudo metodológico do Design consiste no conjunto de métodos e técnicas que são criadas com a principal função de conceber um artefato da melhor maneira possível, de forma que atenda com qualidade para com o usuário. Apesar de muitos autores e projetistas demonstrarem a forma de criação, ainda existe uma defasagem nos dias atuais de entendimento de como a ideação de comporta quando utilizada um tipo de metodologia. Por esse questionamento, esta pesquisa buscou estudar e compreender como grupos de projetistas utilizam os métodos e metodologias de design para resolver problemas e construir ideias como solução. Para isso foram realizados experimentos em salas de aulas com estudantes de graduação e mestrado, em cursos de design e engenharia de software, que consistiam em ensinar métodos e técnicas de design, com referências de autores e outros experimentos, para assim os estudantes aplicaram este tipo de metodologia em seus projetos. Para a análise dos resultados obtidos, foram utilizados processos como estatísticas de uso, análise da cadeia de Markov e análise de redes. Ao final, foi possível obter informações para validar questões propostas, tanto nesta pesquisa como para autores do passado, e, principalmente, verificar como o ensino de técnicas e metodologias atua em grupos diferentes, gerando comportamento oposto na escolha de desenvolvimento com foco na criação de artefatos. / The basis of the methodological study of Design consists of the set of methods and techniques that are created with the main function of designing an artifact in the best possible way, so that it meets with quality to the user. Although many authors and designers demonstrate the way of creation, there is still a gap in the present day understanding of how the conception of behavior when a type of methodology is used. For this questioning, this research sought to study and understand how groups of designers use design methods and methodologies to solve problems and construct ideas as a solution. For this, experiments were carried out in classrooms with undergraduate and master’s students in design and software engineering courses, which consisted of teaching methods and design techniques, with references from authors and other experiments, so that students applied this type Methodology in their projects. For the analysis of the obtained results, we used processes such as usage statistics, Markov chain analysis and network analysis. In the end, it was possible to obtain information to validate proposed questions, both in this research and for past authors, and, mainly, to verify how the teaching of techniques and methodologies acts in different groups, generating opposite behavior in the choice of development focusing on the creation of Artifacts.

Nos últimos anos, as indústrias criativas brasileiras impactaram positivamente o Produto Interno Bruto e o número de postos de trabalho. A criatividade, por sua vez, é insumo para a criação de produtos nas indústrias criativas, sendo essencial para criar uma diferenciação frente à concorrência. Diante disto, buscou-se responder ao seguinte problema de pesquisa: como uma organização promove a criatividade em seu ambiente de trabalho? Assim, o objetivo principal da presente dissertação foi entender como uma empresa pertencente a um dos segmentos das indústrias criativas promove criatividade em seu ambiente de trabalho. Foi realizada uma pesquisa exploratória pautada em um estudo de caso em uma empresa do setor de Tecnologias da Informação e Comunicação (TICs), especializada em soluções para educação à distância, a Quantica. Com esse propósito foram adotados métodos de observação não participante e de pesquisa qualitativa, com a realização de entrevistas em profundidade. Da análise emergiram diversos fatores principais que podem promover a criatividade, classificados nas categorias: \"pessoas\", \"liderança\", \"espaço físico\" e \"práticas de gestão\". No que tange às \"pessoas\", os fatores evidenciaram a atitude comportamental dos funcionários, indicando que uma empresa criativa deve contar com colaboradores dispostos a aprender, a realizar múltiplas atividades e a assumir riscos, além de serem proativos e interessados em diversos assuntos. No que se refere à \"liderança\", destacaram-se as atitudes tomadas pelos gestores na rotina corporativa como confiar na capacidade de execução dos colaboradores, respeitar as ideias divergentes e serem acessíveis, evitando barreiras hierárquicas entre eles e seus colaboradores. Em relação ao \"espaço físico\", foram destacados: a localização, o ambiente descontraído e os recursos materiais disponíveis. Por fim, no que tange às \"práticas de gestão\", emergiram a valorização do capital intelectual, comunicação interna, diversidade no perfil dos empregados, liberdade de ação, flexibilidade para execução das tarefas, aceitação das falhas cometidas pelos colaboradores, administração da pressão de tempo e metas, remuneração e benefícios. A partir dos resultados obtidos, propôs-se um modelo que leva em conta esses quatro fatores supracitados que, ao final, podem afetar a criatividade nos processos e que resultarão em soluções inovadoras disponibilizadas ao mercado. Os resultados obtidos deixam como contribuição ao mercado das indústrias criativas a percepção de que os fatores organizacionais podem ser trabalhados no sentido de estimular a criatividade e a inovação, haja vista a relevância dos governos em apoiar essas indústrias. A pesquisa contou também com um caso de empreendedorismo que explora a criatividade e o conhecimento humano para gerar um negócio bem-sucedido no contexto tecnológico. Como limitação da pesquisa, destaca-se que os resultados são restritos à empresa analisada, no entanto, podem ser úteis para futuros estudos no mesmo segmento ou em outros setores das indústrias criativas. / In the last years, Brazilian creative industries had a positive impact in the gross national product and in the employment numbers. Creativity, in turn, is an input for the creation of products in the creative industries, being essential to create differentiation against competition. Given this, it was sought to answer the following research problem: how an organization promotes creativity in your workplace? In this way, the main objective of this dissertation was to understand how a company that belongs to one of the segments of the creative industries can promote creativity in its work environment. It was executed an exploratory research based on a case study in a company that belongs the sector of Information Technology and Communication (ITCs), specialized in solutions for distance learning, the Quantica. With this purpose, it was adopted a non-participative observation and qualitative research method, with the execution of in-depth interviews. From the analysis emerged several main factors that can promote creativity such as: \"people\", \"leadership\", \"facilities\" and \"managerial practices\". In regards to \"people\", the factors were around the behaviour of the company\'s collaborators, indicating that a creative company should have collaborators willing to learn, to execute multiple tasks, and to take risks, besides being proactive and interested in several topics. In regards to \"leadership\", it is highlighted the attitudes taken by the managers that demonstrate in the corporative routine, how to trust on the capacity of execution of their collaborators, respect ideas when facing divergences and be accessible, avoiding hierarchical barriers with them and their collaborators. In regards to the \"facilities\" category, it was highlighted the localization, the informal environment and the material resources available. Finally, in regards to the managerial practices, it emerged the valuation of intellectual capital, internal communication, employees diversity, freedom to act, flexibility to execute tasks, acceptance of fails made by collaborators, management of pressure regarding timelines and goals, remuneration and benefits. From those findings, it was proposed a model that considers those four factors mentioned that, at the end, might affect the creativity in processes that will result in innovative solutions deployed in the market. Those obtained results leave as contribution to the market of the creative industries the perception that the organizational factors can be modified in a way to stimulate creativity and innovation, considering the relevancy of governments in supporting these industries. The study also counted on a case of entrepreneurship that explores creativity and human knowledge to generate a successful business in the technological context. As limitation of this study, it is emphasized that the results are restricted to the company analysed, however, they can be the basis to future studies in the same segment or in other sectors of the creative industries

Submitted by Caroline Xavier (caroline.xavier@pucrs.br) on 2017-06-29T14:53:53Z No. of bitstreams: 1 TES_CARLA_SPAGNOLO_COMPLETO.pdf: 4371923 bytes, checksum: e3b6e62a79cd15ccf061b5b075eda50a (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-29T14:53:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TES_CARLA_SPAGNOLO_COMPLETO.pdf: 4371923 bytes, checksum: e3b6e62a79cd15ccf061b5b075eda50a (MD5) Previous issue date: 2017-02-22 / This thesis, entitled "The Continuing Teacher Education: the Design thinking as an innovative and collaborative perspective in Basic Education" aims to analyze the contributions of creative methodologies - design thinking (DT) in the continuing education of teachers, in the development of collaboration, creativity and innovative strategies for the professional qualification and for the process of teaching and learning in Public Schools of Basic Education. The methodology used for this study followed the qualitative perspective and a participatory observation type approach, based on the problematic that has involved the contributions of creative methodologies in the continuous formation of teachers. In an attempt to solve this concern, we used data collection, procedural instruments such as semistructured interview, observation, maps and tools belonging to the different stages of the DT and the focal group. The organization and analysis of the data were based on the principles of the content analysis of Bardin (2011), from which emerged two main categories: 1) Continuing teacher education: realities and perceptions; 2) Creative methodologies: the contributions of Design Thinking to the teachers continued education. The theoretical framework that supported this research was built based on the researched subject, in constant dialogue between the authors, theories and personal experiences of the researcher. Among the different authors used, we highlight: Zeichner (1993), N?voa (1997-2014), Diaz (1994), Day (2005), Tardif (2013), Hen?ndez-Hern?ndez (2005), Demo (2005), Colom (2004), Maturna (1998), Moraes (1997), Morin (2000), Nitzsche (2012), Robinson (2012), Torre (2005, 2003), Vygotsky (1993; 2014). The results have indicated contributions in conceptual scopes, procedures and attitudes revealed by participant teachers. Continuing teacher education, through the creative methodology of Design Thinking in Education, has contributed considerably to providing and enhancing reflections and actions on empathy, creativity, collaboration, and innovative practices in the context of Basic Education, as well as Contributes to the motivation of teachers through the basic needs of autonomy, belonging and competence. The relevance of this work is in the intention to expand visions and open paths to new questions, doubts, reflections and perhaps inspire other realities to develop formations that prioritize the teachers? collaboration and prominent role. Dealing with learning processes goes beyond linear thinking and practice in human development. / Esta tesis intitulada "La formaci?n permanente del profesorado: el Design Thinking como perspectivas innovadoras y de colaboraci?n en la Educaci?n B?sica", tiene como objetivo analizar las contribuciones de las metodolog?as creativas - Design Thinking (DT) en la formaci?n permanente de los profesores, en el desarrollo de la cooperaci?n, de la creatividad y estrategias innovadoras para la calificaci?n y para el proceso de ense?anza y aprendizaje en las escuelas p?blicas de Educaci?n primaria y secundaria. La metodolog?a utilizada en este estudio sigui? la perspectiva cualitativa por medio de la observaci?n participante a partir de la problem?tica que involucr? las aportaciones de las metodolog?as creativas en la formaci?n continua de los profesores. En un intento de resolver este problema, se utiliz? para la recolecci?n de datos, instrumentos como: entrevistas semiestructuradas, observaci?n, mapas y herramientas pertenecientes a las diferentes etapas del DT y el grupo focal. La organizaci?n y an?lisis de los datos se basan en los principios de an?lisis de contenido de Bardin (2011), por la cual emergieron dos categor?as principales: 1) la formaci?n permanente del profesorado: realidades y percepciones; 2) metodolog?as creativas: las contribuciones del design thinking en la formaci?n permanente de los profesores. El marco te?rico que subsidi? esta investigaci?n fue constituida acerca del tema investigado en di?logo entre los autores, teor?as y experiencias personales del investigador. Entre los distintos autores presentes en la tesis destacamos los seguientes: Zeichner (1993), N?voa (1997- 2014), D?az (1994), Day (2005),Tardif ( 2013), Hen?ndez-Hern?ndez (2014), Brown (2009, Berbel (2012), Demo (2005), Colom (2004), maturna (1998), Moraes (1997), Morin (2000), Alison (2012), Robinson (2012), Torre (2005; 2003), Vygotsky (1993; 2014). Los resultados indicaron contribuciones en los marcos conceptuales, procedimentales y de actitudes reveladas por los profesores participantes. La formaci?n permanente de los profesores, a trav?s de la metodolog?a creativa del Desing Thinking en la educaci?n ha contribuido considerablemente para proporcionar y mejorar las reflexiones y acciones sobre la empat?a, la creatividad, la colaboraci?n y pr?cticas innovadoras en el contexto de la educaci?n primaria y secundaria, as? como contribuye a la motivaci?n de los profesores a trav?s de las necesidades b?sicas de la autonom?a, la pertenencia y la competencia. La relevancia de este trabajo es de ampliar las visiones y posibilitar a nuevas preguntas, dudas, reflexiones y quiz?s inspirar a otras realidades para desarrollar cursos de formaci?n que se centren en la colaboraci?n y en el rol activo de los profesores y de los alumnos. Tratar de los procesos de aprendizajes ultrapasa los pensamientos y pr?cticas lineales del desarrollo humano. / Esta tese, intitulada ?A forma??o continuada de professores: O design thinking como perspectiva inovadora e colaborativa na educa??o b?sica?, tem como objetivo analisar as contribui??es do Design Thinking (DT; metodologias criativas) na forma??o continuada de professores, no desenvolvimento da colabora??o, criatividade e estrat?gias inovadoras para a qualifica??o profissional e para o processo de ensino e aprendizagem em escolas p?blicas de Educa??o B?sica. A metodologia utilizada para este estudo seguiu a perspectiva qualitativa e uma abordagem do tipo observa??o participante, a partir da problem?tica a qual envolveu as contribui??es das metodologias criativas na forma??o continuada de professores. Na tentativa de resolver tal inquietude, foram utilizados, para a coleta dos dados, instrumentos como a entrevista semiestruturada, a observa??o, os mapas e as ferramentas pertencentes ?s diferentes etapas do DT, bem como o grupo focal. A organiza??o e an?lise dos dados basearam-se nos princ?pios da an?lise de conte?do de Bardin (2011), da qual emergiram duas principais categorias: 1) forma??o continuada de professores: realidades e percep??es; e 2) metodologias criativas: as contribui??es do Design Thinking para a forma??o continuada de professores. O referencial que subsidiou teoricamente esta pesquisa foi constru?do com base na tem?tica investigada, em constante di?logo entre os autores, teorias e experi?ncias pessoais da pesquisadora. Dentre os distintos autores utilizados, destacam-se: Zeichner (1993), N?voa (1997, 2014), Diaz (1994), Day (2005), Tardif (2013), Hern?ndez-Hern?ndez (2014), Brown (2010), Berbel (2012), Demo (2005), Colom (2004), Maturana (1998), Moraes (1997), Morin (2000), Nitzsche (2012), Robinson (2012), Torre (2003, 2005) e Vygotsky (1993, 2014). Os resultados indicaram contribui??es em ?mbitos conceituais, procedimentais e atitudinais revelados pelos professores participantes. A forma??o continuada de professores, por interm?dio da metodologia criativa do Design Thinking na Educa??o, contribuiu consideravelmente para proporcionar e potencializar as reflex?es e as a??es acerca da empatia, da criatividade, da colabora??o e de pr?ticas inovadoras no contexto da Educa??o B?sica, assim como para a motiva??o dos professores mediante as necessidades b?sicas da autonomia, pertencimento e compet?ncia. A relev?ncia deste trabalho consiste na inten??o de ampliar vis?es e abrir caminhos para novas perguntas, d?vidas e reflex?es, inspirando, inclusive, outras realidades a desenvolver forma??es que priorizem a colabora??o e o protagonismo dos professores. Tratar dos processos de aprendizagens ultrapassa pensamentos e pr?ticas lineares do desenvolvimento humano.

Submitted by Gisely Teixeira (gisely.teixeira@uniceub.br) on 2018-06-16T15:02:11Z No. of bitstreams: 1 51600276.pdf: 692888 bytes, checksum: 3dca63437c0ad88b4045793b2f18cb1d (MD5) / Made available in DSpace on 2018-06-16T15:02:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 51600276.pdf: 692888 bytes, checksum: 3dca63437c0ad88b4045793b2f18cb1d (MD5) Previous issue date: 2018 / A análise de edificações, originalmente de caráter temporário que se tornou permanente por seu reconhecido valor histórico, contribui para o entendimento da história do Distrito Federal. Objetiva-se verificar como o fenômeno de transição do caráter de ocupação temporária à permanente promoveu a reorganização da arquitetura proposta inicialmente, para que esses espaços se integrassem à identidade e à imagem da cidade. Esse trabalho apresenta os principais resultados de uma pesquisa explanatória descritiva, sob o método de pesquisa bibliográfico. Os seguintes espaços são objeto de análise: Museu Vivo da Memória Candanga (Hospital Juscelino Kubitschek de Oliveira) e Catetinho (Palácio de Tábuas). Os parâmetros analisados compreendem: a inserção dos espaços, os novos usos que as edificações receberam ao longo dos anos, os materiais construtivos empregados, o estado de conservação das edificações, histórico de intervenções e as patologias encontradas. O estudo permitiu compreender que cabe a cada profissional da área analisar caso a caso para proporcionar a solução mais adequada, que leve em conta a história do objeto edificado e principalmente a importância que o edifício ou espaço tem para a história da cidade, de forma a proporcionar o resgate do processo histórico e da memória sociocultural e também preservar o significado dos Museus para a vida cotidiana da comunidade local.

Nos últimos anos, as indústrias criativas brasileiras impactaram positivamente o Produto Interno Bruto e o número de postos de trabalho. A criatividade, por sua vez, é insumo para a criação de produtos nas indústrias criativas, sendo essencial para criar uma diferenciação frente à concorrência. Diante disto, buscou-se responder ao seguinte problema de pesquisa: como uma organização promove a criatividade em seu ambiente de trabalho? Assim, o objetivo principal da presente dissertação foi entender como uma empresa pertencente a um dos segmentos das indústrias criativas promove criatividade em seu ambiente de trabalho. Foi realizada uma pesquisa exploratória pautada em um estudo de caso em uma empresa do setor de Tecnologias da Informação e Comunicação (TICs), especializada em soluções para educação à distância, a Quantica. Com esse propósito foram adotados métodos de observação não participante e de pesquisa qualitativa, com a realização de entrevistas em profundidade. Da análise emergiram diversos fatores principais que podem promover a criatividade, classificados nas categorias: \"pessoas\", \"liderança\", \"espaço físico\" e \"práticas de gestão\". No que tange às \"pessoas\", os fatores evidenciaram a atitude comportamental dos funcionários, indicando que uma empresa criativa deve contar com colaboradores dispostos a aprender, a realizar múltiplas atividades e a assumir riscos, além de serem proativos e interessados em diversos assuntos. No que se refere à \"liderança\", destacaram-se as atitudes tomadas pelos gestores na rotina corporativa como confiar na capacidade de execução dos colaboradores, respeitar as ideias divergentes e serem acessíveis, evitando barreiras hierárquicas entre eles e seus colaboradores. Em relação ao \"espaço físico\", foram destacados: a localização, o ambiente descontraído e os recursos materiais disponíveis. Por fim, no que tange às \"práticas de gestão\", emergiram a valorização do capital intelectual, comunicação interna, diversidade no perfil dos empregados, liberdade de ação, flexibilidade para execução das tarefas, aceitação das falhas cometidas pelos colaboradores, administração da pressão de tempo e metas, remuneração e benefícios. A partir dos resultados obtidos, propôs-se um modelo que leva em conta esses quatro fatores supracitados que, ao final, podem afetar a criatividade nos processos e que resultarão em soluções inovadoras disponibilizadas ao mercado. Os resultados obtidos deixam como contribuição ao mercado das indústrias criativas a percepção de que os fatores organizacionais podem ser trabalhados no sentido de estimular a criatividade e a inovação, haja vista a relevância dos governos em apoiar essas indústrias. A pesquisa contou também com um caso de empreendedorismo que explora a criatividade e o conhecimento humano para gerar um negócio bem-sucedido no contexto tecnológico. Como limitação da pesquisa, destaca-se que os resultados são restritos à empresa analisada, no entanto, podem ser úteis para futuros estudos no mesmo segmento ou em outros setores das indústrias criativas. / In the last years, Brazilian creative industries had a positive impact in the gross national product and in the employment numbers. Creativity, in turn, is an input for the creation of products in the creative industries, being essential to create differentiation against competition. Given this, it was sought to answer the following research problem: how an organization promotes creativity in your workplace? In this way, the main objective of this dissertation was to understand how a company that belongs to one of the segments of the creative industries can promote creativity in its work environment. It was executed an exploratory research based on a case study in a company that belongs the sector of Information Technology and Communication (ITCs), specialized in solutions for distance learning, the Quantica. With this purpose, it was adopted a non-participative observation and qualitative research method, with the execution of in-depth interviews. From the analysis emerged several main factors that can promote creativity such as: \"people\", \"leadership\", \"facilities\" and \"managerial practices\". In regards to \"people\", the factors were around the behaviour of the company\'s collaborators, indicating that a creative company should have collaborators willing to learn, to execute multiple tasks, and to take risks, besides being proactive and interested in several topics. In regards to \"leadership\", it is highlighted the attitudes taken by the managers that demonstrate in the corporative routine, how to trust on the capacity of execution of their collaborators, respect ideas when facing divergences and be accessible, avoiding hierarchical barriers with them and their collaborators. In regards to the \"facilities\" category, it was highlighted the localization, the informal environment and the material resources available. Finally, in regards to the managerial practices, it emerged the valuation of intellectual capital, internal communication, employees diversity, freedom to act, flexibility to execute tasks, acceptance of fails made by collaborators, management of pressure regarding timelines and goals, remuneration and benefits. From those findings, it was proposed a model that considers those four factors mentioned that, at the end, might affect the creativity in processes that will result in innovative solutions deployed in the market. Those obtained results leave as contribution to the market of the creative industries the perception that the organizational factors can be modified in a way to stimulate creativity and innovation, considering the relevancy of governments in supporting these industries. The study also counted on a case of entrepreneurship that explores creativity and human knowledge to generate a successful business in the technological context. As limitation of this study, it is emphasized that the results are restricted to the company analysed, however, they can be the basis to future studies in the same segment or in other sectors of the creative industries

Submitted by Gisely Teixeira (gisely.teixeira@uniceub.br) on 2018-06-16T15:02:11Z No. of bitstreams: 1 51600276.pdf: 692888 bytes, checksum: 3dca63437c0ad88b4045793b2f18cb1d (MD5) / Made available in DSpace on 2018-06-16T15:02:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 51600276.pdf: 692888 bytes, checksum: 3dca63437c0ad88b4045793b2f18cb1d (MD5) Previous issue date: 2018 / A análise de edificações, originalmente de caráter temporário que se tornou permanente por seu reconhecido valor histórico, contribui para o entendimento da história do Distrito Federal. Objetiva-se verificar como o fenômeno de transição do caráter de ocupação temporária à permanente promoveu a reorganização da arquitetura proposta inicialmente, para que esses espaços se integrassem à identidade e à imagem da cidade. Esse trabalho apresenta os principais resultados de uma pesquisa explanatória descritiva, sob o método de pesquisa bibliográfico. Os seguintes espaços são objeto de análise: Museu Vivo da Memória Candanga (Hospital Juscelino Kubitschek de Oliveira) e Catetinho (Palácio de Tábuas). Os parâmetros analisados compreendem: a inserção dos espaços, os novos usos que as edificações receberam ao longo dos anos, os materiais construtivos empregados, o estado de conservação das edificações, histórico de intervenções e as patologias encontradas. O estudo permitiu compreender que cabe a cada profissional da área analisar caso a caso para proporcionar a solução mais adequada, que leve em conta a história do objeto edificado e principalmente a importância que o edifício ou espaço tem para a história da cidade, de forma a proporcionar o resgate do processo histórico e da memória sociocultural e também preservar o significado dos Museus para a vida cotidiana da comunidade local.