FIGUEIREDO, Débora Cavalcante de. Playground virtual e indústria cultural: um estudo frankfurtiano acerca do consumo das novas tecnologias na infância. 2017. 159f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Psicologia, Fortaleza (CE), 2017. / Submitted by Gustavo Daher (gdaherufc@hotmail.com) on 2017-08-08T11:49:17Z No. of bitstreams: 1 2017_dis_dcfigueiredo.pdf: 6202858 bytes, checksum: 57f1f14db730e9dadd43431de190433a (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2017-08-08T14:03:20Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_dis_dcfigueiredo.pdf: 6202858 bytes, checksum: 57f1f14db730e9dadd43431de190433a (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-08T14:03:21Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_dis_dcfigueiredo.pdf: 6202858 bytes, checksum: 57f1f14db730e9dadd43431de190433a (MD5) Previous issue date: 2017 / Na sociedade contemporânea, constantemente são lançados pelo mercado aparelhos eletrônicos informatizados direcionados ao público infantil, que passa a ter um contato cada vez mais crescente e precoce com toda a mídia publicitária virtual, via indústria cultural Assim, suportes eletrônicos sofisticados, a exemplo dos tablets e smartphones, proliferam-se rapidamente no universo infantil sob a forma de entretenimento. Diante disso, buscamos, com o presente trabalho, analisar as estratégias utilizadas pela indústria cultural para estimular o uso das novas tecnologias na infância, bem como refletir acerca das implicações psicossociais decorrentes do contato precoce com esses aparatos tecnológicos, no contexto da sociedade de consumo contemporânea, tendo como preocupação especial o modo como a experiência na infância é afetada. Para tanto, utilizamos como eixo teórico-metodológico os pensadores da Escola de Frankfurt. Ao proporem uma análise teórico-crítica da cultura, a partir de uma metodologia que privilegia uma abordagem micrológica de aspectos representativos da sociedade, deram-nos subsídios para (re)pensar a influência da mídia informatizada no universo infantil. Em termos de estratégias metodológicas, analisamos os filmes Angry Birds e Hotel Transilvânia 2, considerados exemplos paradigmáticos que apontam para o interesse da indústria cultural em manter as crianças cada vez mais conectadas e desejosas de seus produtos. Foram também analisadas algumas peças publicitárias, promoções mercadológicas, jogos e produtos direcionados ao público infante, considerando a intensidade dos estímulos mercadológicos e o modo de dirigir-se ao público infantil. A partir desse material procuramos identificar as possíveis implicações psicossociais na vida das crianças que, cada vez mais cedo, têm utilizado dispositivos eletrônicos portáteis em diversas situações em seu cotidiano, em especial em seus momentos de lazer – locus de observação privilegiada desta pesquisa. As reflexões finais apontaram para três elementos relevantes na relação da criança com a mídia informatizada: a inserção da criança no mercado através da tecnocultura - versão atualizada da indústria cultural - tornando-a alvo privilegiado dos interesses mercantis; a escassez de tempo, em face das inúmeras atividades extra-curriculares em que os artefatos tecnológicos se fazem onipresentes e o consequente excesso de estímulos virtuais, daí advindos. Em face desses elementos, o tempo da criança tende a ser preenchido por telas em detrimento da relação com o outro, com os pais, com os amigos e da própria experiência consigo mesma, gerando um enfraquecimento da experiência com sentido e uma pauperização dos vínculos afetivos.

Made available in DSpace on 2016-04-27T14:32:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_32090.pdf: 3537405 bytes, checksum: aabd682eccc81016cadb6a8ee03e5cf0 (MD5) Previous issue date: 1995-03-30 / Propõe-se, com esta dissertação, o estudo do problema da exclusão escolar no Brasil. o enfoque se dá numa visão de a compreensão, no primeiro momento, de produzindo historicamente (diacronia) e, se operando no presente (sincronia). totalidade, buscando-se como a exclusão vem se no segundo, de como vem A partir das múltiplas relações internas e externas à instituição escolar, situando-a num contexto profundamente marcado pelas desigualdades e autoritarismo, busca-se apreender a exclusão escolar como um fato econômico-cultural, vinculado à exploração econômica e à dominação cultural das classes subalternas. O compreender crítico da exclusão desoculta contradições que possibilitam superar e transformar esta cultura escolar de excludências: negando a escola que está posta, pela resistência, construir-se um currículo, cujos conhecimentos e saberes escolares sejam definidos em bases e perspectivas culturais que interessem às classes subalternas; estabelecer-se novas relações na escola, cujo parâmetro seja o respeito e a valorização da cultura popular. Estes processos de transformação vinculam-se, essencialmente, ao de participação decis6ria. o construir desta escola popular e democrática não é um ato pOlítico solitário, mas uma dimensão de uma luta mais ampla e profunda: a construção de uma sociedade mais justa e menos desigual. A metodologia foi se definindo, com base em duas vertentes: a nossa história de vida na escola pública forneceu os dados de realidade, sobre os quais, fundamentados no estudo teórico de uma cuidadosa pesquisa bibliográfica, refletimos, analisamos e sistematizamos esta dissertação, articulando teoria e prática

Submitted by Cássia Santos (cassia.bcufg@gmail.com) on 2017-02-10T10:55:17Z No. of bitstreams: 2 Tese - Marina Roriz Rizzo Lousa da Cunha - 2016.pdf: 7896396 bytes, checksum: c10d16bb149c49fe06c7da7d8d64bd77 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2017-02-13T09:57:14Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Tese - Marina Roriz Rizzo Lousa da Cunha - 2016.pdf: 7896396 bytes, checksum: c10d16bb149c49fe06c7da7d8d64bd77 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-02-13T09:57:14Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Tese - Marina Roriz Rizzo Lousa da Cunha - 2016.pdf: 7896396 bytes, checksum: c10d16bb149c49fe06c7da7d8d64bd77 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2016-12-08 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / In post-modern times the market invades the most diverse institutions. Everything becomes a commodity. The culture, for example, is rearranged, borrowing aspects of a global industry, such as the rules of the market. The cultural dimension is moved from its original meaning. A new social dynamic, which will also be absorbed by a world that until then lived part: the museum world. These entities rather self-centered are forced nowadays to walk towards efforts to suit the demands of social groups. Suffer hybridization processes, shall be organized in a new guise, combining up and generating new structures, objects and practices. Institutions self-centered, many go to structure themselves as mass media. In this context, even the dimension of power seems to be reorganized: a vertical and bipolar structure changes into decentralized and multidetermined sociopolitical relations, where new voices and discourses emerge with power and authority. In this context, adapted to contemporary logic, how can museums secure their position as class values legitimating spaces? The new contemporary guise may just be a new operating mode which will try to secure, in the postmodern context, the construction of a new consensus on the role of museums. It can also camouflage their true role: the maintenance of class hegemony. On this basis, this thesis aims to understand the contemporary dynamics of the elite’s cultural institutions, especially art museums. It wants to structure the sociological model by which these organisms are configured today. To do so, it uses the comparative study as a procedure, and two geographically distant cases, one in Minas Gerais, Brazil, Inhotim Institute, and another in Missouri, United States, the Saint Louis Art Museum, as theoretical framework. In theoretical terms, it is based on authors such as Canclini (2008), Gramsci (2006), Hyussen (1995), Foucault (1999), Bennett (1995) and Bourdieu and Darbel (2007). / Na época pós-moderna o mercado invade as mais diversas instituições. Tudo se transforma em mercadoria. A cultura, por exemplo, se reorganiza tomando emprestado aspectos de uma indústria de escala global, sujeita as regras do mercado. A dimensão cultural é deslocada de seu sentido original. Uma nova dinâmica social, que será também absorvida pelo mundo dos museus. Estas entidades, antes, centradas em si mesmas, reorganizam suas estruturas, na contemporaneidade, buscando se adequarem as demandas dos coletivos sociais. Sofrerão processos de hibridação, passarão a se organizar sob nova roupagem, combinando-se e gerando novas estruturas, objetos e práticas. De instituições centradas em si mesmas, muitas caminham para se estruturarem como meios de comunicação de massa. Até mesmo a dimensão do poder parece se reorganizar: de uma estrutura vertical e bipolar, dividida de maneira simples e polarizada para relações sociopolíticas descentralizadas e multideterminadas, com novas vozes e discursos emergindo com poder de autoridade no ambiente museológico. Neste contexto, adaptado à lógica contemporânea, como os museus podem garantir sua posição como espaços legitimadores de valores de classe? A nova roupagem contemporânea pode ser apenas um novo modus operandi para afiançar, no contexto pós-moderno, a construção de um novo consenso acerca do papel dos museus na atualidade e camuflar sua verdadeira atuação: a manutenção da hegemonia de classes. Partindo deste pressuposto, esta tese tem como objetivo compreender a dinâmica contemporânea das instituições culturais da elite, em especial, os museus de arte. Procura estruturar o modelo sociológico pelo qual estes organismos se configuram na atualidade. Para tanto, usa como procedimento o estudo comparativo e como recorte, dois casos geograficamente distantes, um no Brasil, o Instituto Inhotim – Minas Gerais, e outro, nos Estados Unidos, o Saint Louis Art Museum - Missouri. Em termos teóricos está fundamentada em autores como Canclini (2008), Gramsci (2006), Hyussen (1995), Foucault (1999), Bennett (1995) e Bourdieu e Darbel (2007).