This thesis explores the poetics of editing in the films and multimedia works of Chris Marker. From his first essay films of the 1950s to his 1998 CD-ROM Immemory, the director’s work has attracted critical attention for its beauty and originality of expression. Much existing analysis engages with this work in terms of its subject matter and themes and their relationship with its associational, rather than linear, narrative form, with relatively little focus on the stylistics of Marker’s editing. While questions of the director’s thematic concerns also arise in my study, I argue that Marker’s contribution to cinema and the visual arts cannot be fully appreciated without a systematic understanding of his stylistics—his expressive use of cinematic forms and patterns. In developing such an understanding, this thesis utilises the work of a number of film writers explicitly concerned with the expressive use of cinematic space and time. From Andr?? Bazin, I take the idea of rapprochement to mean the way the comparison between two juxtaposed events or images suggests or expresses the meaning of their juxtaposition. From Jean-Andr?? Fieschi, I draw on the idea that the dialectical interaction of the plastic, formal and narrative elements of a film gives meaning to its cinematic space and time. My approach synthesises and builds upon both ideas for its account of the stylistics of Marker’s work. Starting with a preliminary analysis of one cinematic comparison in The Case of the Grinning Cat (2004), I then consider Marker’s exploration of the imaginative potential of a single image sequence in The Last Bolshevik (1993). After this, I explore examples of the stylistic figure of rapprochement in Letter from Siberia (1958), and the stylistic figure of transformation in Sunless (1982). The thesis then studies articulations of rapprochement and transformation in the museum installations Zapping Zone: Proposals for an Imaginary Television (1991), Silent Movie (1995) and the CD-ROM Immemory.

Univ., Diss.--Tübingen, 2005. / Literaturverz. S. [923] - 945.

Zugl.: München, Univ., Diss., 2006

We propose a neural network-based system for automatically grading essays written in Swedish. Previous system either relies on laboriously crafted features extracted by human experts or are limited to essays written in English. By using different variations of Long Short-Term Memory (LSTM) networks, our system automatically learns the relation between Swedish high-school essays and their assigned score. Using all of the intermediate states from the LSTM network proved to be crucial in order to understand the essays. Furthermore, we evaluate different ways of representing words as dense vectors which ultimately have a substantial effect on the overall performance. We compare our results to the ones achieved by the first and previously only automatic essay scoring system designed for the Swedish language. Although no state-of-the-art performance is reached, indication of the potential from a neural based grading system is found.

abstract: El presente estudio examina cuatro ensayistas periodistas latinoamericanas, Patricia Verdugo de Chile, Viviana Gorbato de la Argentina, Alma Guillermoprieto de México y Zoé Valdés de Cuba, para entender cómo cada autora transcribe sus investigaciones en el campo en forma narrativa. A través de un examen del uso del procedimiento de la entrevista, analizamos cómo todas estas periodistas de investigación utilizan el testimonio de sus personajes para crear historias que intentan, por un lado, reportar sobre temas culturales de manera objetiva, y por otra parte, captar las emociones de los que viven y que son testigos a los eventos de sus ensayos. Implementamos, por consiguiente, las estrategias discursivas del nuevo periodismo, las cuales proporcionan una manera de diseccionar la estructura de los textos. Al entender la forma de los ensayos en vinculación con probar la importancia del testimonio respecto al elemento emocional, se provoca una búsqueda de lo que significa cada obra. Debido al gran empleo del testimonio, se encuentra con una pluralidad de voces que en su conjunto tienen un mayor propósito: representar una comunidad con una causa pertinente. En el proceso de presentar su causa, se evidencia una posible conexión entre los textos y el género híbrido de la novela testimonial. Finalmente, al considerar el peligro de ser periodista en América Latina, hacemos hincapié en la importancia de esta labor literaria y la gran cantidad de mujeres de esta región mundial que corren tanto riesgo para facilitar a sus lectores esta diversidad de temas culturales. / Dissertation/Thesis / Ph.D. Spanish 2012

This thesis deals with an italian writer Luigi Pirandello and with one of his most famous novel: Il fu Mattia Pascal. The main aim is to find the examples of Pirandellos humour in this novel and to prove, that the novel is rightly called one of his first humour compositions. At the beginning of the thesis I introduce the writer and his works generally. Than I focus on his essay LUmorismo, which is important for analysis of the novel. In this essay Pirandello summarized the concept of his conception of humour. On the basis of the essay I analyse the novel.

Esta dissertação de mestrado põe em questão o morrer, verbo tão elástico que confunde-se com a própria vida. Partindo do pressuposto que o morrer é um processo que cabe aos vivos e, por isso, é atravessado pelas relações do sujeito com a verdade, o seguinte trabalho pretende analisar, a partir do instante presente, como a sociedade moderna ocidental se organizou para dar conta dos infinitos mistérios que a morte desperta nos indivíduos em paralelo com o projeto de governo do Estado de gestão e controle da população, a partir das práticas biopolíticas e da legitimidade do saber médico que prescreve o que é uma vida, quais são os valores que a determinam e sob que códigos e condutas os seres devem se submeter para serem considerados existentes. Aliado ao filósofo Michel Foucault e Giorgio Agamben, propõe-se um percurso sinuoso da emergência do racismo biológico e do racismo de Estado para refletir sobre os grandes genocídios do século XX, sob a perspectiva de uma Tanatopolítica. Através do recurso do ensaio, este trabalho provocará a pergunta: como escrever sobre algo que não se fala O ensaio, mais do que um método, é um artesania capaz de costurar o tempo e a história em busca do passado de nossas verdades presentes e um convite ao leitor a um livre flanar pelos rastros de um conhecimento subsumido das cátedras acadêmicas, mas que clama por sua palavra e seu sepultamento. Ensaiar é permitir, também, que a ficção, a poesia e a literatura entrem pela porta da frente na obstinação do saber. Se a ciência moderna carece de evidências acerca do morrer e seus processos, o ensaio responde, sem ferir os mistérios do mundo, com mais questões que permitem criar outras realidades, fora das instituídas. Junto com Walter Benjamin, Jorge Larrosa, Peter Pal Pelbart e outros filósofos, a dissertação problematiza a distância entre a pesquisa e a militância, flertando com o saber morrer e apostando no luto enquanto luta, ensaiando outras maneiras de dar sentido a ausência com a inventividade política dos movimentos de ocupação atuais para fazer frente ao projeto biopolítico. / This master's dissertation questions dying: a verb so elastic that it is confused with life itself. Based on the assumption that dying is a process that belongs to the living and is therefore crossed by the subject's relations with the truth, the following work intends to analyze, from the present moment, how modern Western society organized itself to address the infinite mysteries that death awakens in the individuals in parallel with the state governor's project of management and control of the population, from the biopolitical practices and the legitimacy of the medical knowledge that prescribes what a life is, what the values that determine it are and under what codes and behaviors living beings must undergo to be considered existing. Allied with the philosophers Michel Foucault and Giorgio Agamben, it is proposed a sinuous route of the emergence of the biological racism and the racism of State to reflect on the great genocides of century XX, from the perspective of Tanatopolitics. This work will provoke the question in the form of an essay: how do we write about something that is not spoken The essay, more than a method, is a craft capable of sewing time and history in search of the past of our present truths and an invitation to the reader to a free walk through the traces of a subsumed knowledge of academic chairs, but that claims by its word and its burial. Essaying is to allow, also, that fiction, poetry, and literature enter the front door in the obstinacy of knowledge. If modern science lacks evidence about dying and its processes, this essay responds, without hurting the mysteries of the world, with more questions that enable us to create other realities, other than those instituted. Along with Walter Benjamin, Jorge Larrosa, Peter Pal Pelbart, and other philosophers, this dissertation problematizes the distance between research and militancy, flirting with the acceptance of dying, and betting on mourning while fighting, essaying other ways to make sense of absence with the political inventiveness of the current occupation movements facing the biopolitical project.

Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro / Neste trabalho investigam-se as viagens artísticas como práticas do duplo movimento de atravessar o desconhecido e ser atravessado pelas potências do imprevisível. Identifica-se a experiência viajante como uma forma de ensaio da existência e, na busca por essa compreensão, são estudados quatro movimentos distintos: narrar, atravessar, ser atravessado e bordejar. Trata-se, aqui, de apresentar relações entre a narrativa poética e a experiência viajante através daquilo que esses procedimentos provocam de desestabilizador no sujeito da razão. Busca-se investigar o que poderia haver de próprio no conhecimento do viajante, compreendendo-o como um saber adquirido na passagem pelo incógnito. Faz-se uma digressão pela margem, em uma caminhada ao redor da noção de eixo desconhecido, buscando compreender as potências das obras de arte que se dão como travessia pelo desconhecido e alguns efeitos provocados por essa forma de incursão. Chega-se, por fim, à noção de que a travessia artística implica em uma espécie de desvio, pois ser atravessado pelo incógnito não pode ser sucumbir às potências perigosas do mundo, sendo antes um exercício de bordeja-las, de deslizar por suas margens em um jogo de investidas e recuos no qual a obra de arte é criada / In this work, practices of artistic travel are investigated as the double movement of crossing the unknown and being crossed by the powers of the unpredictable . The travel experience is identified here as a kind of existence essay and, in the search of that comprehension, four distinct movements are studied: narrating, crossing, being crossed and tacking. The relations between poetic narrative and travel experience are presented here with emphasis on the destabilizing potency of these procedures. We seek to investigate what could be the singularity of the traveler knowledge, understanding it as a wisdom acquired on a passage through the incognito. We also study the concept of margin, walking around the notion of unknown axis , seeking to understand some particularities of works of art that are defined as crossings through the unknown and some effects caused by this form of incursion. Finally, we get to the notion that an artistic journey requires a deviation, because being crossed by the incognito is not succumbing to the dangerous powers of the world , but rather an exercise of bordering them, sliding along its borders in a game of onslaughts and retreats in which the artwork is created

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:32:48Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2012-07-03Bitstream added on 2014-06-13T20:27:46Z : No. of bitstreams: 1 beijo_m_dr_assis_parcial.pdf: 50709 bytes, checksum: 16e0c0e29d83b223e8a3aa1ffb34b26f (MD5) Bitstreams deleted on 2015-06-03T11:42:35Z: beijo_m_dr_assis_parcial.pdf,. Added 1 bitstream(s) on 2015-06-03T11:44:03Z : No. of bitstreams: 1 000694614_20150703.pdf: 50550 bytes, checksum: eef4ffd53b9cc93ffb9c1082588a561b (MD5) Bitstreams deleted on 2015-07-06T11:21:03Z: 000694614_20150703.pdf,. Added 1 bitstream(s) on 2015-07-06T11:21:36Z : No. of bitstreams: 1 000694614.pdf: 474737 bytes, checksum: e412f95c9cdd1c2da91862d50f600a9c (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / O presente trabalho propõe um estudo acerca da configuração ensaística no gênero romance, ou seja, o romance visto como um espaço que possibilita o desenvolvimento do gênero ensaio, seguindo o viés da narrativa e da ficção. Para a realização da pesquisa, foram utilizados como corpus principal do trabalho as seguintes obras: Manual de Pintura e Caligrafia, (1977) e o Ano da morte de Ricardo Reis (1984), ambas do escritor português contemporâneo José Saramago. A reflexão sobre a discussão ensaística ficcionalizada no romance desenvolve-se da seguinte forma: primeiramente, busca-se apurar a existência embrionária da discussão ensaística na trajetória romanesca de José Saramago, ressaltando as influências de Montaigne em sua obra. Posteriormente, um segundo momento é destinado ao conhecimento e sistematização da teoria sobre o gênero ensaio, abordando-se os principais teóricos sobre o assunto, buscando referência sobre o ensaio desde Michel de Montaigne. Por fim, para dar prosseguimento à pesquisa, foi necessário abordar os dois romances que fazem parte do corpus do trabalho, procurando demonstrar como se dá o ensaio crítico ficcionalizado em cada um deles, enfatizando como se dá a discussão sobre o fazer literário e o fazer artístico por meio da metalinguagem, intertextualidade, chegando a um ensaio crítico construído por meio da narrativa de ficção / This work aims at studying the novel genre, analyzing it from the perspective of essay genre, in other words, novel seen as a space that enables the development of essay genre, following narrative and fiction view. In order to do this research, it was used as the work main corpus the following works: Manual of Painting and Calligraphy (1977) and The year of Ricardo Reis‟death (1984), both written by the contemporary Portuguese writer José Saramago. The reflection about the discussion essay fictionalized in the novel develops itself in the following way: at first, it is tried to investigate the embryonic existence of the essay discussion in José Saramago‟s novelistic trajectory, highlighting Montaigne‟s influences in his work. At a later time, a second moment is dedicated to knowledge and systematization of theory about essay genre, approaching the main researchers about the subject, searching for references about the essay since Michael de Montaigne. At last, to continue the research, it was necessary to approach these two novels that make part of the work corpus, trying to demonstrate how the critical essay fictionalized in each one of them occurs, emphasizing how occurs the discussion about the literary making and the artistic making by the means of metalanguage, intertextuality, getting to a critical essay written by the means of narrative fiction

Os Ensaios de Montaigne ainda apresentam desafios à interpretação. Na tentativa de abordá-los, procuramos nos concentrar na maneira como Montaigne constrói suas considerações e nas implicações objetivas de sentido da forma ensaio tal como ele a elabora, buscando encontrar neste nível a forma de seu próprio jugement em ato. Para tanto, selecionamos três ensaios para análise: Por diversos meios chega-se ao mesmo fim (I, 1), Da inconstância de nossas ações (II, 1) e Dos coxos (III, 11). Na análise do primeiro ensaio centramo-nos na pronunciada presença de exemplos e na curiosa dissonância entre estes e o contexto em que estão inseridos, o que permite caracterizar aspectos da relação entre autor e leitor, bem como a postura exigida deste último; no segundo, tomamos em consideração a construção sinuosa do texto e a incorporação dissimulada de trechos de Sêneca como referências que permitem compreender o sentido da crítica de Montaigne às formas tradicionais de avaliação de caráter; no terceiro, por fim, a discussão das relações entre o prólogo e o objeto específico, e entre continuidades e descontinuidades no texto, permite que se mostre a maneira como Montaigne incorpora em seu procedimento suas concepções críticas acerca do saber humano. Os resultados destas análises, bem com suas possíveis conseqüências para o restante da obra, são discutidos na conclusão. / Montaignes Essays still present challenges to the interpretation. In an attempt to approach them, we focus on how Montaigne constructs his considerations and on the objective implications of sense of the form essay, trying to find at this level the form of his own jugement in act. Thus, three essays are selected for analysis: \"By various means you get the same end\" (I, 1), \"The inconstancy of our actions\" (II, 1) and \"The lame\" (III, 11). In the analysis of the first essay we focus on the pronounced presence of examples and the curious dissonances between these and the context in which they are inserted, which allow us to characterize some aspects of the relationship between author and reader, as well as the position required from the latter; in the second, we take on account the sinuous construction of the text and the dissimulated incorporation of portions of Seneca as references that allow to understand the meaning of Montaigne criticism of the traditional forms of character evaluation; in the third, finally, the discussion of the relationship between the prologue and the specific object, and between continuities and discontinuities in the text, allow us to show how Montaigne incorporates in his procedure his critical conceptions about human knowledge. The results of these analyses, along with their possible consequences for the rest of the Essays, are discussed in the conclusion.