Spelling suggestions: "subject:"histoire dde l'art"" "subject:"histoire dee l'art""
31 |
La gloire de Dieu, la gloire du roi. L'iconographie botanique en Nouvelle-FranceLe Pan, Marie-Christine 08 1900 (has links) (PDF)
No description available.
|
32 |
Le béton armé en France, 1889-1914. Expression architecturale d'un nouveau système technologique de constructionSchenk, Thomas 08 1900 (has links) (PDF)
No description available.
|
33 |
L'INTENDANT DE LA NOUVELLE-FRANCE ET L'ARCHITECTURE La convenance dans un contexte colonialMercier-Méthé, Rosalie 02 1900 (has links) (PDF)
No description available.
|
34 |
Historiographie des matériaux et instruments du dessin à la Renaissance de Joseph Meder à Annamaria Petrioli TofaniLarochelle, Sophie 04 1900 (has links) (PDF)
Le présent mémoire porte sur les matériaux et les instruments utilisés en dessin à la Renaissance. Le papier, qui fait son apparition en Europe au 12e siècle, permet aux artistes de développer un art – l’arte del disegno – jusqu’alors considéré comme une pratique relevant davantage de la technique que de la créativité. Grâce aux différents instruments (pointes de métal, plumes, pinceaux) et matériaux (encre, pierre noire, sanguine), ainsi qu’aux diverses techniques (lavis, hachures, estompe), les artistes renaissants parviennent à concevoir la nature et la figure humaine non plus en tant que forme géométrique, mais plutôt comme expression de l’esprit. L’analyse du processus de fabrication des papiers et instruments, de la préparation des matériaux et des multiples usages de l’ensemble de ces outils permet de mieux comprendre cette nouvelle conception de l’art.
|
35 |
l'Illustration de la Bible par Marc Chagall comme témoignage de sa position théologie personnelleMassé, Rébecca 11 1900 (has links) (PDF)
No description available.
|
36 |
L'anachronisme architectural dans la ville de QuébecGendreau-Turmel, Aude 04 1900 (has links) (PDF)
Tableau d'honneur de la FÉSP
|
37 |
La réception du portrait chez Pascal Grandmaison: Une expérience postmoderne de l'auraLandry, Mélissa 07 1900 (has links) (PDF)
Le présent mémoire s’intéresse à la problématique du portrait chez l’artiste montréalais Pascal Grandmaison. Autant en photographie qu’en vidéo, Grandmaison renouvelle le genre du portrait en montrant des personnages dont l’identité de même que la raison d’être à l’image demeurent inconnues du spectateur. Ce qui caractérise l’expérience réceptive, qui s’apparente à l’expérience auratique, est un sentiment d’indéterminé. L’analyse des œuvres comme du discours de l’artiste révèle que la production de portraits de ce dernier présente une perspective sociale. L’indéterminé caractéristique de la réception de l’image répond en effet à la situation sociale actuelle que nous qualifions de postmoderne. Avec la postmodernité, la surconsommation est favorisée. Or, chez Grandmaison, l’expérience réceptive s’oppose à l’attitude du «surconsommateur». Contrairement au «surconsommateur» dont le rapport au monde est dicté par l’industrie marchande, le spectateur est seul face à la définition de sens ne pouvant s’appuyer sur aucun point de référence pour orienter son interprétation.
|
38 |
ART CONTEMPORAIN ET MÉTAMORPHOSES MUSÉALES. Transformations parisiennes et new-yorkaises dans les arts et l'institution muséale entre 1960 et 1977Carrier Robitaille, Isabelle 09 1900 (has links) (PDF)
No description available.
|
39 |
L'humanisme dans le portrait photographique de Rineke Dijkstra : analyse de la série BeachGagné Lévesque, Pascale 07 1900 (has links) (PDF)
Cette recherche prend comme objet d’étude le portrait photographique de Rineke Dijkstra, artiste néerlandaise née en 1959. Cette recherche vise à cerner la présence ainsi qu’à déterminer le sens de l’humanisme de cette approche photographique. Une analyse de la série de portraits Beach, réalisée durant la dernière décennie du vingtième siècle, est à la base de cette argumentation.
Ce mémoire s’intéresse à l’analyse du portrait et ses rapports au temps, à la culture d’une époque et à la réalité sociale d’un épisode historique. L’étude du portrait de Rineke Dijkstra, tout comme le discours de celle-ci, rend compte d’un humanisme qui s’avère insister sur la représentation de la fragilité humaine. Par une revalorisation de l’«humain», le portrait de l’artiste se distingue des démarches formelles et conceptuelles du portrait contemporain, lesquelles privilégient, entre autres, un déni de la subjectivité de l’individu portraituré. L’expérience perceptive du spectateur, face au portrait de la série Beach, montre que ce portrait renvoie l’image de l’humanité du spectateur. / This present thesis, which studies the photographic portrait of Rineke Dijkstra, Dutch artist born in 1959, supports the hypothesis and explains the presence and the meaning of humanism in this photographic approach. The in-depth analysis of the Beach portraits series, created during the last decade of the twentieth century, is the base on which the arguments are elaborated.
This thesis seeks answers through the analysis of the portraits and its relations with time, culture and social reality of a historical episode. The study of Rineke Dijkstra’s portraits and of her work’s discussions reveals a humanism which seems to insist on human fragility. By valuing what is deeply human in the portrait, the artist’s work distinguishes itself from the formal and conceptual approaches of the contemporary portrait which tend to a denial of the subjectivity. The perceptive experience of the viewer facing the Beach portraits series seems to reveal that the portrait returns the image of the viewer’s humanity.
|
40 |
L'influence du proletkult sur la théorie et la pratique constructivistesCamden, Valérie 01 1900 (has links) (PDF)
No description available.
|
Page generated in 0.1002 seconds