A presente pesquisa é uma reflexão sobre a relação entre o fazer artístico e sua investigação teórica. Como ponto de partida, buscamos compreender o termo intermídia por meio dos modos operatórios que engendram os relacionamentos entre os meios de expressão artística. Qual a natureza da relação intermidiática? Como esta se realiza operacionalmente? Quais os operadores que induzem tal relação, e como estão presentes, como se relacionam, como delimitam, ou não, uma relação intermidiática? Como ponto de chegada, a aposta de que as noções de convergência audiovisual e de dispositivo nos permitem pensar os trânsitos operatórios entre os meios visuais e sonoros em uma prática artística específica. Esta, por sua vez, é caracterizada pelas dinâmicas das ações de um grupo de artistas em um ambiente coletivo e colaborativo de criação, do qual emerge um contexto de influências mútuas e intensificadas entre as ações dos artistas e entre imagem e som. No que concerne as noções de convergência audiovisual e dispositivo, a primeira diz respeito a uma busca por uma vetorização comum, tento em vista uma mesma situação visual e sonora, na qual encontramos um elo entre imagem e som; a segunda, a uma rede de conexões entre meios, materiais e práticas artísticas. Para a realização deste estudo, estabelecemos como estratégias de ação a experimentação artística, a análise de obras e a pesquisa bibliográfica. A escolha do campo problemático abordado e dos nossos objetivos são atravessados pela experimentação artística, de modo que prática e teoria estão continuamente em relação. Sob este prisma, caminhamos do particular ao geral, ou seja, a partir da análise de obras e da experimentação podemos tanto apreender alguns conceitos e ideias presentes na investigação teórica, quanto extrair algumas conclusões. Pretendemos assim responder às exigências da área de Poéticas Visuais, que privilegia pesquisas tanto teóricas quanto experimentais sobre os processos artísticos. / This research is a reflection on the relationship between artistic practice and its theoretical research. As a starting point, we seek to understand the term intermedia through operational methods that engender relationships between means of artistic expression. What is the nature of intermedia relation? How this is done operationally? Which are the operators who induces such relationship and how they are present, how they relate, how they delimit, or not, an intermedia relation? As a point of arrival, the assumption that the notions of audiovisual convergence and of device allow us to think the operative movement between the visual and audio means in a specific artistic practice. This in turn, is characterized by the dynamics of the actions of a group of artists in a collective and collaborative environment of creation, from which emerges a context of mutual and intensified influences between the artists action and between image and sound. Regarding the concepts of audiovisual convergence and device, the first is about the search for a common vectorization, having in mind the same visual and sound situation in which we find a link between image and sound; the second, a network of connections between material and artistic practices. For this study, we established as strategies of action an artistic experimentation, an analysis of the artworks and a bibliographic research. The choice of the addressed problematic field and our goals are crossed by artistic experimentation, so that theory and practice are continuously in relation. From that perspective, we went from the particular to the general, that is, from the analysis of the artworks and experimentation we can both learn some concepts and ideas in the theoretical research, as to draw some conclusions. We intend to meet the needs of the area of Visual Poetics, which emphasizes both theoretical and experimental research on the artistic processes.

A presente pesquisa é uma reflexão sobre a relação entre o fazer artístico e sua investigação teórica. Como ponto de partida, buscamos compreender o termo intermídia por meio dos modos operatórios que engendram os relacionamentos entre os meios de expressão artística. Qual a natureza da relação intermidiática? Como esta se realiza operacionalmente? Quais os operadores que induzem tal relação, e como estão presentes, como se relacionam, como delimitam, ou não, uma relação intermidiática? Como ponto de chegada, a aposta de que as noções de convergência audiovisual e de dispositivo nos permitem pensar os trânsitos operatórios entre os meios visuais e sonoros em uma prática artística específica. Esta, por sua vez, é caracterizada pelas dinâmicas das ações de um grupo de artistas em um ambiente coletivo e colaborativo de criação, do qual emerge um contexto de influências mútuas e intensificadas entre as ações dos artistas e entre imagem e som. No que concerne as noções de convergência audiovisual e dispositivo, a primeira diz respeito a uma busca por uma vetorização comum, tento em vista uma mesma situação visual e sonora, na qual encontramos um elo entre imagem e som; a segunda, a uma rede de conexões entre meios, materiais e práticas artísticas. Para a realização deste estudo, estabelecemos como estratégias de ação a experimentação artística, a análise de obras e a pesquisa bibliográfica. A escolha do campo problemático abordado e dos nossos objetivos são atravessados pela experimentação artística, de modo que prática e teoria estão continuamente em relação. Sob este prisma, caminhamos do particular ao geral, ou seja, a partir da análise de obras e da experimentação podemos tanto apreender alguns conceitos e ideias presentes na investigação teórica, quanto extrair algumas conclusões. Pretendemos assim responder às exigências da área de Poéticas Visuais, que privilegia pesquisas tanto teóricas quanto experimentais sobre os processos artísticos. / This research is a reflection on the relationship between artistic practice and its theoretical research. As a starting point, we seek to understand the term intermedia through operational methods that engender relationships between means of artistic expression. What is the nature of intermedia relation? How this is done operationally? Which are the operators who induces such relationship and how they are present, how they relate, how they delimit, or not, an intermedia relation? As a point of arrival, the assumption that the notions of audiovisual convergence and of device allow us to think the operative movement between the visual and audio means in a specific artistic practice. This in turn, is characterized by the dynamics of the actions of a group of artists in a collective and collaborative environment of creation, from which emerges a context of mutual and intensified influences between the artists action and between image and sound. Regarding the concepts of audiovisual convergence and device, the first is about the search for a common vectorization, having in mind the same visual and sound situation in which we find a link between image and sound; the second, a network of connections between material and artistic practices. For this study, we established as strategies of action an artistic experimentation, an analysis of the artworks and a bibliographic research. The choice of the addressed problematic field and our goals are crossed by artistic experimentation, so that theory and practice are continuously in relation. From that perspective, we went from the particular to the general, that is, from the analysis of the artworks and experimentation we can both learn some concepts and ideas in the theoretical research, as to draw some conclusions. We intend to meet the needs of the area of Visual Poetics, which emphasizes both theoretical and experimental research on the artistic processes.

Este trabalho pretende compreender como os conceitos de Intermídia (HIGGINS, 1966) e Tradução Intersemiótica (PLAZA, 1987) têm interferido e modificado os processos de criação no cinema contemporâneo, principalmente o cinema experimental. Valendo-se da semiótica peirciana, busca-se compreender como cada uma das funções da linguagem atua na linguagem cinematográfica e permite chegar a diferentes arranjos ao colocar em jogo uma extensa rede de linguagens e mídias fundadas, sobretudo, na transformação como qualidade. Levando em consideração a mudança dos paradigmas em relação aos processos criativos das imagens em movimento ao longo do século XX, e, principalmente, a partir dos anos 1960, buscou-se refletir como estas mudanças possibilitaram o surgimento de um estado da arte mais fluido e participativo, e que aponta para a necessidade de se fazer uma revisão da noção de autor. As obras de Alain Resnais (1922-) e Peter Greenaway (1942-) foram somadas à pesquisa a fim de permitir compreender e identificar, dentro de seus respectivos processos criativos, as questões que tocam a produção artística fundada no pensamento inter-artes e nas poéticas da transformação. / This paper aims at understanding how the Intermedia (HIGGINS, 1966) and Intersemiotic Translation (PLAZA, 1987) concepts have interfered and modified the creation processes in the contemporaneous cinema, mainly the experimental one. Using Peirce\'s semiotic, we pursue to understand how each of the functions of language works in cinematographic language and allow us to come to different arrangements, putting in evidence an extensive language and media net that are mostly grounded in transformation as a definition of quality. Having in mind the paradigm shift in relation to the creative processes of images in motion during the XX century and mainly from the 1960s on, we consider how these changes made it possible the emerging of a state-of-the-art more participative that made necessary a review on the author\'s participation. Alain Resnais (1922-) and Peter Greenaway\'s (1942-) works were added to this research to allow us to understand as well as identify the issues that are related to the artistic production in inter-arts and the transformation of poetries.

Este trabalho pretende compreender como os conceitos de Intermídia (HIGGINS, 1966) e Tradução Intersemiótica (PLAZA, 1987) têm interferido e modificado os processos de criação no cinema contemporâneo, principalmente o cinema experimental. Valendo-se da semiótica peirciana, busca-se compreender como cada uma das funções da linguagem atua na linguagem cinematográfica e permite chegar a diferentes arranjos ao colocar em jogo uma extensa rede de linguagens e mídias fundadas, sobretudo, na transformação como qualidade. Levando em consideração a mudança dos paradigmas em relação aos processos criativos das imagens em movimento ao longo do século XX, e, principalmente, a partir dos anos 1960, buscou-se refletir como estas mudanças possibilitaram o surgimento de um estado da arte mais fluido e participativo, e que aponta para a necessidade de se fazer uma revisão da noção de autor. As obras de Alain Resnais (1922-) e Peter Greenaway (1942-) foram somadas à pesquisa a fim de permitir compreender e identificar, dentro de seus respectivos processos criativos, as questões que tocam a produção artística fundada no pensamento inter-artes e nas poéticas da transformação. / This paper aims at understanding how the Intermedia (HIGGINS, 1966) and Intersemiotic Translation (PLAZA, 1987) concepts have interfered and modified the creation processes in the contemporaneous cinema, mainly the experimental one. Using Peirce\'s semiotic, we pursue to understand how each of the functions of language works in cinematographic language and allow us to come to different arrangements, putting in evidence an extensive language and media net that are mostly grounded in transformation as a definition of quality. Having in mind the paradigm shift in relation to the creative processes of images in motion during the XX century and mainly from the 1960s on, we consider how these changes made it possible the emerging of a state-of-the-art more participative that made necessary a review on the author\'s participation. Alain Resnais (1922-) and Peter Greenaway\'s (1942-) works were added to this research to allow us to understand as well as identify the issues that are related to the artistic production in inter-arts and the transformation of poetries.

Made available in DSpace on 2014-07-29T16:27:54Z (GMT). No. of bitstreams: 1 HQTRONICAS E REALIDADE AUMENTADA parte 1.pdf: 7180856 bytes, checksum: 22438288a13d4acb87ad652d9fa940f9 (MD5) Previous issue date: 2012-06-04 / This master's research presented to the Pós-Graduation Program in Cultura Visual of FAV/UFG, in the research line Poéticas Visuais e Processos de Criação, is intended to study HQtrônicas an intermedia narrative - and the technology of Augmented Reality (AR), trying to show the narratives possibilities opened by this technology when it works with the language of HQtrônicas. Besides the investigations necessary for the theoretical and conceptual production, an experimental art work was developed, a practical exercise that incorporates the AR as a new possibility for the emerging language of HQtrônicas, showing other alternatives that were not experimented before in the HQtrônica´s structure. / Essa pesquisa exploratória de mestrado, desenvolvida no Programa de Pós-graduação em Cultura Visual da FAV/UFG, na linha de pesquisa Poéticas Visuais e Processos de Criação, teve como objetivos o estudo da linguagem das HQtrônicas uma narrativa intermídia em expansão e da tecnologia emergente da Realidade Aumentada (RA), visando vislumbrar as possibilidades narrativas abertas por essa tecnologia e seus desdobramentos no âmbito das HQtrônicas. Além das investigações teóricas e conceituais necessárias à compreensão dos temas abordados, o trabalho envolveu o desenvolvimento de uma poética experimental, um exercício de criação que incorpora a RA como uma nova potencialidade para a linguagem das HQtrônicas, propondo alternativas antes inéditas dentro da estrutura hipermidiática dessa linguagem intermídia.

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:15:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 raquel_1protegido.pdf: 1527650 bytes, checksum: 01d14d9db4f87a9a3c035f5fee2cdf94 (MD5) Previous issue date: 2004-10-15 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This work aims to analyse hypertext writing through the software Storyspace, as well as two works in that application, Michael Joyce’s Afternoon, a story (1992), and Shelley Jackson’s Patchwork Girl (1995). We think that since hypertext is a writing technology, it must be understood from this technical aspects, and the new poetics that it is able to produce. The first chapter presents Storyspace, the software, talking about its technical aspects, and how that collaborates in the literary creation. Second chapter intends to define digital poetics, bringing up some aspects, like intermedia, or conceptual fusion and the materiality of writing. Third chapter makes an analysis of Michael Joyce's Afternoon, a story, observing some aspects, like its originality. Fourth chapter brings Shelley Jackson's Patchwork Girl, and examines some features, like hypertext which talk about hypertext, or, in other words, the work which asks for its own inscription technology. / Este trabalho tem o objetivo de analisar a escrita em hipertexto através de um programa de computador, o Storyspace, e de duas obras com ele criadas: Afternoon, a story (Michael Joyce, 1992) e Patchwork Girl (Shelley Jackson, 1995). Entendemos que, como tecnologia de escrita, o hipertexto deve ser estudado do ponto de vista de suas características técnicas e de como elas influenciam as escritas nos meios digitais e as novas poéticas desses meios. O primeiro capítulo apresenta o programa Storyspace, discorrendo sobre suas características no sentido de como elas interferem na criação. O segundo capítulo procura definir poéticas digitais, levantando especificidades, tais como a intermídia ou fusão conceitual, a materialidade da escrita e a metalinguagem. O terceiro capítulo faz uma análise de Afternoon, a story, de Michael Joyce, observando particularidades como seu pioneirismo na criação de ficção em hipertexto. O quarto e último capítulo traz Patchwork Girl, de Shelley Jackson, examinando algumas de suas características, como a obra que interroga sua própria tecnologia de inscrição.