Universiẗat, Diss., 1998--Münster (Westfalen).

In diesem Beitrag werden historische, medientheoretische, sprachphilosophische und den Betitelungsvorgang betreffende Überlegungen angestellt, um den Bildtitel als Autonomie stiftendes Instrument zu beschreiben. Ziel ist die Beantwortung der Frage nach der Rolle der Bildtitel im Werk des in der DDR wirkenden Künstlers Wolfgang Mattheuer hinsichtlich seiner künstlerischen und persönlichen Selbstbehauptung. Die Darstellung umfasst acht Ebenen, auf denen der Bildtitel kämpft und Beihilfe zur Unabhängigkeit eines Künstlers leistet. Dies geschieht generell in ‚Konflikt und Gegnerschaft‘ zu systemischen Bedingungen und ist nicht nur in der ehemaligen DDR relevant. Darüber hinaus gibt der Beitrag Einblicke in die Beziehung von Titeltext und Bild, in der der Bildtitel selbst beschränkt Autonomie entfaltet. / Historical, media theoretical, and language philosophical considerations and thoughts about the naming of paintings will be discussed in this article that aims to describe the image title as an instrument establishing autonomy. Within the scope of this work, it will be examined which role image titles play in the oeuvre of GDR artist Wolfgang Mattheuer – in light of artistic and personal self-assertion. The description includes eight levels on which the image title acts and makes its contribution to the independence of an artist. This happens in ‘conflict and enmity’ to systemic conditions and is not solely relevant in the former GDR. The article offers interesting insights into the relationship between title text and painting in which the image title itself develops and unfolds a form of restricted autonomy.

Audioguides sind eine junge Textsorte im Spektrum der Ausstellungs- und Museumskommunikation mit komplexen kommunikativen Aufgaben. Im Beitrag wird gezeigt, welche sprachlichen Strategien in den Hörtexten der Audioguides eingesetzt werden, um das Kunsterlebnis der Betrachter zu verbessern – dabei wird besonders auf die Formen der Bilderschließung eingegangen und eine Typologie der vorzufindenden Strategien aufgestellt. In einem zweiten Schritt wird analysiert, welche unterschiedlichen Rollen als soziale Positionierungen in den Audioguides etabliert werden.:1 Einleitende Bemerkungen zur Textsorte ‚Audioguide‘ 2 Sprachliche Strategien der Wahrnehmungssynchronisation, Bildbeschreibung und -erschließung 3 Rollenetablierung oder: Wer spricht im Audioguide mit wem? 4 Abschließende Bemerkungen 5 Literaturverzeichnis

Wenn es um das Verhältnis von Linguistik und Kulturwissenschaft aus der Perspektive von Deutsch als Fremdsprache geht, dann ist die Beschäftigung mit der Textsorte Audioguide überaus lohnend: Audioguides sind Texte der Kunstkommunikation und damit landeskundlich relevant; aufgrund ihrer funktionalen Charakteristik weisen sie eine Reihe von sprachlichen Strategien auf, die auch didaktisch interessant und relevant sein können und als Hörtexte sind sie auch für nicht‑muttersprachliche Hörer / Hörerinnen fruchtbar und lohnend.

Überarb. Diss. Univ. Erlangen-Nürnberg, 2007. / Mit engl. Zusammenfassung.

Die vorliegende Arbeit ist im Schnittbereich zwischen Kunstgeschichte, Kunstwissenschaft und praktischer Anwendung im schulischen Umfeld angesiedelt. Thematischer Leitfaden ist die Verwendung von Papier als Werkstoff in der Bildenden Kunst. Im Wesentlichen gliedert sich die Arbeit in zwei thematische Blöcke, die aufeinander Bezug nehmen: 1. Kunsthistorische Bestandsaufnahme der Nutzung von Papier als Werkstoff in der Bildenden Kunst der Moderne 2. Entwicklung und Erprobung von Gestaltungsaufgaben mit Papier als Werkstoff im schulischen Bereich zu 1 - Kunsthistorische Bestandsaufnahme Im ersten Teil erfolgt die Inventarisierung der verschiedenen Anwendungsmöglichkeiten und Konzepte der Verwendung von Papier in der Kunst der Moderne. Diese Analyse ermöglicht einen Blick auf die Bildende Kunst des 20./21. Jahrhunderts im Zusammenhang mit dem Werkstoff Papier. Dabei werden die innovativen konzeptionellen und gestalterischen Ansätze der Künstler deutlich, die das Papier als Werkstoff mit seinen materiellen Eigenschaften und Eigengesetzlichkeiten nutzen und so neu interpretieren. Die Folge ist eine sukzessive Erweiterung der Gestaltungskonzeptionen und der Palette der handwerklichen Verarbeitungstechniken. zu 2 - Papier als Werkstoff im schulischen Bereich Der zweite Teil der Arbeit befasst sich mit den gestalterischen Möglichkeiten für den Kunstunterricht, die sich aus der Bandbreite der in Teil 1 beschriebenen konzeptionellen und künstlerisch - technischen Ansätze ergeben. Entstanden ist ein umfangreiches Konvolut von Schülerarbeiten, teilweise mit innovativen konzeptionell - gestalterischen Ansätzen. Die Arbeiten gliedern sich in drei große Werkblöcke: 1. Collage 2. Papier und Raum 3. Papier als Farbe Abschließend werden unterschiedliche didaktische und methodische Vorgehensweisen vorgestellt, die sich aus den inhaltlichen, materialimmanenten und organisatorischen Ansätzen herleiten lassen. / This thesis is divided in two thematic blocs: 1. Historical inventory - use of paper as material in modern art 2. Development an trial of creative exercises with paper as material in school education 1 - Historical inventory The first part treats the inventory of paper and the different concepts of artistic and technical use in modern art. 2 - Paper as material for school education The second part works on the creative possibilities of the material paper in artistic education. Different technical and artistic conceptions are represented, devided in three thematic blocs: 1. Collage 2. Paper and space 3. Paper as colour At the end different didactic and methodical procedures are represented, which are derived from the different artistic and craft concepts.

Diss. Albert-Ludwigs-Univ. Freiburg, 2005/06.

Zugl.: Heidelberg, Univ., Diss., 2006.

Universiẗat, Fachbereich 07 - Philosophie, Diss., 1974.--Frankfurt (Main).

Bonn, Universiẗat, Diss., 2006.