Orientador: Ana Maria Domingues de Oliveira / Banca: Cleide Antonia Rapucci / Banca: Antonio Roberto Esteves / Banca: Márcio Matiassi Cantarin / Banca: Marcos Antonio de Moraes / Resumo: Latina é enfatizar a produção das mulheres inseridas nesse contexto, atentando para a importância de olhar as particularidades existentes na produção de autoria feminina latino-americana. Ana Pizarro (2004, p.168) chama a atenção para o discurso e o perfil de alguns grupos de escritoras que, nas primeiras décadas do século XX, estabelecem uma rede de contatos tanto intelectuais (leituras, diálogos) quanto pessoais. Isto acaba favorecendo uma postura de reflexão acerca da própria condição a que elas estavam circunscritas, é o que a autora denomina de «invisible college». Com base nesse conceito, a presente pesquisa visa a analisar a atuação de Cecília Meireles (1901-1964), Gabriela Mistral (1889-1957) e Victoria Ocampo (1890-1979) dentro do cenário cultural e literário latino-americano, mostrando, assim, a articulação desse (in)visible college existente entre Brasil, Chile e Argentina. A partir das cartas entre Gabriela Mistral e Ocampo, bem como entre Mistral e Cecília, pretende-se discutir o diálogo estabelecido entre elas em torno da concepção de "americanidade", tendo como subsidio as próprias produções ensaística e literária das autoras, como também as correspondências que elas trocaram com o escritor mexicano Alfonso Reyes (1889-1959). Assim, pensa-se em discutir até que ponto a postura intelectual dessas mulheres compactua com as suas respectivas atividades literárias / Resumen: Se nota que una de las tendencias de los estudios actuales de la crítica feminista en América Latina es señalar la producción de mujeres integradas en ese contexto, en que se destaca la importancia de observar las particularidades existentes en la producción de autoría femenina latinoamericana. Ana Pizarro (2004, p.168) llama la atención para el discurso y el perfil de grupos de escritoras que, en las primeras décadas del siglo XX, establecieron una red de contactos tanto intelectuales (lecturas, diálogos) como personales. Lo que les permitió una postura de reflexión sobre la condición misma que ellas estaban circunscritas, es lo que la autora denomina de «invisible college». Bajo este concepto, esta investigación pretende analizar la actuación de Cecília Meireles (1901-1964), Gabriela Mistral (1889-1957), Victoria Ocampo (1890-1979) dentro del escenario cultural y literario latinoamericano, mostrando, así, la articulación de ese (in)visible college entre Brasil, Chile y Argentina. A partir de las cartas entre Gabriela Mistral e Ocampo, así como entre Mistral y Cecília, se busca discutir el diálogo establecido entre ellas a lo que respecta a la concepción de "americanidad", teniendo como aporte las producciones ensayística y literarias de las autoras, como también el cambio de correspondencias entre ellas y el escritor mexicano Alfonso Reyes. Así, se propone discutir hasta que punto la postura intelectual de esas mujeres acuerdan con sus respectivas actividades literarias / Doutor

Autor no autoriza el acceso a texto completo de su documento. / Tesis para optar al grado de Doctor en Estudios Latinoamericanos

Esta pesquisa tem por objetivo analisar a questão da circulação de ideias e a construção de identidades na América Latina a partir de três ensaios produzidos entre fins do século XIX e inícios do século XX: El porvenir de las naciones hispanoamericanas (1899), do mexicano Francisco Bulnes (1847-1924); A América Latina: males de origem (1905), do brasileiro Manoel Bomfim (1868-1932) e Les democraties latines de lAmerique (1912), do peruano Francisco García Calderón (1883-1953). Por meio desses textos, este trabalho procura discutir as concepções sobre o fazer intelectual presente em cada um desses autores, o processo de elaboração e circulação das ideias no subcontinente em relação aos paradigmas europeu e norte-americano e a variedade de projetos identitários existentes na América Latina no umbral do século XX. O cotejo desses três ensaios permite que se explicite um conjunto de temas e problemas comuns que permeavam o pensamento político na América Latina da época, entre os quais é importante ressaltar a discussão sobre o lugar do subcontinente no mundo diante da expansão do capitalismo e do imperialismo entre fins do século XIX e inícios do século XX. / I intend to analyze in this research three major essays produced in Latin America in the beginning of the 20th Century: El porvenir de las naciones hispanoamericanas (1899), by Mexican Francisco Bulnes (1847-1924); A América Latina: males de origem (1905), by Brazilian Manoel Bomfim (1868- 1932) and Les démocraties latines de lAmerique (1912), by Peruvian Francisco García Calderón (1883-1953). I will emphasize the problems around the circulation of ideas and the building of identities in the subcontinent. The comparison among these three essays will allow me to discuss a whole set of common themes and issues related to political ideas in Latin America at that time and to think about Latin Americas place during the so called Age of Empire.

Esta pesquisa tem por objetivo analisar a questão da circulação de ideias e a construção de identidades na América Latina a partir de três ensaios produzidos entre fins do século XIX e inícios do século XX: El porvenir de las naciones hispanoamericanas (1899), do mexicano Francisco Bulnes (1847-1924); A América Latina: males de origem (1905), do brasileiro Manoel Bomfim (1868-1932) e Les democraties latines de lAmerique (1912), do peruano Francisco García Calderón (1883-1953). Por meio desses textos, este trabalho procura discutir as concepções sobre o fazer intelectual presente em cada um desses autores, o processo de elaboração e circulação das ideias no subcontinente em relação aos paradigmas europeu e norte-americano e a variedade de projetos identitários existentes na América Latina no umbral do século XX. O cotejo desses três ensaios permite que se explicite um conjunto de temas e problemas comuns que permeavam o pensamento político na América Latina da época, entre os quais é importante ressaltar a discussão sobre o lugar do subcontinente no mundo diante da expansão do capitalismo e do imperialismo entre fins do século XIX e inícios do século XX. / I intend to analyze in this research three major essays produced in Latin America in the beginning of the 20th Century: El porvenir de las naciones hispanoamericanas (1899), by Mexican Francisco Bulnes (1847-1924); A América Latina: males de origem (1905), by Brazilian Manoel Bomfim (1868- 1932) and Les démocraties latines de lAmerique (1912), by Peruvian Francisco García Calderón (1883-1953). I will emphasize the problems around the circulation of ideas and the building of identities in the subcontinent. The comparison among these three essays will allow me to discuss a whole set of common themes and issues related to political ideas in Latin America at that time and to think about Latin Americas place during the so called Age of Empire.

la presente investigación se propone establecer un panorama general de la revista Educación durante el periodo 19922005, basado en la medición de estas variables, de modo que se pueda vislumbrar su evolución con el paso de los años, y sacar a la luz sus fortalezas y carencias. De esta forma, la investigación pretende ser una herramienta útil para quienes corresponda implementar futuras mejoras en la revista, que propicien su fortalecimiento en el campo de la educación y su inclusión, en un futuro no muy lejano, en los principales índices de revistas científicas de la región. / Tesis

Submitted by Nirlyn Seijas (nirlynseijas@gmail.com) on 2014-07-23T01:46:25Z No. of bitstreams: 1 Praticas Curatoriais como possíveis ações políticas. Nirlyn Seijas.pdf: 1044879 bytes, checksum: c40245e155eddfbf99a9bde2becc4f56 (MD5) / Approved for entry into archive by Alda Lima da Silva (sivalda@ufba.br) on 2014-09-03T16:39:29Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Praticas Curatoriais como possíveis ações políticas. Nirlyn Seijas.pdf: 1044879 bytes, checksum: c40245e155eddfbf99a9bde2becc4f56 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-09-03T16:39:29Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Praticas Curatoriais como possíveis ações políticas. Nirlyn Seijas.pdf: 1044879 bytes, checksum: c40245e155eddfbf99a9bde2becc4f56 (MD5) / Recentemente, as Práticas Curatoriais desenvolvidas na América Latina ganham relevância pelas reverberações que produzem nos seus contextos locais, na criação artística, na relação com os patrocinadores, na distribuição de conhecimentos, artistas e obras, na interlocução com os públicos e na possibilidade de construção política. Nestas circunstâncias, esta pesquisa inicia discussões em torno destes assuntos, oferecendo diversas perspectivas, legitimando os saberes produzidos, questionando suas dimensões políticas, abrindo passo à dúvida e à contextualização das ações curatoriais realizadas nestas latitudes. Para isso, toma como referência as noções de política, polícia, consenso, dissenso (Rancière), as discussões sobre o papel dos artistas e dos intelectuais na sociedade contemporânea (Rancière, Said, Cortázar) e as reflexões curatoriais de dezessete profissionais latino-americanos.

Esta pesquisa trata-se de um estudo das aquarelas de Xul Solar, artista argentino do século XX, nas quais o tema representado é a arquitetura. Parte de uma conceituação da arquitetura concebida apenas como imagem, o que a torna, muitas vezes, objeto das Artes Plásticas. Em seqüência, é feita uma síntese das diferentes séries de arquiteturas que o artista pinta ao longo de sua vida, entre as quais, são selecionadas quatro obras como modelos representativos de seus respectivos blocos. Com base nessas obras, procura-se fazer uma análise que considere o contexto em que está inserida cada aquarela e o tema predominante sobre a série, estabelecendo paralelos tanto entre as obras pares como entre obras do artista de outros períodos ou, ainda, entre produções de outros artistas/arquitetos. Assim, o primeiro estudo aborda os edifícios da etapa inicial em que o artista vive na Europa e sua pintura apresenta fortes afinidades com o Expressionismo alemão e a Cadeia de Cristal; o segundo trata de um urbanismo prospectivo a partir da imagem de uma singular cidade que voa, única obra que recebe do artista um posterior texto homônimo e que reflete seu interesse por questões de avanços científicos, mas ainda em paralelo com a espiritualidade sempre presente em sua obra; o terceiro discorre sobre as palafitas, as arquiteturas mais \"factíveis\" de todo o conjunto e que foram pensadas para um lugar específico e de acordo com a geografia local, e, por fim, o quarto estudo discute a questão das línguas artificiais criadas por Xul Solar, a panlengua e o neocriollo, e como esta última é inserida em suas fachadas, conformando suas arquiteturas \"semânticas\". Em síntese, uma arquitetura situada entre a imagem e o texto. / This research concerns a study of the watercolors of Xul Solar, an Argentinean artist of the 20th Century, in which architecture is the theme. It originates from a conception of architecture as only an image, which often turns it into an object of the plastic arts. Following that, a synthesis of the different series of architectural pieces that the artist painted throughout his life is done. Among them, four pieces are selected as representative models of his respective blocks. Based on these pieces, an analysis is attempted considering the context in which each watercolor is placed and the predominant theme of the series. This establishes parallels among both the pair pieces and pieces of the artist of other periods or, still, among the production of other artists/architects. Therefore, the first study approaches the buildings of the initial period in which the artist lived in Europe and his painting presented strong affinities with German Expressionism and the Glass Chain. The second study treats a prospective urbanism from the image of a singular flying city, the only piece that receives a homonymous posterior text by the artist and that reflects his interests in issues of scientific advancements, while still in parallel with the ever-present spirituality in his work. The third study discusses the stilt-houses, the most \"feasible\" architecture in the collection that was considered for a specific place, according to the local geography. Finally, the fourth study discusses the question of artificial languages created by Xul Solar, the panlengua and the neocriollo, and how the last one is inserted in his façades, conforming to his \"semantic\" architectures. In short, it is an architecture situated between the image and the text.

Esta pesquisa trata-se de um estudo das aquarelas de Xul Solar, artista argentino do século XX, nas quais o tema representado é a arquitetura. Parte de uma conceituação da arquitetura concebida apenas como imagem, o que a torna, muitas vezes, objeto das Artes Plásticas. Em seqüência, é feita uma síntese das diferentes séries de arquiteturas que o artista pinta ao longo de sua vida, entre as quais, são selecionadas quatro obras como modelos representativos de seus respectivos blocos. Com base nessas obras, procura-se fazer uma análise que considere o contexto em que está inserida cada aquarela e o tema predominante sobre a série, estabelecendo paralelos tanto entre as obras pares como entre obras do artista de outros períodos ou, ainda, entre produções de outros artistas/arquitetos. Assim, o primeiro estudo aborda os edifícios da etapa inicial em que o artista vive na Europa e sua pintura apresenta fortes afinidades com o Expressionismo alemão e a Cadeia de Cristal; o segundo trata de um urbanismo prospectivo a partir da imagem de uma singular cidade que voa, única obra que recebe do artista um posterior texto homônimo e que reflete seu interesse por questões de avanços científicos, mas ainda em paralelo com a espiritualidade sempre presente em sua obra; o terceiro discorre sobre as palafitas, as arquiteturas mais \"factíveis\" de todo o conjunto e que foram pensadas para um lugar específico e de acordo com a geografia local, e, por fim, o quarto estudo discute a questão das línguas artificiais criadas por Xul Solar, a panlengua e o neocriollo, e como esta última é inserida em suas fachadas, conformando suas arquiteturas \"semânticas\". Em síntese, uma arquitetura situada entre a imagem e o texto. / This research concerns a study of the watercolors of Xul Solar, an Argentinean artist of the 20th Century, in which architecture is the theme. It originates from a conception of architecture as only an image, which often turns it into an object of the plastic arts. Following that, a synthesis of the different series of architectural pieces that the artist painted throughout his life is done. Among them, four pieces are selected as representative models of his respective blocks. Based on these pieces, an analysis is attempted considering the context in which each watercolor is placed and the predominant theme of the series. This establishes parallels among both the pair pieces and pieces of the artist of other periods or, still, among the production of other artists/architects. Therefore, the first study approaches the buildings of the initial period in which the artist lived in Europe and his painting presented strong affinities with German Expressionism and the Glass Chain. The second study treats a prospective urbanism from the image of a singular flying city, the only piece that receives a homonymous posterior text by the artist and that reflects his interests in issues of scientific advancements, while still in parallel with the ever-present spirituality in his work. The third study discusses the stilt-houses, the most \"feasible\" architecture in the collection that was considered for a specific place, according to the local geography. Finally, the fourth study discusses the question of artificial languages created by Xul Solar, the panlengua and the neocriollo, and how the last one is inserted in his façades, conforming to his \"semantic\" architectures. In short, it is an architecture situated between the image and the text.

La tesis se propone analizar la narrativa completa del escritor chileno Roberto Bolaño (1953-2003) en el contexto de la posdictadura en el Cono Sur. Se analizará el proyecto estético del autor teniendo en cuenta los cambios en la narrativa chilena y latinoamericana de la década del 90. Los debates en torno al realismo y los neorrealismos configuran el espacio desde donde Bolaño interviene en el campo literario, reflexiona sobre géneros y subgéneros (policial, fantástico,memorias) para presentar una propuesta que revisa los vínculos entre literatura y política en el marco de las herencias de las últimas dictaduras del Cono sur. Esta investigación permitirá ulteriormente iluminar los cambios que en la tradición literaria latinoamericana se gestan desde los 60 hasta los 90. Es decir, los desplazamientos desde la década de los sesenta, fuertemente marcada por la revolución cubana y las narrativas del boom latinoamericano, hacia el fin de siglo sacudido por las experiencias de las dictaduras y por la emergencia de nuevas escrituras que intentan procesar los significados de esta época crepuscular .

la presente investigación se propone establecer un panorama general de la revista Educación durante el periodo 19922005, basado en la medición de estas variables, de modo que se pueda vislumbrar su evolución con el paso de los años, y sacar a la luz sus fortalezas y carencias. De esta forma, la investigación pretende ser una herramienta útil para quienes corresponda implementar futuras mejoras en la revista, que propicien su fortalecimiento en el campo de la educación y su inclusión, en un futuro no muy lejano, en los principales índices de revistas científicas de la región.