Made available in DSpace on 2016-08-29T14:11:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_8593_DISSERTAÇÃO - Marco Aurelio.pdf: 910827 bytes, checksum: 565ff95fc77b05c1a91eca0fc371c1a4 (MD5) Previous issue date: 2015-02-24 / Leminski - Poética da Lemniscata

O presente projeto de pesquisa debruça-se sobre o livro Vida (Companhia das Letras, 2013), de Paulo Leminski. Trata-se do volume que reúne as únicas quatro biografias escritas pelo poeta entre os anos de 1983 e 1986: Cruz e Sousa o negro branco (1983), Bashô a lágrima do peixe (1983), Jesus a.c (1984), Trótski a paixão segundo a revolução (1986). Os livros foram publicados esparsamente entre 1983 e 1986 pela editora Brasiliense. Os três primeiros compunham uma coleção chamada Encanto Radical, enquanto o último integrou a coleção Antologias & Biografias. A proposta da editora pedia um texto próximo a referências contemporâneas, capaz de conversar com seu tempo. Leminski fez isso a seu modo, poético e errático. O objetivo desta pesquisa é investigar os fragmentos autobiográficos presentes nas obras e com isso testar uma hipótese: poderia o livro Vida conter uma autobiografia fragmentária do poeta? Esta pesquisa deseja mapear o que há de cada biografado em Leminski, bem como o que há de Leminski em cada uma das biografias que escreveu. É possível que esse percurso nos dê pistas sobre a natureza do texto que o poeta produziu nestas obras, pois notoriamente não estamos falando de um texto biográfico convencional (seria Vida uma série de biografias poéticas, um conjunto de ensaios biográficos, uma biografia criativa, ou apenas breves perfis literários?) / This research is focused on the book titled Vida (Companhia das Letras, 2013), written by Paulo Leminski. It is the volume which brings together the only four biographies written by the poet between the years 1983 and 1986: Cruz e Sousa o negro branco (1983), Bashô a lágrima do peixe (1983), Jesus a.c (1984), Trótski a paixão segundo a revolução (1986). These books were published sparsely between 1983 and 1986 by publisher Braziliense. The first three books made up a collection called Encanto Radical, while the last one integrated the collection Antologias & Biografias. The proposal of the publishing company demanded a text close to contemporary references, and able to dialogue with its time. Leminski did it by his own way, poetic and erratic. The objective of this research is to investigate the autobiographical fragments of the book and thereby test an hypothesis: could Vida encompass a fragmentary autobiography of the poet? This research want to map out what exist of each biographee in Leminski, as well as what exist of Leminski in every biography that he wrote. Moreover, this journey may bring us some clues about the nature of the text that the poet has produced on these works, because notoriously we are not talking about a conventional biographical text (what is Vida: a serie of poetic biographies, a collection of biographical essays, one creative biography, or only brief literary profiles?)

O presente projeto de pesquisa debruça-se sobre o livro Vida (Companhia das Letras, 2013), de Paulo Leminski. Trata-se do volume que reúne as únicas quatro biografias escritas pelo poeta entre os anos de 1983 e 1986: Cruz e Sousa o negro branco (1983), Bashô a lágrima do peixe (1983), Jesus a.c (1984), Trótski a paixão segundo a revolução (1986). Os livros foram publicados esparsamente entre 1983 e 1986 pela editora Brasiliense. Os três primeiros compunham uma coleção chamada Encanto Radical, enquanto o último integrou a coleção Antologias & Biografias. A proposta da editora pedia um texto próximo a referências contemporâneas, capaz de conversar com seu tempo. Leminski fez isso a seu modo, poético e errático. O objetivo desta pesquisa é investigar os fragmentos autobiográficos presentes nas obras e com isso testar uma hipótese: poderia o livro Vida conter uma autobiografia fragmentária do poeta? Esta pesquisa deseja mapear o que há de cada biografado em Leminski, bem como o que há de Leminski em cada uma das biografias que escreveu. É possível que esse percurso nos dê pistas sobre a natureza do texto que o poeta produziu nestas obras, pois notoriamente não estamos falando de um texto biográfico convencional (seria Vida uma série de biografias poéticas, um conjunto de ensaios biográficos, uma biografia criativa, ou apenas breves perfis literários?) / This research is focused on the book titled Vida (Companhia das Letras, 2013), written by Paulo Leminski. It is the volume which brings together the only four biographies written by the poet between the years 1983 and 1986: Cruz e Sousa o negro branco (1983), Bashô a lágrima do peixe (1983), Jesus a.c (1984), Trótski a paixão segundo a revolução (1986). These books were published sparsely between 1983 and 1986 by publisher Braziliense. The first three books made up a collection called Encanto Radical, while the last one integrated the collection Antologias & Biografias. The proposal of the publishing company demanded a text close to contemporary references, and able to dialogue with its time. Leminski did it by his own way, poetic and erratic. The objective of this research is to investigate the autobiographical fragments of the book and thereby test an hypothesis: could Vida encompass a fragmentary autobiography of the poet? This research want to map out what exist of each biographee in Leminski, as well as what exist of Leminski in every biography that he wrote. Moreover, this journey may bring us some clues about the nature of the text that the poet has produced on these works, because notoriously we are not talking about a conventional biographical text (what is Vida: a serie of poetic biographies, a collection of biographical essays, one creative biography, or only brief literary profiles?)

O trabalho examina a trajetória da poesia de Paulo Leminski, buscando estabelecer os termos do humor, da pesquisa metalingüística e do eu-lírico, e que não deixa de exibir traços da poesia marginal dos 70. Um autor que trabalhou com a busca do rigor concretista mediante os procedimentos da fala cotidiana mais ou menos relaxada. O esforço poético do curitibano Leminski é uma “linha que nunca termina” – ele escreveu poesias, romances, peças de publicidade, letras de música e fez traduções. Em todas suas ações, verifica-se o mesmo traço: a execução rigorosa dos ensinamentos dos faber poetas, na tradição poundiana, permeada pelo relaxo típico dos artífices marginais de um Brasil literário oscilando entre a gandaia e o rigor.

O trabalho examina a trajetória da poesia de Paulo Leminski, buscando estabelecer os termos do humor, da pesquisa metalingüística e do eu-lírico, e que não deixa de exibir traços da poesia marginal dos 70. Um autor que trabalhou com a busca do rigor concretista mediante os procedimentos da fala cotidiana mais ou menos relaxada. O esforço poético do curitibano Leminski é uma “linha que nunca termina” – ele escreveu poesias, romances, peças de publicidade, letras de música e fez traduções. Em todas suas ações, verifica-se o mesmo traço: a execução rigorosa dos ensinamentos dos faber poetas, na tradição poundiana, permeada pelo relaxo típico dos artífices marginais de um Brasil literário oscilando entre a gandaia e o rigor.

This research seeks to demonstrate a kind of reading of poetry as a historic, politic and non literary cipher. Questioning the integrity of literature as a stiffened institution, as well as poetry in it's self coincidence. Throught a montage's metodology and a distribution in a atlas form, esthetic documents envolving Leminski antes his production's period, as well as documents from movements in that time, descontextualizing it's habitual positions and seting them in game using differents ways of connection. Also, this paper objectives identifying a way of reading kamiquase poem, to, from it, atest a way of reading poetry, literature, arts and politics inconsitents and not self coincidents. Lastly, possible reading way of kamiquase poem, tha make this objectives possibles, is the way of reading poetry reassembled in a acephalic way, with capital - in a center of comand and birthplace of logic therms - dismissed, reading poetry in a non logical way. / Submitted by Eduardo Silva Pereira (eduardo.pereira16@unisul.br) on 2018-09-18T04:30:01Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 914 bytes, checksum: 4d2950bda3d176f570a9f8b328dfbbef (MD5) Dissertação Eduardo Silva Pereira.pdf: 3290509 bytes, checksum: 87ce2825c0c520ffe196aa96ab902058 (MD5) / Approved for entry into archive by Kellen Oliveira (kellen.oliveira@unisul.br) on 2018-09-18T13:05:34Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 914 bytes, checksum: 4d2950bda3d176f570a9f8b328dfbbef (MD5) Dissertação Eduardo Silva Pereira.pdf: 3290509 bytes, checksum: 87ce2825c0c520ffe196aa96ab902058 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-18T13:05:34Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 914 bytes, checksum: 4d2950bda3d176f570a9f8b328dfbbef (MD5) Dissertação Eduardo Silva Pereira.pdf: 3290509 bytes, checksum: 87ce2825c0c520ffe196aa96ab902058 (MD5) Previous issue date: 2018 / Esta pesquisa almeja demonstrar uma forma de leitura da poesia como cifra histórica, política, não literária, questionando a integridade da literatura como instituição enrijecida, bem como a poesia em sua coincidência consigo mesma. Também, através de uma metodologia da montagem e da disposição em formato de atlas, formar uma leitura de documentos estéticos envolvendo Leminski e o período de sua produção, bem como documentos de movimentos da época, descontextualizando suas habituais colocações e colocando-os em jogo a partir de diferentes formas de encaixe. Ainda, este trabalho tem o objetivo de identificar uma forma de leitura do poema kamiquase, a fim de, a partir dele, constatar também a forma de leitura de uma poesia, literatura, arte e políticas inconsistentes e não coincidentes consigo mesmas. Por fim, a forma de leitura possível do poema kamiquase, que possibilita tais objetivos, é a forma de leitura da poesia remontada de uma forma acéfala, destituída de capital no sentido de um centro de comando, um local de repouso da lógica, ou seja, ler a poesia num sentido não lógico

O trabalho examina a trajetória da poesia de Paulo Leminski, buscando estabelecer os termos do humor, da pesquisa metalingüística e do eu-lírico, e que não deixa de exibir traços da poesia marginal dos 70. Um autor que trabalhou com a busca do rigor concretista mediante os procedimentos da fala cotidiana mais ou menos relaxada. O esforço poético do curitibano Leminski é uma “linha que nunca termina” – ele escreveu poesias, romances, peças de publicidade, letras de música e fez traduções. Em todas suas ações, verifica-se o mesmo traço: a execução rigorosa dos ensinamentos dos faber poetas, na tradição poundiana, permeada pelo relaxo típico dos artífices marginais de um Brasil literário oscilando entre a gandaia e o rigor.

FundaÃÃo Cearense de Apoio ao Desenvolvimento Cientifico e TecnolÃgico / Une des possibles comprÃhensions de lâÅuvre de Paulo Leminski vient de lâÃtude des tensions qui la compose. De ces tensions, la plus perceptible et riche est justement celle qui sâÃtablit entre  expression  et  construction Â. Leminski apporte à son Åuvre diverses questions qui peuvent thÃmatiser lâattitude du poÃte contemporain, dont la conscience de son propre savoir faire. Dans le cas du citoyen de Curitiba, lâidÃe va au-delà de la conscience : le  hasard Â. Souvent comprise comme une division en deux points  conscience / hasard Â, lâidÃe produit dans lâÅuvre de Leminski comme une tension gÃnÃratrice de nouvelles lectures. Les tensions paraissent Ãtre, dans la production leminskienne, une rÃcurrence qui peut offrir de nouvelles possibilitÃs dâinterprÃtations et voies dâaccÃs, ce qui fait aujourdâhui de cette oeuvre un des textes les plus inquiÃtants de la poÃsie contemporaine. Notre Ãtude recherche, à partir dâune analyse oratoire des catÃgories qui composent lâÃnonciation de lâÅuvre de Leminski, à confronter les pÃles dominants de lâÅuvre de cet auteur. Pour cela, nous proposons de parcourir par une poÃtique leminskienne, traversant le concret et le marginal sans, nÃanmoins, se fixer à eux. La recherche dâun troisiÃme lieu venant de ces tensions peut se configurer comme un des points dâÃvasion pour une solution binaire, qui engendre toujours que la littÃrature sort de cette idÃe exclusivement linguistique et va sur un terrain intersÃmiotique. / Uma das possÃveis compreensÃes da produÃÃo de Paulo Leminski recai na leitura das tensÃes a partir das quais esta à composta. Entre elas, a mais perceptÃvel e frutÃfera à justamente a que se estabelece entre âexpressÃoâ e âconstruÃÃoâ. Leminski traz em sua produÃÃo diversas questÃes que podem tematizar a atitude do poeta contemporÃneo, entre elas, a consciÃncia de seu prÃprio fazer. No caso do curitibano, essa consciÃncia à atravessada por uma percepÃÃo de algo alÃm da consciÃncia, o âacasoâ. Muitas vezes entendido como dicotomia, o par âconsciÃncia/ acasoâ atua na produÃÃo de Leminski como uma tensÃo geradora de novas possÃveis leituras. As tensÃes parecem ser, na produÃÃo leminskiana, uma recorrÃncia que pode oferecer novas possÃveis interpretaÃÃes e vias de acesso Ãquele que à considerado hoje um dos textos mais inquietantes da poesia contemporÃnea. Nosso estudo busca, a partir de uma anÃlise discursiva das categorias que compÃem a enunciaÃÃo da obra de Leminski, confrontar pÃlos tensionados da produÃÃo deste autor. Para tanto, propomos caminhar por uma poÃtica leminskiana, atravessando o movimento concretista e o marginal, sem, no entanto, fixarmo-nos neles. A busca de um terceiro lugar originado dessas tensÃes pode se configurar como um dos pontos de fuga para a soluÃÃo binÃria engendrada sempre que a literatura sai do campo exclusivamente lingÃÃstico e parte para o terreno intersemiÃtico.

O presente trabalho propõe uma leitura de certa poesia brasileira produzida na década de 1970 em suas relações, explícitas e implícitas, com a reflexão teórica e a criação textual dos poetas concretos oriundos da década de 1950. Para tanto, optou-se por uma pesquisa panorâmica, atenta aos documentos de época e às mudanças gradativas na postura dos próprios poetas concretos durante as décadas de 1960 e 1970, que iluminasse os modos de incorporação ou refutação dos pressupostos concretistas no quadro geral daquele período. Além disso, o estudo abordou a obra, dispersa em revistas, antologias e edições não-comerciais, dos jovens poetas que se autointitulavam como herdeiros da poesia concreta, sobretudo Paulo Leminski, ainda que, como contraponto necessário, tenha se detido em algumas considerações sobre a chamada poesia marginal. / The following study offers an interpretation of a specific phase in the Brazilian poetry of the 1970s, taking into account the relations, both implicit and overt, that can be established between it and the theoretical and textual creations of the Concrete poets of the 1950s. In order to do so, a broad range was chosen for this research, in which documents from the period as well as the gradual changes in the Concrete poets stances during the decades of 1960 and 1970 were noted, as a means of clarifying the forms of incorporation or denial of the Concretes general assumptions at that time. Moreover, this study paid attention to the works scattered in magazines and non-commercial anthologies and editions of the young poets who were self-proclaimed inheritors of Concrete poetry, more specifically, Paulo Leminski, although some considerations were made concerning the socalled poesia marginal.

Aqui neste espaço, a que comumente se destina o resumo, bem poderíamos chamá-lo advertência. Talvez deixasse no leitor a impressão mais forte de que não se trata simplesmente da apresentação geral daquilo que deve vir nas páginas posteriores; mas uma censura leve aos desavisados. Sejamos breve. Menos que mapa, só um roteiro. Ao longo do texto tentamos demonstrar por que escolhemos Catatau, e não outro romance talvez melhor acabado ou que fosse sinônimo redondo da literatura praticada no Brasil dos anos de 1970. Nosso ponto de vista: Catatau, enquanto objeto artístico, permanece um óbice ao enquadramento da produção literária de um período e ao mesmo tempo formaliza o impasse artístico e social brasileiro na década de 1970. Lemos Catatau como um ponto privilegiado de onde se pode apreender uma interpretação do Brasil a partir do envolvimento de Paulo Leminski na dinâmica de correspondências entre sua aspiração vanguardista e a impossibilidade dessa constituição em um ambiente de fechamento. Catatau, enigma até certo ponto impenetrável em suas qualidades, nos valeu mais por suas possíveis e prováveis irregularidades. Um desafio acima das forças exige armas. Nesse sentido, fomos procurar as mais adequadas para o enfrentamento: uma abordagem crítica que, como procedimento metodológico e também tomada de posição frente ao texto e à vida, possibilitasse o alargamento seguro do campo de visão. Assim, elementos da Teoria Crítica nos pareceram ser precisos ao deixar o alvo mais vulnerável a nossas investidas. Ao alcançarmos um distanciamento justo, tentamos enfrentar o Catatau como problema literário não resolvido. Dessa maneira, é possível achar em um canto ou outro deste trabalho as tentativas de solucioná-lo. Mas nunca as fizemos de forma direta, demos algumas voltas em torno da atividade artística de Paulo Leminski, contudo sempre a partir dos momentos cruciais da elaboração de Catatau estendendo-se até sua recepção no ambiente conturbado dos anos de chumbo. Uma categoria que se nos apresentou feito um flanco aberto foi a do narrador. Cartesius, produto da estratégia autoral, ao abrir mão de truques e artifícios do realismo formal, rasga os véus da representação. De maneira discreta no conto Descartes com Lentes e de forma mais ostensiva em Catatau, em que o espírito vanguardista, sobretudo sua atitude derrisória, habita o corpo do texto. O riso leminskiano hesita entre a autopreservação e o ataque. O resultado desse movimento é o impasse. Esse encontra correspondência na imagem de Occam, o lado obscuro do nosso atraso que neutraliza a razão cartesiana, bem como na de Articzewski, que é esperado por Cartesius. Para nós, a visão alegórica desta sobreposição de impasses é a encenação de Renatus Cartesius oscilando entre o uso da erva e o da luneta. Enquanto a desrazão e a espera alimentam o impasse, o imobilismo que nos caracteriza emite maus sinais. / These lines, along which one usually unfolds an abstract, might as well be termed as warning. Perhaps it would allow the reader a more vivid impression, once it consists not in a general presentation of the following pages, but rather an advice to the rash ones. One shall be brief. Not a map, just a script. On the course of this text one has tried to show why Catatau was chosen, instead of a maybe better finished novel or some acknowledged sample of what was typically written in Brazil during the 1970s. The present point of view: Catatau, as an art object, remains an impediment to the framing of a periods literary production and, at the same time, formalizes Brazilian artistic and social impasse over the decade. One reads Catatau as a privileged locus from which it is possible to apprehend an interpretation of Brazil through Paulo Leminskis correspondence dynamics between his avant-garde aspiration and its impossibility under an enclosing environment. Catatau, an enigma up to a certain point inscrutable in its qualities, derives its importance mainly from its possible and probable irregularities. A challenge beyond ones forces demands weaponry. In this sense, one has searched for the most adequate one to combat: a critical approach which, as methodological procedure and assumed position in text and life, would safely enlarge the visual array. Therefore, elements derived from the Critical Theory seemed precise as they made the target more vulnerable under ones assault. After reaching a just distance, one has tried to assail Catatau as a nonresolved literary problem. In this way it is possible to find, here and there along the work, attempts to solve it. However, this was never done straightforwardly; one has besieged Paulo Leminskis artistic activity, always departing from crucial moments in Catataus conception following to its reception during the turbulent lead-years. A category presented itself as a weak flank, the narrators. The authorial strategy product, Cartesius - given up formal realisms tricks and devices - tears the representational veils: discretely in the short story Descartes com Lentes, and yet more ostensively in Catatau, where avant-gardes spirit, especially in its derisory vein, inhabits the texts own body. Leminskis laughter oscillates between self-preservation and attack. Impasse is the result of such movement. The later echoes in Occams image, the obscure side of our delay neutralizes the Cartesian reason, as well as in Articzewskis, who Cartesius awaits. The allegoric vision seems us the portrayal of Renatus Cartesius oscillating between the weed and the lunette. While the unreason and the attendance support the impasse, our characteristic steadiness affords bad omens.