Tesis para optar al grado de Magíster en Finanzas / El objetivo de este estudio es realizar una valoración económica de la empresa Ripley Corp S.A. Para esto se utilizará una de las metodologías más robustas y precisas existente dentro de los diversos grupos de métodos de valoración de empresas pre sentes en la literatura, conocida como: Método de Flujo de Caja Descontado (DCF por sus siglas en inglés - Discounted Cash Flow). Este método, conceptualmente más utilizado, permite efectuar valoraciones de empresas mediante la construcción y proyección de flujos d ebido a que está directamente relacionado con la utilidad y el crecimiento del negocio evaluado . El proceso para realizar una correcta valoración se basó , principalmente, en el análisis detallado de todas aquellas variables que podrían incidir en el compor tamie nto de los flujos futuros de la compañía . Para esto , se utilizó una detallada descripción de la empresa e industria a la que Ripley Corp pertenece. Centrando el análisis en el posicionamiento de la compañía dentro la industria del r etail , analizando sus principales comparables, rubros y negocios. Luego se realizó un estudio desde la óptica financiera, mediante el análisis de las operaciones , inversio nes, financiamiento y estructura de deuda de la empresa , junto con un análisis de las dos empresas comparables seleccionadas para este estudio : Falabella e Hites. En esta misma línea y para poder realizar una comparación apropiada, se estudió la situación financiera de estas dos empresas, detectando tanto sus fortalezas como debilidades. La ventana de t iempo utilizada para la elaboración de la valoración fue desde el año 2009 hasta el 30 de septiembre del año 2013. El primer paso realizado en el estudio, con sideró estimar la estructura de capital de la empresa , utilizando las estructuras de c apital históricas disponibles desde el año 2009 en adelante . Luego utilizando el promedio ponderado del costo de capital WACC ( Weighted Average Cost of Capital) , se estimó el costo de capital ( k 0 ) de Ripley Corp. Para la elaboración de la valoración se llevaron a cabo proyecciones de ingresos, costos, gastos, etc., es decir, todas aquellas variables necesarias para proyectar un estado de resultados. Luego de esto, se incorporaron distintos ajustes al estado de resultados, convirtiéndolo en un flujo d e c aja libre, el cual nos permitió obtener el valor de la empresa y por ende, el precio de su acción. Al 30 de septiembre del 2013 , mediante el método de flujo de cajas descontadas se obtuvo un precio por acción para Ripley Corp de $487,20

Orientação: Cristina Bruzzo / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-08-03T15:53:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Scareli_Giovana_M.pdf: 10746499 bytes, checksum: 0840fce986fa55b0afe2d3852b28d38d (MD5) Previous issue date: 2003 / Mestrado

Este trabalho analisou questões de Ética Animal nos quadrinhos de Turma da Mônica Jovem e Chico Bento Moço, revistas em estilo mangás retratando personagens de Mauricio de Sousa como adolescentes. Para isso, foi realizado um panorama sobre a relação entre Estética, Ética e cultura popular, com destaque para estudos de Jean-Marie Guyau e foi verificado o histórico do pensamento ético sobre os animais na História do Mundo, desembocando em Tom Regan, Gary Francione, Sônia Felipe e Carlos Naconecy. Também se realizou um histórico da representação dos animais na História das Artes Visuais, com destaque para Franz Marc; e o mesmo com os quadrinhos infantis de Mauricio de Sousa, com destaque para o porco Chovinista; uma história em que Chico Bento tentava degolar um peru, mas se arrependeu; o tiranossauro vegetariano Horácio; e as tentativas do personagem mudo Humberto de libertar um canário e um peixe-dourado do negro Jeremias. Entre os autores estudados para as análises, destacam-se Umberto Eco, pela metodologia de interpretação de texto; Antonio Candido, pelos estudos do personagem de ficção; e Mikhail Bakhtin, pela estética do Grotesco. Nas revistas em estilo mangá de Mauricio de Sousa, foram analisados o seu discurso extra-ficcional e princípios gerais enunciados pelos protagonistas sobre os animais; a relação entre humanos e animais selvagens perigosos, silvestres inofensivos e animais de estimação. Verificou-se elevada valorização do critério ambiental, exceto quando está em jogo o consumo de animais. Os casos anteriores foram comparados com a representação do tratamento dos animais mortos e explorados na indústria alimentícia: porcos, vacas, galinhas, peixes e abelhas. Verificou-se que discursos dos protagonistas e o extra-ficcional do autor de amor, paz e proteção generalizados pelos animais são frequentemente incoerentes com atitudes observadas nos personagens e em relação às mensagens identificadas nas histórias, com destaque para a pesca recreativa de Chico Bento. Foi verificado o fenômeno do \"afetismo letal ou coisificador\", termo cunhado nesta pesquisa para designar que, diferentemente do que ocorre na realidade, há certos animais tratados pelo mesmo protagonista com afeto e outros da mesma espécie mortos ou escravizados por seus hábitos de consumo ou atitudes diretas. Cenários idílicos no campo comunicam mensagens enganosas em relação ao que ocorre via de regra no meio rural com os animais; assim como não se valorizou e informou adequadamente sobre os alimentos mais saudáveis na dieta vegetariana. Personagens vegetarianas foram identificadas e análises sobre sua representação e associações decorrentes foram deduzidas. Elas são novidade nestes quadrinhos, porém são exclusivamente mulheres e bruxas com poderes sobrenaturais, com particular e coincidente exposição de seus corpos. Positivamente quanto aos direitos animais, destaca-se história em que a protagonista Mônica e a vegetariana Denise resgatam porcos lembrando uma ação direta de ativismo da Frente de Libertação Animal (ALF); e outra em que Mônica demonstrou aversão ao trabalho na pecuária, apesar de não ser vegetariana. Magali, a personagem de Mauricio de Sousa tradicionalmente mais associada à alimentação, demonstrou forte tendência ao vegetarianismo, além de ocorrerem muitos episódios em que expressou sua compaixão pelos animais e sensibilidade. / This work analyzed issues on Animal Ethics in the comics Turma da Mônica Jovem and Chico Bento Moço, publications in manga style picturing characters by Mauricio de Sousa as teenagers. First, we made a panorama about the relationship among Aesthetics, Ethics, and popular culture, with highlights to studies by Jean-Marie Guyau; we traced the ethical thinking on animals in the World History, arriving to Tom Regan, Gary Francione, Sônia Felipe and Carlos Naconecy. We researched the representation of animals in the History of Visual Arts, with highlights to Franz Marc. The same with the childish comics of Mauricio de Sousa, emphasizing the pig Chovinista; a story where Chico Bento tried to behead a turkey, but regretted it; the vegetarian Tyrannossaurus Horácio; and attempts of the mute Humberto of releasing a canary and a golden-fish from the black Jeremias. Among the characters studied for the analysis, there are: Umberto Eco, for the methodology of text interpretation; Antonio Candido, for studies on the character of fiction; and Mikhail Bakhtin, for the aesthetic of the Grotesc. In manga comics of Mauricio de Sousa, we analyzed his extra-fictional discourse and general principles enunciated by the main characters about the animals; the relationship between humans and savage dangerous animals, innofensive wild animals and pets. We noticed how high valued was the environmental criterium, except when the consumption of animals is at stake. The former cases were compared to the representation of the animals killed and exploited in the food industry: pigs, cows, chickens, fish and bees. We noticed that discourses of the characters and the extra-fictional discourse of generalized love, peace and protection for animals are often incoherent with attitudes observed in the characters and in relation to the messages identified in the stories, mainly noticing the recreative fishing by Chico Bento. We verified the phenomenum of \"letal or slavering affectism\", concept created in this research to designate that, differently from reality, there are certain animals treated by the same character with affection and others of the same species killed or slavered by his or her habits of consumption or direct attitudes. Idyllic scenaries in the rural area communicate deceiving messages in relation to what happens usually in the rural zone with animals; also, the healthiest vegetarian food were not valued and adequately informed. Vegetarian characters, novelties in these comics, are exclusively women and witches with supernatural powers, and with coincidental exhibition of their bodies. Positively for animal rights, there\'s importance in a story where the character Mônica and the vegetarian Denise rescue pigs, which remind us a direct action of activism by Animal Liberation Front (ALF); and other story where Mônica revealed aversion to working with cattle exploitation, although shes not vegetarian. Magali, the Mauricio de Sousa\'s character traditionally most associated to food, expressed a strong tendency to vegetarianism, and we can see also many episodes in which she showed compassion to animals and sensitivity.

Este trabalho analisou questões de Ética Animal nos quadrinhos de Turma da Mônica Jovem e Chico Bento Moço, revistas em estilo mangás retratando personagens de Mauricio de Sousa como adolescentes. Para isso, foi realizado um panorama sobre a relação entre Estética, Ética e cultura popular, com destaque para estudos de Jean-Marie Guyau e foi verificado o histórico do pensamento ético sobre os animais na História do Mundo, desembocando em Tom Regan, Gary Francione, Sônia Felipe e Carlos Naconecy. Também se realizou um histórico da representação dos animais na História das Artes Visuais, com destaque para Franz Marc; e o mesmo com os quadrinhos infantis de Mauricio de Sousa, com destaque para o porco Chovinista; uma história em que Chico Bento tentava degolar um peru, mas se arrependeu; o tiranossauro vegetariano Horácio; e as tentativas do personagem mudo Humberto de libertar um canário e um peixe-dourado do negro Jeremias. Entre os autores estudados para as análises, destacam-se Umberto Eco, pela metodologia de interpretação de texto; Antonio Candido, pelos estudos do personagem de ficção; e Mikhail Bakhtin, pela estética do Grotesco. Nas revistas em estilo mangá de Mauricio de Sousa, foram analisados o seu discurso extra-ficcional e princípios gerais enunciados pelos protagonistas sobre os animais; a relação entre humanos e animais selvagens perigosos, silvestres inofensivos e animais de estimação. Verificou-se elevada valorização do critério ambiental, exceto quando está em jogo o consumo de animais. Os casos anteriores foram comparados com a representação do tratamento dos animais mortos e explorados na indústria alimentícia: porcos, vacas, galinhas, peixes e abelhas. Verificou-se que discursos dos protagonistas e o extra-ficcional do autor de amor, paz e proteção generalizados pelos animais são frequentemente incoerentes com atitudes observadas nos personagens e em relação às mensagens identificadas nas histórias, com destaque para a pesca recreativa de Chico Bento. Foi verificado o fenômeno do \"afetismo letal ou coisificador\", termo cunhado nesta pesquisa para designar que, diferentemente do que ocorre na realidade, há certos animais tratados pelo mesmo protagonista com afeto e outros da mesma espécie mortos ou escravizados por seus hábitos de consumo ou atitudes diretas. Cenários idílicos no campo comunicam mensagens enganosas em relação ao que ocorre via de regra no meio rural com os animais; assim como não se valorizou e informou adequadamente sobre os alimentos mais saudáveis na dieta vegetariana. Personagens vegetarianas foram identificadas e análises sobre sua representação e associações decorrentes foram deduzidas. Elas são novidade nestes quadrinhos, porém são exclusivamente mulheres e bruxas com poderes sobrenaturais, com particular e coincidente exposição de seus corpos. Positivamente quanto aos direitos animais, destaca-se história em que a protagonista Mônica e a vegetariana Denise resgatam porcos lembrando uma ação direta de ativismo da Frente de Libertação Animal (ALF); e outra em que Mônica demonstrou aversão ao trabalho na pecuária, apesar de não ser vegetariana. Magali, a personagem de Mauricio de Sousa tradicionalmente mais associada à alimentação, demonstrou forte tendência ao vegetarianismo, além de ocorrerem muitos episódios em que expressou sua compaixão pelos animais e sensibilidade. / This work analyzed issues on Animal Ethics in the comics Turma da Mônica Jovem and Chico Bento Moço, publications in manga style picturing characters by Mauricio de Sousa as teenagers. First, we made a panorama about the relationship among Aesthetics, Ethics, and popular culture, with highlights to studies by Jean-Marie Guyau; we traced the ethical thinking on animals in the World History, arriving to Tom Regan, Gary Francione, Sônia Felipe and Carlos Naconecy. We researched the representation of animals in the History of Visual Arts, with highlights to Franz Marc. The same with the childish comics of Mauricio de Sousa, emphasizing the pig Chovinista; a story where Chico Bento tried to behead a turkey, but regretted it; the vegetarian Tyrannossaurus Horácio; and attempts of the mute Humberto of releasing a canary and a golden-fish from the black Jeremias. Among the characters studied for the analysis, there are: Umberto Eco, for the methodology of text interpretation; Antonio Candido, for studies on the character of fiction; and Mikhail Bakhtin, for the aesthetic of the Grotesc. In manga comics of Mauricio de Sousa, we analyzed his extra-fictional discourse and general principles enunciated by the main characters about the animals; the relationship between humans and savage dangerous animals, innofensive wild animals and pets. We noticed how high valued was the environmental criterium, except when the consumption of animals is at stake. The former cases were compared to the representation of the animals killed and exploited in the food industry: pigs, cows, chickens, fish and bees. We noticed that discourses of the characters and the extra-fictional discourse of generalized love, peace and protection for animals are often incoherent with attitudes observed in the characters and in relation to the messages identified in the stories, mainly noticing the recreative fishing by Chico Bento. We verified the phenomenum of \"letal or slavering affectism\", concept created in this research to designate that, differently from reality, there are certain animals treated by the same character with affection and others of the same species killed or slavered by his or her habits of consumption or direct attitudes. Idyllic scenaries in the rural area communicate deceiving messages in relation to what happens usually in the rural zone with animals; also, the healthiest vegetarian food were not valued and adequately informed. Vegetarian characters, novelties in these comics, are exclusively women and witches with supernatural powers, and with coincidental exhibition of their bodies. Positively for animal rights, there\'s importance in a story where the character Mônica and the vegetarian Denise rescue pigs, which remind us a direct action of activism by Animal Liberation Front (ALF); and other story where Mônica revealed aversion to working with cattle exploitation, although shes not vegetarian. Magali, the Mauricio de Sousa\'s character traditionally most associated to food, expressed a strong tendency to vegetarianism, and we can see also many episodes in which she showed compassion to animals and sensitivity.

As more composers consciously incorporate the body into their musical works, so too should musical analyses probe these works through the lens of the body. Drawing upon Mauricio Kagel’s Repertoire from his opera Staatstheater (1970) and Marina Rosenfeld’s My Body (2019) for Rosenfeld herself and Yarn | Wire, this dissertation looks at the ways in which the body can be inextricably tied to music. In Chapter 1, I pursue a corporeal analysis of Repertoire from the perspective of disability studies. Oppressive aesthetic decrees, disability studies concepts, operas involving disabled characters, and freak shows are discussed and related to Kagel’s Repertoire. In the analysis of Rosenfeld’s My Body in Chapter 2, I examine the ways bodies sensually interact with other living and nonliving bodies through touch. By taxonomizing touch between human and dubplate as well as human and human, I show how My Body uses connection to collapse the boundaries between subject and object identifiers. In neither example can music exist in a vacuum; I demonstrate that the sound must either be seen or felt in order to be fully appreciated. Both works summon the use of the sixth sense, proprioception, in their total body approach to music-making and musical appreciation.

Orientador : Tomasz Kowaltowski / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Matematica, Estatistica e Ciencia da Computação / Made available in DSpace on 2018-07-17T01:31:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 BreternitzJunior_Mauricio_M.pdf: 1239855 bytes, checksum: d471fe519d92ebf63f59d23b8a867ce4 (MD5) Previous issue date: 1984 / Resumo: Este trabalho descreve a implementação de um mecanismo de alocação de registradores em programas estruturados, através da técnica de coloração de grafos sugerida por Chai tin.. O problema da coloração é resolvido colorindo-se individualmente uma série de sub~grafos do grafo de interferências global, escolhidos de acordo com a estrutura do programa. Técnicas de análise de fluxo são utilizadas para construir os grafos de interferência / Abstract: Not informed / Mestrado / Mestre em Matemática

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O objetivo deste trabalho é analisar a relação que a peça Musik für Renaissance-Instrumente (1966), de Mauricio Kagel (1931-2008), estabelece com o material musical da tradição e das vanguardas, na segunda metade do século 20. A partir da definição de material musical em Adorno investigaremos historicamente a crítica que se delineia em sua peça com relação às posturas estéticas em questão. Este trabalho pretende refletir criticamente sobre o sentido do movimento de interpretação historicamente informada e dos movimentos de vanguarda, identificando suas convergências e afinidades estéticas. Por fim, nosso objetivo é traçar o sentido estético e filosófico da obra de Kagel no contexto musical de sua emergência, buscando refletir sobre a importância de sua obra para o contexto atual de produção musical. / The aim of this research is to analyze the relation established by Mauricio Kagel\'s Musik für Renaissance-Instrumente with traditional musical material and also with material built by the musical avant-garde from the second half of the 20th century. Based on the definition of musical material in Theodor Adorno\'s philosophy we also intend to investigate through historical perspective how Kagel\'s criticism in composition applies to both of the aforementioned tendencies. Furthermore a critical assessment of the historical interpretation movement as well as of the avant-garde has been carried out, with the main purpose of establishing their mutual aesthetical affinities. Lastly, our foremost objective was to outline the meaning of Kagel\'s composition in the context of its appearance, in order to ponder about its importance for contemporary context of musical production.

Made available in DSpace on 2016-04-18T21:31:56Z (GMT). No. of bitstreams: 5 Thiago Carvalho Barbosa1.pdf: 344824 bytes, checksum: 8f6785f25d4a2030030cee55ce46bfed (MD5) Thiago Carvalho Barbosa2.pdf: 540735 bytes, checksum: 3b8e9da3f4f46a45ad1a59e6293ed424 (MD5) Thiago Carvalho Barbosa3.pdf: 657745 bytes, checksum: 7a64422afae7fc770bed6ad85edad25a (MD5) Thiago Carvalho Barbosa4.pdf: 2956074 bytes, checksum: c2521ac59772181da0649d2a188831f3 (MD5) Thiago Carvalho Barbosa5.pdf: 1515402 bytes, checksum: cf36647379a5e61293bfe231fa920449 (MD5) Previous issue date: 2009-02-18 / This research which involves Arts and History of Culture proposes a look back at the 1960 s. The setting is Brazil, politically disturbed and on the verge of a military coup which would depose President João Goulart (1919-1976) and establish a military regime that would rule until late 80 s. In this oppressive context we find Mônica, character of a cartoon series designed by Mauricio de Sousa starting in 1963. The little girl, who would gain international recognition, started as a secondary character in the comic strips featuring Cebolinha, another popular character by Sousa. In a few years Mônica would be taken to the top as Sousa a main character, which led to the gathering of a group of characters under the title of A Turma da Mônica (Mônica s Bunch). This research describes the beginning of Sousa a career and his characters with the purpose of getting acquainted with the first comic strips. Based on the British Cultural Studies, an intellectual movement dedicated to cultural analysis and discussion established after the Frankfurt School, we will demonstrate what is the involvement of selected midia with the context of creation, in order to demonstrate the relations of power between them. Mônica, the main character of this research is a girl who always overcomes conflicts by means of physical power and by such an attitude has always been portraited as violent by critics and readers. In this study we will demonstrate how the character resists to successive attempts from the other characters to convince her to be more feminine . The characteristics attributed to such a gender are fundamental to the discussion that aims at analyzing the cultural construction of male and female roles in the Brazilian society in the 1960 s. / Esta pesquisa que envolve os eixos de Artes e História da Cultura propõe um retorno à década de 1960. O cenário é o Brasil, conturbado politicamente e prestes a sofrer um golpe militar que deporia o presidente João Goulart (1919-1976), estabelecendo um regime militar que perduraria até o final dos anos 80. Neste contexto repressor temos Mônica, personagem de uma série de histórias em quadrinhos desenvolvidas por Mauricio de Sousa a partir de 1963. A garota que atingiria fama e reconhecimento internacional começou como coadjuvante nas pequenas tiras de Cebolinha, outro caractere popular de Mauricio. Em poucos anos Mônica seria elevada ao posto de principal criação de Sousa, fato que permitiu a reunião do elenco de personagens sob o titulo A Turma da Mônica . Nesta pesquisa percorreremos o início da carreira de Sousa e seus personagens a fim de conhecer suas primeiras tiras cômicas. Ao teor dos Estudos Culturais Britânicos, movimento de análise e discussão cultural posterior a Escola de Frankfurt, explicitaremos qual o envolvimento da mídia selecionada com o contexto de criação, afim de explicitar as relações de poder entre as mesmas. Mônica personagem central desta pesquisa é uma garota que sempre vence os conflitos através da força, por tal atitude foi constantemente caracterizada como violenta por críticos e leitores. Nesta pesquisa apresentaremos como a personagem resiste às sucessivas tentativas dos demais caracteres de convencê-la a ser mais feminina . As características atribuídas a tal gênero são imprescindíveis na discussão que objetiva analisar a construção cultural dos papéis feminino e masculino na sociedade brasileira na década de 1960.

O objetivo deste trabalho é analisar a relação que a peça Musik für Renaissance-Instrumente (1966), de Mauricio Kagel (1931-2008), estabelece com o material musical da tradição e das vanguardas, na segunda metade do século 20. A partir da definição de material musical em Adorno investigaremos historicamente a crítica que se delineia em sua peça com relação às posturas estéticas em questão. Este trabalho pretende refletir criticamente sobre o sentido do movimento de interpretação historicamente informada e dos movimentos de vanguarda, identificando suas convergências e afinidades estéticas. Por fim, nosso objetivo é traçar o sentido estético e filosófico da obra de Kagel no contexto musical de sua emergência, buscando refletir sobre a importância de sua obra para o contexto atual de produção musical. / The aim of this research is to analyze the relation established by Mauricio Kagel\'s Musik für Renaissance-Instrumente with traditional musical material and also with material built by the musical avant-garde from the second half of the 20th century. Based on the definition of musical material in Theodor Adorno\'s philosophy we also intend to investigate through historical perspective how Kagel\'s criticism in composition applies to both of the aforementioned tendencies. Furthermore a critical assessment of the historical interpretation movement as well as of the avant-garde has been carried out, with the main purpose of establishing their mutual aesthetical affinities. Lastly, our foremost objective was to outline the meaning of Kagel\'s composition in the context of its appearance, in order to ponder about its importance for contemporary context of musical production.