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Don Francisco Manuel de Melo (1608-1666) inventario general de sus ideas.Teensma, Benjamin Nicolaas. January 1966 (has links)
Proefschrift--Amsterdam. / Bibliography: p. 221-233.
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Collor de Mello; a Brazilian neopopulist leaderBertozzi, Carlos Alberto Milani. January 2001 (has links)
Thesis (M.A.)--Ohio University, August, 2001. / Title from PDF t.p.
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Nas tramas de Greta Garbo, quem diria, acabou no Irajá: crítica filológica e estudo de sexualidadesSouza, Arivaldo Sacramento de January 2014 (has links)
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Tese_Arivaldo Sacramento de Souza.pdf: 7752239 bytes, checksum: fa675073f46498bea84d810a86a77d00 (MD5) / Greta Garbo, quem diria, acabou no Irajá – texto de Fernando Mello que dramatiza uma relação homoerótica conturbada entre um enfermeiro idoso e um jovem desabrigado do interior do Rio de Janeiro – tem sido encenada desde a década de 1970 com grande repercussão no cenário artístico nacional brasileiro, inclusive, surpreendentemente, no contexto político sob o qual o Brasil viveu o regime de repressão ditatorial militar. A história de todo esse processo ficou documentada no Arquivo Nacional de Brasília, no Fundo Divisão de Censura de Diversões Públicas, e nos textos dos jornais de grande circulação, a partir dos quais podem ser recuperadas as tensões culturais e os discursos de repressão às expressões de sexualidades dissidentes. É exatamente por isso que, ao estudar essa tradição textual e a recepção do texto de Mello, podemos compreender o problema posto por esta pesquisa, qual seja: o estudo crítico-filológico dos scripts teatrais de Greta Garbo... que encenam as homossexualidades, observando as inter-relações entre o processo de transformação pela circulação social do texto com as ações, muitas vezes coercitivas e homofóbicas, de diferentes sujeitos que mediaram a liberação, veto ou corte de trechos da peça. Para isso, do ponto de vista teórico-metodológico, investimos, em diálogo com as teorias de desconstrução da metafísica tradicional, na renovação da práxis filológica no sentido de entendê-la como uma atuação crítica e investigativa das materialidades textuais, visando à leitura das pluralidades tanto das lições de cada script quanto das intervenções censórias que transformaram o texto. Assim, ao passo que compreendemos as formas de sociabilidades textuais da peça de Mello, experienciamos uma reflexão teórica sobre: (i) a atuação crítica do filólogo como intelectual humanista contemporâneo; (ii) a construção de edições e arquivos hipertextuais de orientação pragmática que escapam à gramática do cientificismo teleológico editorial; e (iii) a leitura filológica para resgate de memórias e de narrativas de sujeitos destituídos do discurso historiográfico oficial. / Greta Garbo, quem diria, acabou no Irajá – a Fernando Mello´s text that dramatizes a troubled homoerotic relation between an old nurse and an unsheltered young man in the countryside of Rio de Janeiro – has been acted since the 1970s with great repercussion in the national Brazilian artistic scenario, including, surprisingly, in the political context under which Brazil experienced dictatorial military repression. The history of all this process is documented in the National Brazilian Archive, in the Censorship Division Fund of Public Entertainment, and in the texts of widely circulated newspaper, from which the cultural tensions and the repressive discourse to the dissident sexual expressions can be recovered. This is the reason why by studying this textual tradition as well as Mello´s text reception, it is possible to understand the problem this research poses: the philological-critical study of the theatrical scripts of Greta Garbo… that act homosexualities, by observing the interrelations between the transformational process by the social circulation of the text with the action, many times homophobic and coercive, from different subjects that mediated release, interdiction or cut in parts of the play. For so, from a theoretical-methodological standpoint, we invested, in a dialogue with the deconstruction theories of traditional metaphysics, in the renewal of philological praxis to understand it as an investigative and critical act of textual materialities, aiming the reading of pluralities not only of the lessons of each script, but also the censored interventions that transformed the text. Thus, as we understand the textual sociability ways of Mello´s play, we experience a theoretical reflection about: (i) the critical work of the philologist as a contemporary humanist intellectual; (ii) the construction of editions and hipertextual archives of pragmatic orientation that escape the grammar of the editorial teleological scientism; and (iii) the philological reading for rescuing the memories and narratives of subjects deprived of official historiographical discourse.
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Collor de Mello: a Brazilian Neopopulist leader?Bertozzi, Carlos Alberto Milani 11 October 2001 (has links)
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O ideário da escola nova na Paraíba: circulação de novos saberes nos discursos de José Baptista de Mello (1930-1936)Sousa, Amurielle Andrade de 28 August 2015 (has links)
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Previous issue date: 2015-08-28 / Le présent travai a pour objectif principal d‟analyser la circulation des idées de la «Nouvelle Ecole» dans l‟Etat de Paraíba à travers les discours du professeur José Baptista de Mello rencontrés dans les journaux A União et A Imprensa. Compte tenu de l'influence de ces discours dans la circulation et la propagation des nouvelles idées, rompt avec un modèle d'enseignement traditionnel, pour des méthodes d'enseignement enrichis par la pratique et la préparation pour le travail, comportant les attentes et les intérêts communs de l'époque. Alors, il est important de souligner que la «Nouvelle Ecole» est un mouvement très important pour l'historiographie de l'éducation au Brésil, alors qu‟elle affirmait dans sa méthode les théories scientifiques liés à la biologie, la sociologie et la psychologie, de sorte que, à partir des hiérarchies de capacités, il ait lieu un apprentissage significatif pour les apprenants, obtenant des influences didactiques et philosophiques, entre autres, de Dewey, Montessori, Decroly. Le Brésil a participé activement à ce mouvement qui a été consolidée avec la publication du document appelé « Manifeste des Pionniers » dans lequel les signataires se sont penchés sur les nouvelles directrices pour l'éducation au Brésil. Toutefois, la divulgation de cette idéologie dans les autres Etats a eu lieu à des moments et moyens différents. En Paraíba, le premier discours qu‟on peut trouver dans les journaux remonte à l‟année de 1930, publié par le professeur José Baptista de Mello, à partir, il est apparu d‟autres discours rapportant au sujet. Il est estimé que ce professeur a été l'un des pionniers à parler de la « Nouvelle Ecole » dans l‟Etat, en faisant circuler ce nouveau savoir dans la presse, influençant d'innombrables enseignants en faveur de l'innovation éducative. Donc, les études menées ici se composent par un ensemble de procédures méthodologiques telles que : l'analyse du contenu, l‟utilisation des sources telles que les journaux, les magazines ainsi que la production de discours. Nous utilisons également les contributions théorico-méthodologiques de la «Nouvelle Histoire culturelle», dans laquelle nous analysons spécifiquement l'importance de la presse dans la diffusion de l'information à l'historiographie. / O presente trabalho tem como objetivo principal analisar a circulação do ideário da Escola Nova no estado da Paraíba, através dos discursos do professor José Baptista de Mello encontrados nos jornais A União e A Imprensa. Considerando a influência desses discursos na circulação e propagação de um novo ideário pedagógico, que rompe com um modelo de ensino tradicional, para métodos de ensino moderno, enriquecido pelo pragmatismo e interesses comuns da época. Os estudos aqui empreendidos, segue as contribuições teórico-metodológicas da Nova História Cultural, interligados com os procedimentos metodológicos de Laurence Bardin e Michel de Certeau, a partir das quais será analisada, especificamente, a importância do discurso na propagação da informação para a historiografia. Portanto, é significativo enfatizar que a “Escola Nova” é um movimento bastante importante para a historiografia da educação brasileira, que afirmava, em seu método, as teorias científicas ligadas à biologia, sociologia e psicologia, para que, a partir das hierarquias das capacidades, ocorresse uma aprendizagem significativa para os educandos, recebendo influências didáticas e filosóficas de Dewey, Montessori, Decroly entre outros. O Brasil participou ativamente deste movimento que se consolidou com a divulgação do documento conhecido como Manifesto dos Pioneiros, no qual os seus signatários debruçaram-se sobre as novas diretrizes para a educação brasileira. Entretanto, a divulgação deste ideário nos demais estados ocorreu em épocas e maneiras diferentes. Na Paraíba, ocorreu no ano de 1930, iniciado através dos discursos publicado pelo professor José Baptista de Mello; que a partir dele surgiram outros discursos referentes ao assunto. Acredita-se que este professor tenha seja um dos pioneiros a tratar a Escola Nova no estado, fazendo circular este novo saber na imprensa, influenciando inúmeros educadores em favor desta inovação educacional.
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A constituiÃÃo paratÃpica do discurso literomusical de Elomar Figueira de Mello / The paratopic constitution of literomusical discourse of Elomar Figueira MelloLia Raquel Vieira de Andrade 22 January 2016 (has links)
CoordenaÃÃo de AperfeiÃoamento de Pessoal de NÃvel Superior / nÃo hà / A presente pesquisa propÃe a anÃlise da obra literomusical do compositor Elomar Figueira Mello que acreditamos se constituir paratopicamente dentro do campo da mÃsica brasileira. A opÃÃo pelo estudo da obra de Elomar surgiu, em princÃpio, da constataÃÃo de que o compositor apresenta qualidades singulares na mÃsica brasileira: à autor de uma obra que contempla aspectos eruditos e populares retomados em um estilo musical inovador, sem, contudo, se comprometer com uma estÃtica do novo. Ao contrÃrio, à inovador por rebuscar o passado da histÃria e da cultura do sertÃo, fazendo referÃncias a elementos da heranÃa erudita galego-portuguesa medieval, conservadas no cancioneiro popular nordestino e na literatura de cordel. O resultado à o resgate da conexÃo entre a arte do trovador, do menestrel medieval e a do cantador sertanejo. O referencial teÃrico principal do presente trabalho à a AnÃlise do Discurso, especificamente os estudos de Maingueneau (2001,2006, 2008a, 2008b, 2010) na abordagem dos conceitos de paratopia, embreagem paratÃpica, interdiscurso e campo discursivo os quais relacionamos com as definiÃÃes de posicionamento, gÃnero, interlÃngua e cenografia. Utilizamos ainda, como referencial teÃrico, os estudos de Costa (2004, 2005a, 2005b, 2007, 2012), sobre o discurso literomusical brasileiro. O objetivo principal deste trabalho à verificar como a paratopia, observada no cÃdigo de linguagem e no investimento cenogrÃfico das canÃÃes de Elomar, à um fator constitutivo do discurso literomusical do compositor, legitimando seu posicionamento na MÃsica Brasileira. AtravÃs da observaÃÃo da embreagem paratÃpica, no plano verbal das canÃÃes, podemos identificar os elementos que conferem a paratopia do compositor, implantados na cenografia e no cÃdigo de linguagem das canÃÃes analisadas. / The present research approaches the literomusical pieces of the composer Elomar Figueira Mello, which we believe the constitute paratopically within the Brazilian music. The temporal range of our research is from 1972 to 1983, in which were produced the albums Das barrancas do rio GaviÃo (1972), Na quadrada das Ãguas perdidas (1978) e Cartas catingueiras (1983).The motivation for studying the pieces of Figueira Mello comes from the fact that the composer reunites several important aspects within the Brazilian musical discourse: the pieces, although not losing touch with the contemporary esthetic, bring together both classical and popular expressions in such an innovative way that makes the compositions unique. The originality comes from the rummaging the history of the sertÃo, making references to the medieval galego-portuguese classical heritage, present in the Northeastern music and cordel literature. As result of the composer positioning, he retrieves the connection among the galician-portuguese troubadour poetry, the medieval artists and the singers of the sertÃo. The main theoretical tool used is the discourse analysis, specifically the line proposed by Maingueneau (2001, 2006, 2008a, 2008b, 2010), whose theory is used to approach concepts such as inter-discourse, discursive field, which sums up the definitions of positioning, genre, inter-language and scenography. In addition to the theory of Dominique Maingueneau, the works of Costa (2004, 2005a, 2005b, 2007, 2012) are also used within the Brazilian literomusical context. The objective of this work is to verify how paratopia is a constituent fact in the literolmusical discourse of the composer, by studying the paratopic shifting in his language code and in the proposed scenarios â aspects that mark his position the Brazilian music. By observing the paratopic shifts, in the verbal aspects of the songs, we can identify strong elements which endorse the paratopy of the composer, mainly implemented in the cenography and in the language code of the pieces which we analyzed.
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A transfiguração do corpo e do mito no desenho da escrita feminina através de Contos Exemplares de Sophia de Mello Breyner AndresenMorelato, Adrienne Kátia Savazoni [UNESP] 23 March 2007 (has links) (PDF)
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morelato_aks_me_arafcl.pdf: 860675 bytes, checksum: f5345e66e102ad5861fdf44756fa3c94 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Esta dissertação analisa a obra em prosa de Sophia de Mello Breyner Andresen, poeta portuguesa que viveu em quase todo século XX e que presenciou as mudanças políticas e sociais ocorridas na fase madura da Modernidade. O objetivo deste trabalho é a identificação de uma possível escrita feminina na literatura de Sophia, e que se manifestaria através da transfiguração do corpo na linguagem de seus textos e na redefinição do mito. Para o estudo apropriar-se da literatura em prosa de Andresen, será preciso escolher um dos seus poucos títulos em prosa, pois ela escreveu seguramente mais livros de poemas. Escolhido Contos Exemplares, esta dissertação utilizará as teorias de gênero, da filosofia e da crítica literária para discutir os procedimentos narrativos da autora. Assim os seus contos serão feitos mais de descrições do que de fatos, mais do espaço do que do tempo, mais de sensações do que personagens, mais do corpo e do mito do que ações. Estes procedimentos, o quais podem ser chamados de dionisíacos, revelariam a escrita feminina fundada certamente no trasbordamento da linguagem da prosa em poesia. / Cette dissertation analyse l'oeuvre en prose de Sophia de Mello breyner Andresen. Elle est un poète portugais du XX siècle qui a assisté à des modifications politiques et sociales arrivées dans la période mûre de la Modernité. L'objetif de ce travail est d'identifier une possible écriture féminine dans la littérature de Sophia. Cette écriture se manifesterait à travers la transfiguration du corps dans le langage de ses textes et à travers la redéfinition du mythe. Pour l'étude de cette écriture, en plus, il fallu choisir l'une de ses oeuvres en prose puisqu'elle a plutôt écrit des poèmes. Cette dissertation a choisi Contos Exemplares pour débattre les procédés du récit du poète portugais en utilisant les théories du genre, de la philosophie et de la critique litéraire. Ainsi, ses contes seron construits plutôt de descriptions que de faits, d'espace que de temps, de sensations que de personnages, de corps et du mythe que d'actions. Ces procédés qui peuvent nommés dionysiaques revelerait l'écriture féminine fondée sûrement sur le transbordament du langage de la prose en poésie.
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Vasco de Mello: percurso, panorama e análise de sua obraHajli, Sandra Maalouli 03 February 2017 (has links)
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Previous issue date: 2017-02-03 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The aim of this research is to record the work of architect Vasco de Mello and to identify the characteristics of his architecture between the years of 1960 and 2016. This dissertation seeks to fill a gap on the work of this important architect from São Paulo towards the knowledge of his little studied work. The dissertation is organized in three chapters. Chapter 1, entitled Trajectory, presents the timeline of the architect in three periods: A New Vision from 1960-1975; Collective Production from 1975-1999 and The Current Phase, 1999 -2016.
In the second chapter called Research Method and Procedures, the research steps are presented and the whole process of surveying, organizing and classifying the iconographic material of the architect's collection is highlighted. Documentation is one of the primary functions of this research, through the identification of the object of study, organization, classification of the works and their main characteristics, culminating in the discussion about the relevance of this object within the framework of São Paulo's architecture.
In the third chapter, Panorama and Analysis, the Chronological Panorama of his Work and the reading of architect's Vasco de Mello work are mapped out. Followed by the definition of the Criteria for the Analysis Items and the Selection of the Case Studied. Taking these criteria into consideration, the objects of study were defined, consisting of seven projects that contribute to understanding the formal, functional and constructive aspects amongst the proposals. Finally, the characteristics of the architecture of Vasco de Mello, extracted from the reading of his work, are discussed.
The original contribution of the present research is to catalog the whole of his work, highlighting its characteristics and pointing out aspects that demonstrate his uneasiness and his challenge to the rigid dogmas of modern architecture, starting from the 1960s. The research allowed to identify a lack of pattern in his production, which does not point to a categorization or to the evolution of a coherent language. On the contrary, his work covers a sequence of the most diverse themes, based on the plurality of experiences and freedom of expression, faced in a singular way. / A presente pesquisa tem como objetivo, registrar o conjunto da obra do arquiteto
Vasco de Mello e identificar as características da sua arquitetura entre os anos de
1960 até 2016. Esta dissertação visa preencher uma lacuna sobre a obra desse
importante arquiteto paulista, em direção ao conhecimento de sua obra pouco
estudada. A dissertação está organizada em três capítulos. O capítulo 1 denominado
Percurso apresenta a trajetória do arquiteto em três períodos: A Formação de um
Novo Olhar de 1960-1975; Produção Coletiva de 1975-1999 e A Fase Atual, 1999
-2016. No segundo capítulo denominado, Método e Procedimentos da Pesquisa,
são apresentadas as etapas da pesquisa e são destacados todo o processo de
levantamento, organização e classificação do material iconográfico do acervo do
arquiteto. A documentação constitui-se em uma das funções primordiais desta
pesquisa, por meio da identificação do objeto de estudo, organização, classificação
das obras e de suas principais características, culminando na discussão sobre a
relevância deste objeto no quadro da arquitetura paulista. No terceiro capítulo
denominado, Panorama e Análise, é traçado o Panorama Cronológico de sua Obra
e a leitura do conjunto da obra do arquiteto Vasco de Mello. Na sequencia são
definidos os Critérios para os Itens de Análise e a Seleção dos Estudos de Caso.
A partir desses critérios foi definido o objeto de estudos, constituídos de sete
projetos que contribuem para compreensão dos aspectos formais, funcionais e
construtivos presentes nas propostas. Por fim, são discutidas as Características
da Arquitetura de Vasco de Mello, extraídas da leitura do conjunto de sua obra.
A contribuição original da presente pesquisa é catalogar o conjunto da sua
obra, destacando suas características e apontar aspectos que demonstram a sua
inquietude e a sua contestação aos rígidos dogmas da arquitetura moderna, a
partir dos anos 60. A pesquisa desenvolvida permitiu identificar que, o conjunto
de sua produção não aponta para uma categorização ou para a evolução de uma
linguagem coerente, pelo contrario, seus trabalhos abrangem uma sequência de
temas dos mais diversificados, pautado na pluralidade de experiências e liberdade
de expressão, enfrentada de maneira singular.
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Mar de concreto: uma leitura da cidade e de sua relação com o mar nos poemas de Sophia de Mello Breyner Andresen / Sea of concrete: a study of the city and its relation to the sea in Sophia de Mello Breyner Andresens poems.Cerqueira, Gabriela Potti 18 March 2011 (has links)
A cidade e sua relação com o mar nos poemas da autora portuguesa Sophia de Mello Breyner Andresen é o tema central do presente trabalho. Se, num primeiro momento, uma leitura superficial do espaço urbano em sua obra poética sugere uma perspectiva negativa, à medida que se dedica um olhar mais atento a essa poesia, é possível observar diferentes percepções do ambiente citadino. A análise pormenorizada apresentada no estudo em questão mostra que, nos poemas da autora, a visão da cidade que, tal qual Babilônia é corrupta e corruptora e se caracteriza como um espaço hostil bem como sombrio, coexiste com mais outros dois perfis de espaço urbano: as cidades délficas e as cidades sedutoras. Fazendo contraponto às herdeiras da Babilônia, as que compõem o primeiro grupo remetem à imagem da cidade que floresce do Apocalipse. Dotadas de elementos do espaço natural, elas são lugares nos quais o sujeito encontra claridade, pureza e acolhimento. Já o outro perfil de espaço urbano, composto pelas cidades sedutoras, é carregado de dualidade. Magnéticas, elas atraem o sujeito poético com suas luzes e brilhos, mas, ao mesmo tempo, também causam repulsa e emitem um esplendor falseado, num contexto em que aquilo que causa fascínio no sujeito coexiste com o que o desagrada e provoca desconforto. Entretanto, antes de apresentar essa análise do espaço citadino, o estudo traça um percurso que tem como ponto de partida uma característica constante na poesia da autora: a busca incisiva do real em todas as suas perspectivas, inclusive aquelas que sugerem uma relação antagônica. Partindo dessa abordagem mais panorâmica da obra de Sophia, o trabalho, num outro momento, evolui para a percepção do real de um ponto de vista mais restrito: o do espaço físico, dentro do qual o meio transformado pelo homem e o ambiente natural apresentam configurações distintas. Se florestas, desertos, rios e mares são lugares de liberdade, harmonia e identificação para o eu, os muros, ruas e esquinas geralmente surgem como espaços de desajuste e isolamento. É da percepção que o sujeito poético revela ter desses ambientes que se chega ao eixo central apontado acima: as cidades e suas diferentes configurações. Exemplo mais marcante do meio transformado pelo homem, elas excedem a leitura associada à idéia de dor, confinamento e sofrimento. À medida que estabelecem diferentes relações, ora conflituosas, ora harmoniosas com elementos do meio natural entre os quais o mar surge como principal expoente no contexto dessa poética , elas revelam que existem outras leituras possíveis do espaço urbano. / The city and its relation to the sea in Portuguese author Sophia de Mello Breyner Andresens poems is the main theme of this study. If a superficial interpretation of the urban space in her poetry may suggest a negative perspective concerning the city, as the study progresses, different perceptions of the urban space emerge. The detailed analysis presented in this study shows that in the authors poems the conception of the city such as Babylon is corrupt and corrupting, spreads hostility and suffering coexists with two other types of cities: the delphic cities and the seductive cities. Contrasting with the successors of Babylon, the cities that belong to the first group refer to the ideal of the city described after the Apocalypse. Inhabited by elements from natural space, they are places where the self can find clarity, purity and hospitality. The other type of city, whose main characteristic is seduction, is conducted by dualism. Full of magnetism, they attract the self with their radiance and brightness, but, at the same time, their false splendor may seen repulsive in a context that the same thing that fascinates the self also bothers and causes discomfort. However, before presenting the analysis of the urban space, the study follows a way that begins with an essential characteristic in the authors poems: the search for all the perspectives of the real, including those that suggest antagonisms. Starting from a panoramic view of Sophias poetry, the study is conducted to a more restrict perception of the real: the physic space, in which places transformed by the man and natural environment present contrasting configurations. If forests, deserts, rivers and seas are places that the self not only recognizes as essential for him but also seems to find the freedom and harmony he was looking for, the streets, corners and walls that surround him makes him feel displaced and lonely. The main theme of this study the city comes from the different conceptions of these places. One of the most representative examples of the environment transformed by man, the cities exceed the image of sorrow, suffering and isolation. As they build different relations (sometimes antagonistic, sometimes harmonious) with elements from a natural environment in which the sea is presented as a main exponent in this poetry , they reveal that other interpretation of the urban space can be found.
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O olhar: Alberto Caeiro e Sophia de Mello Breyner Andresen / The act of looking: Alberto Caeiro and Sophia de Mello Breyner AndresenSouza, Alexandre Oliveira de 07 April 2011 (has links)
A proposta deste trabalho é analisar a questão do olhar na poesia de Alberto Caeiro e Sophia de Mello Breyner Andresen. Propõe-se, desse modo, pensar duas poesias que se criam sob o signo da existência e em constante relação com o mundo. Os poetas apresentam em seus poemas um ambiente ligado à natureza, construindo um olhar simples e iluminado voltado para o fora, para o real, sem perderem-se em subjetivismos e explicativismos. É sobre este olhar em constante esforço de re-ligação ao real, olhar de convívio com as coisas, que este trabalho busca se deter. / This dissertation aims analyzing the question of vision in Alberto Caeiros and Sophia de Mello Breyner Andresen´s poetry. The main purpose is to provide a reflection on the problem of existence discussed by both poetics in its constant relation to the world. As an alternative to more subjective and intricate explanations, Caeiro and Andresen usually present very close descriptions of nature, arising from a simple and revealing perspective, frequently drawn to reality and to the external world. Therefore, it is regarding the act of looking, which attempts at a re-connection to reality that this work focuses on.
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