Submitted by Maike Costa (maiksebas@gmail.com) on 2016-01-12T12:35:09Z No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 4633803 bytes, checksum: 3ae08d3cdc185271cdffef03e0f8e32e (MD5) / Made available in DSpace on 2016-01-12T12:35:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 4633803 bytes, checksum: 3ae08d3cdc185271cdffef03e0f8e32e (MD5) Previous issue date: 2015-03-27 / This work is inserted in a convergence area among Translation Studies, Critical Discourse Analysis and Representation of Social Actors, as the representation of social actors in journalistic texts written in Portuguese and in English are analyzed. Texts about the demonstrations that took place in Brazil in June 2013, originally written in Portuguese and in English are analyzed, setting up what Tagnin (2004) considers a bilingual comparable corpus. The theoretical foundation used for the analysis is the Theory of Representation of Social Actors, introduced by van Leeuwen (1997), which is derived from the Systemic Functional Linguistics. The Theory of Representation of Social Actors introduces a sociosemantic inventory to investigate the representation of participants of social practices. To perform the analysis, the social actors who, somehow, have actively participated or supported the social practice known as Manifestations in Brazil are called Manifestantes; and the social actors who, somehow, have helped to contain this movement are called Agentes Públicos. Using the Corpus Linguistics tools, corpus has been annotated in order to identify how these social actors were excluded or included in the analyzed texts. The results indicate that in addition to making use of distinct linguistic elements to refer to the social actors in both languages, the texts analyzed in Portuguese and English seem to emphasize different cuts of the same social practice. This dissimilarity in the way of re-contextualizing the same event or social practice brings up questions about the discursive aspects regarding journalistic texts in the language pair analyzed in this work. From this analysis, it is pointed out how much and in which ways the different manners to re-contextualize the same event can build different meanings in the two linguistic systems. / O presente trabalho se insere em uma área de convergência entre os Estudos da Tradução, a Análise Crítica do Discurso e a Representação de Atores Sociais, haja vista que analisamos o fenômeno da representação de atores sociais em textos jornalísticos em língua portuguesa e língua inglesa. São analisados textos originalmente escritos em português e em inglês sobre as manifestações ocorridas no Brasil em 2013, configurando, assim, o que Tagnin (2004) denomina como corpus comparável bilíngue. Como sustentáculo teórico da análise, utilizamos a Teoria de Representação de Atores Sociais proposta por van Leeuwen (1997), a qual deriva da Linguística Sistêmico- Funcional e propõe um inventário sociossemântico para se investigar a representação dos participantes das práticas sociais. Para realizar a análise, denominamos como Manifestantes os atores sociais que, de alguma forma, participaram ativamente ou deram suporte à prática social conhecida como Manifestações no Brasil, e, como Agentes Públicos, os atores sociais que, de alguma forma, contribuíram para conter o referido movimento. Utilizando-nos de ferramentas da Linguística de Corpus, foram feitas anotações no corpus para identificar de quê maneira esses atores sociais foram excluídos ou incluídos nas representações textuais analisadas neste trabalho. Os resultados indicam que, além de fazerem uso de elementos linguísticos distintos para fazer referência aos atores sociais nas duas línguas, os textos analisados em língua portuguesa e em inglesa parecem enfatizar diferentes recortes da mesma prática social. Essa diferenciação no modo de se recontextualizar o mesmo evento ou prática social levanta questionamentos acerca dos aspectos discursivos subjacentes aos textos jornalísticos no par linguístico analisado neste trabalho. A partir da presente análise, procuramos ressaltar quanto e de que forma as diferentes maneiras de se recontextualizar o mesmo evento podem construir diferentes significados nos dois sistemas linguísticos.

Submitted by Maike Costa (maiksebas@gmail.com) on 2016-02-05T14:22:43Z No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 2371355 bytes, checksum: af670472ebb31714db312a5ca267e6cb (MD5) / Made available in DSpace on 2016-02-05T14:22:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 2371355 bytes, checksum: af670472ebb31714db312a5ca267e6cb (MD5) Previous issue date: 2015-08-14 / To make contemporary western societies centrality, consumption has become the reason of interest as sociological theme and centrality in the scientific field also won, becoming the subject of academic papers in various areas of knowledge in an interdisciplinary exchange. So, Bringing this broader debate about the centrality of the consumption in contemporary Western societies to the specificity of the studies on consumption and practices within the different social segments that examine these practices in different social strata reveal a set of own meanings that extend the studies on this topic, considering that for a long time managed by that logic material individuals of popular classes were disqualified as consumers, was denied to this social segment meanings themselves. In this sense, recognizing that the different social classes have differentiated representations and understanding the importance of knowing the meanings present in consumer practices of individuals, this research seeks to contribute to the debate about the phenomenon of consumption and its unfolding in the daily life of popular classes in the panorama of Brazil. We propose then reviewing the experience of consuming sets of a group of women living in a popular class neighborhood located in the city of João Pessoa, capital Northeast. We will show that this experience of consumption takes place based on the tension between the assertion of an identity as a way of denying the fashion and the search for social recognition that end up influencing the choices and consumption practices of these women. / Ao ganhar centralidade nas sociedades contemporâneas ocidentais, o consumo passou a ser motivo de interesse como tema sociológico e ganhou centralidade também no campo científico, tornando-se tema de trabalhos acadêmicos em diversas áreas do conhecimento em uma troca interdisciplinar. Assim, Trazendo esse debate mais amplo a respeito da centralidade do consumo nas sociedades ocidentais contemporâneas para a especificidade dos estudos sobre o consumo e suas práticas no interior dos distintos segmentos sociais, percebemos que analisar essas práticas em diferentes camadas sociais revelam um conjunto de significados próprios que ampliam os estudos sobre essa temática, tendo em vista que por muito tempo geridos por essa lógica material, os indivíduos de classes populares eram desqualificados como consumidores, era negado a esse segmento social significações próprias. Nesse sentido, reconhecendo que as diferentes classes sociais possuem representações diferenciadas e compreendendo a importância de conhecer os significados presentes nas práticas de consumo dos indivíduos, esta pesquisa busca contribuir com o debate a cerca do fenômeno do consumo e seu desdobramento no cotidiano de classes populares no panorama do Brasil. Propomos então analisar a experiência do consumo de moda de um grupo de mulheres moradoras de um bairro de classe popular localizado na cidade de João Pessoa, capital nordestina. Mostraremos que essa experiência de consumo se dá com base na tensão entre a afirmação de uma identidade como forma de negar a moda e a busca pelo reconhecimento social que acabam por influenciar nas escolhas e práticas de consumo dessas mulheres.

Submitted by Morgana Silva (morgana_linhares@yahoo.com.br) on 2016-07-21T16:30:42Z No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 3799587 bytes, checksum: da5ef68c2f776ecc7097c1010149dc82 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-07-21T16:30:42Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 3799587 bytes, checksum: da5ef68c2f776ecc7097c1010149dc82 (MD5) Previous issue date: 2015-03-26 / Popular musicians usually learn their instrument by ear, on their own and taking part of musical groups formed by mutual friends. Nowadays, they have also been seeking for formal education to enhance their knowledge and be more certified. Similarly, the formal spaces to learn music are changing as new courses are being created to supply this demand of new musicians. In this way, this study used the research methodology ‘action research’ to investigate how formal classes that use audio and video recordings affect the skills of popular drummers. The first three chapters of this work compose a bibliographic research that address, respectively, the popular musician, the drums as their musical instrument, and the recording technology. The approach action research was used in a process followed by a cycle so that the researcher could intervene in a practice, with the intention of change. Two participants who did not have any previous formal study were chosen and interviewed to understand what were their opinions about the formal study of the instrument, on the use of recording technology in a pedagogical form, and how were their careers as drummers. Then, four performance observations were done with each participant, assessing their practices in their musical style. A syllabus containing 12 classes was designed from the analysis of these data and a corresponding course was held between September 2013 and April 2014. These private lessons contained topics that are usually present in both formal and informal spaces of musical education. Another learning resource used was make recordings, which is usually regarded as a self-learning music. A period of five months after the interventions was required to seamlessly incorporate studies in the practices of the participants. After this, four more observations were performed with each participant to look for any signs of change. Although they demonstrated some possible effects from studies conducted in private lessons, the observations could not make it clear that these changes were only due to the process carried out in the action step. The changes were clearer after a final interview, which brought about the improvement of self-observation and self-criticism of the two drummers. Furthermore, the positive effects on the perception of “vices” that they carry and also how important was recording as means to learn how to play the drums. It was concluded that the formal studies that have been associated with previous knowledge of these two drummers brought new rhythmic phrases to their repertoires and perfected their ways of playing the instrument. / Os músicos populares normalmente aprendem a tocar sem o auxílio de professores, por conta própria, tirando músicas de ouvido e participando de grupos com amigos em comum. Atualmente, eles também têm se inserido no âmbito formal de ensino, buscando aprimorar os seus conhecimentos para uma melhor qualificação no mercado de trabalho. Da mesma forma, os espaços formais de ensino de música também estão se modificando, criando novos cursos para esta nova demanda de músicos. Assim, essa pesquisa teve como objetivo geral investigar, através de pesquisa-ação, como aulas teóricas e práticas com o recurso metodológico de gravações em áudio e vídeo influem na prática musical de bateristas populares. Para contextualizar o problema e fundamentar a análise, os três primeiros capítulos de base bibliográfica trataram de pontos específicos, sendo o primeiro voltado para o músico popular, o segundo para a bateria e o terceiro para a tecnologia da gravação. Foi utilizada a abordagem de pesquisa-ação, em um processo no qual se seguiu um ciclo para que o pesquisador pudesse intervir em uma prática, com a intenção de mudança. Depois da escolha de dois participantes que não tinham realizado estudos formais prévios, buscou-se compreender, por meio de uma entrevista, quais eram as suas opiniões em torno do estudo formal do instrumento, sobre o uso da tecnologia da gravação de forma pedagógica e como foram as suas trajetórias como bateristas. Em seguida, foram realizadas quatro observações com cada participante, avaliando as suas práticas em seus grupos musicais. A partir da análise desses dados, foi elaborado um plano de curso contendo 12 aulas, ministradas entre os meses de setembro de 2013 e abril de 2014. Através dessa intervenção na forma de aulas particulares, foram vistos alguns dos conteúdos que são comumente estudados nos espaços formais que contemplam o ensino de bateria, assim como outros assuntos que são normalmente tratados em ambientes não formais. Também foi utilizada a gravação como recurso de aprendizagem, modo que é comum na autoaprendizagem de instrumentos. Cinco meses após a intervenção, período este necessário para que os estudos pudessem ser incorporados de forma “natural” nas práticas dos participantes, ocorreram quatro (re)observações com cada um deles, na busca de algum sinal de mudança. Apesar de apresentarem alguns efeitos possíveis decorrentes dos estudos realizados nas aulas particulares, as (re)observações não puderam deixar claro se essas mudanças decorreram exclusivamente do processo realizado na etapa de ação. As mudanças ficaram mais claras através de uma entrevista final, que trouxe informações sobre a melhora da auto-observação e da autocrítica musical dos dois bateristas, além de efeitos positivos sobre a percepção dos “vícios” que eles carregam consigo e também o quanto é importante a gravação como forma de aprendizagem de bateria. Foi possível concluir que os estudos formais foram associados aos conhecimentos prévios desses dois bateristas, trouxeram novas frases rítmicas aos seus repertórios e aperfeiçoaram suas formas de tocar o instrumento.

Orientador: Dagoberto José Fonseca / Banca: Alberto Tsuyoshi Ikeda / Banca: Carlos Benedito Rodrigues da Silva / Banca: Glaura Lucas / Banca: José Adriano Fenerich / Resumo: O texto da tese em questão reúne os resultados e conclusões da pesquisa etnográfica de doutorado inicialmente intitulada "A Liturgia do Povo: cururu, um cancioneiro medieval no Médio Tietê, SP" realizada entre 2009-2013 no Programa de Pós Graduação em Ciências Sociais da Faculdade de Ciências e Letras da UNESP, campus de Araraquara, São Paulo, Brasil, sob orientação do Professor Doutor Dagoberto José Fonseca com apoio da Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo, FAPESP. O texto está articulado a partir da noção de que o cururu paulista, cantoria de improviso realizada também na forma de desafio entre cantadores acompanhada pela viola caipira constitui singularidade identitária de grupos caipiras do Médio Tietê, no interior do estado de São Paulo. Com base em apontamentos etnográficos, o texto apresenta o cururu paulista como forma de cosmovisão do grupo caipira estudado, que articula narrativas poético-musicais acionando categorias ambivalentes para compor metáforas expressas na forma de canto, memórias, sociabilidades, vivência da religiosidade católica, trabalho, conflitos velados e explícitos, produção de conhecimento e lazer popular, bem como de práticas legadas do mundo rural tais como o mutirão retomado em contextos urbanos periféricos. A etnografia considera também aspectos étnico-raciais, etários e de gênero, pois o cururu é majoritariamente realizado por homens velhos. A contemporaneidade dos sujeitos realizadores do cururu é entendida através das apropriações culturais, técnicas, tecnológicas e midiáticas empregadas para reproduzir o cururu ao longo do tempo histórico, bem por diálogos estabelecidoscom o circo, o rádio, o cinema, o disco fonográfico, a TV e a internet e por meio dos legados fornecidos a outras produções musicais e literárias apontando para o cururu -cururueiros e violeiros, radialistas, apresentadores, torcidas e demais envolvidos em sua ... / Abstract: The text of this thesis reunites the results and conclusions of the doctorate ethnographic research first entitled "The Liturgy of the People: cururu, a medieval songbook in the MiddleTiête's region, SP" accomplished between 2009-2013 in the Social Sciences Post Graduation Program of the Faculdade de Ciências e Letras of UNESP, Araraquara campus, São Paulo, Brasil, under supervision of the Professor Dagoberto José Fonseca with the suport of the Foundation for Research Support of the State of São Paulo, FAPESP. The text is articulated from the notion thet the paulista's cururu, a impromptu singing also done as a chalenge between singers accompanied by the "viola capira" constitutes an identitary singularity of those caipira's groups of the Tietê's Middle, in the country region of São Paulo State. Based on ethnographic appointments, the text presents the paulista's cururu as a form of cosmology of the studied caipira's group, that articulates poetic and musical narratives that trigger ambiguous categories to compose metaphors that are expressed in the form of singing, memories, sociabilities, experience of the catholic religiosity, labor, veiled conflicts, knowledge production and popular leisure, as well as legacy practices from the rural world like the recaptured "mutirão" (a popular collective initiative) in urban peripheric contexts. The ethnography considers also the ethnic-racial, age and gender aspects, because the cururu is mostly done by old men. The contemporaneity of the subjects that do the cururu its understood through the cultural, technical, technological and midiatic appropriations employed to reproduce the cururu through historical time, as by dialogs established with the circus, the radio, the cinema, the phonograpic record, the TV and the internet by the legacies provided to other musical and literary productions, pointing out to the "cururueiros" the cururu musicians ... / Doutor

Orientador: Ana Luisa Moreira da Silva Leite / Banca: Arminda Eugenia Marques Campos / Banca: Fábio José Garcia / Resumo : O carnaval de São Luiz do Paraitinga é um dos mais conhecidos. A festa apresenta aspectos positivos e deletérios. O objetivo geral deste trabalho foi levantar e analisar os seus principais aspectos, desde uma perspectiva de promoção da sustentabilidade, em suas diversas dimensões. Para tanto, foi realizado um mapeamento dos atores e foram identificadas as especificidades de seus envolvimentos e de seus interesses, utilizando-se de entrevistas e da observação participante. Foram levantados pontos fortes e fracos da festa, por meio de dinâmicas e entrevistas com atores-chaves. A opinião de visitantes e de moradores foi objeto de levantamentos amostrais, que foram tratados com ferramentas estatísticas descritivas e indutivas. Resultados parciais indicam pontos fundamentais para a promoção da sustentabilidade do carnaval luizense tanto em aspectos técnicos quanto em aspectos da convivência democrático-participativa e institucional. Buscou-se, ao final do estudo, uma síntese conclusiva que apontasse e destacasse o que parece ser mais decisivo para a promoção da sustentabilidade do carnaval de São Luiz do Paraitinga / Abstract: The Carnival of São Luiz do Paraitinga is one of the best known and most sought after Brazil. The festival presents positive and deleterious. The aim of this study was to survey and analyze its main aspects, from a perspective of promoting sustainability in its various dimensions. Therefore, we conducted a mapping of actors were identified and the specifics of their involvement and their interests, using interviews and participant observation. We surveyed the strengths and weaknesses of the party, through dynamic and interviews with key stakeholders. The opinion of visitors and residents was the object of sample surveys, which were treated with descriptive and inductive statistical tools. Partial results indicate key points to promote sustainability Carnival luizense both in technical aspects and in aspects of coexistence democratic and participatory institutions. Was sought at the end of the study, a summary concluding that aims to stand out and what is more decisive in promoting sustainability Carnival of São Luiz do Paraitinga / Mestre

Orientador: Fabiana Lopes da Cunha / Banca: Tania da Costa Garcia / Banca: Milton Carlos Costa / Resumo: O presente trabalho objetivou dissertar sobre aspectos culturais, sociais e científicos que a canção popular permite indagar. Tendo como objeto/fonte documental parte da obra musical de Tião Carreiro, tido como o criador de um gênero popularmente conhecido como pagode de viola, empreendemos uma análise do cômico cristalizado em suas canções como sendo vetor de identidade cultural caipira. Emblemático representante da música caipira e sertaneja, o cancionista é considerado o mais importante violeiro de todos os tempos. Influenciados pelo campo científico "história e música" para pensar a leitura e investigação da canção como documento histórico e, inspirados pelos Estudos Culturais para indagar as posições de sujeitos ou identidades na contemporaneidade, foi feito um percurso analítico buscando ressaltar elementos da cultura caipira e seus modos de vida emanados pelas canções. No repertório também percebe-se refletida a condição de trânsito que sofria o Brasil entre rural e urbano, consequência de aspectos da modernidade em avanço. As transformações socioculturais nos meios de vida das populações caipiras inspiraram por elas mesmas a manutenção e o perpetuamento de uma identidade de pertencimento com forte evocação de ruralidade, como se evidencia no repertório analisado. Para tanto, valeu-se da apropriação de conceitos estabelecidos por Antonio Candido para melhor compreender o universo cultural desse ator social e cultural do Brasil do século XX / Abstract: This work aimed to elaborate on cultural, social and scientific aspects of the popular song allows inquire. Having such as object / documentary source of the musical work of Tião Carreiro, considered the creator of a genre popularly known as Pagode de viola, undertook a comic analysis crystallized in his songs as vector hick cultural identity. Emblematic representative of caipira and country music, the songwriter is considered the most important guitar player (violeiro) of all time. So influenced by scientific field history and music to think about reading and research of the song as a historical document, inspired by cultural studies to investigate the subject positions and identities in contemporary times, was made an analytical tour of the musical source seeking to emphasize elements of rustic culture and their ways of life emanating from the songs. The repertoire also one sees reflected the traffic condition suffering Brazil among rural and urban result of aspects of modernity in advance. The socio-cultural changes in the livelihoods of populations hicks inspired by themselves the maintenance and perpetuation of belonging identity with strong evocation of rural life, as evidenced in the analyzed repertoire. Therefore, thanks to the appropriation of concepts established by Antonio Candido to better understand the cultural universe of this social and cultural actor of Brazil of the twentieth century / Mestre

Made available in DSpace on 2015-04-30T14:05:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000467134-Texto+Completo-0.pdf: 4820364 bytes, checksum: 6d8a8dcc4238b66c93652fe128238568 (MD5) Previous issue date: 2015 / This research aims to analyze and understand the institutional background of Dance Course – Full Degree, from the University of Cruz Alta, here named Course of Dance UNICRUZ (1998-2010), from the project of its founders to the speeches of its final protagonists, bringing subsidies for reflections on the historical and social context as to its existence. It presents the historical process, pioneering, integration and relevance for the State of Rio Grande do Sul, especially regarding to the professionalization of dance activity. It attents, also, to the trajectory of the Course - the context of its creation, implementation, recognition, leadership and discontinuity – discussing about the academical graduation in Dance in Brazil. The research is characterized as qualitative and adopts the methodology of oral history, especially the semi-structured interviews, which were conducted between July and October 2014. There were also collected various documents, such as minutes, ordinances, brochures, newspaper clippings and photographic images. This is, therefore, a study of memories of former exteachers, ex-students and people who were involved with the Course of Dance UNICRUZ. In addition to the reconstruction of the history of this course, the research was interested in the senses and meanings attributed by respondents to their experiences in this space, in the ways in composing their memories, the memories and forgetfulness that they actively built when instigated, provoked, mobilized by their memories, when narrating them during the interviews. Thus the Dance Course was subject and theme of the speeches and, these, in turn, the threads of the plot of this study. The work followed and analyzed the three phases of the Course: its creation, its consolidation and its consequences. Although the Course has been consolidated and contributed to advances in dance studies in Rio Grande do Sul, in 2010 formed its last group. These events do not annihilate the Course, they make it intelligible when we notice the relationship of a Course with its time. The analysis of the memories gave the possibility to evaluate that the course followed a trajectory depending on the conditions of the context in which it was developed. The history of the Course of Dance UNICRUZ represents a milestone in the history of the academical degree in Dance in Rio Grande do Sul, as since its creation, there were settled seven other courses in the State. / Este trabalho tem por objetivo analisar e compreender o percurso institucional do Curso de Dança – Licenciatura Plena, da Universidade de Cruz Alta, aqui nominado de Curso de Dança da UNICRUZ (1998-2010), desde o projeto de suas fundadoras aos discursos de seus protagonistas finais, trazendo subsídios para reflexões acerca do contexto histórico-social enquanto de sua existência. Apresenta o seu processo histórico, pioneirismo, inserção e relevância para o Estado do Rio Grande do Sul, especialmente no que se refere à qualificação da atividade de dança. Atenta, ainda, para a trajetória do Curso – o contexto de criação, implantação, reconhecimento, protagonismo e a descontinuidade – discorrendo sobre o ensino superior em Dança no Brasil. A pesquisa caracteriza-se como qualitativa e adota a metodologia da história oral, destacando-se as entrevistas semiestruturadas, que foram realizadas no período de julho a outubro de 2014. Também foram coletados documentos variados, como atas, portarias, folders, recortes de jornais e imagens fotográficas. Este é, pois, um estudo sobre memórias de ex-professores, ex-alunos e de pessoas que se envolveram com o Curso de Dança da UNICRUZ. Para além da reconstrução da história deste Curso, a investigação esteve interessada nos sentidos e significados atribuídos pelos entrevistados às suas vivências nesse espaço, nos modos como compõem suas reminiscências, nas lembranças e nos esquecimentos que ativamente construíram quando instigados, provocados, mobilizados pelas memórias, a narrá-las nas entrevistas. Dessa forma o Curso de Dança foi motivo e tema das falas e, estas, por sua vez, os fios da trama deste estudo. O trabalho acompanhou e analisou as três fases do Curso: da sua criação, da sua consolidação e dos seus desdobramentos. Embora o Curso tenha se consolidado e contribuído para os avanços nos estudos de dança no Rio Grande do Sul, em 2010 formou a última turma. Estes acontecimentos não o aniquilam, eles o tornam inteligível ao percebermos as relações de um Curso com seu tempo. A análise das memórias permitiu avaliar que o curso seguiu uma trajetória consoante às condições do contexto em que se desenvolveu. A história do curso de Dança da UNICRUZ representa um marco na história da educação superior em Dança no Rio Grande do Sul, pois, a partir dele, se instalaram sete outros cursos no Estado.

Made available in DSpace on 2014-12-17T14:57:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Iverton_DISSERT.pdf: 4635371 bytes, checksum: 17eefa35604e9418c2942edfcdc41624 (MD5) Previous issue date: 2010-04-09 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Cient?fico e Tecnol?gico / Construiu-se uma unidade habitacional utilizando um comp?sito constitu?do de gesso, EPS, borracha triturada, areia e ?gua e foram realizados estudos de conforto t?rmico e de materiais. Utilizou-se uma t?cnica de constru??o conhecida como lan?amento in loco, onde o material comp?sito ? colocado em um molde e ap?s alguns minutos, o material j? se encontrava curado. No interior do molde foram colocadas garrafas PET com o intuito de se obter resist?ncia t?rmica e mec?nica nas paredes constru?das, como tamb?m dar-lhe um fim ecologicamente correto, tendo em vista que tais garrafas ocupam grande espa?o em aterros sanit?rios e necessitam de d?cadas para serem degradadas quando lan?adas ao meio ambiente. Os experimentos t?rmicos demonstraram o conforto proporcionado pelo comp?sito a partir da diferen?a de temperatura entre as superf?cies internas e externas nas paredes, sendo alcan?ados n?veis de at? 11,4?C e do ar no interior da constru??o, em torno de 30,0 ?C ficando dentro da zona de conforto t?rmico para pa?ses de clima quente. Demonstrou-se tamb?m a apropriada resist?ncia mec?nica de tal comp?sito para paredes de fechamento. A utiliza??o do comp?sito proposto pode contribuir para a diminui??o do extremo d?ficit habitacional do nosso pa?s, produzindo resid?ncias populares a baixo custo e com pequeno tempo de obra

A pesquisa investigou o Programa Cultura Viva, lançado pela gestão de Gilberto Gil à frente do Ministério da Cultura do Brasil (2003-2006), segundo uma análise que se expressa nos sistemas de conexões políticas e econômicas. Para tanto, este recorte foi trabalhado tendo em perspectiva a centralidade dos intelectuais na formulação das políticas culturais brasileiras e a função dos fundos públicos na ativação das cadeias produtivas da cultura. Pretendeu-se assim, analisar como o modelo de gestão se estabelece quanto à participação plural na produção da cultura e na efetivação da democracia. As tensões constantes entre o desenvolvimento humano e a geração de renda, expressas na forma como a sociedade civil e o Estado brasileiro se interpelam nas configurações da produção cultural, surgem como norte para avaliarmos nosso objeto. Na tentativa de não parecer dicotômico, simples e simplificador, procuramos ponderar, a partir da categoria exclusão social, se essas medidas são de fato democráticas ou apenas compensatórias, a fim de avaliar politicamente as possibilidades de construção de políticas públicas de cultura para a emancipação das classes populares.

Esta dissertação tem como objetivo analisar a trajetória escolar de jovens de origem popular e oriundos de um bairro de periferia da cidade do Rio de Janeiro, que ingressaram em cursos de pós-graduação stricto sensu de importantes universidades públicas. Tais trajetórias serão aqui analisadas a partir das narrativas dos próprios atores sociais em questão, buscando evidenciar as marcas de sua socialização e formação escolar em um contexto social que, do ponto de vista de algumas análises no campo da sociologia da educação, não favoreceriam a aquisição do capital cultural e social necessários ao ingresso na carreira acadêmica. Desta perspectiva, além de não serem muito comuns nos meios populares, essas trajetórias também não seriam reconhecidas pelo grupo de origem que, na maioria das vezes, identifica a formação escolar como porta de entrada no mundo do trabalho, tendo no curso superior o ponto máximo de uma formação escolar bem sucedida. Busca-se aqui, a partir da análise do conjunto dessas trajetórias, apreender os elementos e experiências sociais que possibilitaram esse prolongamento na formação escolar, e, sobretudo, o impacto e o significado da inserção na carreira acadêmica, tanto do ponto de vista da mobilidade social quanto dos conflitos decorrentes dessa experiência subjetiva, quer em relação às expectativas familiares ou do grupo social de origem. O trabalho de campo de caráter etnográfico, baseado na observação participante e realização de entrevistas aprofundadas constituíram as ferramentas metodológicas básicas a partir das quais essa pesquisa foi desenvolvida. Com relação à discussão teórica aqui proposta tomou-se como referência os trabalhos de Pierre Bourdieu, Jean-Claude Passeron, Bernard Lahire, Jailson de Souza e Silva e Maria da Graça Jacintho Setton, entre outros / The object of this dissertation is to analyze the academic trajectory of young people of popular origin, natives of districts in the outskirts of Rio de Janeiro, who have been admitted to postgraduate courses "stricto sensu" at leading public universities. Such trajectories will be here analyzed by means of the narratives of those very social actors, with the intention of pointing out the branding of their socialization and schooling under a social context which, from the point of view of some studies in the field of the Sociology of Education, would not benefit the grasping of the cultural and social assets required for admission to the academic career. From this perspective, besides not being very usual in the popular midst, those trajectories also would not be recognized by the group of origin that, by and large, identifies the school education as the entrance to the professional world, as well as considering the university course the pinnacle of a well succeeded academic education. Starting from the analysis of the set of such trajectories, it is here sought to assimilate the elements and social experiences that made possible the lengthening of the school formation and, most of all, the impact and the significance of the admission to the academic career, both from the point of view of the social mobility and from the conflicts that arise from that subjective experience, be them in relation to the family or to the social group expectations. The fieldwork of ethnographic character was based on participative observation and on the implementation of detailed interviews, which constituted the basic methodological tools for the development of this research. As for the theoretical discussion here proposed, the works of Pierre Bourdieu, Jean-Claude Passeron, Bernard Lahire, Jailson de Souza e Silva, and Maria da Graça Jacintho Setton, among others, were considered as reference.