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FACES DO FEMININO SAGRADO: O ARQUÉTIPO DA MULHER SELVAGEM / Faces of the sacred feminine: the archetype of the wild woman.Martins, Camila Alves 15 December 2006 (has links)
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Previous issue date: 2006-12-15 / The images of the sacred feminine are erased in face of male power. The search for
an integrative space between the feminine and the masculine principles becomes
necessary because of the manifestation of the sacred that inhabits each one. This is
a theoretical and qualitative work that considers three aspects of an analogy between
the archetype of the Wild Woman , the mythical figure of Lilith and the biblical character
of Maria Magdalena. In the historical aspect of the mythical reports we notice a
demonized image of these women and a diminishment of their shine as sacred manifestations,
due to the annulment of the integrating space of each one. The Wild
Woman IS WHAT SHE IS, and belongs to herself. The danger of the wild lies in the
negation of her feminine power. The symbolic movement occurs when the woman
touches her corporality, and her feminine power to generate and nurture encompasses
the experience of becoming one-in-herself. These experiences mould her
vase-body and recreate new forms of integration. Lilith and Maria Magdalena find
divine wisdom in the wild and in nature, and teach us to come into contact with our
lunar aspects. In the androgyny, through the encounter between the feminine and
masculine poles, re-creation/resurrection blows life into the aspects that need restoration,
composing the truth and wisdom of its sacred space. Meeting the wolf gives
light to obscure aspects and brings consciousness to the path of knowledge of the
soul. This is the point where the female divinities were demonized, renounced and
confined to the obscure side of their dark moons. / As imagens do feminino sagrado encontram-se apagadas diante da formação do
poderio masculino, por isso, a busca de um espaço de integração entre o princípio
feminino e o masculino se faz necessária. O trabalho é uma pesquisa teórica e qualitativa
dividida em três capítulos que retrata uma analogia entre o arquétipo da Mulher
Selvagem , a figura mítica de Lilith, e a personagem bíblica de Maria Madalena.
Na historicidade dos relatos míticos percebemos uma imagem demonizada das mulheres
e um apaguizamento do seu brilho devido ao anulamento do espaço integrador
de cada uma. A Mulher Selvagem é O QUE É e pertence a si própria. O perigo
do selvagem encontra-se na negação de seu poder. O movimento simbólico ocorre
quando a mulher toca sua corporalidade, e quando seu poder feminino de gerar e
nutrir abrange as experiências de tornar-se uma-em-si-mesma. Estas experiências
moldam o seu Vaso-corpo e recriam novas formas de integração. Lilith e Maria Madalena
encontram no selvagem e na sua essência, a sabedoria divina, e nos ensinam
a entrar em contato com nossos aspectos lunares. Na androginia, a recriação/
ressurreição sopra vida nos aspectos que necessitam de restauração, compondo
a verdade e a sabedoria de seu espaço sagrado através da integração das polaridades
femininas e masculinas. O encontro da Mulher Selvagem traz luz aos aspectos
obscuros, clarificando a consciência no caminho do conhecimento da alma. Neste
ponto é que as divindades femininas foram demonizadas, negadas e confinadas
ao lado obscuro de suas luas negras.
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O SAGRADO FEMININO E A SERPENTE: PERFORMANCE MÍTICA NA SIMBOLOGIA DAS DANÇAS CIRCULARES SAGRADASBonetti, Maria Cristina de Freitas 14 August 2013 (has links)
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Previous issue date: 2013-08-14 / This thesis investigates the survival and the camouflage of the Myth of the Serpent and the
Cult to the Great Mother in mythic and ritualistic performances of the Sacred Circle Dances
nowadays. For this, it remakes the myth trajectory since ancient times, exploring the imagery
of creation and its various expressions in archaic cultures in the Western World. The main
objective of the research is to demonstrate the survival the symbolism of the Mother Goddess
and the Serpent Myth in different cultural expressions in dialogue with the Sacred Circle
Dances. It also takes into to identify the hidden message that externalizes through body
movements that generate archetypical expressions codified in the ritualistic dances and
performances, and explores in the same way, the domains of the Great Mother and the
Serpent; its symbolic polysemy and the way they are organized in artistic and spacial terms.
The main issue of this thesis is that whether the symbolism of the serpent can be considered
as a mythical theme survival in the contemporary Sacred Circle Dance. Taking as
methodological inspiration the hermeneutic conception of analysis, in this thesis the purpose
is to connect the Myth of the Serpent with the most relevant works regarding the Sacred
Feminine, history, anthropology and the ritualistic performances. The literature will be
reviewed in its thematic axles and in particular the authors and the known experts in the
Sciences of Religion. Amid the conceptual interpretations this research produces surveys of
recent works on the subject of study to discuss the meanings and the ramifications inspired by
ancient traditions and with deep power refresher mythical; and in this discussion, focuses on
the aspect of the dances that revive the serpent symbolism and ritually reframe the archaic
myths. Traditional and Folk Dances, realized as artistic performances, or even spontaneously,
come upon the space created by the traditional parties, replace and vivify myths and
prehistoric rituals nowadays. It is considered, therefore, that the Serpent symbology is a
mythical theme of the Mother Goddess who survived the performed and ritualistic acts in the contemporary Sacred Circle Dances. / Esta tese investiga as sobrevivências e a camuflagem do Mito da Serpente e do culto à Grande
Mãe nas performances mítica e ritualística das Danças Circulares Sagradas na
contemporaneidade. Para isso, refaz a trajetória do mito desde a antiguidade, explorando o
imaginário da criação e suas diversas expressões em culturas arcaicas no mundo ocidental. O
principal objetivo da pesquisa é demonstrar a sobrevivência da simbologia da Deusa Mãe e do
Mito da Serpente nas diferentes expressões culturais em diálogo com as Danças Circulares
Sagradas. Busca, ainda, identificar a mensagem oculta que se externaliza mediante os
movimentos corporais que geram expressões arquetípicas codificadas nas danças e
performances ritualísticas; e explora, do mesmo modo, os domínios da Grande Mãe e da
Serpente, sua polissemia simbólica e a maneira como se organizam em termos artísticos e
espaciais. A principal questão da tese é se a simbologia da serpente pode ser considerada
como temática mítica sobrevivente na Dança Circular Sagrada na contemporaneidade. Tendo
como inspiração metodológica a concepção hermenêutica de análise, nesta tese busca-se
conectar o Mito da Serpente às obras mais relevantes no que tange ao Sagrado Feminino, à
história, à antropologia e às performances ritualísticas. A literatura será revista em seus eixos
temáticos e, em especial, nos autores e estudiosos reconhecidos nas Ciências da Religião. Em
meio às interpretações conceituais, a pesquisa realiza levantamentos das produções recentes
sobre a temática de estudo para discutir as acepções e os desdobramentos inspirados em
tradições ancestrais e com intenso poder de reatualização mítica; e, nesta discussão, aborda-se
o aspecto das danças que revivem o simbolismo da serpente e ressignificam ritualisticamente
os mitos arcaicos. As Danças Tradicionais e Folclóricas, realizadas como performances
artísticas, ou mesmo espontaneamente, sobrevêm ao espaço criado pelas festas tradicionais,
reatualizam e vivificam mitos e rituais pré-históricos na contemporaneidade. Considera-se,
portanto, que a simbologia da Serpente é uma temática mítica da Deusa Mãe que sobreviveu
nos atos performatizados e ritualísticos das Danças Circulares Sagradas contemporâneas.
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O SAGRADO FEMININO E A SERPENTE: PERFORMANCE MÍTICA NA SIMBOLOGIA DAS DANÇAS CIRCULARES SAGRADAS.Bonetti, Maria Cristina de Freitas 14 August 2013 (has links)
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Previous issue date: 2013-08-14 / This thesis investigates the survival and the camouflage of the Myth of the Serpent and the
Cult to the Great Mother in mythic and ritualistic performances of the Sacred Circle Dances
nowadays. For this, it remakes the myth trajectory since ancient times, exploring the imagery
of creation and its various expressions in archaic cultures in the Western World. The main
objective of the research is to demonstrate the survival the symbolism of the Mother Goddess
and the Serpent Myth in different cultural expressions in dialogue with the Sacred Circle
Dances. It also takes into to identify the hidden message that externalizes through body
movements that generate archetypical expressions codified in the ritualistic dances and
performances, and explores in the same way, the domains of the Great Mother and the
Serpent; its symbolic polysemy and the way they are organized in artistic and spacial terms.
The main issue of this thesis is that whether the symbolism of the serpent can be considered
as a mythical theme survival in the contemporary Sacred Circle Dance. Taking as
methodological inspiration the hermeneutic conception of analysis, in this thesis the purpose
is to connect the Myth of the Serpent with the most relevant works regarding the Sacred
Feminine, history, anthropology and the ritualistic performances. The literature will be
reviewed in its thematic axles and in particular the authors and the known experts in the
Sciences of Religion. Amid the conceptual interpretations this research produces surveys of
recent works on the subject of study to discuss the meanings and the ramifications inspired by
ancient traditions and with deep power refresher mythical; and in this discussion, focuses on
the aspect of the dances that revive the serpent symbolism and ritually reframe the archaic
myths. Traditional and Folk Dances, realized as artistic performances, or even spontaneously,
come upon the space created by the traditional parties, replace and vivify myths and
prehistoric rituals nowadays. It is considered, therefore, that the Serpent symbology is a
mythical theme of the Mother Goddess who survived the performed and ritualistic acts in the contemporary Sacred Circle Dances. / Esta tese investiga as sobrevivências e a camuflagem do Mito da Serpente e do culto à Grande
Mãe nas performances mítica e ritualística das Danças Circulares Sagradas na
contemporaneidade. Para isso, refaz a trajetória do mito desde a antiguidade, explorando o
imaginário da criação e suas diversas expressões em culturas arcaicas no mundo ocidental. O
principal objetivo da pesquisa é demonstrar a sobrevivência da simbologia da Deusa Mãe e do
Mito da Serpente nas diferentes expressões culturais em diálogo com as Danças Circulares
Sagradas. Busca, ainda, identificar a mensagem oculta que se externaliza mediante os
movimentos corporais que geram expressões arquetípicas codificadas nas danças e
performances ritualísticas; e explora, do mesmo modo, os domínios da Grande Mãe e da
Serpente, sua polissemia simbólica e a maneira como se organizam em termos artísticos e
espaciais. A principal questão da tese é se a simbologia da serpente pode ser considerada
como temática mítica sobrevivente na Dança Circular Sagrada na contemporaneidade. Tendo
como inspiração metodológica a concepção hermenêutica de análise, nesta tese busca-se
conectar o Mito da Serpente às obras mais relevantes no que tange ao Sagrado Feminino, à
história, à antropologia e às performances ritualísticas. A literatura será revista em seus eixos
temáticos e, em especial, nos autores e estudiosos reconhecidos nas Ciências da Religião. Em
meio às interpretações conceituais, a pesquisa realiza levantamentos das produções recentes
sobre a temática de estudo para discutir as acepções e os desdobramentos inspirados em
tradições ancestrais e com intenso poder de reatualização mítica; e, nesta discussão, aborda-se
o aspecto das danças que revivem o simbolismo da serpente e ressignificam ritualisticamente
os mitos arcaicos. As Danças Tradicionais e Folclóricas, realizadas como performances
artísticas, ou mesmo espontaneamente, sobrevêm ao espaço criado pelas festas tradicionais,
reatualizam e vivificam mitos e rituais pré-históricos na contemporaneidade. Considera-se,
portanto, que a simbologia da Serpente é uma temática mítica da Deusa Mãe que sobreviveu
nos atos performatizados e ritualísticos das Danças Circulares Sagradas contemporâneas.
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"Stealing the story, salvaging the she" : feminist revisionist fiction and the bibleGoosen, Adri 12 1900 (has links)
Thesis (MA (English))--University of Stellenbosch, 2010. / ENGLISH ABSTRACT: This thesis analyses six novels by different women writers, each of which rewrites an originally
androcentric biblical story from a female perspective. These novels are The Red Tent by Anita
Diamant, The Garden by Elsie Aidinoff, Leaving Eden by Ann Chamberlin, The Moon under her
Feet by Clysta Kinstler, The Wild Girl by Michelle Roberts and Wisdom’s Daughter by India
Edghill. By classifying these novels as feminist revisionist fiction, this study considers how they
both subvert and revise the biblical narratives they are based on in order to offer readers new and
gynocentric alternatives. With the intention of establishing the significance of such an endeavor, the
study therefore employs the findings of feminist critique and theology to expose how the Bible, as a
sexist text, has inspired, directly or indirectly, many of the patriarchal values that govern Western
society and religion. Having established how biblical narratives have promoted and justified visions
of women as marginal, subordinate and outside the realm of the sacred, we move on to explore how
feminist rewritings of such narratives might function to challenge and transform androcentric
ideology, patriarchal myth and phallocentric theology. The aim is to show that the new and
different stories constructed within these revisionist novels re-conceptualise and re-imagine women,
their place in society and their relation to the divine. Thus, as the title suggests, this thesis
ultimately considers how women writers ‘steal’ the original biblical stories and transform them in
ways that prove liberating for women. / AFRIKAANSE OPSOMMING: Hierdie tesis analiseer ses romans deur verskillende vroue skrywers - romans wat die oorspronklik
androsentriese bybelse stories herskryf vanuit ’n vroulike perspektief. Die romans sluit in The Red
Tent deur Anita Diamant, The Garden deur Elsie Aidinoff, Leaving Eden deur Ann Chamberlin,
The Moon under her Feet deur Clysta Kinstler, The Wild Girl deur Michelle Roberts en Wisdom’s
Daughter deur India Edghill. Deur hierdie romans te klassifiseer as feministiese revisionistiese
fiksie, oorweeg hierdie studie hoe hulle die bybelse verhale waarop hulle gebaseer is, beide
ondermyn en hersien om sodoende lesers nuwe en ginosentriese alternatiewe te bied. Met die
voorneme om die betekenisvolheid van so ’n poging vas te stel, wend hierdie tesis dus die
bevindings van feministiese kritiek en -teologie aan om bloot te lê hoe die Bybel, as ‘n seksistiese
teks, baie van die patriargale waardes van die Westerse samelewing en godsdiens, direk of indirek,
geïnspireer het. Nadat vasgestel is hoe bybelse verhale sienings van vroue as marginaal,
ondergeskik en buite die sfeer van heiligheid bevorder en regverdig, beweeg die tesis aan om te
ondersoek hoe feministiese herskrywings van sulke verhale, androsentriese ideologie, patriargale
mite en fallosentriese teologie uitdaag en herskep. Die doelwit is om te wys dat die nuwe en
anderste stories saamgestel in hierdie revisionistiese romans, vroue, hul plek in die samelewing en
hul betrekking tot die goddelike, kan heroorweeg en herdink. Dus, soos die titel voorstel, oorweeg
hierdie tesis primêr hoe vroue skrywers die oorspronklike bybelse stories ‘steel’ en herskep op
maniere wat bevrydend vir vrouens blyk te wees.
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The role of Archaeology in the Jesus industryDyer, Jennifer 12 1900 (has links)
The question leading to this study is whether the facts and theories pertaining to the
Bible and Jesus Story as presented by The Authors (H Schonfield, D Joyce, B Thiering, M
Baigent, R Leigh, H Lincoln; M Starbird, and D Brown) could be verified by the
Archaeology evidence. I have adopted a multidiscipline and holistic approach
considering information gathered from all media sources to ascertain what theories, if
any could replace the traditional Jesus Story of the New Testament. I considered
whether the alternative theories or traditional theories were believable due to the
evidence presented by Biblical Archaeology or by the techniques used by The Authors
in presenting their facts. By using Thouless’ system of Straight and Crooked thinking I
was able to ascertain that the theories used in the novels written by The Authors may
have been persuasive, but lacked substance. / Biblical and Ancient Studies / M. Th. (Biblical Archaeology)
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