Aborda el cine como fenómeno comunicacional, para ello se han revisado y analizado las principales obras del género en el Perú, determina los subgéneros, los tipos y características en la historia del cine documental de nuestro país. Es un estudio de las películas documentales peruanas y sus posibles tendencias desde 1910. Desde sus orígenes el cine ha puesto de manifiesto su carácter de medio de comunicación, de arte y de industria. Pero también logró ser un registro de la realidad, instrumento de información capaz de captar personajes y acontecimientos; ese fue el presupuesto del que partieron los pioneros del cine documental en el mundo. La investigación es pertinente porque es un tema poco tocado por otros investigadores en el Perú, sobre todo en relación a la ausencia de un cine nacional; es oportuno, porque el tema se ha valorado recientemente en el mundo, tanto en el plano cinematográfico como en la investigación y bibliografía; además, es original, porque aún hay pocos estudios sobre documental peruano, sólo investigaciones monográficas, ensayos y entrevistas. Por último, el tema es viable porque se pueden estudiar varios de los documentales peruanos hechos desde 1910, ya que son poco más de 60 films hasta 1991, pero muchos solo se conocen en textos escritos y la prensa. Al mismo tiempo, porque ya hay teoría, al menos sobre el documentalismo en el mundo. / Tesis

Lo que me motivó a tocar el tema de los rumores y su impacto en la historia contemporánea de Chile, fue el hecho de que hasta el día de hoy se sigue justificando el acaecimiento del Golpe de Estado, el 11 de septiembre de 1973, en hechos no confirmados como la existencia del Plan Z, los miles de guerrilleros extranjeros en nuestro suelo y otras excusas. Debido a esta inquietud es que me fui adentrando en el tema de los rumores (su origen y dinámica) y asimismo en la visión histórica del período comprendido entre 1964 (“Campaña del Terror” de ese año) y 1973 (fines del Gobierno de la Unidad Popular e inicios del Gobierno Militar), a través de la lectura de obras especializadas en ambos temas (libros y artículos) y de periódicos y revistas del período 1964-1973.

Facultad de Filosofía y Humanidades / Tesis para optar al grado de Doctor en Literatura mención Literatura Hispanoamericana y Chilena / Será entonces el arco que hay entre Homero y Bolaño el que dará inteligibilidad a la interrogante que guía esta tesis: ¿cómo comprender cierta literatura en el siglo XXI, aquella que no quiere estar sujeta a ningún territorio? Esa inteligibilidad, sin embargo, no se alcanza sino hasta el último capítulo, pues es allí donde comprendemos la relevancia para la literatura sin residencia de una obra como Los detectives salvajes, pilar central que guió toda nuestra investigación, dado que, para nosotros, logró deconstruir aquella literatura que hacía suya una determinada política de filiación, aquella que, insistiendo en la búsqueda de la identidad, tornó la fijeza de la experiencia en máximo recurso narrativo; no se trata por supuesto de una problemática exclusiva de América Latina, ya que surge con el mismísimo Homero y se extiende hasta el siglo XX, cuando vuelve a cobrar fuerza de la mano de Alejo Carpentier y Gabriel García Márquez, ambos asistidos por la crítica de Roberto González Echevarría

Publicación a texto completo no autorizada por el autor / El documento digital no refiere asesor / Estudia La tortuga ecuestre de César Moro, único poemario escrito en castellano entre 1938-1939. La hipótesis de trabajo es el surgimiento del amor debido al intercambio de funciones, la sustitución de posiciones, entre el amado (erómenos) y el amante (erastés). En otras palabras, la “metáfora del amor” se produce cuando el erómenos pasa a ocupar el lugar del erastés y comienza a realizar las actividades de este último. La manifestación del amor debido a dicho acontecimiento tendrá como consecuencia la liberación del dáimôn del amor que provocará un caos y devastación del referente poético. Asimismo, luego del cataclismo daimónico se puede apreciar el logro último del amor: la “unión” inmarcesible de los amantes jamás vista en el mundo. Con ello, se trastocó los estudios literarios hechos hasta el momento, dado que se afirma que quien dirige el discurso amatorio es el amante hacia un amado y no viceversa. / Tesis

Busca estudiar los siguientes problemas específicos 1) el uso de aquellas para contar una versión ficcional alternativa; 2) el rol de la mujer como personaje, en la medida en que cuestiona la asignación de valores estereotipados por parte de un modelo social patriarcal. Además, se cree que su relevancia radicaría en ser un trabajo sistemático sobre los aspectos formales y de contenido que destaca al elemento femenino como parte de su análisis. Gracias a esta investigación tocaremos el tema del Conflicto Armado 1 En adelante, usaremos CAI a modo de abreviación de Conflicto Armado Interno Interno, pero ahondaremos en un aspecto poco estudiado, que es la forma de re-narrar el conflicto e incluir voces tradicionalmente silenciadas. Con ello, esperamos plantear una línea de investigación original y factible, por tratarse de novelas peruanas y porque contamos con la bibliografía necesaria. Se sostiene como hipótesis, que ambos ofrecen narrativas alternativas frente al corpus que cuenta los hechos de manera unívoca, omnisciente y que legitima discursos de poder dominantes. Las novelas que estudiadas se configuran como divergentes pues representan la violencia a través de estrategias narrativas que evidencian la complejidad de perspectivas. Además, destacan la figura femenina, no solo como portadora de voz y memoria, sino también a través de la agencia de sus personajes. / Tesis

Artista visual, mención escultora / Esta memoria de título se centra en los conceptos y experiencias que dan como resultado el proyecto Todo terreno tiende al bosque. Comenzando con un breve repaso por las obras realizadas en el paso por la Facultad de Artes se aclaran los intereses e inquietudes que sirven de antesala para el proyecto de esta memoria. La vegetación urbana, el bosque deforestado de la zona centro de Chile, y el concepto de eco-magia incentivan la búsqueda de los árboles más antiguos de Santiago. El montaje de este proyecto se situó en el Invernadero del Parque Quinta Normal, un edificio patrimonial que hoy se encuentra abandonado. En el centro de este invernadero se montaron los registros impresos en tela de los Árboles Abuelos y un conjunto de 100 árboles trasladados desde el vivero de la Facultad de Agronomía de la Universidad de Chile. Con el fin de aunar mis intereses por la reforestación y la apreciación estética de las plantas y árboles, desde el terreno del arte se plantean cuestionamientos sobre la manipulación humana de la naturaleza y la capacidad de recrearla.

Tesis para optar al grado de magíster en artes mención artes visuale / El objeto de estudio que abordará este texto se plantea a partir de la revisión, lectura y análisis crítico de una selección de obras que realicé entre los años 2005 y 2015: “De fábula” (2005), “Palacio de Papel” (2006) , “Duerme” (2007), “en vano” (2008), “Sin efecto nº1” (2009), “Sin efecto nº2” (2009), “1.- se remueve 2.- retorna” (2012), “Para convertirse en otro” (2013), “veo doble” (2013), “El sueño de Don Bosco” (2015). Para resumir lo que estas obras tienen en común partiré enunciando que el vínculo que relaciona estas producciones con el de la experiencia visual tiene que ver con el campo escultórico, puesto que en su ejercicio se desarrollan construcciones de volúmenes u objetos tridimensionales que utilizan como procesos de producción la acción sobre la materia y el espacio. En este sentido, me parece importante señalar que ha sido de mi interés lo que ocurre con la relación táctil o háptica sobre los objetos, lugares y materialidades, utilizando el eje operativo de la sustracción (en oposición al de la adición, que es otro gesto propio de la escultura), que relaciono con el concepto de ausencia. En adelante me propondré analizar este cierto “ausente” que estaría presente en diversas materialidades y espacios en los que he proyectado y realizado mis obras.

Busca estudiar la obra de Michel Foucault y Alain Badiou a propósito de la relación en los conceptos de acontecimiento, verdad y subjetivación. Si bien, la obra de estos dos autores ha sido mínimamente puesta en relación, aquí se propone revertir, en cierto sentido, los estudios sobre ambos. La hipótesis propuesta aquí es la siguiente: L’être et l’événement (1988) de Alain Badiou realiza una apropiación de la obra de Michel Foucault. De manera específica, L’être et l’événement (1988) se apropia de los conceptos de acontecimiento, verdad y subjetivación elaborados por Michel Foucault a lo largo de toda su obra. El primer capítulo de la tesis analiza los conceptos de acontecimiento, verdad y subjetivación en diversos textos de Michel Foucault. El segundo capítulo analiza los mismos conceptos en L’être et l’événement (1988) de Alain Badiou. Finalmente, el tercer capítulo, a partir de una definición explícita de aquello que se entiende como apropiación, argumenta a favor de la hipótesis, esto es, sobre la apropiación arriba señalada. Se concluye que L’être et l’événement (1988) al incorporar los tres conceptos foucaultianos señalados ha operado una transformación matemática y “ontológica” de los mismos donde el acontecimiento, la verdad y el sujeto se encuentran conceptualmente relacionados. / Tesis

Tesis para optar al grado de Magíster en Literatura / En esta tesis se analiza la crisis de la noción de personaje en las obras Escuela (2013) de Guillermo Calderón, Yo maté a Pinochet (2013) de Cristián Flores e Hilda Peña (2014) de Isidora Stevenson, en relación a la extensa tradición contemporánea que explicita la crisis del personaje como parte de la crisis del drama. Para ello proponemos un marco teórico que nos permite entender la crisis y descomposición de los elementos centrales de la forma dramática clásica (acción, discurso, conflicto y personaje) que tiene lugar a partir de finales del siglo XIX. A su vez, realizamos una revisión panorámica de la producción dramática-teatral chilena desde mediados del siglo XX a partir de los ejes violencia política, memoria y crisis del personaje. Bajo nuestra perspectiva, los textos del corpus forman parte de una tradición dramática nacional que a través de la problematización de temáticas de carácter político-social, se inscribe en la crisis de la forma dramática. Estas tres obras de dramaturgia chilena reciente, problematizan contextos particulares de lucha armada y violencia política, lo cual en nuestro análisis, incide directamente en la conformación de 'hablantes' y 'voces' que desbordan, diluyen y fracturan la noción clásica de personaje, entendido como una entidad sicológica reconocible y estable. Los hablantes presentes en los textos abandonan el diálogo y el conflicto intersubjetivo para volcarse hacia formas monológicas y narrativas que al modo de 'ejercicios de memoria', problematizan las nociones de sujeto, identidad y memoria.

Informe de Seminario para optar al grado de Licenciado en Lengua y Literatura Hispánica