Made available in DSpace on 2016-06-02T19:10:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2331.pdf: 6779319 bytes, checksum: 447445fa3efe92cf5ff7032e6d70d8eb (MD5) Previous issue date: 2008-12-18 / Universidade Federal de Minas Gerais / This study aimed to streamline the use and provide for the tone in the implementation of the decoration in glazed. The industry of traditional ceramics uses a range of dyes and pigments for the decoration of products. Often, it has sought empirical way of reducing the number of pigments, creating a palette of colors optimized to meet the needs of decorative glazed ceramic, reproducing the largest possible number of shades. The main objective of this work was the development of a methodology to provide a certain tone, even during the stage of the project decorative graphics in place to empiricism, until now very common in the industry of tiles. The work involved, initially, experiments with formulations combining dyes, basic glass and vehicle. A series of dyes, dosing methods, industrial paints, reproduced paints in laboratory and commercial products, as well graphic print were evaluated. The dyes were physico-chemical characterized and in addiction the resulting glazes were characterized by the colour of reflectance with spectrophotometer, creating a database of chromatic coordinates (L*, a* and b*). Different colour models, such as RGB (digital image), CMYK (graphic print) and CIE- L*a*b* (ceramic sample) were compared. Based on the database and Kubelka-Munk Theory, a series of calculation were made to adjust the product tonalities to the foreseen tonalities and the captured image. The results showed that some colours presented higher deviation than those obtained in the case of the monitor, paper and sample, specially the black and green. No linear behavior was observed with the addition of the dyes. The evaluation of the dosing method of the dyes (weight percent or volume percent), showed no difference between them. The calculation for the foreseen tonalities showed that the Kubelka-Munk Theory is difficult to be applied for transparent and semi-transparent glazes. / O presente trabalho objetivou racionalizar o uso e prever a tonalidade na execucao da decoracao em vidrados. A industria de ceramicas tradicionais utiliza uma gama de corantes e pigmentos para a decoracao dos produtos. Com frequencia, tem-se buscado de forma empirica a reducao do numero de pigmentos, gerando uma palheta de cores otimizada que atenda as necessidades decorativas dos vidrados ceramicos, reproduzindo o maior numero de tonalidades possiveis. O principal objetivo deste trabalho foi o desenvolvimento de uma metodologia para prever uma determinada tonalidade, ainda durante a etapa grafica do projeto decorativo, em substituicao ao empirismo, ate entao muito comum na industria de revestimentos ceramicos. O trabalho envolveu, inicialmente, experimentos com formulacoes combinando corantes, base vitrea e veiculo. Foram avaliados uma serie de pigmentos, metodos de dosagem, tintas industriais, tintas reproduzidas em laboratorio e produtos comerciais, bem como a impressao grafica. Alem da caracterizacao fisico-quimica dos pigmentos, tambem foi realizada a caracterizacao dos vidrados resultantes pela determinacao cromatica com espectrofotometro de refletancia, criando-se um banco de dados das coordenadas (L*, a* e b*). Foram comparados diferentes modelos de cor, tais como RGB (imagem digital), CMYK (impressao grafica) e CIE- L*a*b* (amostra ceramica). A partir deste banco de dados, baseando-se na Teoria de Kubelka- Munk, uma serie de calculos foi realizada a fim de se aproximar as tonalidades do produto com as tonalidades previstas e capturadas digitalmente. Os resultados obtidos mostraram que determinadas cores apresentaram maiores desvios de tonalidade quando comparadas em monitor, papel e amostra, sobretudo a cor preta e a verde. Nao foi observado nenhum comportamento linear com a adicao de pigmentos. A avaliacao do metodo de dosagem de pigmentos (porcentagem em massa ou em volume) mostrou que nao existe uma diferenca significativa entre as duas formas de adicao. Os calculos para a previsao da tonalidade mostraram que a Teoria de Kubelka- Munk e de dificil aplicacao para vidrados transparentes e semi-transparentes.

Submitted by Alison Vanceto (alison-vanceto@hotmail.com) on 2016-10-20T11:09:05Z No. of bitstreams: 1 TeseFF.pdf: 27812047 bytes, checksum: d614c00f45e5022ae17e6304ed5531be (MD5) / Approved for entry into archive by Marina Freitas (marinapf@ufscar.br) on 2016-11-08T18:34:50Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TeseFF.pdf: 27812047 bytes, checksum: d614c00f45e5022ae17e6304ed5531be (MD5) / Approved for entry into archive by Marina Freitas (marinapf@ufscar.br) on 2016-11-08T18:34:57Z (GMT) No. of bitstreams: 1 TeseFF.pdf: 27812047 bytes, checksum: d614c00f45e5022ae17e6304ed5531be (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-08T18:35:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 TeseFF.pdf: 27812047 bytes, checksum: d614c00f45e5022ae17e6304ed5531be (MD5) Previous issue date: 2015-11-30 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq) / A major problem in the production of ceramic tiles for coating is the variation of tonality. The determination of their origin within the entire production process and to minimize its occurrence by the manufacturer is essential. In 2014 the production was 903.3 million square meters, with an estimate production for 2015 of 969.3 million square meters, which justifies studies of varying shades in production lines ceramic tiles. For the execution of this work, some variables will be fixed without any loss in accuracy of the results to be obtained, if only because some of them are already inherent in the product development flow: ink (formulation); type of glaze and engobe, decorating cylinder characteristics (type of silicone, incisions, cylinder size), basic design, set-up decoration equipment and operating condition. The variables studied were: Density and viscosity of silkscreen ink; Temperature of the ceramic carrier; Production speed; Cylinder pressure on the tile; Blade Pressure on the cylinder; Blade angle of attack and support surface humidity. It was observed that the variables density and viscosity; Decorating speed and variation of blade height on the cylinder are the variables that most affect the tone variation factor within a production. For the three cases studied, none of the incisions resulted in filling and form an ideal decorated dot regarding to the expected geometry and desired for an ideal decoration (spherical points or ellipse) in any of the tested variables. In all cases there is a maximum point reached by the variables studied, which gave a better discharge and consequently a better decoration. In each tone range studied there is a combination of variables which best accomplishes the deposition points on the enamel. / Um dos principais problemas na produção de placas cerâmicas para revestimento é a variação de tonalidade. A determinação de sua origem dentro de todo o processo de produção e a minimização de sua ocorrência pelo fabricante é fundamental. Em 2014 a produção foi de 903,3 milhões de metros quadrados, com estimativa para 2015 de 969,3 milhões de metros quadrados, o que justifica a realização de estudos sobre variação de tonalidades em linhas de produção de revestimentos cerâmicos. Para a execução deste trabalho, algumas variáveis serão fixadas sem qualquer prejuízo na veracidade dos resultados que se pretende obter, mesmo porque algumas delas já são inerentes ao fluxo de desenvolvimento de produtos: tinta (formulação); tipo de esmalte e engobe, características do cilindro de decoração (tipo de silicone, incisões, dimensão do cilindro), desenho base, ajustes (set up) do equipamento de decoração e condição de operação. As variáveis testadas foram: densidade e viscosidade da tinta serigráfica; temperatura do suporte cerâmico; velocidade de produção; pressão do cilindro sobre a peça; pressão da lâmina sobre o cilindro; ângulo de ataque da lâmina e umidade superficial do suporte. Foi observado que as variáveis densidade e viscosidade; velocidade de decoração e variação da altura da lâmina sobre o cilindro são as que mais afetam o fator de variação de tonalidade dentro de uma produção. Para os três casos estudados, nenhuma das incisões apresentou o preenchimento e a formação de pontos com a geometria esperada e desejada para uma decoração ideal (pontos esféricos ou em elipse) em nenhuma das variáveis testadas. Em todos os casos existe um ponto máximo atingido pela variável estudada, o qual proporcionou uma melhor descarga e consequentemente uma melhor decoração. Em cada faixa de tons estudado existe uma combinação de variáveis que melhor realiza a deposição de pontos sobre o esmalte.

O amplo abandono da tonalidade funcional no início do séc. XX possibilitou, por um lado, a emergência de uma enorme diversidade de procedimentos e abordagens à composição musical, mas implicou, por outro, na abdicação de possibilidades de estruturação formal propiciadas pela tonalidade, tais como as relações funcionais entre seções formais, a representação de regiões tonais por acordes ou notas, ou a ressignificação harmônica de acordes e notas mediante a modulação. O presente trabalho tem por objetivo propor meios pelos quais se possa conciliar tais possibilidades de estruturação formal a procedimentos e abordagens à composição que, ao menos a princípio, independam da tonalidade funcional. Considerando-se que os resultados composicionais de abordagens alternativas à tonalidade tendam a não manifestar os caracteres morfológicos (tais como a base triádica dos acordes, ou a base diatônica das regiões tonais) tradicionalmente atrelados às possibilidades de estruturação formal em que estamos interessados, colocamo-nos duas principais questões que orientam este trabalho. Primeiramente, investigamos quais seriam os princípios em que estariam fundadas as relações funcionais e, nos históricos fundamentos morfológicos da tonalidade, quais seriam seus aspectos cruciais para a manutenção de tais princípios. Assim, visamos verificar como e em que medida tais fundamentos morfológicos seriam passíveis de flexibilização, ou supridos já por fundamentos mais elementares. Em segundo lugar, amparados sobretudo por Schoenberg e por uma concepção estendida de sua noção de \'emancipação da dissonância\', investigamos o desenvolvimento histórico da tonalidade, visando verificar como uma tonalidade expandida poderia dar subsídio para que agregados harmônicos não concebidos funcionalmente pudessem vir a ser a posteriori reportados aos fundamentos da tonalidade funcional. Em meio a esse exame histórico da tonalidade, para além de constatarmos a ampla possibilidade de uma identificação de relações funcionais a posteriori, verificamos ainda: (1) como uma série de procedimentos composicionais a princípio independentes da tonalidade não apenas emergiram ainda em repertório da tradição tonal, como, por vezes, parecem assumir primazia na elaboração de certos acordes e passagens e; (2) como há, em repertório (exemplificamos com Schubert e Strauss), casos em que acordes ou passagens patentemente concebidos por procedimentos alternativos à tonalidade funcional vêm a assumir funcionalidade e a participar, em termos funcionais, da estruturação formal das obras em que se inserem. Na última parte de nosso trabalho, após argumentarmos que funcionalidades assumidas a posteriori tendam a ser ambíguas e dispersas entre si, propomos os meios técnicos pelos quais entendemos: (a) que se possa reconhecer traços de possíveis funcionalidades mesmo em acordes e passagens não concebidos funcionalmente e; (b) como se possa eleger e ressaltar aspectos específicos de tais funcionalidades e elaborá-los composicionalmente, a fim de conceder-lhes participação na estruturação formal das obras em que se insiram. Por fim realizamos relatos composicionais de três peças de minha autoria - duas das quais escritas sobre obras, respectivamente, de Schoenberg e Silvio Ferraz - que exemplifiquem singularmente o tipo de conciliação a que nos propuséramos em nosso objetivo. / The vast abandonment of functional tonality within the first decade of the 20th century has favored the emergence of various new approaches to musical composition. On the other hand, it has also implied in abdicating some possibilities of formal structuring propitiated by tonality itself, such as relating functionally different parts of a piece, representing tonal regions through single chords, or changing the harmonic meaning of chords and notes through modulation. The aim of this work is to offer means of conciliating such possibilities of formal structuring with compositional procedures which would be independent of functional tonality. Taking into consideration that the compositional results of alternative approaches to tonality such as the above mentioned tend to suppress morphological fundamentals (such as the triadic basis of chords, or the diatonic basis of tonal regions) which are traditionally linked to the possibilities of formal structuring that interests us in this thesis, we have set two primary questions which guide this research. Firstly, we have investigated upon which principles functional relations would be founded and, within the historical, morphological fundamentals of tonality, which are the key aspects for the preservation of such principles. Therefore, this research pursues to verify how and to what extent such morphological fundamentals might be susceptible to flexibilization, or even suppressed due to being founded upon more elementary fundamentals. Secondly, supported mostly by Schoenberg and by an extended concept of \"emancipation of the dissonance\", we have investigated the historical development of tonality, aiming to verify by what means a tonality extended to the point it was when abandoned could give subsidy for harmonic aggregates which had not been conceived functionally to become a posteriori reported to the fundamentals of functional tonality. Amidst this historical examination of tonality, beyond concluding that it would be vastly feasible to recognize functional relations a posteriori, we have verified: (1) how a series of compositional procedures initially independent of tonality did not only emerge within tonal-functional repertoire, but also, at times, seem to take precedence over the elaboration of certain chords and passages and; (2) that there would be instances in repertoire (exemplified within this thesis with Schubert and Strauss) in which chords or passages which seem to have been conceived with procedures alternative to functional tonality are not only imbued with more specific functionalities, but also get to participate, in functional terms, in the formal structuring of the work they are inserted in. In the final part of this thesis, after arguing that functionalities only to be recognized a posteriori tend to be ambiguous and divergent from one another, we propose technical means to enable: (a) to recognize, a posteriori, features of possible functionalities even within chords and passages which had not been conceived functionally and; (b) to elect and accentuate specific aspects of such functionalities a posteriori in order to compositionally develop them and to confer to them participation in the formal structuring of the works in which they are to be inserted. Finally, we have reported the compositional process of three pieces I have written during this research - two of which written upon works by Schoenberg and Silvio Ferraz, respectively - which are meant to exemplify the type of conciliation we have proposed as the main objective of this thesis.

O amplo abandono da tonalidade funcional no início do séc. XX possibilitou, por um lado, a emergência de uma enorme diversidade de procedimentos e abordagens à composição musical, mas implicou, por outro, na abdicação de possibilidades de estruturação formal propiciadas pela tonalidade, tais como as relações funcionais entre seções formais, a representação de regiões tonais por acordes ou notas, ou a ressignificação harmônica de acordes e notas mediante a modulação. O presente trabalho tem por objetivo propor meios pelos quais se possa conciliar tais possibilidades de estruturação formal a procedimentos e abordagens à composição que, ao menos a princípio, independam da tonalidade funcional. Considerando-se que os resultados composicionais de abordagens alternativas à tonalidade tendam a não manifestar os caracteres morfológicos (tais como a base triádica dos acordes, ou a base diatônica das regiões tonais) tradicionalmente atrelados às possibilidades de estruturação formal em que estamos interessados, colocamo-nos duas principais questões que orientam este trabalho. Primeiramente, investigamos quais seriam os princípios em que estariam fundadas as relações funcionais e, nos históricos fundamentos morfológicos da tonalidade, quais seriam seus aspectos cruciais para a manutenção de tais princípios. Assim, visamos verificar como e em que medida tais fundamentos morfológicos seriam passíveis de flexibilização, ou supridos já por fundamentos mais elementares. Em segundo lugar, amparados sobretudo por Schoenberg e por uma concepção estendida de sua noção de \'emancipação da dissonância\', investigamos o desenvolvimento histórico da tonalidade, visando verificar como uma tonalidade expandida poderia dar subsídio para que agregados harmônicos não concebidos funcionalmente pudessem vir a ser a posteriori reportados aos fundamentos da tonalidade funcional. Em meio a esse exame histórico da tonalidade, para além de constatarmos a ampla possibilidade de uma identificação de relações funcionais a posteriori, verificamos ainda: (1) como uma série de procedimentos composicionais a princípio independentes da tonalidade não apenas emergiram ainda em repertório da tradição tonal, como, por vezes, parecem assumir primazia na elaboração de certos acordes e passagens e; (2) como há, em repertório (exemplificamos com Schubert e Strauss), casos em que acordes ou passagens patentemente concebidos por procedimentos alternativos à tonalidade funcional vêm a assumir funcionalidade e a participar, em termos funcionais, da estruturação formal das obras em que se inserem. Na última parte de nosso trabalho, após argumentarmos que funcionalidades assumidas a posteriori tendam a ser ambíguas e dispersas entre si, propomos os meios técnicos pelos quais entendemos: (a) que se possa reconhecer traços de possíveis funcionalidades mesmo em acordes e passagens não concebidos funcionalmente e; (b) como se possa eleger e ressaltar aspectos específicos de tais funcionalidades e elaborá-los composicionalmente, a fim de conceder-lhes participação na estruturação formal das obras em que se insiram. Por fim realizamos relatos composicionais de três peças de minha autoria - duas das quais escritas sobre obras, respectivamente, de Schoenberg e Silvio Ferraz - que exemplifiquem singularmente o tipo de conciliação a que nos propuséramos em nosso objetivo. / The vast abandonment of functional tonality within the first decade of the 20th century has favored the emergence of various new approaches to musical composition. On the other hand, it has also implied in abdicating some possibilities of formal structuring propitiated by tonality itself, such as relating functionally different parts of a piece, representing tonal regions through single chords, or changing the harmonic meaning of chords and notes through modulation. The aim of this work is to offer means of conciliating such possibilities of formal structuring with compositional procedures which would be independent of functional tonality. Taking into consideration that the compositional results of alternative approaches to tonality such as the above mentioned tend to suppress morphological fundamentals (such as the triadic basis of chords, or the diatonic basis of tonal regions) which are traditionally linked to the possibilities of formal structuring that interests us in this thesis, we have set two primary questions which guide this research. Firstly, we have investigated upon which principles functional relations would be founded and, within the historical, morphological fundamentals of tonality, which are the key aspects for the preservation of such principles. Therefore, this research pursues to verify how and to what extent such morphological fundamentals might be susceptible to flexibilization, or even suppressed due to being founded upon more elementary fundamentals. Secondly, supported mostly by Schoenberg and by an extended concept of \"emancipation of the dissonance\", we have investigated the historical development of tonality, aiming to verify by what means a tonality extended to the point it was when abandoned could give subsidy for harmonic aggregates which had not been conceived functionally to become a posteriori reported to the fundamentals of functional tonality. Amidst this historical examination of tonality, beyond concluding that it would be vastly feasible to recognize functional relations a posteriori, we have verified: (1) how a series of compositional procedures initially independent of tonality did not only emerge within tonal-functional repertoire, but also, at times, seem to take precedence over the elaboration of certain chords and passages and; (2) that there would be instances in repertoire (exemplified within this thesis with Schubert and Strauss) in which chords or passages which seem to have been conceived with procedures alternative to functional tonality are not only imbued with more specific functionalities, but also get to participate, in functional terms, in the formal structuring of the work they are inserted in. In the final part of this thesis, after arguing that functionalities only to be recognized a posteriori tend to be ambiguous and divergent from one another, we propose technical means to enable: (a) to recognize, a posteriori, features of possible functionalities even within chords and passages which had not been conceived functionally and; (b) to elect and accentuate specific aspects of such functionalities a posteriori in order to compositionally develop them and to confer to them participation in the formal structuring of the works in which they are to be inserted. Finally, we have reported the compositional process of three pieces I have written during this research - two of which written upon works by Schoenberg and Silvio Ferraz, respectively - which are meant to exemplify the type of conciliation we have proposed as the main objective of this thesis.

Made available in DSpace on 2016-04-28T20:38:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Guilherme Aparecido Costa Alexmovitz.pdf: 678546 bytes, checksum: bb8ef8aef047a8522a2faa45f5e8a7dc (MD5) Previous issue date: 2012-10-23 / Due to the geniality and tragic history of the Dutch painter Vincent van Gogh, psychiatrists, psychologists, and scholars from around the world have written several works in order to explain the suffering that culminated in his suicide. The present work aims to approach that suffering through the existential-phenomenology approach, which allows one to understand the suffering of the painter from his own life experience. A total of one hundred and fifty-six letters sent to his brother Théo, from 1872 to 1880, was analyzed and understood through Martin Heidegger s concept of attunement, which allowed the understanding of suffering as a way of being in the world. From this theoretical framework, I elected three possible forms of the artist s suffering different attunements that were present in several moments of this particular period of his life: the weight of the other, nostalgia, and fanaticism. The result of the analysis pointed to the existential meaning behind the painful Van Gogh s way of being in the world: the search for belonging / Devido à genialidade e à trágica história do pintor holandês Vincent van Gogh, psiquiatras, psicólogos e estudiosos do mundo todo produziram estudos para explicar o sofrimento que culminou em seu suicídio. O presente trabalho objetiva aproximar-se deste sofrimento por meio da abordagem da Fenomenologia Existencial, visando compreender o sofrer do pintor a partir de sua própria experiência de vida. Um total de cento e cinquenta e seis cartas enviadas por ele ao seu irmão, Théo, no período de 1872 a 1880, foi analisado tendo como referência o conceito de tonalidade afetiva, de Martin Heidegger, que permitiu compreender o sofrimento enquanto um modo de estar-no-mundo. A partir deste referencial teórico, foi possível eleger três tonalidades afetivas que se fizeram presentes em vários momentos deste período específico de sua vida: o peso do outro, a nostalgia e o fanatismo. O resultado da análise aponta para o sentido existencial deste modo sofrido de estar no mundo de Vincent van Gogh: a busca pelo pertencimento

Orientador: Francisco Elinaldo Teixeira / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-16T23:12:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Carvalho_FranciscoEgydiode_M.pdf: 1016284 bytes, checksum: 212eacc09a57d8e76634395d3805721b (MD5) Previous issue date: 2010 / Resumo: O presente estudo tem como objetivo estabelecer uma aproximação entre cinema e música no que concerne aos mecanismos de produção de sentido articulados por ambas as artes. A partir dos conceitos de imagem-movimento e imagem-tempo, concebidos por Deleuze através das teorias de representação da matéria de Bergson, o estudo propõe defender a idéia de que a narrativa encampada pela imagem pode ser lida e compreendida também como uma partitura musical sinfônica, aproveitando, para tanto, os estudos de André Parente sobre a narratividade fílmica / Abstract: The goal of present study is to establish a bridge between cinema and music concerning in particular the generating mechanisms of articulated senses in both art forms. From the concepts of image-moviment and image-time, determined by Deleuze through Bergson's representation of matter theories, this work sets to defend the idea that the narration expropriated by image can be read and equally understood as a symphonic music score, taking advantage for such analysis of Andre Parente's studies about the filming narrative / Mestrado / Mestre em Multimeios

Quando um dente anterior é restaurado toda uma técnica de proteção ao tecido remanescente e a recuperação funcional do elemento dental podem ser comprometidas se a escolha da cor do material restaurador empregado não for adequada. A familiaridade com as teorias da cor e da interação da luz com a matéria pode ajudar na tarefa de escolha da tonalidade do material restaurador. O desafio na busca de um material restaurador ideal na sua função estética sempre foi obter a translucidez própria do esmalte dental. Contudo, essa translucidez faz com que o material restaurador sofra influência da cor de fundo, que pode ser da cor do material de proteção, ou mais normalmente da cor da dentina. No que tange as atividades de restauração estética odontológico, através deste trabalho foi possível concluir que: 1) A colorimetria pode ser um importante meio na seleção e na comunicação de tonalidades de materiais restauradores; 2) Os resultados obtidos confirmam que a cor de fundo exerce grande influência sobre a cor do resultado final da restauração; e 3) Os guias de tonalidade devem ser reformulados de tal forma que levem em consideração a espessura do material restaurador e a cor de fundo. / When an anterior tooth is restorated, the whole remaining tissue protection technique and functional recuperation of the dental element can be compromised if the choice of the color of the restorative material is not adequate. The familiarity with the color and light interaction with matter theories may help with the task of choosing the restorative material shade. The challenge in searching for an ideal restorative material in its esthetic function was always obtaining the proper translucency of dental enamel. However, this translucency makes the restorative material suffer an influence of the background color, which can be the protection material color or, more commonly, the dentine color. Concerning the odontologic esthetic restorative activities, it was possible to conclude from this work that: 1) Colorimetry can be an important way for the selection and communication of the restorative material shades; 2) The results show that the background color has a large influence on the final color of the restoration; and 3) The shade guides must be reformulated so that it take into consideration the thickness of the restorative material and background color.

Quando um dente anterior é restaurado toda uma técnica de proteção ao tecido remanescente e a recuperação funcional do elemento dental podem ser comprometidas se a escolha da cor do material restaurador empregado não for adequada. A familiaridade com as teorias da cor e da interação da luz com a matéria pode ajudar na tarefa de escolha da tonalidade do material restaurador. O desafio na busca de um material restaurador ideal na sua função estética sempre foi obter a translucidez própria do esmalte dental. Contudo, essa translucidez faz com que o material restaurador sofra influência da cor de fundo, que pode ser da cor do material de proteção, ou mais normalmente da cor da dentina. No que tange as atividades de restauração estética odontológico, através deste trabalho foi possível concluir que: 1) A colorimetria pode ser um importante meio na seleção e na comunicação de tonalidades de materiais restauradores; 2) Os resultados obtidos confirmam que a cor de fundo exerce grande influência sobre a cor do resultado final da restauração; e 3) Os guias de tonalidade devem ser reformulados de tal forma que levem em consideração a espessura do material restaurador e a cor de fundo. / When an anterior tooth is restorated, the whole remaining tissue protection technique and functional recuperation of the dental element can be compromised if the choice of the color of the restorative material is not adequate. The familiarity with the color and light interaction with matter theories may help with the task of choosing the restorative material shade. The challenge in searching for an ideal restorative material in its esthetic function was always obtaining the proper translucency of dental enamel. However, this translucency makes the restorative material suffer an influence of the background color, which can be the protection material color or, more commonly, the dentine color. Concerning the odontologic esthetic restorative activities, it was possible to conclude from this work that: 1) Colorimetry can be an important way for the selection and communication of the restorative material shades; 2) The results show that the background color has a large influence on the final color of the restoration; and 3) The shade guides must be reformulated so that it take into consideration the thickness of the restorative material and background color.

Orientador: José Eduardo Ribeiro de Paiva / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-25T21:21:28Z (GMT). No. of bitstreams: 3 BertidaSilva_DouglasRegis_M.pdf: 16408229 bytes, checksum: 036ad2e6aada58e00ac047303daf0fa4 (MD5) BertiDaSilva_DouglasRegis_Anexo1.zip: 147919886 bytes, checksum: a9c5dad785b66408ac9f89714b3c4cb0 (MD5) BertiDaSilva_DouglasRegis_Anexo2.zip: 386337236 bytes, checksum: f594563c559a3a5f032c7e6b2152b1a1 (MD5) Previous issue date: 2014 / Resumo: Este trabalho teve por objetivo demonstrar hábitos definidos de efeitos de orquestração em trilhas sonoras, no âmbito do cinema industrial hollywoodiano, por meio de recursos de instrumentação e organização do timbre orquestral consagrados por Jerry Goldsmith. Sob um panorama cronológico, delineamos através de partituras o desenvolvimento de técnicas e procedimentos formais de orquestração, paralelamente à evolução de grupos instrumentais na história da música ocidental. A expansão dos limites da música sinfônica e as inovações orquestrais desenvolvidas pelos grandes compositores, tornaram-se a referência para dirigirmos as atenções aos primeiros compositores de música original para o cinema clássico, e assim nos deparamos com os primeiros filmes que retratam o sobrenatural e os mistérios desconhecidos da humanidade, especialmente por Bernard Herrmann. As artimanhas necessárias para criar uma nova sonoridade orquestral que representasse monstros e alienígenas na música de cinema ¿ além das aflições humanas, é claro ¿ se tornam, em última instância, a nossa derradeira missão: o legado de Jerry Goldsmith e os efeitos da sonoridade orquestral no cinema / Abstract: This study aimed to show defined custom orchestration effects found in Hollywood film industry soundtracks, via resources of instrumentation and orchestral tone established by Jerry Goldsmith. Under a chronological prospect, we outlined the development of techniques and formal method of orchestration through scores, at the same time with the evolution of instrumental sets in European music history. The spreading of symphonic music¿s boundaries and the technical innovation developed by the great composers became reference to us to focus to the first original music composers in the classical Hollywoodian cinema, and here we run into the first movies that depict the supernatural and the unknown mysteries of mankind, specially by Bernard Herrmann. The required tricks to creat a new orchestral sound which intended to play monsters and aliens in the music track ¿ human suffering as well ¿ turn up, as a last resort, our last mission: Jerry Goldsmith¿s legacy and the effects of the orchestral sounds on film / Mestrado / Fundamentos Teoricos / Mestre em Música

Submitted by Gabriela Lopes (gmachadolopesufpel@gmail.com) on 2016-10-13T15:32:28Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertação completa Maximiliano Dini.pdf: 5135504 bytes, checksum: 0af878399c0b0f849228a9eae5e33c8d (MD5) / Approved for entry into archive by Aline Batista (alinehb.ufpel@gmail.com) on 2017-01-04T14:56:39Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação completa Maximiliano Dini.pdf: 5135504 bytes, checksum: 0af878399c0b0f849228a9eae5e33c8d (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2017-01-04T14:56:39Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação completa Maximiliano Dini.pdf: 5135504 bytes, checksum: 0af878399c0b0f849228a9eae5e33c8d (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2016-08-29 / A cultura do pessegueiro [Prunus persica (L.) Batsch] vem crescendo em todo o mundo, devido ao aumento no consumo de frutas in natura e de seus produtos industrializados. No Brasil, em parte, o crescimento deve-se ao melhoramento genético. Essa área de pesquisa, visando a obtenção de novas cultivares que produzam frutos de qualidade, tenham alta produção, adaptação climática, e apresentem resistência às principais doenças é de muita importância para a expansão da cultura. O conhecimento dos parâmetros genéticos, fenotípicos e ambientais que influenciam direta ou indiretamente nos caracteres de importância econômica em pessegueiro são de fundamental importância para o delineamento dos programas de melhoramento desta frutífera, permitindo antever a possibilidade de sucesso com a seleção de diferentes genótipos em diferentes ambientes. O objetivo central deste trabalho foi buscar fontes de resistência à podridão-parda; estudar a segregação; estimar a herdabilidade e verificar a possível existência de efeito materno em alguns caracteres de importância econômica no pessegueiro. Foi constatada variabilidade fenotípica e segregação transgressiva, para os caracteres fenológicos estudados nas populações avaliadas. A herdabilidade para o período de desenvolvimento do fruto, data de plena floração e data de maturação, é alta a muito alta, permitindo um rápido ganho genético para estes caracteres fenológicos. A herança desses caracteres fenológicos estudados é predominantemente aditiva, e os desvios podem ser atribuídos a um possível efeito materno ou a genes de efeito maior. Foi observada a presença de segregação transgressiva para os parâmetros referentes à tonalidade da cor da polpa (ângulo Hue, croma e luminosidade), e a herdabilidade estimada foi alta, possibilitando rápido avanço genético também para este caráter. A herança da tonalidade da cor da polpa é predominantemente aditiva, e os desvios podem ser atribuídos a genes de efeito menor, sem constatar-se indícios de efeitos maternos. O ângulo Hue é o parâmetro correto para classificar e estudar a tonalidade de pêssegos e nectarinas de polpa amarela, e o parâmetro luminosidade pode ser uma opção para o estudo dos frutos de polpa branca. O uso dos três parâmetros em conjunto possibilita melhor representação deste caráter. Para os caracteres de resistência à podridãoparda em flores e frutos, nas populações estudadas, foi verificada alta variabilidade genética. As cultivares Maciel e Cerrito foram os genitores de maior resistência à podridão-parda nas flores, e transmitiram essa característica a suas progênies. As seleções Conserva 947 e Conserva 1600 foram os genitores de maior resistência à podridão-parda nos frutos, com um nível de resistência similar a ‘Bolinha’, transmitindo essa característica a suas progênies. A herdabilidade da resistência à podridão-parda nas flores (incidência e severidade) e nos frutos (diâmetro da lesão e esporulação), no pessegueiro, é média. A seleção dos genitores, baseada no fenótipo, possibilita um médio avanço genético para esta característica. / The peach culture [Prunus persica (L.) Batsch] has been growing throughout the world, due to an increase in consumption of fresh fruits and processed products. Aiming the development of new productive and adapted cultivars, with good quality fruits and disease resistance, breeding programs are partially responsible for the expansion of the culture, in Brazil. The knowledge of the genetic, phenotypic and environmental parameters that influence, directly or indirectly, on the economically important characters in peach is of fundamental importance for the fruit breeding programs, allowing to anticipate the possibility of success with the selection of genotypes under different environments. The main objective of this work was to seek sources of brown rot resistant genotypes, as well as study the segregation, estimate the heritability and verify the possible existence of maternal effect on some characters of economic importance in peach. Phenotypic variability and transgressive segregation were observed for the phenological characters studied on the evaluated populations. The heritability of the fruit development period, date of full blooming and maturity date, is high to very high, allowing a rapid genetic gain for these phenological characters. The inheritance of the studied phenological characters is predominantly additive, and the deviations can be attributed to a possible maternal effect or major genes. It was observed the presence of transgressive segregation for the parameters relating to the tonality of flesh color (Hue angle, chroma and luminance), and the estimated heritability was high, enabling fast genetic advance for this character. The heritability of this character is predominantly additive, and the deviations can be attributed to the minor genes, without observing signs of maternal effects. The Hue angle is the correct parameter to classify and study the flesh color tonality of yellow peaches and nectarines. The luminance parameter may be an option for the study of white flesh. The use of the three parameters together, enables better representation of this character. For the character brown rot resistance on flowers and fruits, a high genetic variability was verified. The cultivars Maciel and Cerrito were the parentals with higher resistance to flower blight, and they transmitted this trait to their offspring. The selection Conserva 947 and selection Conserva 1600 were the parentals with higher brown rot resistance to infection on fruit, similar to ‘Bolinha’, passing this trait to their offspring. The heritability of brown rot resistance on flowers (incidence and severity) and fruits (diameter of the lesion and sporulation), in peach, is medium. Parental selection based on phenotype, enables a genetic breakthrough for medium resistance to brown rot.