Paralelas Cruzadas: propostas poéticas em arte móvel apresenta uma pesquisa teórico-prática que mergulha no potencial criativo dos dispositivos portáteis tecnológicos com conexão em rede a distância, inseridos no contexto da computação ubíqua, pervasiva e sensiente. Foram retomados temas relacionados à conexão poética existente entre a mobilidade, a tecnologia e a cibercultura, em especial arte móvel, arte locativa, realidades mistas e realidade aumentada. Durante o percurso, três práticas artísticas se concretizaram: Paralelas Cruzadas, projeto híbrido que envolve arte móvel, arte locativa, artes visuais, performance e realidades mistas, desenvolvendo-se durante residência artística em La Paternal Espacio y Proyecto (Buenos Aires/Argentina), Fundación Casa Tres Patios (Medellín/Colômbia); São Paulo/Brasil; Corpo In (Visível), criação de Cássia Aranha e Danilo Patzdorf, contemplado no edital Dança em Site Specific do CCSP / 2015; Código Facial, criação artística de Cássia Aranha e Luciana Mantovani; obra de arte híbrida que envolve artes visuais, realidade aumentada, dramaturgia e videoperformance, a partir de uma criação em site specific, contemplada no Edital da ProACArtes Integradas/ 2015 da Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo. / Crossed Parallels: poetic proposals in mobile art presents a theoretical-practical research that plunges into the creative potential of technological, portable devices, with distance network connection, within the context of ubiquitous, pervasive, and sentient computing. Themes and issues were taken up related to the poetic connection existing in between mobility, technology, and cyberculture, in special the mobile art, locative art, mixed realities, and augmented reality. Along the way, three artistic practices materialized: Crossed Parallels, hybrid project developed during artist residency in La Paternal Espacio y Proyecto (Buenos Aires / Argentina), Fundación Casa Tres Patios (Medellín / Colombia); São Paulo / Brazil, and involving mobile art, locative art, visual arts, performance and mixed realities. Body In (Visible) (creation of Cassia Aranha and Danilo Patzdorf contemplated in the Dance Edicts for Site Specific CCSP / 2015); FaceCode (a site specific artistic creation by Cassia Aranha and Luciana Mantovani; hybrid work of art involving visual arts, augmented reality, drama, and video performance, addressed in the Edicts of ProAC - Integrated Arts/ 2015, by the Government of the State of São Paulo - Secretary of Culture).

Paralelas Cruzadas: propostas poéticas em arte móvel apresenta uma pesquisa teórico-prática que mergulha no potencial criativo dos dispositivos portáteis tecnológicos com conexão em rede a distância, inseridos no contexto da computação ubíqua, pervasiva e sensiente. Foram retomados temas relacionados à conexão poética existente entre a mobilidade, a tecnologia e a cibercultura, em especial arte móvel, arte locativa, realidades mistas e realidade aumentada. Durante o percurso, três práticas artísticas se concretizaram: Paralelas Cruzadas, projeto híbrido que envolve arte móvel, arte locativa, artes visuais, performance e realidades mistas, desenvolvendo-se durante residência artística em La Paternal Espacio y Proyecto (Buenos Aires/Argentina), Fundación Casa Tres Patios (Medellín/Colômbia); São Paulo/Brasil; Corpo In (Visível), criação de Cássia Aranha e Danilo Patzdorf, contemplado no edital Dança em Site Specific do CCSP / 2015; Código Facial, criação artística de Cássia Aranha e Luciana Mantovani; obra de arte híbrida que envolve artes visuais, realidade aumentada, dramaturgia e videoperformance, a partir de uma criação em site specific, contemplada no Edital da ProACArtes Integradas/ 2015 da Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo. / Crossed Parallels: poetic proposals in mobile art presents a theoretical-practical research that plunges into the creative potential of technological, portable devices, with distance network connection, within the context of ubiquitous, pervasive, and sentient computing. Themes and issues were taken up related to the poetic connection existing in between mobility, technology, and cyberculture, in special the mobile art, locative art, mixed realities, and augmented reality. Along the way, three artistic practices materialized: Crossed Parallels, hybrid project developed during artist residency in La Paternal Espacio y Proyecto (Buenos Aires / Argentina), Fundación Casa Tres Patios (Medellín / Colombia); São Paulo / Brazil, and involving mobile art, locative art, visual arts, performance and mixed realities. Body In (Visible) (creation of Cassia Aranha and Danilo Patzdorf contemplated in the Dance Edicts for Site Specific CCSP / 2015); FaceCode (a site specific artistic creation by Cassia Aranha and Luciana Mantovani; hybrid work of art involving visual arts, augmented reality, drama, and video performance, addressed in the Edicts of ProAC - Integrated Arts/ 2015, by the Government of the State of São Paulo - Secretary of Culture).

A Tese Confissões | Não | Declaradas apresenta um conjunto de experimentos poéticos realizados entre 2011 e 2015, cujo foco toma o corpo - para além do masculino e feminino - como subjetividade encarnada. Neles estão incorporadas tanto as investigações no campo das práticas artísticas quanto as reflexões no plano conceitual. A criação de campos sensórios em desenhos, esculturas, fotografias, gravuras e videoperformances refere-se às práticas artísticas. Já o desenvolvimento ensaístico do texto sobre as noções de corpo e sua conversão em imagem - de subjetividade como objeto de encarnação e de corpo fluido em estado artístico - remete ao plano conceitual em que os resultados dos experimentos poéticos se rebatem e se multiplicam. Como desdobramento disso, ainda são desencadeadas ideias sobre questões de gênero na interação erótica e, numa outra perspectiva, são desenvolvidas reflexões sobre o sujeito múltiplo metaestável como resultante de um processo de individuação contínuo. A metodologia que está na base dos experimentos poéticos é a pesquisa da sensação, porém empreendida com o objetivo de criar zonas estéticas capazes de dissolver formas corporais culturalmente crista / This thesis, entitled Confessions | Not | Declared, presents a series of artistic experiments conducted between 2011 and 2015, focusing on the human body beyond the categories of male and female, taken as embodied subjectivity. These experiments embody both artistic practice-based research and theoretical considerations. Artistic practice refers to the creation of sensory fields in drawings, sculptures, photographs, prints and video performances. The theoretical analysis examined some notions of the human body converted into image: the notion of incarnated subjectivity and the notion of a flowing body in artistic state, and how these concepts related to the artistic experimentation. Furthermore, both ideas on gender issues in erotic interaction and, from a different perspective, reflections on a metastable, multiple subject resulting from a continuous process of individuation, were considered. Sensation research was the methodology underpinning the artistic experiments. With this approach, aesthetic zones were created that dissolved culturally constructed notions of human body forms, and the images produced, rather than mere images, were infused with story-telling power.

A Tese Confissões | Não | Declaradas apresenta um conjunto de experimentos poéticos realizados entre 2011 e 2015, cujo foco toma o corpo - para além do masculino e feminino - como subjetividade encarnada. Neles estão incorporadas tanto as investigações no campo das práticas artísticas quanto as reflexões no plano conceitual. A criação de campos sensórios em desenhos, esculturas, fotografias, gravuras e videoperformances refere-se às práticas artísticas. Já o desenvolvimento ensaístico do texto sobre as noções de corpo e sua conversão em imagem - de subjetividade como objeto de encarnação e de corpo fluido em estado artístico - remete ao plano conceitual em que os resultados dos experimentos poéticos se rebatem e se multiplicam. Como desdobramento disso, ainda são desencadeadas ideias sobre questões de gênero na interação erótica e, numa outra perspectiva, são desenvolvidas reflexões sobre o sujeito múltiplo metaestável como resultante de um processo de individuação contínuo. A metodologia que está na base dos experimentos poéticos é a pesquisa da sensação, porém empreendida com o objetivo de criar zonas estéticas capazes de dissolver formas corporais culturalmente crista / This thesis, entitled Confessions | Not | Declared, presents a series of artistic experiments conducted between 2011 and 2015, focusing on the human body beyond the categories of male and female, taken as embodied subjectivity. These experiments embody both artistic practice-based research and theoretical considerations. Artistic practice refers to the creation of sensory fields in drawings, sculptures, photographs, prints and video performances. The theoretical analysis examined some notions of the human body converted into image: the notion of incarnated subjectivity and the notion of a flowing body in artistic state, and how these concepts related to the artistic experimentation. Furthermore, both ideas on gender issues in erotic interaction and, from a different perspective, reflections on a metastable, multiple subject resulting from a continuous process of individuation, were considered. Sensation research was the methodology underpinning the artistic experiments. With this approach, aesthetic zones were created that dissolved culturally constructed notions of human body forms, and the images produced, rather than mere images, were infused with story-telling power.

Esta dissertação de mestrado apresenta um relato de experiência sobre um processo de ensino/aprendizagem de videoperformance com adolescentes. Após verificar, durante aulas de Arte regulares no decorrer do ano letivo, que os alunos não aprendiam a ler, contextualizar e fazer vídeo, um curso/pesquisa de videoperformance foi elaborado com a finalidade de buscar respostas para aprimorar esta aprendizagem. Relata uma experiência de ensino/aprendizagem anterior ao curso/pesquisa que foi considerada equivocada e apresenta um novo formato de curso, trazendo respostas que podem contribuir para a arte/educação. Contempla um DVD anexo com passagens de aulas, entrevistas com alunos, trabalhos e questionários que ajudaram a compreender o processo dos alunos e o ensino e aprendizagem da arte. / This dissertation presents an experience report on a teaching video performance with adolescents. After checking for art classes during the regular school year, students do not learn to read, contextualize and make video, a course video performance survey was prepared for the purpose of seeking answers to enhance this learning. Describes an experience of teaching before the research that was considered wrong and presents a new format of the course, bringing answers that may contribute to the art education. Includes a DVD attachment with passages of lessons, interviews with students, work and questionnaires that helped students understand the process of teaching and learning art.

Esta dissertação de mestrado apresenta um relato de experiência sobre um processo de ensino/aprendizagem de videoperformance com adolescentes. Após verificar, durante aulas de Arte regulares no decorrer do ano letivo, que os alunos não aprendiam a ler, contextualizar e fazer vídeo, um curso/pesquisa de videoperformance foi elaborado com a finalidade de buscar respostas para aprimorar esta aprendizagem. Relata uma experiência de ensino/aprendizagem anterior ao curso/pesquisa que foi considerada equivocada e apresenta um novo formato de curso, trazendo respostas que podem contribuir para a arte/educação. Contempla um DVD anexo com passagens de aulas, entrevistas com alunos, trabalhos e questionários que ajudaram a compreender o processo dos alunos e o ensino e aprendizagem da arte. / This dissertation presents an experience report on a teaching video performance with adolescents. After checking for art classes during the regular school year, students do not learn to read, contextualize and make video, a course video performance survey was prepared for the purpose of seeking answers to enhance this learning. Describes an experience of teaching before the research that was considered wrong and presents a new format of the course, bringing answers that may contribute to the art education. Includes a DVD attachment with passages of lessons, interviews with students, work and questionnaires that helped students understand the process of teaching and learning art.

Videopoetry about Czechoslovakia nowadays. Diploma thesis kombines text and video. Texts are based on theoretical axioms and native form of current czechoslovak language. Texts are matched with videosequences of prepared, performed situations and banal, private situations. It works also with themes of deconstruction and construction, which lead to subjective videopoetry.