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1	Caractérisation vibratoire et acoustique des instruments à cordes - Application à l'aide à la facture instrumentale Elie, Benjamin 26 November 2012 (has links) (PDF) Pour qualifier un instrument, il est possible de proposer des caractérisations acoustiques et vibratoires permettant de quantifier objectivement des différences entre instruments. Le choix des grandeurs pertinentes pour mener à bien ce travail de caractérisation est l'objectif central de la thèse. Le travail concerne essentiellement la guitare et le violon et s'intègre au projet ANR PAFI (Plateforme d'Aide à la Facture Instrumentale) qui prévoit le développement d'outils permettant au luthier d'orienter ses choix lorsqu'il conçoit, fabrique et fait évoluer un instrument. Pour cela, une méthodologie permettant l'identification de propriétés vibratoires de structures mécaniques, qu'ils s'agissent d'instruments de musique ou non est détaillée. Elle s'appuie d'une part sur l'estimation de la densité modale en moyennes fréquences, à l'aide d'une méthode haute résolution, la méthode ESPRIT, et d'autre part sur la théorie de la valeur moyenne de Skudrzyk pour estimer les paramètres caractéristiques de structures se comportant comme des plaques ou des coques minces. L'étude montre que la méthodologie est applicable tant que le facteur de recouvrement modal reste inférieur à 100 %. Des applications à des données expérimentales et simulées montrent que la méthode permet de discriminer des panneaux au moyen des valeurs des masses et raideurs équivalentes. Par ailleurs, la méthode ne requiert que très peu de points de mesures, et un matériel expérimental simple, ce qui rend la procédure abordable et utilisable par un luthier directement en atelier. L'application de la méthode à la guitare révèle que son comportement vibratoire au chevalet en moyennes fréquences est similaire à celui d'une plaque. L'instrument est alors caractérisé par quelques macroparamètres correspondant aux paramètres caractéristiques d'une plaque équivalente : masse, raideur, mobilité moyenne. Deux types de guitares, des instruments haut de gamme fabriqués par des luthiers et des instruments d'étude produits industriellement, sont clairement discriminés à l'aide des valeurs de ces macroparamètres. Une étude détaillée de la mobilité au chevalet, de la densité modale de violon, et des caractéristiques spectrales des sons de violon en situation de jeu, permet de lier des caractéristiques communes à ces trois grandeurs: l'existence de formants dans les sons de violon est établi en procédant à l'analyse spectrale de glissandi. Ces formants sont associés à des pics de la mobilité moyenne mesurée au chevalet. L'examen de la densité modale suggère que le premier pic, situé généralement entre 500 et 1000 Hz, et variable d'un violon à l'autre, est dû à la courbure de la table d'harmonie. Les méthodes développées sont illustrées à travers des exemples d'applications à des problématiques rencontrées en lutherie, mais également par des musiciens. Acoustique musicale guitares violons aide à la lutherie Identification modale
2	The third impossible thing before breakfast, an octet for saxophone and string quartets Dimoff, Trevor Anthony January 1998 (has links) (PDF) No description available. Scores Partitions
3	L'événement musical dans l'espace Lalonde, Alain, Lalonde, Alain, Lalonde, Alain, Lalonde, Alain, Lalonde, Alain, Lalonde, Alain, January 1995 (has links) Thèse (D. Mus)--Université de Montréal, 1996. / Ptie 1 : pour 28 interprètes en mouvement ; ptie 2 : pour 2 Ondes Martenot, 2 violons, alto, violoncelle, contrebasse, 2 trombones ; ptie 3 : pour 2 hautbois, 4 altos, 3 cors, 2 tubas, percussion électronique ; ptie 4 : pour 4 cors, 4 trompettes, 2 trombones, 2 tubas, percussion ; ptie 5 : pour orchestre avec interventions de sons humains sur bande magnétique. À la bibl. de musique, les cassettes sonores sont au COMPTOIR à la cote : CAS 00269 ptie 1-5 ; la vidéocassette est au fonds MEDIA à la cote : RVI4926. La vidéocassette comprend, avec EN TON N ER RE (S), trois autres œuvres qui constituent Musiques en espace sacré / par le collectif Espaces sonores illimités : La Quête, TABU (comme un territoire sacré) et Ex puls(i)on(s). "Thèse présentée à la Faculté des études supérieures en vue de l'obtention du grade de Docteur en musique (D. Mus.) option composition." Version électronique également disponible sur Internet.
4	Les Prétentions du Violoncelle: The Cello as a Solo Instrument in France in the pre-Duport Era (1700-1760) Yapp, Francis Anthony January 2012 (has links) When Hubert Le Blanc published his Défence de la basse de viole in 1741, the cello had already established itself as a solo instrument in Parisian musical life. Several cellists, both French and foreign, had performed to acclaim at the Concert Spirituel, and the instrument had a rapidly expanding repertoire of published solo sonatas by French composers. Among the most significant of the early French cellist-composers were Jean Barrière (1707-47), François Martin (c. 1727-c. 1757), Jean-Baptiste Masse (c. 1700-1757), and Martin Berteau (1708/9-1771). Their cello sonatas are innovative, experimental, often highly virtuosic, and, in spite of unashamedly Italianate traits, tinged with a uniquely French hue. Yet notwithstanding its repertoire and the skill of its performers, this generation of French cellist-composers has remained undervalued and underexplored. To a large extent, this neglect has arisen because a succeeding generation of French cellists of the late eighteenth century - the Duport brothers, Jean-Pierre (1741-1818) and Jean-Louis (1749-1819), the Janson brothers, Jean-Baptiste-Aimé (1742-1823) and Louis-Auguste-Joseph (1749-1815), and Jean-Baptiste Bréval (1753-1823) - are widely acknowledged as the creators of the modern school of cello playing. This dissertation focuses exclusively on the early French cello school. It seeks to examine the rise of the solo cello in France within its socio- cultural and historical context; to provide biographies of those com- prising the early French cello school; to explore the repertoire with particular emphasis on the growth of technique and idiom, detailing features that may be described as uniquely French, and to assert the importance of and gain recognition for this school, not as a forerunner of the so-called Duport school but as an entity in itself. basse de violon violoncello violoncelle cello cellists eighteenth century concert spirituel salons opéra vingt-quatre violons du roi french france paris louis xv orleans angers stanislas leszczynski stück l'abbé barrière berteau patouart giraud spourny françois martin boismortier corrette masse bowing double stopping double stops thumb position boivin leclerc sonata sonatas baroque

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