Este trabalho tem por objetivo compreender, no contexto histórico atual da sociedade ocidental, as diversas representações sobre a morte, o morrer, a perda e o luto nas suas dimensões pessoais e sociais. A análise parte do cenário hipermoderno onde a morte e o sofrimento são interditados. Os recursos tecnológicos, na atualidade, vêm contribuindo para o afastamento da morte, com descobertas que possibilitam o prolongamento da vida e com promessas de realização do desejo utópico do homem de tornar-se imortal. Como conseqüência imediata destes elementos encontrados no imaginário social contemporâneo, morrer torna-se uma transgressão e a morte distancia-se da condição humana. Ao mesmo tempo, o ideário de felicidade plena silencia as expressões de sofrimento, que se tornam indesejadas. Para a análise das conseqüências deste contexto para o homem hipermoderno, este estudo fundamenta-se em relatos, depoimentos registrados no site Depois da perda... e expressões de perda encontradas na arte, na literatura e na música, feitas por aqueles que vivenciam ou tenham vivenciado luto pela morte de um ente querido. / This work has for objective to understand, in the current historical context of the society occidental person, the diverse representations on the death, dying, the loss, the grief and it in its personal and social dimensions. The analysis has broken of the scene hypermodern where the death and the suffering are interdicted. The technological resources, in the present time, come contributing for the removal of the death, with discoveries that make possible the prolongation of the life and with promises of accomplishment of the utopian desire of the man to become immortal. As immediate consequence of these elements found in the social imaginary contemporary, to die a trespass becomes and the death distance of the condition human being. At the same time, the ideal of full happiness silences the suffering expressions, that if become not desired. For the analysis of the consequences of this context for the hipermodern man, this study bases on stories, depositions registered in the site Depois da perda and found expressions of loss in the art, the literature and the music, made for that they live deeply or they have lived deeply grief for the death of a dear being.

Este trabalho tem por objetivo compreender, no contexto histórico atual da sociedade ocidental, as diversas representações sobre a morte, o morrer, a perda e o luto nas suas dimensões pessoais e sociais. A análise parte do cenário hipermoderno onde a morte e o sofrimento são interditados. Os recursos tecnológicos, na atualidade, vêm contribuindo para o afastamento da morte, com descobertas que possibilitam o prolongamento da vida e com promessas de realização do desejo utópico do homem de tornar-se imortal. Como conseqüência imediata destes elementos encontrados no imaginário social contemporâneo, morrer torna-se uma transgressão e a morte distancia-se da condição humana. Ao mesmo tempo, o ideário de felicidade plena silencia as expressões de sofrimento, que se tornam indesejadas. Para a análise das conseqüências deste contexto para o homem hipermoderno, este estudo fundamenta-se em relatos, depoimentos registrados no site Depois da perda... e expressões de perda encontradas na arte, na literatura e na música, feitas por aqueles que vivenciam ou tenham vivenciado luto pela morte de um ente querido. / This work has for objective to understand, in the current historical context of the society occidental person, the diverse representations on the death, dying, the loss, the grief and it in its personal and social dimensions. The analysis has broken of the scene hypermodern where the death and the suffering are interdicted. The technological resources, in the present time, come contributing for the removal of the death, with discoveries that make possible the prolongation of the life and with promises of accomplishment of the utopian desire of the man to become immortal. As immediate consequence of these elements found in the social imaginary contemporary, to die a trespass becomes and the death distance of the condition human being. At the same time, the ideal of full happiness silences the suffering expressions, that if become not desired. For the analysis of the consequences of this context for the hipermodern man, this study bases on stories, depositions registered in the site Depois da perda and found expressions of loss in the art, the literature and the music, made for that they live deeply or they have lived deeply grief for the death of a dear being.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A proposta do trabalho é analisar como a morte é entendida pela visão da hipermodernidade e pela visão do Budismo. Na contemporaneidade cuja lógica capitalista é embasada na lógica do mercado onde o consumo assume o papel principal, a morte se tornou um tabu, onde ela é evitada, esvaziada de sentido e descaracterizada. A dor e o sofrimento são depreciados e é exigido do homem uma inabalável postura performática e um desempenho cada vez melhor. Há ainda a crença de que o discurso tecnocientífico trará todas as soluções para as mazelas humanas. A felicidade é, portanto, um imperativo da sociedade hipermoderna e sua busca é exteriorizada isentando os indivíduos de um olhar crítico. Assim, a morte e o luto perdem seu lugar para a busca incessante de satisfação e bem-estar. O Budismo tem uma lógica que segue na contramão. Ensina que a existência humana no Samsara é constituída por principalmente quatro sofrimentos básicos: nascimento, envelhecimento, doença e morte. O Budismo ensina que a morte, assim como a vida, é um fenômeno comum a todos os seres vivos e que o exercício budista possibilita compreender o real significado da vida e da morte. A meditação sobre a impermanência, uma das práticas budistas, visa familiarizar o adepto budista a três pensamentos: certamente vou morrer; a hora da minha morte é totalmente incerta e na hora da minha morte e, depois dela, só a prática do Dharma vai me ajudar. Postula que para alcançar a verdadeira felicidade o homem deve provocar uma mudança interior, exercitar a compaixão e se desapegar da crença de que os fenômenos são permanentes e imutáveis. Tais considerações foram possíveis a partir da pesquisa sobre o Budismo da Nova Tradição Kadampa a partir de uma metodologia etnográfica que incluíram visitas ao campo de estudo, a confecção de um diário de campo e a realização de entrevistas com os praticantes budistas da Nova Tradição Kadampa. / This work goal is to analyze how the experience of death is understood at the hypermodernity and Buddhist view. In the contemporary in which prevails the capitalistic logic that is based on the market logic towards which the consumption takes the main role, the experience of death has become a taboo, so it ends being avoided, made empty of any sense and so mischaracterized. The pain and the suffering are depreciated and man sees himself being required to have an indestructible performing posture summed to an even better efficient behavior towards this experience. There is also the belief that technological and scientific arguments will bring to humanity all the needed solutions in respect to mankind wounds. Happiness is so the imperative order at the hypermodern societies and its search is externalized from the individuals making them absents of a so called more critical overview. The experience of death and of mourning has lost room enough to the continuously search for satisfaction and well being sensations. The Buddhism and its logic are heading exactly in the opposite direction. It teaches that the mankind existence experience into the so called Samsara is mainly made of four basic suffering experiences: birth, becoming elder, unhealthy lives and death. The Buddhism teaches that the experience of death, as the experience of living, is a common phenomenon that reaches all living creatures and that the Buddhism practice allows the individual to comprehend the real meaning of life and death. The meditation about the impermanence, one of the Buddhist practices, looks for to help and make three different thoughts familiar to the ones adepts of Buddhism: Certainly I will die; My dying moment is totally uncertain and at my death experience moment and, after it, only the Dharma practice can help me. The Buddhism states that to reach the true happiness the men must look for an inside change, practice the compassion and break free from the belief that phenomenons in life are permanent and unchangeable. These above mentioned statements were possible according to the research done about Buddhism on the New Kadampa Tradition through an ethnographic methodology which included visits to the study field, a field diary as their product and interviews with Buddhism practitioners at the Kadampa New Tradition.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / A proposta do trabalho é analisar como a morte é entendida pela visão da hipermodernidade e pela visão do Budismo. Na contemporaneidade cuja lógica capitalista é embasada na lógica do mercado onde o consumo assume o papel principal, a morte se tornou um tabu, onde ela é evitada, esvaziada de sentido e descaracterizada. A dor e o sofrimento são depreciados e é exigido do homem uma inabalável postura performática e um desempenho cada vez melhor. Há ainda a crença de que o discurso tecnocientífico trará todas as soluções para as mazelas humanas. A felicidade é, portanto, um imperativo da sociedade hipermoderna e sua busca é exteriorizada isentando os indivíduos de um olhar crítico. Assim, a morte e o luto perdem seu lugar para a busca incessante de satisfação e bem-estar. O Budismo tem uma lógica que segue na contramão. Ensina que a existência humana no Samsara é constituída por principalmente quatro sofrimentos básicos: nascimento, envelhecimento, doença e morte. O Budismo ensina que a morte, assim como a vida, é um fenômeno comum a todos os seres vivos e que o exercício budista possibilita compreender o real significado da vida e da morte. A meditação sobre a impermanência, uma das práticas budistas, visa familiarizar o adepto budista a três pensamentos: certamente vou morrer; a hora da minha morte é totalmente incerta e na hora da minha morte e, depois dela, só a prática do Dharma vai me ajudar. Postula que para alcançar a verdadeira felicidade o homem deve provocar uma mudança interior, exercitar a compaixão e se desapegar da crença de que os fenômenos são permanentes e imutáveis. Tais considerações foram possíveis a partir da pesquisa sobre o Budismo da Nova Tradição Kadampa a partir de uma metodologia etnográfica que incluíram visitas ao campo de estudo, a confecção de um diário de campo e a realização de entrevistas com os praticantes budistas da Nova Tradição Kadampa. / This work goal is to analyze how the experience of death is understood at the hypermodernity and Buddhist view. In the contemporary in which prevails the capitalistic logic that is based on the market logic towards which the consumption takes the main role, the experience of death has become a taboo, so it ends being avoided, made empty of any sense and so mischaracterized. The pain and the suffering are depreciated and man sees himself being required to have an indestructible performing posture summed to an even better efficient behavior towards this experience. There is also the belief that technological and scientific arguments will bring to humanity all the needed solutions in respect to mankind wounds. Happiness is so the imperative order at the hypermodern societies and its search is externalized from the individuals making them absents of a so called more critical overview. The experience of death and of mourning has lost room enough to the continuously search for satisfaction and well being sensations. The Buddhism and its logic are heading exactly in the opposite direction. It teaches that the mankind existence experience into the so called Samsara is mainly made of four basic suffering experiences: birth, becoming elder, unhealthy lives and death. The Buddhism teaches that the experience of death, as the experience of living, is a common phenomenon that reaches all living creatures and that the Buddhism practice allows the individual to comprehend the real meaning of life and death. The meditation about the impermanence, one of the Buddhist practices, looks for to help and make three different thoughts familiar to the ones adepts of Buddhism: Certainly I will die; My dying moment is totally uncertain and at my death experience moment and, after it, only the Dharma practice can help me. The Buddhism states that to reach the true happiness the men must look for an inside change, practice the compassion and break free from the belief that phenomenons in life are permanent and unchangeable. These above mentioned statements were possible according to the research done about Buddhism on the New Kadampa Tradition through an ethnographic methodology which included visits to the study field, a field diary as their product and interviews with Buddhism practitioners at the Kadampa New Tradition.

O objetivo central deste trabalho é estudar a marca de roupas e acessórios Abercrombie & Fitch, sua expressividade para com os consumidores e como seus pontos de contato incitam e promovem o consumo entre os jovens, tendo se transformado em um fenômeno de consumo da geração atual. Para tanto foi utilizada a semiótica peirceana que nos auxiliou na interpretação dos elementos sígnicos a fim de compreender o sucesso que ela conquistou, passando de uma marca de roupas e acessórios para caça (que teve este posicionamento por quase um século) e se transformou em uma das marcas preferidas pelos jovens do mundo todo (em pouco mais de 20 anos). Para entender melhor o momento atual do consumo, revisitamos a evolução das relações de consumo até os dias atuais. Importante também foi explorar o contexto das marcas na chamada Era da Hipermodernidade, para termos a visão de como o mundo atual se comporta em relação ao consumo no contexto de tantas transformações pelas quais estamos passando / The central objective of this study is explore the brand of clothing and accessories Abercrombie & Fitch, their way of expression with consumers and how their points of contact incite and promote consumption amon0067 young people, having been transformed into a phenomenon of consumption of the current generation. For that, piercian semiotics helped us in the interpretation of the brand sign elements in order to understand the success they have achieved, which became from a brand of clothing and accessories for hunting (which had this position for nearly a century) and became one of preferred brand by the youth throughout the world (in a little over 20 years). To better understand the current moment of consumption, we revisit the evolution of consumer relations and maturation to the present days. Was also important to explore the context of the brands in so-called Age of Hypermodernity to have a vision of how the current world behaves in relation to consumption in the context of many changes we\'re going through.

Esta tese, Corpo do lazer: reflexões a partir da vida lesada na hipermodernidade, representa um exercício de reflexão e investigação acerca do lazer como um fenômeno psicossocial na atualidade. Enquanto reflexão, parte do corpo como centro de gravidade da subjetividade, tomando como referenciais epistemológicos alguns teóricos da primeira geração da nomeada Escola de Frankfurt, a psicanálise freudiana e estudiosos franceses que denominam a atualidade de hipermodernidade. Outros pensadores também permearam as reflexões, principalmente aqueles que viabilizam o viés crítico argumentativo. Já como investigação, um material de campo no formato de folder teve suas construções discursivas em torno do lazer destacadas, constituindo, assim, o corpus de análise da pesquisa documental de cunho qualitativo. Neste trabalho, a reflexão e a investigação se complementam na compreensão da articulação dos dois eixos principais, as esferas do desejo e do mercado, entrelaçando a noção de corpo do lazer em tempos hipermodernos e, deste modo, buscando questionar a hipermodernidade como produto e cenário em que a existência humana é prejudicada nas partículas elementares de uma vida justa, isto é, lesada nos mínimos modos de ser e estar no mundo. No âmbito do entretenimento, a vida lesada é percebida como sofrimento psicossocial e subjaz nas artimanhas sutis dos lazeres mercadológicos em expansão na hipermodernidade. Este cenário produz novos processos de subjetivação, decorrentes também das práticas de lazer atuais voltadas para consumo, e, com isso, o lazer adquire valor de troca na realidade hipermoderna. Como o corpo está no centro da cena hipermoderna em expansão nas cidades, ele é o foco dos processos de subjetivação deste estudo. Para tanto, o corpo é abordado nas noções tragicômico e erótico-narcísico, além de outros desdobramentos, no intuito de situar o corpo do lazer. A fim de explorar a temática, serão apresentadas reflexões a partir de conceitos do lazer, da inauguração do lazer na modernidade, além de análises de como ele está inserido atualmente nos mecanismos mercadológicos regidos pela lógica econômica a fomentar a indústria do entretenimento para atender os anseios humanos por prazeres como rotina dos sentidos e das sensações voltados para o corpo. Como exemplo desse cenário, elegeu-se a Barra da Tijuca, Rio de Janeiro (RJ), como espaço urbano para a realização da pesquisa, pois neste bairro a realidade hipermoderna pode ser espontaneamente verificada. Como aspectos conclusivos, o corpo do lazer demonstra ser, por um lado, o alvo dos interesses mercadológicos pautados na lucratividade e com metas a incrementar o viver no tempo supostamente livre, baseado na emotividade e estados de felicidade. Por outro lado, o corpo capturado está na condição reduzida e fragmentada pelas mesmas estratégias instrumentais do capitalismo especulativo que fomentam modos de subjetivação baseados no consumo e nos prazeres efêmeros. No entanto, esse processo ocorre com o consentimento do sujeito afetado por essas estratégias, da mesma forma como este mesmo sujeito também afeta e determina tais estratégias e, assim, produz seus efeitos nos esquemas mercadológicos. É neste interstício entre o sujeito e o mercado que percorrerão as reflexões desta tese. / This thesis, Body of Leisure: reflections from an injured life in the hypermodernity, represents an exercise of reflection and investigation about leisure as psychosocial phenomenon nowadays. As a reflection, part of the body, as gravity center of subjectivity, takes epistemological reference from some theorists of the first generation of Frankfurt School, the Freudian psychoanalysis and the French scholars who named the present time as hypermodernity. Other thinkers have also permeated these reflections, mainly those who enable the argumentative critical bias. Therefore, as a matter of investigation, a field material in a folder format had its discursive construction around leisure outlined; which forms the analysis object of the qualitative and documental research. In this thesis, the reflection and the investigation complement each other in the comprehension of the articulations of the two main axes, the desire and market spheres, intertwining the notion of body of leisure in hypermodern times, and, in this way, seeking to questioning the hypermodernity as a product and scenery in which the human existence is damaged in its elementary particles of a fair life, which means, damaged in the minimal modes of being and staying in this world. In the field of entertainment, the damaged life is perceived as psychosocial suffering and underlies in the subtle tricks from the marketing leisure activities in expansion in the hypermodernity. This scenery produces new processes of subjectivation, which are also a result from the current leisure practices aimed to consumption, and, for this reason, the leisure acquires trade value in the hypermodern reality. As the body is in the center of the hypermodern scene in expansion among cities, it is the focus of the subjectivation processes for this research. In this way, the body is approached with the tragicomic and erotic-narcissistic notions, besides other developments, in order to place the body of leisure. As a way to explore the thematic, will be presented reflections from the concept of leisure, the initiation of leisure in the modernity, and also the analysis of how it is currently inserted in the market mechanisms orientated by the economic logic which foster the entertainment industry to fulfill the human desires for pleasure as a routine of senses and sensations turned to the body. As an example of this scenery, Barra da Tijuca, in the city of Rio de Janeiro, was chosen as the urban space to perform this research, because, in this neighborhood, the hypermodernity can be spontaneously verified. As the conclusive aspects, the body of leisure, on one hand, seems to be the aim of market interests focus upon profitability and its goals to increase life in the supposed free time, based on emotionality and states of happiness. On the other hand, the captured body is in a reduced and fragmented condition for the same instrumental strategies of speculative capitalism, which encourages modes of subjectivation guided by consumption and ephemeral pleasures. However, this process occurs with the agreement of the subject affect by these strategies, in the same way as this subject itself can affect and determine those strategies, and so, produces its effects in the market schemes. The reflection of this thesis will take place in this gap between subject and market.

Esta tese, Corpo do lazer: reflexões a partir da vida lesada na hipermodernidade, representa um exercício de reflexão e investigação acerca do lazer como um fenômeno psicossocial na atualidade. Enquanto reflexão, parte do corpo como centro de gravidade da subjetividade, tomando como referenciais epistemológicos alguns teóricos da primeira geração da nomeada Escola de Frankfurt, a psicanálise freudiana e estudiosos franceses que denominam a atualidade de hipermodernidade. Outros pensadores também permearam as reflexões, principalmente aqueles que viabilizam o viés crítico argumentativo. Já como investigação, um material de campo no formato de folder teve suas construções discursivas em torno do lazer destacadas, constituindo, assim, o corpus de análise da pesquisa documental de cunho qualitativo. Neste trabalho, a reflexão e a investigação se complementam na compreensão da articulação dos dois eixos principais, as esferas do desejo e do mercado, entrelaçando a noção de corpo do lazer em tempos hipermodernos e, deste modo, buscando questionar a hipermodernidade como produto e cenário em que a existência humana é prejudicada nas partículas elementares de uma vida justa, isto é, lesada nos mínimos modos de ser e estar no mundo. No âmbito do entretenimento, a vida lesada é percebida como sofrimento psicossocial e subjaz nas artimanhas sutis dos lazeres mercadológicos em expansão na hipermodernidade. Este cenário produz novos processos de subjetivação, decorrentes também das práticas de lazer atuais voltadas para consumo, e, com isso, o lazer adquire valor de troca na realidade hipermoderna. Como o corpo está no centro da cena hipermoderna em expansão nas cidades, ele é o foco dos processos de subjetivação deste estudo. Para tanto, o corpo é abordado nas noções tragicômico e erótico-narcísico, além de outros desdobramentos, no intuito de situar o corpo do lazer. A fim de explorar a temática, serão apresentadas reflexões a partir de conceitos do lazer, da inauguração do lazer na modernidade, além de análises de como ele está inserido atualmente nos mecanismos mercadológicos regidos pela lógica econômica a fomentar a indústria do entretenimento para atender os anseios humanos por prazeres como rotina dos sentidos e das sensações voltados para o corpo. Como exemplo desse cenário, elegeu-se a Barra da Tijuca, Rio de Janeiro (RJ), como espaço urbano para a realização da pesquisa, pois neste bairro a realidade hipermoderna pode ser espontaneamente verificada. Como aspectos conclusivos, o corpo do lazer demonstra ser, por um lado, o alvo dos interesses mercadológicos pautados na lucratividade e com metas a incrementar o viver no tempo supostamente livre, baseado na emotividade e estados de felicidade. Por outro lado, o corpo capturado está na condição reduzida e fragmentada pelas mesmas estratégias instrumentais do capitalismo especulativo que fomentam modos de subjetivação baseados no consumo e nos prazeres efêmeros. No entanto, esse processo ocorre com o consentimento do sujeito afetado por essas estratégias, da mesma forma como este mesmo sujeito também afeta e determina tais estratégias e, assim, produz seus efeitos nos esquemas mercadológicos. É neste interstício entre o sujeito e o mercado que percorrerão as reflexões desta tese. / This thesis, Body of Leisure: reflections from an injured life in the hypermodernity, represents an exercise of reflection and investigation about leisure as psychosocial phenomenon nowadays. As a reflection, part of the body, as gravity center of subjectivity, takes epistemological reference from some theorists of the first generation of Frankfurt School, the Freudian psychoanalysis and the French scholars who named the present time as hypermodernity. Other thinkers have also permeated these reflections, mainly those who enable the argumentative critical bias. Therefore, as a matter of investigation, a field material in a folder format had its discursive construction around leisure outlined; which forms the analysis object of the qualitative and documental research. In this thesis, the reflection and the investigation complement each other in the comprehension of the articulations of the two main axes, the desire and market spheres, intertwining the notion of body of leisure in hypermodern times, and, in this way, seeking to questioning the hypermodernity as a product and scenery in which the human existence is damaged in its elementary particles of a fair life, which means, damaged in the minimal modes of being and staying in this world. In the field of entertainment, the damaged life is perceived as psychosocial suffering and underlies in the subtle tricks from the marketing leisure activities in expansion in the hypermodernity. This scenery produces new processes of subjectivation, which are also a result from the current leisure practices aimed to consumption, and, for this reason, the leisure acquires trade value in the hypermodern reality. As the body is in the center of the hypermodern scene in expansion among cities, it is the focus of the subjectivation processes for this research. In this way, the body is approached with the tragicomic and erotic-narcissistic notions, besides other developments, in order to place the body of leisure. As a way to explore the thematic, will be presented reflections from the concept of leisure, the initiation of leisure in the modernity, and also the analysis of how it is currently inserted in the market mechanisms orientated by the economic logic which foster the entertainment industry to fulfill the human desires for pleasure as a routine of senses and sensations turned to the body. As an example of this scenery, Barra da Tijuca, in the city of Rio de Janeiro, was chosen as the urban space to perform this research, because, in this neighborhood, the hypermodernity can be spontaneously verified. As the conclusive aspects, the body of leisure, on one hand, seems to be the aim of market interests focus upon profitability and its goals to increase life in the supposed free time, based on emotionality and states of happiness. On the other hand, the captured body is in a reduced and fragmented condition for the same instrumental strategies of speculative capitalism, which encourages modes of subjectivation guided by consumption and ephemeral pleasures. However, this process occurs with the agreement of the subject affect by these strategies, in the same way as this subject itself can affect and determine those strategies, and so, produces its effects in the market schemes. The reflection of this thesis will take place in this gap between subject and market.

O objetivo central deste trabalho é estudar a marca de roupas e acessórios Abercrombie & Fitch, sua expressividade para com os consumidores e como seus pontos de contato incitam e promovem o consumo entre os jovens, tendo se transformado em um fenômeno de consumo da geração atual. Para tanto foi utilizada a semiótica peirceana que nos auxiliou na interpretação dos elementos sígnicos a fim de compreender o sucesso que ela conquistou, passando de uma marca de roupas e acessórios para caça (que teve este posicionamento por quase um século) e se transformou em uma das marcas preferidas pelos jovens do mundo todo (em pouco mais de 20 anos). Para entender melhor o momento atual do consumo, revisitamos a evolução das relações de consumo até os dias atuais. Importante também foi explorar o contexto das marcas na chamada Era da Hipermodernidade, para termos a visão de como o mundo atual se comporta em relação ao consumo no contexto de tantas transformações pelas quais estamos passando / The central objective of this study is explore the brand of clothing and accessories Abercrombie & Fitch, their way of expression with consumers and how their points of contact incite and promote consumption amon0067 young people, having been transformed into a phenomenon of consumption of the current generation. For that, piercian semiotics helped us in the interpretation of the brand sign elements in order to understand the success they have achieved, which became from a brand of clothing and accessories for hunting (which had this position for nearly a century) and became one of preferred brand by the youth throughout the world (in a little over 20 years). To better understand the current moment of consumption, we revisit the evolution of consumer relations and maturation to the present days. Was also important to explore the context of the brands in so-called Age of Hypermodernity to have a vision of how the current world behaves in relation to consumption in the context of many changes we\'re going through.

Orientadores: Joel Sales Giglio, Carmen Silvia Passos Lima / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Ciências Médicas / Made available in DSpace on 2018-08-24T18:47:18Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Paiva_SuzanadeAlbuquerque_D.pdf: 29245238 bytes, checksum: 7e6976fca7d225cc024f381a5a543af5 (MD5) Previous issue date: 2014 / Resumo: Este estudo tem como tema central o indivíduo hipermoderno, suas formas de reagir e atuar no mundo contemporâneo e os determinantes psicossociais envolvidos no adoecimento. Enfatiza características e demandas da hipermodernidade e seus efeitos na saúde dos indivíduos. Desvela eventos de vida considerados traumáticos que, de acordo com as pacientes entrevistadas, contribuíram para o adoecimento. Analisa traços de personalidade, de acordo com a teoria dos arquétipos, e os significados atribuídos pelas pacientes às suas patologias: Infarto Agudo do Miocárdio (IAM) e Câncer de Mama (CM). A pesquisa foi realizada em dois hospitais privados do Brasil. Fundamenta-se na metodologia clínico-qualitativa, tendo como recursos metodológicos a entrevista semidirigida e o procedimento desenhos-estórias, aplicados durante o período de hospitalização e logo após a alta hospitalar (15 a 30 dias). As entrevistas foram tratadas com base na análise de conteúdo, e o procedimento desenhos-estórias, à luz da Psicologia Analítica. Sete pacientes do sexo feminino são os sujeitos da pesquisa, segundo critério de saturação teórica: duas com IAM, uma com a síndrome de Takotsubo, causa rara de choque cardiogênico devido a um aneurisma agudo do ventrículo esquerdo, na ausência de coronariopatia; três com CM e uma com ambas as patologias. Por meio da análise das entrevistas e dos símbolos presentes nos desenhos, observaram-se demandas da sociedade hipermoderna por hiperformance e hiperfeição, ligadas ao adoecimento, quando em excesso. Na trajetória simbólica de vida expressa por meio dos desenhos, identificaram-se os três tipos de pensamento presentes na estrutura da psiqué, fundamentais para o equilíbrio psíquico: racional, simbólico e mitológico. As imagens consteladas nas trajetórias de vida e morte, contidas na sequência dos cinco desenhos de cada paciente, possibilitaram a realização de uma investigação clínica da personalidade mediante uma análise mais profunda das expressões arquetípicas do feminino, com base na Mitologia Grega. Os arquétipos surgem enquanto estruturas fundamentais do imaginário dos indivíduos, como forma simbólica de expressão do inconsciente coletivo. Destacam-se imagens arquetípicas do herói, da grande mãe, do self, do amor (Eros) e dos conceitos religiosos. O motivo da casa, presente nos desenhos de todas as pacientes desta pesquisa, mostrou sua importância como representação simbólica do corpo, como relação com o tempo através das memórias de vida e como ponto de referência no pós-operatório para um caminho futuro ao longo da vida. Eventos de vida traumáticos, como separações dolorosas, estresse laboral e amoroso, morte de pessoas queridas com luto não elaborado, foram observados. Tais situações podem fragilizar e, consequentemente, reduzir a habilidade de reação do sistema imunológico, causando adoecimento. Concluímos que o infarto e o câncer de mama afetam as mulheres profundamente; que compreender os significados atribuídos às doenças contribui para o equilíbrio mental e a expansão da consciência; e que os conhecimentos adquiridos poderão ser cruciais para a prevenção, tanto primária quanto secundária. O estudo tem caráter inédito pelo uso de expressões gráficas, e sugere que o trabalho de acompanhamento psicoterapêutico no hospital sustenta e promove transformações pessoais, necessárias para que pacientes possam suportar o adoecimento e alcançar experiências de vida mais significativas e saudáveis. Palavras-chave: Pesquisa Qualitativa, Hipermodernidade, Infarto Agudo do Miocárdio (IAM), Câncer de Mama (CM), Síndrome de Takotsubo, Psiconeuroendocrinoimunologia, Eventos de vida, Sentidos e significados, Expressões do Feminino, Arquétipos / Abstract: This study highlights the hypermodern individual, the ways he reacts and lives in the contemporary world and the psychosocial determinants involved in illness. It focuses on the characteristics and demands of hypermodernity and their effects on the individual¿s health. It aims to reveal life events that were experienced as traumatic and that, according to the patients interviewed, contributed to their illness. It analyses the personality traits according to the theory of the archetypes and the meanings given by the patients to their illnesses: Acute Myocardial Infarction (AMI) and Breast Cancer (BC). The research was carried out at two private hospitals in Brazil. The study is based on the Clinical Qualitative Method, through semi-directed interview and the Drawings-Stories Procedure, in an intentional sample, closed by saturation, during the period of hospitalization and immediately after being discharged from hospital (15 to 30 days). The interviews were studied based on content analysis and the drawings-stories in the light of Analytical Psychology. The subjects were seven female patients: two with Acute Myocardial Infarction (AMI), one with Takotsubo syndrome, a rare cause of cardiogenic shock due to an acute left ventricular aneurysm in the absence of coronariopathy, three with Breast Cancer (BC) and one with both pathologies. Through the analysis of the interviews and the symbols present in the drawings, we observed modern society¿s demands for hyperformance and hyperfection, which when excessive are linked to illness. Through the symbolic trajectory of life and death expressed in the drawings, we observed the three types of thought in the structure of the psyche forming the basis for mental equilibrium: rational, symbolic and mythological. The images clustered in the life and death trajectories, present in the sequence of the five drawings of each patient, permitted the clinical investigation of the personality, through a deeper analysis of the archetypal expressions of the feminine, based on Greek Mythology. The archetypes arise as archaic, important figures of the individual¿s imagery, as a symbolic expression of the collective unconscious. The most important images are the archetype of the hero, the great mother, the self, love (Eros) and religious concepts. The motif of the house, present in the drawings of all patients in this research, showed its importance as a symbolic representation of the body, as a relation to time through life¿s memories and as a post-surgical starting point of reference in the path ahead. Traumatic life events, as painful separations, work and love related stress, death of dear ones, with unresolved grief, may cause fragility and lower the immune system¿s ability to react, causing damage to health. In conclusion, infarction and breast cancer deeply affect women¿s lives; that understanding the meanings given to illness can contribute to mental stability and to the expansion of consciousness. Such knowledge may be crucial for both primary and secondary prevention. The study is unique in its use of graphic expressions, and suggests that psychotherapeutic work at the hospital may contribute to positive self-transformation, indispensable for the patients to cope with their illness and to achieve meaningful and healthier life experiences. Keywords: Qualitative Research, Hypermodernity, Acute Myocardial Infarction (AMI), Breast Cancer (BC), Takotsubo Syndrome, Psychoneuroendocrinoimmunology, Life events, Senses and Meanings, Feminine Expressions, Archetypes / Doutorado / Ciencias Biomedicas / Doutora em Ciências Médicas

Résumé :Dans un contexte de modernisation de l'Etat, les structures publiques doivent faire face à de nombreuses mutations organisationnelles autant qu'à une montée des risques psychosociaux. A partir des travaux conduits sur l'hypermodernité que nous complétons par la théorie de la préservation des ressources, nous cherchons à identifier certains enjeux en matière de management public.Cette recherche, réalisée à partir d'une étude qualitative menée auprès de trois administrations déconcentrées de l'Etat, examine la dynamique entre trois variables : les facteurs de risques psychosociaux, les ressources disponibles ainsi que les valeurs professionnelles.L'analyse révèle, d'une part, l'existence de risques conformes à ceux dentifiés dans les entreprises privées, d'autre part, la présence de ressources régulatrices liées à la qualité des relations avec les pairs et à la nature des missions autant qu'aux possibilités de développement et, enfin, des valeurs relatives à la motivation à l'égard du service public.D'une manière générale, l'interprétation des données indique que les valeurs professionnelles se heurtent fréquemment à la logique du new management public qui sous-tend les nouveaux modes de production publique. Cependant, loin de rester passifs, les agents se tournent vers d'autres valeurs "refuges", telles l'utilité de leur travail ou la satisfaction des usagers, qui agissent comme de nouvelles ressources dans un contexte à l'avenir incertain. / Abstract :In a context of modernization of the state, public structures have to face many organizational changes as well as a rise in psychosocial risks. From the works conducted on hypermodernity that we supplement with the theory of the preservation of resources, we seek to identify some issues in public management. This research, based on a qualitative study conducted among three decentralized state administrations, examines the dynamics between three variables: psychosocial risk factors, available resources and professional values. The analysis reveals, on the one hand, the existence of risksconsistent with those identified in private companies, on the other hand, the presence of regulatory resources related to the quality of relations with peers and the nature of missions as much as development opportunities; and, finally, values relating to motivation for public service. In general terms, the interpretation of the data indicates that professional values frequently come up against the logic of the new public management that underpins the new modes of public production. However, far from being passive, agents are turning to other "safe haven" values, such as the usefulness of their work or the satisfaction of users, who act as new resources in a context of uncertain future.