Submitted by Eduardo Luiz dos Santos (eduardo.santos@ufv.br) on 2018-04-12T20:21:47Z No. of bitstreams: 1 Álbuns e quadros de formatura.pdf: 932428 bytes, checksum: 274b0f54794f4b55de8367288ac772bf (MD5) / Approved for entry into archive by Eduardo Luiz dos Santos (eduardo.santos@ufv.br) on 2018-04-12T20:22:04Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Álbuns e quadros de formatura.pdf: 932428 bytes, checksum: 274b0f54794f4b55de8367288ac772bf (MD5) / Made available in DSpace on 2018-04-12T20:22:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Álbuns e quadros de formatura.pdf: 932428 bytes, checksum: 274b0f54794f4b55de8367288ac772bf (MD5) Previous issue date: 2018-04-12 / Trata-se dos álbuns das turmas do ensino técnico e superior revestidos por capa de couro ou madeira com ilustrações ou símbolos que remetem à ESAV. Comporta também fotos que foram transferidas pela restauradora da UFV, Helena Fontes, retiradas dos antigos quadros de formandos, tais imagens foram tratadas e agrupadas formato de álbum.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:51Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2010-06-22Bitstream added on 2014-06-13T20:35:00Z : No. of bitstreams: 1 stopa_r_me_assis.pdf: 96114772 bytes, checksum: a55ded0acaa17d9218f5e5601fc115d6 (MD5) / Esta dissertação se propõe a abordar as seções de crônicas ―Crônica Fluminense‖ e ―Teatros‖, ambas de Artur Azevedo, que as publicou respectivamente com os pseudônimos A. e X.Y.Z., na revista literária O Álbum (1893-1895), cuja direção era de sua responsabilidade. Buscou-se considerar a temática e a fatura dos textos em sua relação com o contexto histórico do final do século XIX, bem como apresentar um panorama do periódico para discernir sua linha editorial e conhecer o papel de Artur Azevedo como diretor literário e responsável por outros textos da revista. Para tanto, no volume 1, a introdução traz uma revisão de literatura sobre o autor em questão, para apontar a contribuição deste trabalho frente aos estudos já publicados. No primeiro capítulo, aborda-se a revista, com o cuidado de apontar o momento, tanto social quanto literário em que circulou, assim como proporcionar uma visão geral dos colaboradores e dos textos veiculados. Ressalte-se que, mesmo nessa parte, a ênfase recai sobre a produção de Azevedo. O segundo capítulo traz, em específico, a leitura da seção ―Crônica Fluminense‖, tendo em vista que o objetivo desta dissertação é tratar do trabalho de Azevedo como cronista e diretor da revista literária, dois perfis que a leitura dessa crônica permite alcançar. No terceiro e último capítulo, aborda-se a seção ―Teatros‖, que possibilita distinguir muitos dos elementos apontados como comuns – em outros estudos – na crônica/crítica teatral azevediana e ainda, um melhor entendimento da dramaturgia no final do século XIX. Finalmente, nos volumes 2 e 3, há a reprodução fac-símile do hebdomadário devido à importância de conhecer as crônicas em seu suporte / This paper is intended for addressing ―Crônica Fluminense‖ and ―Teatros‖, two chronicles sections written by Artur Azevedo and published under the pen name A. and X.Y.Z, respectively, in O Álbum (1893 – 1895), a literature magazine directed by the writer himself. It was sought to consider the thematic and structure in relation to the history context of late 19th century, as well as to present an overview of this magazine in order to distinguish its editorial line and comprehend the role of Artur Azevedo as literature director and responsible for the texts of this magazine. In order to do so, in Volume 1, there is an introduction with a literature review about the author to indicate the contribution of the present work to the studies previously published. In the first chapter, the magazine is presented, and the social and literary moment it was published is carefully highlighted, besides providing a general view of collaborators and texts. It is emphasized that, even in this part, the emphasis is on Azevedo‘s production. The second chapter is especially about the reading of ―Crônica Fluminense‖, since the purpose of the present work is to deal with Azevedo‘s work as writer and director of the magazine, two shapes the reading of this chronicle allows to outline. In the third and last chapter, it is studied the section ―Teatros‖, which enables the discrimination of a number of elements already appointed as usual – in previous studies – in Azevedo‘s theatrical chronicle/review, and also a better understanding of the dramaturgy of late 19th century. Finally, Volumes 2 and 3 bring an integral reproduction of his original work in this weekly publication due to the importance of knowing his chronicles in their roots

O trabalho que se apresenta tem por objetivo investigar a composição gráfica dos livros infantis. O corpus da pesquisa compreende as décadas de 1980 e 1990 e os primeiros anos do século XXI, em Portugal e no Brasil, a partir da seleção dos autores Manuela Bacelar (Portugal) e Roger Mello (Brasil). A escolha do corpus se justifica, pois ambos são, inicialmente, ilustradores para, em seguida, tornarem-se autores com dupla vocação, isto é, produtores de textos verbais e visuais. Além dessa característica, ambos desenvolveram uma produção literária voltada ao público infantil em que impera a diversidade de estratégias e relações entre sistemas semióticos, por exemplo: autores de livros de imagens, autoresilustradores de livros ilustrados e autores de livros-álbum. Essa última modalidade, em que há a integração dos textos verbal e visual, está no centro das discussões. A reflexão sobre o desenvolvimento desse gênero de texto à luz da Semiótica discursiva de linha francesa, a qual também fundamentará todas análises realizadas, compõe o primeiro capítulo deste trabalho de tese. Em seguida, abremse as portas para os livros infantis portugueses e o desenvolvimento do livro-álbum em Portugal, bem como serão realizadas análises minuciosas de três obras de Manuela Bacelar, a saber: O dinossauro (1990), A sereiazinha (1995) e Sebastião (2004). Cada uma das obras será abordada tendo em vista as diferentes relações entre palavra e imagem e a composição final em um projeto gráfico que deveria constituir um todo de sentido. Assim, as obras se diferenciam, pois O dinossauro é um livro-álbum, em que Bacelar é autora de dupla vocação; A sereiazinha é um livro-ilustrado, em que a autora portuguesa ilustra o clássico de Hans Christian Andersen e Sebastião exemplifica aquele gênero, em que, por meio de imagens, a artista plástica conta a história. No terceiro capítulo, o contexto brasileiro é colocado em foco e surge o trabalho em equipe, ou seja, uma equipe de profissionais é formada para criar o objeto-livro, e essa transforma-se em uma característica fundamental para a história do gênero livro-álbum no Brasil. Roger Mello é um autor bastante representativo dessa corrente artística e suas obras eleitas para análise se destacam pela produção em equipe e pela constituição de diferentes relações (ou grau de relações) entre palavra e imagem na composição do projeto gráfico. As seguintes obras serão analisadas com mais atenção: Jardins (2001) e Desertos (2006), texto verbal de Roseana Murray; Fita verde no cabelo: nova velha história (1992), em que Mello ilustra o conto de Guimarães Rosa e Vizinho, vizinha (2002), obra composta por uma equipe formada pelos artistas Mariana Massarani, Graça Lima e Roger Mello, e o último assina como autor do texto verbal. Finalmente, no quarto capítulo, é possível fazer um paralelo entre o contexto do livro-álbum e suas características nos cenários português e brasileiro, chegando a algumas invariantes, como a tendência ao traço pictórico em Portugal e ao grafismo no Brasil. Com isso, a partir de dois contextos particulares, vislumbra-se a importância do livro-álbum como um gênero cada vez mais presente no panorama da Literatura Infantil / The presented dissertation intends to investigate the graphic composition of children\'s books. The corpus of the research comprises the decades from 1980 to 1990 and the first years of the 21st Century, in Portugal and in Brazil, based on the selection of authors Manuela Bacelar (Portugal) and Roger Mello (Brazil). The choice of the corpus is justified because both were illustrators at first and then have become authors with double talent, that\'s to say, verbal and visual text producers. Besides this characteristic, both have developed a literary production dedicated to the juvenile public, based on the diversity of strategies and relations among semiotics systems, such as: picture books\' authors, picture books illustratorauthors\' and album formatted books\' authors. This last mentioned modality of text, in which there is integration between texts (verbal and visual) is in the center of the discussions and the consideration about its development in light of the French discursive Semiotics, that will also validate every analysis made and constitute the first chapter of this thesis dissertation.Following, the door to Portuguese children\'s books and to the development of album formatted books in such country are opened; also, there will be a detailed analysis of three works by Manuela Bacelar: O dinossauro (1990), A sereiazinha(1995) and Sebastião (2004). Each of the works will be approached considering the different relations between word-image and final composition in a graphic project that should constitute a whole. So, the works differ one from the other, as O dinossauro is a album-book, in which Bacelar is a double talented author; A sereiazinha is an illustrated-book, in which the Portuguese author illustrates the Hans Christian Andersen\'s classic and Sebastião exemplifies the genre in which, by means of images, the plastic artist tells the history. In the third chapter, the Brazilian context is focused and the teamwork emerges, as in the production of comic books, and becomes a key characteristic to the album-book genre\'s history in Brazil. Roger Mello is an author quite representative of this \'artistic tendency\' and the works chosen to be analyzed stand out by their team production and by their different relations\' (or relation degrees\') constitution between word and image in the composition of the graphic project. The following works will be analyzed with deeper attention: Jardins (2001) and Desertos (2006) verbal text of Roseana Murray; Fita verde no cabelo: nova velha história (1992), in which Mello ilustrates the tale of Guimarães Rosa and Vizinho, vizinha (2002), a work created by a team composed by the artists: Mariana Massarani, Graça Lima and Roger Mello and, still, the last signs it as its verbal text\'s author.Finally, in the fourth chapter it is possible to make a comparison between the album-book context and its characteristics in the Portuguese and in the Brazilian scenery, reaching some constants, such as the tendency to the pictorial trace in Portugal and to the graphism in Brazil.Therefore, from the two particular contexts, we can have a notion of the album-book as a genre increasingly present in the Juvenile Literature scene

La presente tesis que se engloba dentro de la pedagogía queer y en las posibilidades didácticas de la literatura infantil como elemento para cuestionar el discurso patriarcal y normativo de la escuela. El primer bloque realiza un recorrido alrededor de esta nueva pedagogía desde su origen hasta la actualidad, incluyendo las propuestas previas a la elaboración de esta nueva manera de entender la educación hasta su desarrollo especialmente destacado en el ámbito anglosajón. En particular, se ha centrado en aquellas investigaciones que encontraron en el área de Lengua y Literatura un espacio de actuación para renovar el discurso patriarcal y normativo de la escuela a través de los libros, especialmente de los álbumes ilustrados. En la segunda parte, se ha analizado la representación de la diversidad afectivo-sexual y de género tanto en el álbum ilustrado, como en el cómic y en la literatura popular castellana, con el fin de poder seleccionar aquellas obras que pudieran ser llevadas al aula para conseguir hacer un discurso más inclusivo y diverso. Finalmente, la última parte consiste en una investigación de corte cuantitativo y cualitativo llevada a cabo en dos colegios de la ciudad de Elx, en el que dos grupos de sexto de Primaria leyeron durante todo el curso textos con personajes LGTBQ. Al terminar el curso, a través de un test y de elaboración de un cuento se pudo comprobar que el alumnado que había leído estos textos muestra un mayor grado de aceptación y menor rechazo ante la diversidad afectivo-sexual y de género.

Esta investigación tiene como objetivo principal determinar la influencia de la digitalización en el diseño de las portadas de álbumes y sencillos discográficos del rock peruano desde 2015 hasta 2019. Es por esto que se planteó como hipótesis que la digitalización no tiene una influencia directa con respecto a la creación del concepto y elección de elementos o técnicas para el desarrollo del diseño de carátulas discográficas. La presente investigación corresponde a la categoría de enfoque qualitativo, debido a que se centró en un análisis de contenido de un total de 20 portadas discográficas, diez de ellas pertenecientes al marco temporal delimitado y las otras diez fueron carátulas elaborabas antes de la fecha seleccionada. Además, se realizaron entrevistas a dos informantes claves para obtener más información que complemente los resultados alcanzados a partir de los análisis. Entre los principales resultados podemos encontrar que el diseño discográfico del rock peruano presenta un nivel de literalidad en sus diseños, tanto en la era digital como en los diseños que fueron elaborados previamente. También se logró evidenciar que hay una diferencia con los elementos indispensables en el diseño de discográfico realizado en la era digital en comparación con el anterior a este. Por último, se logró concluir que a pesar que la función original de vestir el empaque ya no es la más importante, el rol de la portada de un álbum sigue siendo relevante, ya que sirve como una herramienta publicitaria para dar a conocer la existencia de producción musical. / The main objective of this research is to determine the influence of digitalization on the design of album covers of peruvian rock bands from 2015 to 2019. This is why it was hypothesized that digitalization does not have a direct influence on the creation of the concept and choice of elements or techniques for the development of the design of album cover artwork. This research corresponds to the category of qualitative design, because it focused on a content analysis of a total of 20 record covers, ten of them belonging to the defined time frame and the other ten were covers that were made before the selected date. In addition, two key informants were interviewed to obtain more information to complement the results obtained from the analysis. Among the main results, we can find that the peruvian rock record cover artwork presents a level of literalness in their designs, both in the digital age and in the designs that were previously elaborated. It was also possible to show that there is a difference with the indispensable elements in the record design carried out in the digital age compared to the previous one. Finally, it was concluded that although the original function of dressing the packaging is no longer the most important, the role of an album cover is still relevant, as it serves as an advertising tool to publicize the existence of every music production. / Trabajo de investigación

Orientador: Álvaro Santos Simões Junior / Banca: Sílvia Maria Azevedo / Banca: Larissa de Oliveira Neves / Resumo: Esta dissertação se propõe a abordar as seções de crônicas ―Crônica Fluminense‖ e ―Teatros‖, ambas de Artur Azevedo, que as publicou respectivamente com os pseudônimos A. e X.Y.Z., na revista literária O Álbum (1893-1895), cuja direção era de sua responsabilidade. Buscou-se considerar a temática e a fatura dos textos em sua relação com o contexto histórico do final do século XIX, bem como apresentar um panorama do periódico para discernir sua linha editorial e conhecer o papel de Artur Azevedo como diretor literário e responsável por outros textos da revista. Para tanto, no volume 1, a introdução traz uma revisão de literatura sobre o autor em questão, para apontar a contribuição deste trabalho frente aos estudos já publicados. No primeiro capítulo, aborda-se a revista, com o cuidado de apontar o momento, tanto social quanto literário em que circulou, assim como proporcionar uma visão geral dos colaboradores e dos textos veiculados. Ressalte-se que, mesmo nessa parte, a ênfase recai sobre a produção de Azevedo. O segundo capítulo traz, em específico, a leitura da seção ―Crônica Fluminense‖, tendo em vista que o objetivo desta dissertação é tratar do trabalho de Azevedo como cronista e diretor da revista literária, dois perfis que a leitura dessa crônica permite alcançar. No terceiro e último capítulo, aborda-se a seção ―Teatros‖, que possibilita distinguir muitos dos elementos apontados como comuns - em outros estudos - na crônica/crítica teatral azevediana e ainda, um melhor entendimento da dramaturgia no final do século XIX. Finalmente, nos volumes 2 e 3, há a reprodução fac-símile do hebdomadário devido à importância de conhecer as crônicas em seu suporte / Abstract: This paper is intended for addressing ―Crônica Fluminense‖ and ―Teatros‖, two chronicles sections written by Artur Azevedo and published under the pen name A. and X.Y.Z, respectively, in O Álbum (1893 - 1895), a literature magazine directed by the writer himself. It was sought to consider the thematic and structure in relation to the history context of late 19th century, as well as to present an overview of this magazine in order to distinguish its editorial line and comprehend the role of Artur Azevedo as literature director and responsible for the texts of this magazine. In order to do so, in Volume 1, there is an introduction with a literature review about the author to indicate the contribution of the present work to the studies previously published. In the first chapter, the magazine is presented, and the social and literary moment it was published is carefully highlighted, besides providing a general view of collaborators and texts. It is emphasized that, even in this part, the emphasis is on Azevedo's production. The second chapter is especially about the reading of ―Crônica Fluminense‖, since the purpose of the present work is to deal with Azevedo's work as writer and director of the magazine, two shapes the reading of this chronicle allows to outline. In the third and last chapter, it is studied the section ―Teatros‖, which enables the discrimination of a number of elements already appointed as usual - in previous studies - in Azevedo's theatrical chronicle/review, and also a better understanding of the dramaturgy of late 19th century. Finally, Volumes 2 and 3 bring an integral reproduction of his original work in this weekly publication due to the importance of knowing his chronicles in their roots / Mestre

Submitted by Marlene Aparecida de Souza Cardozo (mcardozo@pucsp.br) on 2016-12-20T10:54:43Z No. of bitstreams: 1 Camila Lopes Garcia.pdf: 60395552 bytes, checksum: 07d82adc6bb5018e4fe7272cdd73b2d7 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-12-20T10:54:43Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Camila Lopes Garcia.pdf: 60395552 bytes, checksum: 07d82adc6bb5018e4fe7272cdd73b2d7 (MD5) Previous issue date: 2016-12-01 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Because of the technology transition from analogue to digital, domestic photographies lost their shape and were immersed in the virtual environment (D. Kamper), or more specifically, on smartphones and social networks. That was what triggered the need of a new line of thought, either philosophical or anthropology of the fundaments of a "nodimensional technical image" (V. Flusser) or "post-photographic" (J. Fontcuberta). Thus, this research has as scope to investigate how to feature the memoralistic narrative in photographies, and seek a greater understanding of the "healing" process (W. Benjamin) and regeneration of affective bonds present in the autobiographical oral narratives. The question that motivated the research is: in the network culture, who is the narrator, or the speaker, of the personal stories? The initial hypothesis focuses on the idea that this communicational environment based on the concepts of "acceleration, global space and continuous time", developed by Lucrécia Ferrara, what commands the narrative memoirs is the program or simply "the machine". As an unfold, was also presented the "diver", a metaphorical image that attempts to translate the violence generated by the conditions imposed by an environment that favors the sense of distance, vision, subduing the body senses of proximity. The theoretical research used in this paper as a conceptual foundation are the tools proposed by Norval Baitello Jr. about "communication environments", "sedation" and "human extremophile". Malena Contrera contributes to the concept with "hypnogenic consciousness" and the powerful metaphor of "zombie" to represent individuals in the media society. Flusser contributes with his "general theory of gestures" and Walter Benjamin, a guide to the thesis, is assisting with the concepts of "experience", "rememoration" and "authentic narrator." / Em virtude da migração tecnológica do analógico para o digital, as fotografias domésticas perderam sua fisicalidade e passaram a flutuar no virtual (D. Kamper), ou, mais especificamente, nos smartphones e nas redes sociais digitais online. Isto foi o que desencadeou a necessidade de um novo pensar, tanto filosófico quanto antropológico acerca dos fundamentos da “imagem técnica nulodimensional” (V. Flusser) ou “pósfotográfica” (J. Fontcuberta). Deste modo, a presente pesquisa tem por escopo investigar como se configuram as narrativas memorialísticas que envolvem estas fotografias, além de buscar um maior entendimento sobre os processos de "cura" (W. Benjamin) e de regeneração dos vínculos afetivos presentes nas narrativas orais autobiográficas. A pergunta que motivou a pesquisa foi: Na cultura das redes, quem é o narrador, ou o enunciador, das histórias pessoais? A hipótese inicial concentra-se na ideia de que neste ambiente comunicacional, fundamentado nos conceitos de “aceleração, espaço global e tempo contínuo”, pensados por Lucrécia Ferrara, quem assume o leme da narrativa memorialística é o programa ou, simplesmente, "a máquina". Como desdobramento, apresentou-se a figura de um novo narrador, o "escafandrista”, uma imagem metafórica que tenta traduzir a violência gerada pelas condições impostas por um ambiente que privilegia o sentido de distância, a visão, subjugando os sentidos corporais de proximidade. O referencial teórico da pesquisa utiliza como alicerce conceitual as ferramentas propostas por Norval Baitello Jr. acerca dos "ambientes comunicacionais", "sedação" e "extremófilo humano". Malena Contrera contribui com o conceito de “consciência hipnógena” e a potente metáfora do “zumbi” a fim de representar os indivíduos na sociedade midiática. Vilém Flusser aporta com sua “teoria geral dos gestos” e Walter Benjamin, eixo norteador da tese, vem auxiliar com os conceitos de "experiência", "rememoração" e "narrador autêntico"

Made available in DSpace on 2016-04-26T18:10:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Camila Lopes Garcia.pdf: 4300232 bytes, checksum: e034c96be58a34dffa252f8d510f93ba (MD5) Previous issue date: 2010-10-18 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The research Collections of floating images: digital online photo albums analyzes the photo collections in the passage of the secondary media to the tertiary media, that is, the transition of the traditional photo album to the digital online photo album put in the social network services, such as Orkut, Facebook and Flickr. The transformations on the amateur photographic habits are analyzed, concerning the filing logic and its social function, due to the technological substitution and the individualization of the machine that produces images. To do so, based on historical and theoretical perspectives, the image is taken in relation to death from the rupestrian paintings to the techno-images, part of Ivan Bystrina s, Edgard Morin s, Régis Debray s and Hans Belting s studies and the sharing of private life photo albums in digital environment, sustained on Vilém Flusser s concepts of no thing , greed and cosmic brain , Norval Baitello s iconography, Dietmar Kamper s visibility crisis , Eugênio Trivinho s ideia of real time existence and Jean Baudrillard s concept of simulacrum . Three digital online photo albums were analyzed, which made possible the identification of two different analyses categories of photo collections on the internet: the ones that give real existence to the network member s profile and the ones that contribute to a common world mapping, due to the use of a search model, or information recovery, by folksonomy tags / A pesquisa "Coleções de imagens flutuantes: álbuns fotográficos digitais on-line" analisa o colecionismo fotográfico na passagem da mídia secundária para a mídia terciária, isto é, na transição do álbum de fotos tradicional para o álbum de fotos digital on-line alocado em redes sociais como o Orkut, o Facebook e o Flickr. São estudadas as transformações ocorridas no hábito fotográfico amador, no que tange à lógica de arquivo e sua função social, em virtude da substituição tecnológica e da individualização do aparelho produtor de imagens. Para tanto, a partir das perspectivas históricas e teóricas, pensa-se a imagem e sua relação com a morte - desde as pinturas rupestres às tecno-imagens, presente nos estudos de Ivan Bystrina, Edgard Morin, Régis Debray e Hans Belting - e o compartilhamento dos álbuns de fotos da vida privada em ambiente digital, apoiando-se nos conceitos de não coisa , gula e cérebro cósmico de Vilém Flusser, na iconofagia de Norval Baitello, na crise da visibilidade de Dietmar Kamper e na ideia de existência em tempo real e simulacro de Eugênio Trivinho e Jean Baudrillard, respectivamente. Três álbuns de fotos digitais on-line foram analisados, o que possibilitou a identificação de duas categorias diferentes de colecionismo fotográfico na internet: os que conferem existência real ao perfil do integrante da rede e os que contribuem para um mapeamento coletivo do mundo, em função da utilização de um modelo de busca, ou recuperação das informações, por meio de tags folksonômicas

O Álbum dos Bandoleiros (1924) foi um álbum fotográfico impresso, organizado e publicado pela revista ilustrada Kodak em homenagem às oposições político-partidárias da guerra civil de 1923 no estado do Rio Grande do Sul, Brasil. A publicação tinha por objetivo responder as críticas direcionadas aos rebeldes no decorrer da luta armada, pejorativamente apelidados de “bandoleiros” pelos adversários vinculados a Borges de Medeiros e ao Partido Republicano Rio-Grandense. Este estudo tem por objetivo analisar as dimensões de imagem e política relacionadas com o poder simbólico do conteúdo e publicação deste artefato visual, compreendendo de que forma este álbum fotográfico objetivou contribuir no enquadramento de uma memória coletiva da guerra civil e na construção de um determinado imaginário sobre os “bandoleiros”. Desta forma, interessa perceber a inserção e relevância deste discurso no processo de legitimação, articulação e unificação das oposições político-partidárias regionais durante a Primeira República, principalmente, através de suas composições e atuações na década de 1920, com destaque para a formação da Aliança Libertadora, posteriormente convertida em Partido Libertador. / The Álbum dos Bandoleiros (1924) was a photograph printed album, edited and published by Kodak’s illustrated magazine in a tribute for the party political oppositions of 1923’s civil war in the state of Rio Grande do Sul, Brazil. The published had the intention to answer the criticisms directed to rebels during the war, pejoratively called “bandoleiros” by opponents tied to Borges de Medeiros and the Partido Republicano Rio-Grandense. This study aims to analyze the dimensions of image and politics related to the symbolic power of the content and publication of this visual artifact, including how this album aimed to contribute in the framework of a collective memory of the civil war and the construction of a particular imaginary about the “bandoleiros”. Thus, it is interesting to realize the integration and relevance of this discourse in the process of legitimation, mobilization and unification of the regional party political opposition during the First Republic, mainly, through their compositions and actions in the 1920s, especially with the formation of the Aliança Libertadora, later converted into Partido Libertador.

O Álbum dos Bandoleiros (1924) foi um álbum fotográfico impresso, organizado e publicado pela revista ilustrada Kodak em homenagem às oposições político-partidárias da guerra civil de 1923 no estado do Rio Grande do Sul, Brasil. A publicação tinha por objetivo responder as críticas direcionadas aos rebeldes no decorrer da luta armada, pejorativamente apelidados de “bandoleiros” pelos adversários vinculados a Borges de Medeiros e ao Partido Republicano Rio-Grandense. Este estudo tem por objetivo analisar as dimensões de imagem e política relacionadas com o poder simbólico do conteúdo e publicação deste artefato visual, compreendendo de que forma este álbum fotográfico objetivou contribuir no enquadramento de uma memória coletiva da guerra civil e na construção de um determinado imaginário sobre os “bandoleiros”. Desta forma, interessa perceber a inserção e relevância deste discurso no processo de legitimação, articulação e unificação das oposições político-partidárias regionais durante a Primeira República, principalmente, através de suas composições e atuações na década de 1920, com destaque para a formação da Aliança Libertadora, posteriormente convertida em Partido Libertador. / The Álbum dos Bandoleiros (1924) was a photograph printed album, edited and published by Kodak’s illustrated magazine in a tribute for the party political oppositions of 1923’s civil war in the state of Rio Grande do Sul, Brazil. The published had the intention to answer the criticisms directed to rebels during the war, pejoratively called “bandoleiros” by opponents tied to Borges de Medeiros and the Partido Republicano Rio-Grandense. This study aims to analyze the dimensions of image and politics related to the symbolic power of the content and publication of this visual artifact, including how this album aimed to contribute in the framework of a collective memory of the civil war and the construction of a particular imaginary about the “bandoleiros”. Thus, it is interesting to realize the integration and relevance of this discourse in the process of legitimation, mobilization and unification of the regional party political opposition during the First Republic, mainly, through their compositions and actions in the 1920s, especially with the formation of the Aliança Libertadora, later converted into Partido Libertador.