Ce mémoire s'intéresse au traitement des thèmes de l'amour et de la sexualité dans les recueils La Fraise noire et La Demoiselle sauvage, de Corinna Bille. Privilégiant une approche thématique, inspirée de la démarche de Jean-Pierre Richard, l'analyse vise à montrer que les nouvelles inscrivent les thèmes de l'amour et de la sexualité dans la perspective plus vaste d'une quête d'unité, qui à la fois leur donne forme et les dépasse. Amour et sexualité seraient ainsi pensés en fonction d'une communion idéale de conscience et de corps avec l'aimé, qui permettrait aux personnages de renouer avec une unité d'avant la faute. L'échec de cette tentative, manifesté par la désillusion amoureuse et la mort finale des amants, amène à interroger les rapports entre innocence et connaissance, fantasme et désillusion, origine et fin, qui structurent l'ensemble des nouvelles. L'hypothèse démontrée au fil du travail est que la quête d'unité reproduit une logique cyclique : confrontés dans le monde terrestre à l'impossibilité de rejoindre l'autre, les personnages tendent vers une mort pensée non seulement comme fin, mais également comme possibilité de renouer avec l'unité primordiale. Dans un premier temps, l'analyse se concentre sur les présages de la désillusion amoureuse disséminés à même la quête d'unité des personnages, et révèle que l'idéal poursuivi porte en lui son propre échec. Dans un deuxième temps, le mémoire s'efforce de relever les diverses réappropriations textuelles de la chute chrétienne, pour montrer comment la désillusion amoureuse s'articule autour de la dichotomie biblique entre innocence et connaissance, et comment les personnages parviennent à la dépasser dans leur quête d'un au-delà terrestre ou céleste.

Cette thèse propose une évaluation comparative des attitudes de la dynastie Qing face à l’Angleterre et la Russie aux XVIIe – XVIIIe siècles, particulièrement autour de l’ambassade Macartney de 1793 et de la ratification des Traités de Nerchinsk (1689) et de Kiaktha (1727). Plusieurs réponses ont été proposées par les historiens pour tenter d’expliquer pourquoi les Mandchous ont accepté de signer des ententes frontalières avec la Russie, tout en refusant systématiquement de négocier quoi que ce soit avec l’Angleterre. Plutôt que d’ajouter une autre voix à la recherche d’explications des causes de ces divergences à partir d’une essentialisation de la culture et de la tradition chinoises, nous croyons que ces attitudes s’inscrivent toujours dans la contingence des rencontres et qu’elles reproduisent d’importantes similitudes selon des modalités particulières. Ces modalités se retrouvent au cœur d’une dynamique identitaire que nous appelons l’actualisation frontalière, faisant la part entre l’intérieur et l’extérieur, se trouvant à la jonction de l’affirmation territoriale et des processus de légitimation politique. Selon notre modèle théorique de l’actualisation frontalière, les relations diplomatiques de la dynastie Qing aux XVIIe – XVIIIe siècles doivent d’abord se lire comme des relations frontalières qui reproduisent une certaine constance, davantage en fonction de l’intensité de l’éloignement et de la complexité géopolitique, plutôt qu’en fonction des institutions ou des règles prescrites, des configurations territoriales, des événements ou même des spécificités des populations impliquées. Cette perspective nous permet de reconnaître des similitudes stratégiques dans la fluctuation des réactions et des attitudes de la dynastie Qing, reproduisant les mêmes dynamiques face à l’Angleterre et la Russie, mais aussi à l’occasion, face aux Hollandais, Dzungares, Portugais, Solons, Khalkhas, ainsi que face aux Chinois des provinces du littoral. Notre modèle théorique apparaît comme un filtre frontalier, reposant d’abord sur l’intégration par le Trône des populations périphériques, à cheval entre l’intérieur et l’extérieur du territoire de l’Empire Qing, demeurant le creuset sur lequel se fondent toutes les attitudes, les représentations et les stratégies à l’égard de l’étranger. / This thesis proposes a comparative evaluation of Qing dynasty’s attitudes toward England and Russia during the 17th – 18th centuries. Historians have offered number of answers trying to explain why the Manchus have accepted to sign frontier agreements with Russia in 1689 and 1727 (Treaty of Nerchinsk and of Kiaktha) while refusing systematically to negotiate anything whatsoever with England during the Macartney Embassy of 1793. Instead of adding another voice to a type of research based on trying to find causes for the explanation of different attitudes, which are too often leading to essentializing Chinese culture and traditions, we’re trying to show how attitudes toward strangers are always rooted in contingencies and how they reproduce important similarities according to specific modalities. Those modalities are at the heart of a dynamic process of political self-identification that we call frontier actualization. This frontier actualization plays the crucial role of a filter separating and distinguishing the realm of the Inner and the Outer, and is to be found at the junction of territoriality and political legitimization. Through the lens of this dynamic filter, one can recognize that attitudes and strategies of the Qing dynasty toward strangers are reproducing the same pattern, according to the intensity of the distance toward central power and geopolitical complexities, rather than according to a prescribe set of rules and institutions, traditions, territory, events, and also the populations involved. Because diplomatic strategies are first rooted in the process of integrating peripheral populations, it is possible to recognize a similar pattern in the fluctuating attitudes toward England and Russia, but also toward Dzungars, Khalkhas, Holland, Solons, and even toward the Chinese population living on the different frontiers of the Empire.

Ce mémoire analyse la communication dans Pigments et dans Névralgies de Léon-Gontran Damas. Il vise à examiner les multiples composantes d'une situation d'interaction et à évaluer leurs fonctions dans le recueil. Nous soutenons que l'auteur, vivant dans un monde d'exclusion qui trouve pourtant sa force dans le regroupement, représente dans ses poèmes des rapports interpersonnels infructueux entre des instances énonciatrices complexes. Nous nous efforçons de montrer que les paroles, les silences et les autres procédés de communication impliquent et affectent l'énonciateur autant que le récepteur. À partir d'un contexte où l'Autre est parfois désiré, parfois imposé, mais où il menace toujours la stabilisé intérieure de soi, nous cherchons un équilibre qui ne sera rendu que par le partage d'une reconnaissance mutuelle.

<p>Крајем 19. века Срби у Османском царству,<br />помогнути матицом Србијом, започели су интензивну борбу<br />за духовно ослобођење. Отварање школа, основних и<br />средњих, оснивање књижара и штампање уџбеника, као и<br />рад црквено-школских општина, био је најбољи пут да<br />српски народ очува свој национални идентитет.<br />Овај рад бави се историјом српских средњих<br />школа у Османском царству. Њих је било шест: богословија<br />у Призрену (1871&ndash;1912), Српска гимназија у Цариграду<br />(1893&ndash;1902), Српска гимназија &bdquo;Дом науке&ldquo; у Солуну (1894&ndash;<br />1910), Српска мушка гимназија у Скопљу (1894-1912),<br />Српска мушка гимназија у Битољу (1897&ndash;1912) и Српска<br />гимназија у Пљевљима (1901&ndash;1912). У раду се разматра<br />питање настанка ових школа, њихов развој у одређеним<br />хронолошким оквирима, али и планови и програми рада,<br />структура, социјално и етничко порекло, старосна доб и број<br />ученика, као и њихова каснија улога у друштву. Када је реч<br />о наставницима, посебно о ректорима &ndash; директорима, пажња<br />је у великом делу усмерена на расветљавање њихових<br />биографија.<br />Међу најважнијим достигнућима Срба у<br />Османском царству може се сматрати оснивање и рад<br />српских нижих и виших гимназија. Богословија у Призрену<br />била је школа за образовање свештеника али и учитеља за<br />којима је постојала велика потреба у Старој Србији и<br />Македонији. Оснивањем богословије формирао се<br />образовани слој учитеља који је отварао нове школе, и<br />писмених свештеника који су Србе крштавали, венчавали и<br />утицали на то да народ остане у православној вери, чиме је<br />процес преверавања, који је на Косову и Метохији често<br />значио и однарођавање, у великој мери успорен. Прва<br />световна српска средња школа у Османском царству била је<br />Српска гимназија у Цариграду. Њен циљ, осим образовања и<br />васпитања ученика, био је да послужи као пример за<br />отварање других средњих школа унутар Османског царства.<br />Српска гимназија &bdquo;Дом науке&ldquo; отворена је у Солуну као<br />центру вилајета. Њено отварање убрзало је издавање дозволе<br />за друге основне школе широм Солунског вилајета. Српска<br />мушка гимназија у Скопљу отворена је после дуге и скупе<br />дипломатске борбе са османским властима. Њеном отварању<br />препрека су били и национално-пропагандни центри других<br />држава (Бугарске, Грчке). За Србе у Битољском вилајету<br />отварање ниже Српске гимназије у Битољу означило је<br />важну прекретницу, како у просветном тако и у политичком<br />погледу. Српска гимназија у Пљевљима била је најстарија<br />световна средња школа у Рашко-призренској митрополији.<br />Оснивањем гимназије створено је културно и просветно<br />средиште које је образовало локалну српску интелигенцију,<br />и било противтежа аустро-угарском утицају.<br />&nbsp;</p> / <p>Krajem 19. veka Srbi u Osmanskom carstvu,<br />pomognuti maticom Srbijom, započeli su intenzivnu borbu<br />za duhovno oslobođenje. Otvaranje škola, osnovnih i<br />srednjih, osnivanje knjižara i štampanje udžbenika, kao i<br />rad crkveno-školskih opština, bio je najbolji put da<br />srpski narod očuva svoj nacionalni identitet.<br />Ovaj rad bavi se istorijom srpskih srednjih<br />škola u Osmanskom carstvu. NJih je bilo šest: bogoslovija<br />u Prizrenu (1871&ndash;1912), Srpska gimnazija u Carigradu<br />(1893&ndash;1902), Srpska gimnazija &bdquo;Dom nauke&ldquo; u Solunu (1894&ndash;<br />1910), Srpska muška gimnazija u Skoplju (1894-1912),<br />Srpska muška gimnazija u Bitolju (1897&ndash;1912) i Srpska<br />gimnazija u Pljevljima (1901&ndash;1912). U radu se razmatra<br />pitanje nastanka ovih škola, njihov razvoj u određenim<br />hronološkim okvirima, ali i planovi i programi rada,<br />struktura, socijalno i etničko poreklo, starosna dob i broj<br />učenika, kao i njihova kasnija uloga u društvu. Kada je reč<br />o nastavnicima, posebno o rektorima &ndash; direktorima, pažnja<br />je u velikom delu usmerena na rasvetljavanje njihovih<br />biografija.<br />Među najvažnijim dostignućima Srba u<br />Osmanskom carstvu može se smatrati osnivanje i rad<br />srpskih nižih i viših gimnazija. Bogoslovija u Prizrenu<br />bila je škola za obrazovanje sveštenika ali i učitelja za<br />kojima je postojala velika potreba u Staroj Srbiji i<br />Makedoniji. Osnivanjem bogoslovije formirao se<br />obrazovani sloj učitelja koji je otvarao nove škole, i<br />pismenih sveštenika koji su Srbe krštavali, venčavali i<br />uticali na to da narod ostane u pravoslavnoj veri, čime je<br />proces preveravanja, koji je na Kosovu i Metohiji često<br />značio i odnarođavanje, u velikoj meri usporen. Prva<br />svetovna srpska srednja škola u Osmanskom carstvu bila je<br />Srpska gimnazija u Carigradu. NJen cilj, osim obrazovanja i<br />vaspitanja učenika, bio je da posluži kao primer za<br />otvaranje drugih srednjih škola unutar Osmanskog carstva.<br />Srpska gimnazija &bdquo;Dom nauke&ldquo; otvorena je u Solunu kao<br />centru vilajeta. NJeno otvaranje ubrzalo je izdavanje dozvole<br />za druge osnovne škole širom Solunskog vilajeta. Srpska<br />muška gimnazija u Skoplju otvorena je posle duge i skupe<br />diplomatske borbe sa osmanskim vlastima. NJenom otvaranju<br />prepreka su bili i nacionalno-propagandni centri drugih<br />država (Bugarske, Grčke). Za Srbe u Bitoljskom vilajetu<br />otvaranje niže Srpske gimnazije u Bitolju označilo je<br />važnu prekretnicu, kako u prosvetnom tako i u političkom<br />pogledu. Srpska gimnazija u Pljevljima bila je najstarija<br />svetovna srednja škola u Raško-prizrenskoj mitropoliji.<br />Osnivanjem gimnazije stvoreno je kulturno i prosvetno<br />središte koje je obrazovalo lokalnu srpsku inteligenciju,<br />i bilo protivteža austro-ugarskom uticaju.<br />&nbsp;</p> / <p>At the end of the 19th century, Serbs in the Ottoman<br />Empire assisted by their motherland Serbia started an intensive<br />struggle for their spiritual liberation. The best way for Serbian<br />people to preserve their national identity was by opening schools,<br />elementary and secondary ones, establishing book shops and<br />printing schoolbooks, and through the activity of ecclesiasticalschooling<br />communities.<br />The thesis deals with history of Serbian secondary<br />schools in the Ottoman Empire. There were six of them:<br />Seminary in Prizren (1871&ndash;1912), Serbian gymnasium in<br />Istanbul (1893&ndash;1902), Serbian gymnasium &ldquo;Dom nauke&rdquo; (Home<br />of Science) in Thessalonica (1894&ndash;1910), Serbian male<br />gymnasium in Skoplje (1894-1912), Serbian male gymnasium in<br />Bitolj (1897&ndash;1912) and Serbian gymnasium in Pljevlja (1901&ndash;<br />1912). The thesis explores the matter of foundation these schools<br />and their development in particular chronological framework.<br />Nevertheless, the thesis researches the schools&rsquo; syllabi and<br />curricula, their structure, social and ethnic background of their<br />students, students&rsquo; age and number, as well as their students&rsquo;<br />later role in society. Special attention is given to the schools&rsquo;<br />teachers, especially their rectors - directors, and a great portion<br />of the thesis deals with revealing parts of their biographies.<br />The establishment and activity of Serbian lower and<br />higher gymnasiums could be considered one of the greatest<br />achievements of Serbs in the Ottoman Empire. The Seminary in<br />Prizren was a school not only for education of priests, but also<br />teachers, who were in high demand in Old Serbia and<br />Macedonia. Founding this seminary enabled the creation of an<br />educated class of teachers who were subsequently opening new<br />schools. Also, the seminary provided literate priests who were<br />baptising, marrying Serbs and influencing the people to stay in<br />the Orthodox religion, thus slowing down the process of<br />Islamisation, which especially in Kosovo and Metohija often<br />meant denationalisation. First Serbian secondary school in the<br />Ottoman Empire was the Serbian gymnasium in Istanbul. Her<br />goal, beside education and upbringing, was to serve as a<br />paradigm for opening of other secondary schools within the<br />Ottoman Empire. Serbian gymnasium &ldquo;Dom nauke&rdquo; was<br />established in Thessalonica, which was the centre of the vilayet.<br />Its opening accelerated the issuing of licence for other<br />elementary schools around the Vilayet of Thessalonica. Serbian<br />male gymnasium in Skoplje was only opened after a long and<br />expensive diplomatic struggle with the Ottoman authorities. The<br />opponents of its opening were the centres for national<br />propaganda of other states (Bulgaria, Greece). For Serbs in the<br />Vilayet of Bitolj opening of lower Serbian gymnasium in Bitolj<br />marked an important turning point both in educational and<br />political sense. Serbian gymnasium in Pljevlja was the oldest<br />secular secondary school in the Metropolitanate of Ra&scaron;ka-<br />Prizren. The gymnasium became cultural and educational centre<br />which educated local Serbian intelligence, and presented a<br />counterpart to Austro-Hungarian influence.</p>

Esta dissertação consiste em uma investigação sociológica do cinema de Amácio Mazzaropi (1912-1981). Para realizá-la, foram estabelecidos alguns passos. Primeiramente, procurei reconstituir a trajetória social e a formação artística de Mazzaropi, figura de origens sociais desprivilegiadas, migrante, com passagens por teatro popular, rádio, televisão e cinema. Em um momento decisivo de implantação da indústria cultural no Brasil, entre as décadas de 1940 e 1980, com a importação de tecnologias, profissionais e linguagens dos centros estrangeiros, ele apresentou as credenciais necessárias para constituir-se em figura de destaque na estruturação da indústria cultural nacional. Em seguida, por meio de um exercício de reconstituição das condições do campo cinematográfico brasileiro de 1950 a 1980, procurei encontrar os fundamentos da formação dos juízos críticos relativos à filmografia de Mazzaropi. Seu cinema popular-massivo, composto por uma hibridação de elementos da cultura popular regional e da cultura de massa, não teria aceitação entre os agrupamentos críticos estabelecidos de seu tempo (independentes, esteticistas, cinemanovistas, marginais, entre outros), interessados em projetos políticos e estéticos distintos para o país, que vivia os intensos anos do nacional-desenvolvimentismo. Na sequência, proponho uma análise de diferentes momentos da filmografia de Mazzaropi, interessado em identificar as escolhas estéticas (formais, narrativas, conteudísticas) que estariam na base de um estilo particular de se fazer cinema. Para além do estigma da redundância que envolve os filmes do cineasta, acredito ser possível encontrar variações significativas ao longo do tempo em sua obra, possivelmente relacionadas às mudanças históricas vivenciadas por ele e as frações de público que lhe eram leais naquele momento. E por fim, procurei fornecer uma contribuição ao entendimento do notório sucesso de público do cineasta durante todos seus anos de atividade. Lotando anualmente as salas de cinema, ele fazia com que os críticos replicassem na mesma toada os questionamentos em relação às motivações de seus espectadores. Por meio de depoimentos colhidos de idosos que assistiram a seus filmes naqueles anos, esbocei algumas interpretações possíveis, tendo em vista a compreensão da relação particular que o cineasta teria estabelecido com seu devotado público. / This dissertation consists in a sociological investigation of Amácio Mazzaropis (1912-1981) cinema. To carry it out, some steps were stablished. First, I managed to reconstitute Mazzaropis social trajectory and artistic formation, character of undeprivileged social origins, migrant, with experiences in popular theatre, radio, television and cinema. In a decisive moment of the implantation of the cultural industry in Brazil, between the 1940s and the 1980s, with the importation of technologies, professionals and languages of foreign centres, he presented the credencials needed to stand out during the structuration of the national cultural industry. Secondly, through an exercise of reconstitution of the conditions of the brazilian cinematographic field between 1950 and 1980, I sought to analyse the fundaments of the formation of the critical reception of Mazzaropis filmography. His popular-massive cinema, consisting of a hybridisition between elements of the regional popular culture and of the mass culture, wouldnt be accepted between the established critical groupings of his time (independentes, esteticistas, cinemanovistas, marginais, among others), interested in distinct political and aesthetical projects for the country, that experienced the intense years of the national-developmentism. Next, I suggest an analysis of different moments of Mazzaropis filmography, interested in identifying the aesthetical choices (form, narrative, content) that would be the basis of a particular style of making movies. Besides the stigma of redundancy attached to the filmmakers movies, I believe it is possible to find meaningful variations throughout the years in his work, possibly related to the historical changes experienced by him and the audiences fractions that were loyal to him at that time. Finally, I tried to offer a contribution to the understanding of the filmmakers major public success throughout all his years of activity. Filling anually the movie theaters, he made the critics repeat at the same pace the interrogations regarding the motivations of his spectators. Through testimonies gathered from aged people that have watched his movies in those years, I sketched some possible interpretations bearing in mind the comprehension of the particular relationship that the filmmaker has established with his loyal audience.

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2018-08-29T11:32:36Z No. of bitstreams: 1 Carla Cristine Souza de Almeida.pdf: 766081 bytes, checksum: 1c7c325b58b455869537c02fb2bbdd53 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-29T11:32:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Carla Cristine Souza de Almeida.pdf: 766081 bytes, checksum: 1c7c325b58b455869537c02fb2bbdd53 (MD5) Previous issue date: 2018-08-10 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This dissertation analyses if narcissism can be considered a contemporary sin and, therefore, creates a category of behavior. In order to answer central questions: who Nelson Rodrigues was and what the importance of his work is for a declining society, if narcissism can be considered a contemporary sin and if the reading of Rodrigues’ plays reveals us a miserable and misfortune human condition, leading us not to live narcissism as a contemporary sin. The hypothesis is while having clarity of the “life as it is”, of its own tragedy, the reading of Nelson Rodrigues’ plays - Álbum de família; Otto Lara Resende ou Bonitinha, mas ordinária; and Toda nudez será castigada – selected for this study, opens the possibility of leaving the suffering behind, and on that account, living with the courage to have a position free of identifications and thus, living a space of desire. The general objective or the background is to identify if in the subjectivity of the contemporary man, amid his anguishes, his peculiar way of acting and living could become a type of contemporary sin, or: “narcissism updated to the 21st century”. And also think that reading Nelson Rodrigues’ plays, there is a possibility of the man to have a life with less narcissistic identifications, freeing himself from such suffering. Three plays are analyzed and other texts can shed a light on a possible exit from this type of behavior. Nobody is free from narcissism, everybody needs a little bit of it to wake up and look in the mirror every day, not count one day less in one’s life, but: get up, work, live, eat, have fun, love, cry, fight. So, this narcissism makes us live our lives because what makes us dull is its excess, the thing that goes with you, without limits, to an abyss without name nor place / Esta dissertação analisa se o narcisismo pode ser considerado como pecado contemporâneo, e deste modo, cria uma categoria de comportamento a fim de responder a três perguntas centrais: quem foi Nelson Rodrigues e qual a importância de sua obra para uma sociedade em declínio; se o narcisismo pode ser considerado um pecado contemporâneo; e se a leitura das peças rodrigueanas nos revela uma condição humana miserável e desgraçada, isto nos levaria a não habitarmos o narcisismo como pecado contemporâneo. Tendo como hipótese que ao se ter a clareza da “vida como ela é”, de sua própria tragédia, a leitura das peças rodrigueanas – Álbum de família; Otto Lara Resende ou Bonitinha, mas ordinária; e Toda nudez será castigada –, selecionadas para este estudo, abre a possibilidade de saída do sofrimento e, em vista disso, de viver com a coragem para assumir uma posição mais livre das identificações e, por conseguinte, habitar um espaço de desejo. O pano de fundo ou objetivo geral é identificar se na subjetividade do homem contemporâneo, em meio a suas angústias, seu modo peculiar de agir e de viver poderia se tornar uma espécie de pecado contemporâneo, dito de outro modo, um “narcisismo atualizado para o século XXI”. E, assim, pensar se com a leitura da obra de Nelson Rodrigues há uma possibilidade de o indivíduo ter uma vida com menos identificações narcísicas e, assim, libertar-se de tamanho sofrimento. Atravessa-se as três peças de Nelson Rodrigues e outros textos para trazer luz a uma possível saída deste modo de comportamento. Ninguém está livre do narcisismo, todos precisamos de um pouco dele para levantar e se olhar no espelho diariamente, não contar um dia a menos de vida ao acordar, mas, sim, levantar, trabalhar, viver, se alimentar, se divertir, amar, chorar, brigar. Enfim, este narcisismo nos faz viver a vida, pois o que nos embota é o seu excesso, aquilo que vai sem limite com você para um abismo sem nome e sem lugar

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2018-12-05T11:48:03Z No. of bitstreams: 1 Priscila Luz Gontijo Soares.pdf: 1567410 bytes, checksum: 32deb1efe260ca00104c5b8b4f9faa98 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-12-05T11:48:03Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Priscila Luz Gontijo Soares.pdf: 1567410 bytes, checksum: 32deb1efe260ca00104c5b8b4f9faa98 (MD5) Previous issue date: 2018-10-26 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / The present work aims to investigate the presence of multiple voices in the theatrical works of Nelson Rodrigues, Vestido de novia and Valsa nº6, in dialogue with the writing of the novel O Homem Proibido (2007). The starting point of problematizing the sense of polyphony in the above mentioned Nelson Rodrigues’ texts is the contextualization of the literary career of the author, his literary influences and his experience in newspaper, where he worked in several areas demonstrating a polyphonic ability unparalleled to no other a Brazilian author and a determining factor for the construction of his aesthetic themes and obsessions. After this, we will undertake a shift of perspective between the concept of polyphonic novel developed by Mikhail Bakhtin and the reflection on the current dramatic form, inscribed in some entries, mapped by the Research Group on Drama of the University of Paris III, coordinated by Jean-Pierre Sarrazac, playwright, teacher and essayist on theater theory. In the lexicon of modern and contemporary drama, the French group suggests the extension of the concept of polyphony in line with other dramatic writing procedures: rhapsody, romanticization, monodrama (polyphonic), monologue, action and character crisis, the becoming, the voice and the theater of the possible. This research is in line with literary creation, which, although it does not exist formally, there are projects being carried out in the Program of Literature and Literary Criticism of PUC-SP. This study is guided from the point of view of literary creation, having as presupposition to welcome these multiple voices to analyze the construction of a delusional poetic prose. What procedures does Nelson Rodrigues use to create this explosion of voices in his dramatic texts, Vestido de Noiva and Valsa nº6, therefore becoming one of the greatest exponents of delirious poetics? What are the effects of the plurality of voices employed in such elaborations? The purpose of this study is to list written procedures where multiple voices are released. The writing of both the theoretical field and the fictional creation implies the creation of another time. The voice is due to the construction of poetic time, simultaneous actions, the crossing of temporalities and the vertigo of spacing. To make an analysis of how Nelson Rodrigues created such a foreign language and "dragged his tongue out of his customary furrows, causing it to be delirious," in Deleuze's words / O presente trabalho tem como objetivo investigar a presença de múltiplas vozes nas peças teatrais Vestido de noiva e Valsa nº6 em diálogo com a escrita do romance O homem proibido (2007), todos de Nelson Rodrigues. Para problematizar os efeitos de sentido da polifonia nos textos dramáticos de Nelson Rodrigues, parte-se primeiramente da contextualização da carreira literária do autor, suas influências literárias e sua experiência em jornal, onde trabalhou em diversas áreas demonstrando uma habilidade polifônica sem paralelo a nenhum outro autor brasileiro e fator determinante para a construção de seus temas e obsessões estéticas. Após esse percurso, empreenderemos um deslocamento de perspectiva entre o conceito de romance polifônico desenvolvido por Mikhail Bakhtin e a reflexão sobre a forma dramática na atualidade inscritas em alguns verbetes mapeados pelo Grupo de Pesquisas sobre o Drama da Universidade de Paris III, coordenado por Jean-Pierre Sarrazac, dramaturgo, professor e ensaísta da teoria do teatro. Em Léxico do drama moderno e contemporâneo, o grupo francês sugere a ampliação do conceito de polifonia em consonância à outros procedimentos da escrita dramática: a rapsódia, a romancização, o monodrama (polifônico), o monólogo, a crise da ação e do personagem, o devir, a voz e o teatro dos possíveis. A pesquisa vai na linha da criação literária, que, embora não exista formalmente, já tem projetos realizados e em andamento no Programa de Literatura e Crítica Literária da PUC-SP. Este estudo se guia a partir do ponto de vista da criação literária, tendo como pressuposto acolher essas múltiplas vozes para analisar a construção de uma prosa poética delirante. Que procedimentos Nelson Rodrigues utiliza para criar essa explosão de vozes em seus textos dramáticos Vestido de noiva e Valsa nº6, tornando-se assim, um dos maiores expoentes de uma poética delirante? Quais os efeitos da pluralidade de vozes empregadas em tais elaborações? O objetivo deste estudo é elencar procedimentos de escrita onde as múltiplas vozes se libertam. A escrita tanto do campo teórico quanto da criação ficcional implica na criação de um outro tempo. A voz está em função da construção do tempo poético, das ações simultâneas, do cruzamento de temporalidades e da vertigem do espaçamento. Para fazer uma análise de como Nelson Rodrigues criou uma língua estrangeira e “arrastou a língua para fora de seus sulcos costumeiros, levando-a a delirar.” nas palavras de Deleuze

by Susan Blumberg Liu. / Thesis (M.Phil.)--Chinese University of Hong Kong, 1996. / Includes bibliographical references (leaves 112-116). / ACKNOWLEDGMENTS / ABSTRACT / DECLARATION / CHAPTER / Chapter I. --- NTRODUCTION --- p.1 / Civil Society as a Theoretical Concept / Relevance of Thesis / Organization of Thesis / Chapter II. --- CIVIL SOCIETY AND LATE IMPERIAL CHINA --- p.11 / Habermas and the Public Sphere / Habermas as Applied to the Chinese Case / Recent Debate on Civil Society in Late-Qing China / Rankin versus Wakeman / Rowe versus Wakeman / Recent Discussion on Civil Society in Contemporary China / The Question of Autonomy / Civil Society with Chinese Characteristics / Gathered Comments / Chapter III. --- THE DYNAMICS OF CIVIL SOCIETY IN THE LATE-QING ERA --- p.44 / The Emergence of a New Public / Social Class Correlation / The Constitutionalists / Women in Late-Qing China / The Press and Public Opinion / Chapter IV. --- THE MOVEMENT FOR ESTABLISHING PROVINCIAL ASSEMBLIES --- p.63 / Getting Started / The Elections / Chapter V. --- THE PROVINCIAL ASSEMBLIES COMMENCE --- p.75 / The Nature of the Assemblies / Interaction and Organization of the Assembly Members / Chapter VI. --- TWO CASE STUDIES FROM THE PROVINCIAL ASSEMBLIES --- p.83 / The Jiangsu Assembly / Organization and Preparation / The Assembly Commences / Zhang Jian: Example of the New Gentry in Late-Qing China / The Hubei Assembly / Organization and Preparation / The Assembly Commences / Chapter VII. --- CONCLUSION --- p.107 / The Fate of the Assemblies / Analysis of Findings / Lasting Implications of Civil Society in China / BIBLIOGRAPHY --- p.112

Submitted by Filipe dos Santos (fsantos@pucsp.br) on 2017-05-19T11:57:28Z No. of bitstreams: 1 Marcelo Johny Maciel.pdf: 18646890 bytes, checksum: 126b949772cbc562a2db4563168038c0 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-05-19T11:57:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marcelo Johny Maciel.pdf: 18646890 bytes, checksum: 126b949772cbc562a2db4563168038c0 (MD5) Previous issue date: 2017-04-06 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This monograph paper was developed from a methodology basis of Social Sciences, with emphasis in political Sciences and added to the contributions of history, anthropology and literature. The main objective is to present the most important aspects of the War of Contestado within a linear process to the formation of the first refuge which took place in the region, considering the social and symbolic elements important in the consolidation of the political leaderships manifested in this conflictive period. The War of Contestado unlikely the other conflicts which are generally remembered by the male engagement in the resistance role, represents the normality with the youth and of the women participation. Despite the effort of the State in silencing the individuals who featured the fight in defense of the legitimacy of the land, the result was proportional to the oppression which the countrymen suffered, developed different ways of the strategies through the collective awareness. The formation of the Contestado took place in large scale by the forced migration of the “gaúchos” – countrymen from the State of Rio Grande do Sul – who were expelled from their homeland by the State in different moments. The Contestado was in the beginning a commercial post between Sao Paulo and Rio Grande do Sul State, afterwards the conflicts involving the “gauchos”, many people searched for this region to restart their lives believing that they would have a distance from the State. Regarding the Republic and the project of modernization applied in the mid-south states with the railway tracks, areas such as the Contestado turned out to be valuable for the important market, becoming the desire between the States of Santa Catarina and Parana. The dispute between these states affected directly the countrymen who recovered rapidly all the resources acquired in other conflicts and started to resist all the interests of the capital. This dispute for the space regarded by the countrymen as sacred, qualified the women as reference in refuges due to the possession of the best resources. Among all, Maria Rosa had an important role of absolute leadership in the acutest moment of the war. In order to have a better understanding of how this process happened, it was necessary a rigorous documentation analysis and with the support of the literature it was possible to understand that the process which led to Maria Rosa to the power comes from a very recent history; the female role in the Farroupilha and in the Rio Grande do Sul Federalist Revolution both contribute meaningfully to break the idea of the Contestado was an exception and this was the main objective of this research / Esta monografia foi desenvolvida a partir da base metodológica das Ciências Sociais, com ênfase nas Ciências políticas e somada as contribuições da história, antropologia e da literatura. Busca-se com isso apresentar os aspectos mais importantes da Guerra do Contestado dentro de um processo linear até a formação dos primeiros redutos na região, considerando os elementos sociais e simbólicos importantes na consolidação das lideranças políticas manifestadas no período conflituoso. A Guerra do Contestado diferentemente de outros conflitos que são costumeiramente lembrados pelo engajamento masculino no papel de resistência representa a normalidade com a inclusão infanto-juvenil e das mulheres. Apesar do esforço do Estado em silenciar os sujeitos que protagonizaram uma luta em defesa da legitimidade da terra, o resultado foi proporcional à opressão que os sertanejos sofreram, desenvolveram diferentes formas de estratégias através da consciência coletiva. A formação do Contestado ocorreu em larga escala pela migração forçada dos gaúchos que foram expulsos de sua terra de origem pelo Estado em diferentes momentos. O Contestado era a princípio um entreposto entre São Paulo e Rio Grande do Sul, depois dos conflitos envolvendo os gaúchos, muitos recorreram a região para recomeçarem suas vidas acreditando que teriam um distanciamento do Estado. A partir da República e do projeto de modernização aplicado no centro-sul com a malha ferroviária, áreas como do Contestado passaram a ter um valor de mercado importante, sendo objeto de desejo entre os estados de Santa Catarina e Paraná. A disputa entre os Estados afetou diretamente os sertanejos que resgataram rapidamente recursos adquiridos em outros conflitos e passaram a resistir aos interesses do capital. Esta disputa pelo espaço considerado pelos sertanejos como sagrado, credenciou as mulheres como referência nos redutos por disporem de maiores recursos. Dentre todas Maria Rosa desempenhou o papel de liderança absoluta no momento mais agudo da Guerra. Para entender melhor como ocorreu este processo foi preciso uma análise documental rigorosa e com apoio da literatura foi possível compreender que o processo que levou Maria Rosa ao poder advém de uma história recente; o papel feminino na Farroupilha e na Revolução Federalista no Rio Grande do Sul contribuem significativamente para romper com a ideia de que o Contestado foi uma exceção e este foi o objetivo central da pesquisa

Esta dissertação consiste em uma investigação sociológica do cinema de Amácio Mazzaropi (1912-1981). Para realizá-la, foram estabelecidos alguns passos. Primeiramente, procurei reconstituir a trajetória social e a formação artística de Mazzaropi, figura de origens sociais desprivilegiadas, migrante, com passagens por teatro popular, rádio, televisão e cinema. Em um momento decisivo de implantação da indústria cultural no Brasil, entre as décadas de 1940 e 1980, com a importação de tecnologias, profissionais e linguagens dos centros estrangeiros, ele apresentou as credenciais necessárias para constituir-se em figura de destaque na estruturação da indústria cultural nacional. Em seguida, por meio de um exercício de reconstituição das condições do campo cinematográfico brasileiro de 1950 a 1980, procurei encontrar os fundamentos da formação dos juízos críticos relativos à filmografia de Mazzaropi. Seu cinema popular-massivo, composto por uma hibridação de elementos da cultura popular regional e da cultura de massa, não teria aceitação entre os agrupamentos críticos estabelecidos de seu tempo (independentes, esteticistas, cinemanovistas, marginais, entre outros), interessados em projetos políticos e estéticos distintos para o país, que vivia os intensos anos do nacional-desenvolvimentismo. Na sequência, proponho uma análise de diferentes momentos da filmografia de Mazzaropi, interessado em identificar as escolhas estéticas (formais, narrativas, conteudísticas) que estariam na base de um estilo particular de se fazer cinema. Para além do estigma da redundância que envolve os filmes do cineasta, acredito ser possível encontrar variações significativas ao longo do tempo em sua obra, possivelmente relacionadas às mudanças históricas vivenciadas por ele e as frações de público que lhe eram leais naquele momento. E por fim, procurei fornecer uma contribuição ao entendimento do notório sucesso de público do cineasta durante todos seus anos de atividade. Lotando anualmente as salas de cinema, ele fazia com que os críticos replicassem na mesma toada os questionamentos em relação às motivações de seus espectadores. Por meio de depoimentos colhidos de idosos que assistiram a seus filmes naqueles anos, esbocei algumas interpretações possíveis, tendo em vista a compreensão da relação particular que o cineasta teria estabelecido com seu devotado público. / This dissertation consists in a sociological investigation of Amácio Mazzaropis (1912-1981) cinema. To carry it out, some steps were stablished. First, I managed to reconstitute Mazzaropis social trajectory and artistic formation, character of undeprivileged social origins, migrant, with experiences in popular theatre, radio, television and cinema. In a decisive moment of the implantation of the cultural industry in Brazil, between the 1940s and the 1980s, with the importation of technologies, professionals and languages of foreign centres, he presented the credencials needed to stand out during the structuration of the national cultural industry. Secondly, through an exercise of reconstitution of the conditions of the brazilian cinematographic field between 1950 and 1980, I sought to analyse the fundaments of the formation of the critical reception of Mazzaropis filmography. His popular-massive cinema, consisting of a hybridisition between elements of the regional popular culture and of the mass culture, wouldnt be accepted between the established critical groupings of his time (independentes, esteticistas, cinemanovistas, marginais, among others), interested in distinct political and aesthetical projects for the country, that experienced the intense years of the national-developmentism. Next, I suggest an analysis of different moments of Mazzaropis filmography, interested in identifying the aesthetical choices (form, narrative, content) that would be the basis of a particular style of making movies. Besides the stigma of redundancy attached to the filmmakers movies, I believe it is possible to find meaningful variations throughout the years in his work, possibly related to the historical changes experienced by him and the audiences fractions that were loyal to him at that time. Finally, I tried to offer a contribution to the understanding of the filmmakers major public success throughout all his years of activity. Filling anually the movie theaters, he made the critics repeat at the same pace the interrogations regarding the motivations of his spectators. Through testimonies gathered from aged people that have watched his movies in those years, I sketched some possible interpretations bearing in mind the comprehension of the particular relationship that the filmmaker has established with his loyal audience.