Québec Université Laval, Bibliothèque 2013

Adapter la vie d'un personnage historique à la scène impose des conditions de création particulières à l'auteur dramatique. Cela est d'autant plus vrai si l'œuvre s'adresse à un jeune public. La pièce Le roi de la glace, mettant en scène Frédéric Tudor, un marchand de glace américain ayant réellement vécu au cours du 18e siècle, est le produit de cette double contrainte du personnage historique et du jeune public. La réflexion qui suit la pièce porte sur les pratiques de deux auteurs québécois qui ont écrit pour les enfants une pièce dont le personnage principal a réellement existé : Suzanne Lebeau pour sa pièce Petit Pierre et Jean-Rock Gaudreault pour sa pièce Pour ceux qui croient que la Terre est ronde.

La présente thèse traite des manières singulières dont certaines oeuvres littéraires québécoises, marquées à des degrés divers par l'horizon de l'émancipation, disposent de la possibilité que les êtres humains puissent eux-mêmes s'affranchir des conditions de leur assujettissement et de leur domination. Elle emprunte pour cela à la philosophie de Jacques Rancière sa manière de penser les rapports entre littérature et politique et de lire les productions de l'art d'écrire comme des individualités inscrites dans le régime esthétique de la littérature, ce système de possibles défini par la contradiction entre le principe d'un langage nécessaire et celui de la contingence des mots. La cohabitation contradictoire de ces principes comprend des enjeux politiques dans la mesure où s'y rejoue la vieille guerre, remontant à Platon, contre cela même dont procèdent ces oeuvres et qui rend possibles à la fois la littérature, la politique et l'émancipation : le régime de la lettre ou de la contingence du langage, grâce auquel les mots, disponibles pour tout usage et pour tout locuteur, peuvent saisir les choses sous de nouveaux rapports. Les poétiques de Claude Gauvreau, de Gaston Miron et d'Hubert Aquin sont lues ici comme autant de dispositifs esthétiques construits sur la possibilité d'échapper, au moyen de la production de mots qui seraient plus que des mots, à la contingence de la lettre dont elles exploitent pourtant les pouvoirs. Ces dispositifs présentent des reconfigurations polémiques du sensible où seraient réconciliés les pôles opposés de l'homme, où les mots se prolongeraient en dehors d'eux-mêmes dans une existence repoétisée et dans une communauté du sentir partagé, mais où s'aboliraient le coeur même de la politique et la possibilité de l'émancipation. Leur politique est une politique contrariée.

Ce mémoire est une analyse exégétique de Philippiens 2,6-11. Cette analyse présente trois sphères de ce cantique : l'hymne dans son histoire, le texte dans sa confection littéraire et l'agencement des événements narratifs qui le composent. Notre objectif consiste à dégager une meilleure compréhension de cette péricope. Pour faciliter cette compréhension, nous diviserons l'hymne en deux itinéraires : un itinéraire d'abaissement et un itinéraire d'exaltation. Chaque itinéraire sera décrit à partir des événements narratifs qui le composent. Celui d'abaissement a pour but d'amener le lecteur à découvrir jusqu'à quel niveau le premier personnage principal du texte s'est abaissé. Celui d'exaltation décrira la suprématie, ou encore révélera la seigneurie de celui qui s'est baissé. Les chercheurs sont nombreux à faire remarquer que cet épisode a plusieurs origines. Nous présenterons les conclusions qu'ils avancent en les comparant.

I. OBJECTIF. Confectionner tout le matériel en vue d'une première édition critique de cette œuvre théâtrale. Le texte et les contextes y sont étudiés. Contextes : Buero Vallejo et son œuvre dramatique, sa vocation artistique et les conséquences dans son théâtre, son goût pour l'œuvre de Vélasquez, notamment pour son tableau « Las Meninas ». Nous incluons un examen de la personnalité et de l'œuvre du peintre Vélasquez, de ses caractéristiques et du tableau en question. Cet examen est suivi d'une étude du drame, de sa genèse et de son déroulement. Nous étudions l'accueil qui lui a été réservé (première, critique immédiate, ainsi que celle des spécialistes et des historiens). Une description des différentes éditions complète cette partie. En complément : tableaux synoptiques des caractéristiques de son théâtre, des événements historiques et culturels de l'époque de Buero Vallejo ainsi que de sa vie et de son œuvre. II. MÉTHODOLOGIE. La seconde partie, qui constitue le cœur de la thèse, consiste en une comparaison des différentes éditions de l'œuvre, précédée de la synthèse méthodologique utilisée, basée sur l'œuvre d'Alberto Blecua, ManuaL de crittca textuol (1983), laquelle a été soumise à l'auteur, qui l'a autorisée, et de la description du manuscrit et de chacune des éditions de ce drame, ainsi que la transcription du libretto. III. RÉSULTATS. En plus de rédiger ce qui devra être l'introduction de l'édition critique de l'œuvre, nous avons réalisé une description du manuscrit, dont nous présentons quelques photocopies, et du libretto ou canevas rédigé et dactylographié par Buero Vallejo lui-même. C'est ce canevas qui constitue le point de départ de la confrontation avec les éditions successives qui est réalisée ici. Chaque page du canevas est reproduite et toutes les lignes sont numérotées. À droite de chaque page apparaissent toutes les variantes observées lors de la confrontation, et chacune d'elles est notée, avec indication du type de variante et de l'édition dont elle est tirée. En guise d'annexés, nous offrons des exemples de comparaisons partielles d'éditions prises deux par deux, ainsi que du matériel graphique et photographique qui complète et illustre l'édition critique. IV. CONCLUSIONS. De la confrontation du canevas avec toutes et chacune des éditions, on peut conclure qu'il n'existe encore aucune édition complète de l'œuvre de Buero Vallejo, telle qu'elle apparaît dans le canevas précédant les éditions existantes. Le matériel de la présente thèse ouvre la voie non seulement à sa première édition complète mais également à l'édition critique immédiate de celle-ci. / I. OBJETIVO. Presentar todo el material bibliogrâfico y ofrecer una primera ediciôn crftica de esta obra teatral. Se estudian los contextos y el texto. Contextos: Buero Vallejo y su obra dramâtica, su vocaciôn artîstica y sus consecuencias en su teatro, su aficciôn por la obra de Velâzquez, y por su cuadro Las Meninas. Incluimos un examen de la personalidad y la obra del Velâzquez histôrico, de sus caracteristicas y del cuadro en cuestlôn. Sigue un estudio del drama, génesis y desarrollo.. Se estudia la recepciôn (estreno, critica inmediata y de especialistas e historiadores). Una descripciôn de las distintas ediciones compléta esta parte, Complementos: cuadros sinôpticos de las caracteristicas de su teatro, de los acontecimientos histôricos, culturales coetâneos a Buero, y de su vida y obra. II. METODOLOGIA. La segunda parte, central de la tesis, consiste en la colaciôn de las distintas ediciones de la obra, precedida por la sintesis metodolôgica empleada, basada en la obra de Alberto Blecua Manual de critica textual (1983), sintesis sometida al autor y autorizada por él, y por la descripciôn del manuscrito, del libreto y de cada una de las ediciones que ha tenido el drama. III. RESULTADOS. Ademâs de la redacciôn de lo que deberâ ser la introducciôn a la ediciôn critica de la obra, se ha realizado una descripciôn del manuscrito, del que se ofrecen algunas fotocopias, y del libreto redactado y dactilografiado por Buero. Este libreto es el punto de partida para el cotejo con las sucesivas ediciones, aquï realizado. Cada pagina del libreto se ofrece en reproducciôn y numerada lïnea a linea. A la derecha de cada pagina se ofrecen todas las variantes comprobadas en el cotejo, con indicaciôn de la variante, del tipo de la misma y de la ediciôn de la que procède. A tïtulo de anejos, se ofrecen ejemplos de comparaciones parciales de ediciones tomadas dos a dos, material grâfico y fotogrâfico para complementar e ilustrar la ediciôn critica IV. CONCLUSIONES. Del cotejo del libreto con todas y cada una de las ediciones se concluye que no existe todavia una ediciôn compléta de la obra de Buero, tal y como aparece en el libreto previo a las ediciones existentes. El material de esta tesis déjà preparada no solo su primera ediciôn compléta, sino su inmediata ediciôn critica.

Ce mémoire propose une étude des pièces Les Muses orphelines et Le Chemin des passes-dangereuses de Michel Marc Bouchard sous l'angle de la pragmatique de la communication. L'analyse vise à démontrer que les personnages évoluent au sein de systèmes familiaux complexes dans lesquels l'incompréhension occupe une place prépondérante. Ils forment une microsociété particulière qui instaure ses propres règles communicationnelles : celles du pouvoir, du silence, du mépris. L'étude des interactions démontre que dans ces univers marginaux et dysfonctionnels, les personnages entretiennent entre eux et avec un être absent des relations pathologiques, haineuses, voire destructrices. La mise en scène de l'absent-présent (respectivement la mère et le père) est bien l'expression d'un dysfonctionnement familial profond. En tant que figure déterminante à l'évolution des systèmes familiaux, l'absent provoque et oriente les discours et les comportements des protagonistes. Le mémoire analyse les indices de la présence de l'absent et ses répercussions sur les dynamiques relationnelles. Seule voie de communication entre les interactants, l'absent-présent plane sur toutes les relations et il met en péril la survie des systèmes en cause. À travers les mensonges et les accusations, nous assistons véritablement à la crise de cette cellule universelle qu'est la famille, vue ici à travers le filtre de la société québécoise.

Oscar Romero est l'une des figures les plus marquantes de l'Église latino-américaine. Durant les trois années où il est à la tête de l'archidiocèse de San Salvador, il prononce une série d homélies qui deviennent la parole la plus libre et la plus autorisée du pays sur les questions se rapportant aux droits humains et à la justice sociale. Son assassinat, au début de la guerre civile, en fait un personnage incontournable de l'Église contemporaine. Son oeuvre, un classique, constitue un condensé des principaux thèmes de la théologie de la libération de cette époque. Les homélies d'Oscar Romero en plus d'être une chronique incontournable des événements de ces années tragiques, manifestent un point de vue original quant à l'engagement politique du chrétien face aux exigences de l'histoire. L'originalité de cette théologie provient d'un heureux mariage entre la tradition sociale de l'Église et les pratiques pastorales de libération. Romero discerne les enjeux historiques en rapport avec le Salut, mettant en lumière les lois et les limites qui régissent ces deux mondes et les exigences mutuelles qui en découlent.

Cette étude vise à démontrer les différents aspects de la civilisation juive d’Europe de l’Est que conteste, dans ses écrits, l’auteur yiddishophone Isaac Bashevis Singer. Dans ses nouvelles, il met en scène des personnages féminins déchirés entre le monde du shtetl et la modernité convoitée. Ce mémoire explore cinq nouvelles, Yentl, l’étudiant de Yeshiva, Taibele et son démon, Zeitl et Rickel, Yanda et La sorcière, qui problématisent toutes la représentation féminine. À la lumière des écrits théoriques de Vincent Jouve et de Philippe Hamon, ce mémoire analyse thématiquement les diverses composantes de l’identité et de l’univers féminin afin de démontrer les éléments contredits par Singer.

Ce mémoire constitue l'analyse de l'attitude du New York Times devant la consolidation du régime nazi en Allemagne et les premières persécutions des Juifs entre 1933 et 1935. Cette période correspond à la prise de pouvoir de Hitler et marque les débuts de la répression politique et des persécutions antisémites en Allemagne. Elle représente également les commencements de Franklin D. Roosevelt à la présidence des États-Unis. Par l'examen de plus de 500 articles en tous genres tirés du quotidien, nous avons constaté que le New York Times adopte une attitude très critique, dès les premiers mois de 1933, envers le régime nazi et qu'il dénonce sans détour l'antisémitisme du IIIe Reich. En comparant l'attitude du journal avec celle des fonctionnaires du département d'État, nous avons noté que le New York Times est parfois plus sévère dans ses jugements sur le régime nazi que ne pouvait l'être le gouvernement américain. / Québec Université Laval, Bibliothèque 2013

Les progrès de la technologie nous portent à croire que l'on consacre moins de temps au travail domestique qu'il y a un siècle. Pourtant, selon des études récentes, une personne en charge d'une famille et ne travaillant pas à l'extérieur de la maison ne disposerait pas de plus de loisirs qu'autrefois. Cette information paradoxale, si on considère le chemin parcouru par la technologie, est le point de départ de l'exposition Tant gagné ou temps perdu?. En visitant l'exposition, le public profane a l'occasion de se familiariser avec le résultat de recherches sociales et historiques concernant l'évolution du travail domestique depuis un siècle. L'exposition donne un aperçu des profonds bouleversements qu'ont entraînés les changements sociaux tels la hausse des normes d'hygiène, l'avènement de la société de consommation et la tertiarisation du travail domestique. / Québec Université Laval, Bibliothèque 2013