Submitted by NATÁLIA CABRERA FLORES VALIM null (flores.na@gmail.com) on 2016-10-27T01:27:24Z No. of bitstreams: 1 NATALIA CABRERA_ dissertacao FINAL.pdf: 15158186 bytes, checksum: 98ffd90bc54361e63d76286362ff467b (MD5) / Approved for entry into archive by Juliano Benedito Ferreira (julianoferreira@reitoria.unesp.br) on 2016-11-01T15:44:41Z (GMT) No. of bitstreams: 1 valim_ncf_me_ia.pdf: 15158186 bytes, checksum: 98ffd90bc54361e63d76286362ff467b (MD5) / Made available in DSpace on 2016-11-01T15:44:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 valim_ncf_me_ia.pdf: 15158186 bytes, checksum: 98ffd90bc54361e63d76286362ff467b (MD5) Previous issue date: 2016-08-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Refletindo sobre o espaço de construção do saber antes permeado pelas discussões sobre produções artísticas e pelo diálogo e agora tomado por certezas e pelo monólogo, uma primeira evidência: o distanciamento entre minha prática pedagógica e minha prática artística. Diante desta fragmentação entre os pensamentos (theoria, práxis e poiesis) esta dissertação propõe discutir, a partir das fragmentações que circundam o ensino de arte seja na instituição através do tempo, do espaço e do saber, como também na figura do próprio educador - e como isto interfere no ato educativo. Propõe-se, então, uma reflexão sobre a relação dialógica que se constrói entre mestre e ‘aprendente’ através das relações entre Tarsila do Amaral e Antônio Carlos (Tuneu) Rodrigues; bem como entre Shoko Suzuki e Sumaya M. Moraes, aos olhos de Rancière e Freire, além de Bourriaud que ajudará a pensar a relação além do diálogo; Valente a partir do ‘Hidridismo Interformativo’ e Salles através da ‘Crítica Genética’ . E essas relações transpostas para a sala de aula pela figura do educador A/R/Tógrafo – a partir da A/R/Tografia de Irwin - apresenta-se como possibilidade de busca dessa transformação.

Submitted by Morgana Silva (morgana_linhares@yahoo.com.br) on 2016-09-14T19:02:18Z No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 11447680 bytes, checksum: 83c138434c56c321115006248f6d222b (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-14T19:02:18Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 11447680 bytes, checksum: 83c138434c56c321115006248f6d222b (MD5) Previous issue date: 2016-03-30 / By an Utopedagogia in Visual Arts Education at the Federal Institute of Education, Science and Technology of Piauí (IFPI), it is a research elaborately in order to understand how developed the teaching of Visual Arts in IFPI, as well as develop together with a group of Art teachers of the institution a discipline plan proposal that had as a parameter the principles of Libertarian Education. This research enabled me to better understand both Federal Institutes and the teaching of Visual Arts in IFPI. For this, the working method was the collaborative research through focus group, with the theoretical basis of Libertarian Education and the confluence of Autopoiesis and A/r/graphy, whose interlaces allowed achieve the proposed objectives". / Por uma Utopedagogia no Ensino de Artes Visuais no Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Piauí (IFPI), é uma pesquisa elaborada com o propósito de compreender como é desenvolvido o Ensino de Artes Visuais no IFPI, bem como desenvolver juntamente com um grupo de professores de Arte da instituição uma proposta de plano de disciplina que tivesse como parâmetro os princípios da Pedagogia Libertária. Esta pesquisa me possibilitou conhecer melhor tanto os Institutos Federais quanto o ensino de Artes Visuais no IFPI. Para isso, tomei como método a pesquisa colaborativa por meio do grupo focal, tendo como base teórica a Pedagogia Libertária e a confluência entre Autopoiese e A/r/tografia, cujos entrelaçamentos possibilitaram atingir os objetivos propostos.

Submitted by Leda Lopes (ledacplopes@hotmail.com) on 2017-08-10T13:23:25Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Roberta_Mendes_Machado_Dissertação.pdf: 5912017 bytes, checksum: a5807b9ffd3c9871d748cdf2543c0a1d (MD5) / Approved for entry into archive by Aline Batista (alinehb.ufpel@gmail.com) on 2017-08-10T21:04:15Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Roberta_Mendes_Machado_Dissertação.pdf: 5912017 bytes, checksum: a5807b9ffd3c9871d748cdf2543c0a1d (MD5) / Approved for entry into archive by Aline Batista (alinehb.ufpel@gmail.com) on 2017-08-10T21:05:16Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Roberta_Mendes_Machado_Dissertação.pdf: 5912017 bytes, checksum: a5807b9ffd3c9871d748cdf2543c0a1d (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-10T21:13:09Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Roberta_Mendes_Machado_Dissertação.pdf: 5912017 bytes, checksum: a5807b9ffd3c9871d748cdf2543c0a1d (MD5) Previous issue date: 2016-03-29 / Esta pesquisa está relacionada aos processos pedagógicos que cercam a imagem e a experiência estética no ensino das Artes Visuais. Propõe-se a problematizar aspectos atinentes às imagens da arte, da mídia, de campanhas publicitárias, de revistas, da Internet, enfim, imagens e artefatos visuais, observando de que maneira estas constituem, transformam, movimentam e determinam processos de identificação em direção a transformações pessoais e docentes. A abordagem conceitual fundamenta-se na Educação Estética, Ensino da Arte e Cultura Visual, perpassando pelos Processos de Identificação e suas possíveis transformações através de imagens. A pesquisa foi desenvolvida com 18 alunos do curso de Licenciatura em Pedagogia, em sua maioria, e do curso de Arquitetura e Urbanismo, da Universidade Federal de Pelotas / UFPel, no espaço de pesquisa construído em uma disciplina optativa da Licenciatura, denominada Linguagem em Artes e Comunicação. Possui como questões de pesquisa verificar os possíveis efeitos da imagem nos processos de identificação do grupo em questão; averiguar como se apropriam, transformam, produzem imagens e as contextualizam para construir significados e sentidos para a própria história. Realizou-se uma reflexão acerca dos possíveis encontros entre a visualidade - o olhar atravessado pela cultura visual -, e os processos de identificação a ela vinculados, pesquisando as relações entre artefatos visuais e observadores. Como aporte teórico, destaco os autores Fernando Hernández (2000; 2007), Maffesoli (1996; 2000), Duarte Jr. (2000), Dias e Irwin (2013), Martins e Tourinho (2009; 2011; 2012), Marly Meira (2007), Nicolas Bourriaud (2009), John Dewey (2010) e Jorge Larrosa (2002). Espera-se que este estudo contribua para a compreensão, o esclarecimento e a reflexão sobre os processos pedagógicos em arte, que cercam a experiência estética e os processos de identificação na formação de professores, processos tais que permitiram não só ratificar a importância assumida aos envolvidos, mas também para os educadores em geral, para o ensino de arte e para a vida. / This research related to pedagogical processes surrounding the image and aesthetic experience i the teaching of Visual Arts. It is proposed to discuss aspects related to art images, media, advertising campaigns, magazines, the Internet, etc., in short, visual images and artifacts, observing how they build, transform and determine identification processes in teacher training toward personal transformation and their formations. The conceptual approach is based on the Aesthetic Education, Art Education and Visual Culture, passing by identification processes and their possible transformations by images. The research was developed with 18 of Bachelor’s Degree in Education, in most cases, and the Architecture and Urbanism Degree of the Federal University of Pelotas / UFPel in a research opportunity during an elective discipline, called Language Arts and Communication. One of the research questions is to check the possible effects of the image in the process of group identification in question; find out how they appropriate, transform, produce images and contextualize to build meanings to their own history. A reflexion was held about the possible meetings between visuality and identification processes linked to it, researching the relationship between visual artifacts and observers. As a theoretical framework, I point out the authors Fernando Hernández (2000; 2007), Maffesoli (1996; 2000), Duarte Jr. (2000), Dias e Irwin (2013), Martins and Tourinho (2009; 2011; 2012), Marly Meira (2007), Nicolas Bourriaud (2009), John Dewey (2010) and Jorge Larrosa (2002). It is hoped that this study contributes to the understanding, clarification and reflection on the pedagogical processes in art surrounding the aesthetic experience and identification processes in teacher education, a process which allowed not only confirm the importance they have assumed for involved, but also for educators in general, for the teaching of art and life.