Inscrit au Tableau d'honneur de la Faculté des études supérieures

Se situant dans le champ de la stratégie, la thèse porte sur le concept de capacité, définie comme l’aptitude d’une firme à étendre la gamme de ses activités.La thèse soutient que la capacité, du fait de l’ambiguïté causale, est du domaine du non observable et doit être étudiée en tant que tel. A partir des activités de la firme (observables), les acteurs font des conjectures entremêlant discours et actions et cherchent à identifier par tâtonnements la capacité de la firme (non observable), qui anticipe sur le développement d’activités futures. Le chercheur, avec ses outils propres, développe un processus d’abduction analogue.La thèse étudie les cinq premières firmes américaines de défense (Boeing, General Dynamics, Lockheed Martin, Northrop Grumman, Raytheon) dans la période 1990-2007 au cours de laquelle ont eu lieu deux changements majeurs, une vague de concentration et l’apparition de systèmes de systèmes. Ces derniers ont donné lieu à une controverse touchant à la relation au client, objet du marketing industriel, la question étant de savoir si une capacité nouvelle devait être déployée. Des narrations structurées par des templates retracent les trajectoires stratégiques des firmes et sont complétées par une étude financière et comptable. Elle établit qu’il peut y avoir cohérence stratégique sans cohérence capacitaire ; qu’une firme peut se trouver dans une contradiction capacitaire ; qu’il est possible de contraster deux dynamiques, l’adaptation capacitaire et le développement d’une nouvelle capacité, dans la mesure où cette dernière perturbe les marchés existants et entraîne une redéfinition des relations de coopétition avec les clients, concurrents et fournisseurs. / Within the field of strategy, the thesis deals with the concept of capability, defined as a firm’s ability to extend the range of its activities. It defends that capability, because of causal ambiguity, stands within the realm of unobservable and should be studied as such. Proceeding from the firm’s activities (observable), actors make conjectures by intertwining discourse and actions and strive to identify, by trial and error, the firm’s capability (unobservable) that anticipates on future activities. The researcher, with her own tools, develops a similar abduction. The thesis studies the first five US defense firms (Boeing, General Dynamics, Lockheed Martin, Northrop Grumman, Raytheon) within the 1990-2007 period during which two major changes have happened, a wave of concentration and the emergence of systems of systems. The latter triggered a controversy over the relationship to the customer, studied by industrial marketing, the question being to know whether a new capability should be deployed. Narratives, structured by templates, retrace the strategic trajectories of the firms (through their discourse and internal and external assets orchestration) and are followed by a complementary financial and accounting study. The thesis establishes that strategic coherence can happen without an equivalent coherence of capability; that a firm can develop a contradictory capability; that two dynamics can be put in contrast, capability adaptation on one side and the creation of a new capability on the other, given that the latter disrupts existing markets and leads to a redefinition of coopetition relationships with customers, competitors and suppliers.

Thèse numérisée par la Direction des bibliothèques de l'Université de Montréal.

Cette thèse analyse les fonctionnements de la deuxième personne dans la littérature anglaise et nord américaine de 1750 à 2000. Après avoir démontré comment elle fonctionne comme système chez des romanistes britanniques du 18ème siècle et de diviser ses usages en catégories, elle trace les développements de son usage en commençant avec son apparition dans les premières écritures nord américaines. Elle la suivra jusqu'à la fin du vingtième siècle, avec une concentration sur la littérature contemporaine et son évolution depuis les années quatre-vingts. La thèse part de l'idée que la narration d'un auteur à ses lecteurs en utilisant “you” est plus directe et crée une relation particulière entre auteur et lecteur qui est en train de se développer de plus en plus dans la littérature contemporaine, notamment en Amérique. Enfin, elle explique comment ça a un lien direct avec les communications en général entre les gens de cette fin du siècle: des communications qui sont á la fois plus direct et plus compliqué. Elle traite aussi de la comparaison de cet usage en anglais et en français, en vue de montrer des différences entre la relation auteur-lecteur dans les deux langues.

Formé d'un essai théorique et de quatre nouvelles, ce mémoire est construit de manière à retracer l'éclosion d'une écriture. Les chapitres théoriques, qui précèdent les fictions, interrogent les enjeux soulevés par l'emploi grandissant de procédés et de techniques autoréflexifs et antimimétiques dans la littérature contemporaine américaine. Tentant de définir une esthétique de la métafiction, j'essaie de comprendre les fondements éthiques et formels qui font l'originalité de cette écriture postmoderne dont la fréquentation m'a souvent inspiré le désir d'y répondre par des oeuvres de création. Les nouvelles qui succèdent à ce volet théorique s'inscrivent dans le droit fil des questionnements soulevés par cette réflexion. Lues en continuité, elles donnent aussi à voir comment une écriture peut s'affranchir progressivement de ses modèles. Cherchant à réactualiser les personnages et les stratégies narratives disjointes des nouvelles contenues (particulièrement la nouvelle éponyme) dans le recueil Lost in the Funhouse de John Barth, mon premier récit se charge d'un fonds d'intertextualité très fort où la fiction se dispute à l'essai. Reprenant à son compte la forme des chapitres inachevés des 120 journées de Sodome, la seconde nouvelle procède d'une appropriation iconoclaste de l'univers sadien dont les renvois s'avèrent moins susceptibles de faire obstacle à une lecture non avertie. Enfin, les deux nouvelles restantes affichent une intertextualité plus discrète et posent leurs propres règles du jeu. En reprenant à sa manière certains enjeux et procédés abordés préalablement dans le volet réflexif, chacun de ces quatre écrits explore le rapport ambigu qu'entretient la métafiction avec les formes courantes du discours (littéraire inclus), ainsi que la singulière conception du sujet qui en émerge. De cet ensemble théorique et fictionnel construit comme un tout organique, il résulte la défense d'une pratique littéraire où la fiction et les problèmes de l'écriture sont le premier cadre de référence. Celle-ci postule en outre que l'emploi de procédés antimimétiques et autoréflexifs contribue à renouveler les formes d'expression d'une littérature périodiquement sujette à l'épuisement. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Postmodernisme, Métafiction, Intertextualité, Autoréflexivité, Crise du sujet, Littérature américaine, Littérature de l'épuisement, Métaphore.

Thèse numérisée par la Direction des bibliothèques de l'Université de Montréal.

Thèse numérisée par la Direction des bibliothèques de l'Université de Montréal.

Mémoire numérisé par la Direction des bibliothèques de l'Université de Montréal.

Cette recherche vise l’étude des chants de style blues enregistrés à la plantation pénale Angola (Pénitencier d’État de la Louisiane) en 1934 par l’ethnomusicologue John Avery Lomax et en 1959 par l’ethnomusicologue Harry Oster. Angola est synonyme de violence, d’abus et de racisme à l’endroit des prisonniers afro-américains, tout en répliquant le modèle esclavagiste. Les détenus travaillent de longues heures dans les champs, sous le soleil brûlant de la Louisiane. Ils y sont mal nourris, mal logés, fouettés et ne sont pas rémunérés pour leur labeur. Lorsque Lomax et Oster visitent le pénitencier, ils trouvent un système calqué sur l’esclavage, et documentent le blues qui y est joué. Cette musique, comme les chants des esclaves sur les anciennes plantations, témoigne de la réalité afro-américaine dans le Sud des États-Unis. Elle parle du désespoir, de la violence, de l’injustice, de l’abandon et de l’impuissance, mais elle est aussi un puissant témoignage de l’espoir et de la résilience afro-américaine. Ces chants permettent de reconstruire partiellement la vie de certains détenus, pour qui les enregistrements réalisés par Oster demeurent les seules preuves tangibles de leur existence. Cette recherche vise à redonner une voix, par le biais de la musique, à ces hommes marginalisés et oubliés de la prison Angola.

Cette thèse explore la vision du reste du monde que le National Geographic Magazine transmet aux Américains depuis 125 ans. Après avoir abordé les origines et l’évolution du magazine, la recherche se concentre sur le traitement par le magazine de certains sujets emblématiques de la manière dont le magazine rend compte des cultures étrangères, la culture des Indiens des États-Unis, celle des quasi-colonies américaines (Cuba et les Philippines), et les mondes exotiques que sont l’Afrique et l’Orient. Si le magazine montre une grande adaptabilité et épouse les changements de paradigmes culturels, une étude attentive de tous les articles consacrés à ces sujets montre deux invariants : la politique officielle des États-Unis n’est jamais critiquée (quand le magazine n’est pas d’accord, il se tait), et, s’ils sont périodiquement recyclés, les stéréotypes utilisés pour rendre compte des cultures étrangères restent fondés sur une vision ethnocentrique reposant sur l’attrait de l’exotisme, le puritanisme, et l’attachement à l’American Way of Life comme incarnation du rêve américain. / The dissertation explores the vision of the rest of the world that Americans have been exposed to for 125 years by the National Geographic Magazine. After discussing the origins and development of the magazine, the research focuses on the treatment of specific subjects that are illustrative of the magazine’s approach of US domestic cultures (Native Americans), America’s quasi-colonies (Cuba and the Philippines), and the exotic worlds of Africa and the Orient. While the magazines shows a great adaptability and espouses the changes of cultural paradigms, a close study of all the articles on these topics across the period shows two invariants: the official US policy is never questioned (when the magazine disagrees, it remains silent), and, while periodically recycled, the stereotypes developed to give an account of foreign cultures remain based on three aspects of an ethnocentric vision based on the allurements of exoticism, Puritanism, and devotion to the American Way of Life as the embodiment of the American Dream.