Orientador: Marianna Francisca Martins Monteiro / Banca: Maria Antonieta Martines Antonacci / Banca: José Batista Dal Farra Martins / Resumo: Este estudo parte da experiência de ver e ouvir as narrações de Sebastião Clarindo Biano e Marilene Machado Paschoal. Tomando como referência a concepção de narrador para Walter Benjamin em seus escritos da década de 1930, ambos são tidos como narradores orais natos. A transmissão da experiência e a relação dialógica com os interlocutores são as principais características de suas performances. Relacionando questões filosóficas com a práxis dos narradores, chegamos a questões também pertinentes ao teatro, como: a palavra como subsídio da ação; o compartilhamento de experiências como ponto de partida para a criação cênica; coletividade e pertencimento como campo gerador de experiência e, por conseguinte, de performances narrativas e outras formas de realização estética. Apontando para uma conclusão e partindo dos principais elementos mapeados na contextualização das performances, propomos, ao final, o conceito de atitude narrativa / Résumé: Cette étude est née à partir de l'expérience vécue lorsque l'on voit et écoute les narrations de Sebastião Clarindo Biano et Marilene Machado Paschoal qui sont, d'après la conception de narrateur établie par Walter Benjamin dans ses écrits des années 1930, des narrateurs oraux innés. La transmission d'expériences et la relation dialogique avec les interlocuteurs sont les caractéristiques principales de leurs performances. Lorsque l'on fait le lien entre les questions philosophiques et la praxis des narrateurs, on arrive à un certain nombre des questions relevant aussi du théâtre: le mot en tant que substance de l'action; le partage d'expériences en tant que point de départ pour la création scénique; la collectivité et le sentiment d'appartenance en tant qu'espace générateur d'expérience et par conséquent, lieu de performances narratives et d'autres formes de réalisation esthétique. Tout en indiquant une conclusion et ceci à partir des principaux éléments repérés et analysés dans la contextualisation de leurs performances, nous proposerons, finalement, le concept d'attitude narrative / Mestre

Submitted by Marlene Aparecida de Souza Cardozo (mcardozo@pucsp.br) on 2017-08-14T13:34:09Z No. of bitstreams: 1 Rosângela Hammes Rodrigues.pdf: 1941842 bytes, checksum: dc30605a75d2e12646f7cb9f49ccbc7c (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-14T13:34:09Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rosângela Hammes Rodrigues.pdf: 1941842 bytes, checksum: dc30605a75d2e12646f7cb9f49ccbc7c (MD5) Previous issue date: 2001-08-13 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This research aims at conducting an interpretive description of the constitution and functioning of the discursive genre "article", of the journalistic sphere. Its theoreticalmethodological background follows mainly Bakhtin's socio-historical approach of language and subject constitution: his concept of language, utterance, and discursive genres. The interpretive description of the article was carried out based upon the analysis of sixty two articles, published in the opinion section of four newspapers (two of nationwide and two of statewide circulation), collected once per month, between September, 1998 and March, 1999. The methodology for the analysis of the genre "article" was centered upon that proposed by Bakhtin: from the communicative social exchanges to the genre or language aspects, given that one cannot dissociate the sign from the concrete forms of social communication. In the context of this theoretical-methodological perspective, discursive genres have been considered as historical types of utterances, composed of two inextricable fundamental dimensions, namely, the social and the verbal. In the analysis of the social dimension, this research shows the peculiarities of its social sphere (ideological aim of journalism in the whole of social life, etc.), and the interaction situation of the article in that sphere: linkage to the opinion section, daily periodicity, classes A, B, C readers as addressees, authorship’s concept centered upon social status and media-criteria. The analysis of the verbal part leads to the conclusion that the "article" is characterized as a reaction-evaluative response of this author to current social events, which are of interest to the journalistic sphere. The appreciative-oriented production is constructed through the particular dialogic relationship of three enunciating instances: the author’s position, which functions as an authority’s argument, and its enunciating developments; the relationship with the already produced utterances, which the author approximates to or distances from his discourse (dialogic movements of assimilation and distancing), aiming at argumentative-oriented production; the relationship with the reader’s active reactionresponse, with the purpose of refuting objections, engaging him in his discourse and interpellating him vis-à-vis the adoption of a certain evaluative attitude (dialogic movements of engagement, refutation, and interpellation) / Nesta pesquisa, elabora-se uma descrição interpretativa da constituição e do funcionamento do gênero discursivo artigo, da esfera jornalística. A fundamentação teórico-metodológica inscreve-se na linha sócio-histórica da constituição da linguagem e do sujeito, sobretudo nos trabalhos de Bakhtin: sua concepção de linguagem, de enunciado e de gênero do discurso. A descrição interpretativa do artigo foi elaborada a partir da análise de sessenta e dois artigos, publicados na seção de opinião de quatro jornais (dois de circulação nacional e dois de circulação estadual), coletados uma vez por mês, entre setembro de 1998 e março de 1999. A metodologia para a análise do gênero artigo apoiou-se na ordem metodológica proposta por Bakhtin: dos intercâmbios comunicativos sociais para os aspectos dos gêneros ou da língua, uma vez que não se pode dissociar o signo das formas concretas da comunicação social. No âmbito dessa perspectiva teórico-metodológica, os gêneros do discurso foram considerados como tipos históricos de enunciados, constituídos de duas dimensões essenciais inextricáveis, a social e a verbal. Na análise da sua dimensão social, mostraramse como elementos relevantes do artigo as especificidades da sua esfera social (finalidade ideológica do jornalismo no conjunto da vida social etc.) e a sua situação de interação nessa esfera: vinculação à seção de opinião, periodicidade diária, leitores das classes A, B, C como destinatários, concepção de autoria centrada nos critérios de prestígio social e midiológico. A partir da análise da parte verbal, concluiu-se que o artigo caracteriza-se como uma reação-resposta valorativa do seu autor face aos acontecimentos sociais da atualidade, de interesse da esfera jornalística. A produção da orientação apreciativa constrói-se através da relação dialógica particular das três instâncias enunciativas: a posição da autoria, que funciona como um argumento de autoridade, e seus desdobramentos enunciativos; a relação com os enunciados já-ditos, que o autor aproxima ou distancia do seu discurso (movimentos dialógicos de assimilação e de distanciamento), com vistas à produção da orientação argumentativa; a relação com a reação-resposta ativa do leitor, objetivando refutar objeções, engajá-lo ao seu discurso e interpelá-lo à adoção de uma determinada atitude valorativa (movimentos dialógicos de engajamento, refutação e interpelação)

Made available in DSpace on 2017-03-14T14:10:08Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-06-26. Added 1 bitstream(s) on 2017-03-14T14:42:43Z : No. of bitstreams: 1 000853781_video.mov: 2840955 bytes, checksum: 03b69c97fcd54ee2e9078e927cc4f5db (MD5). Added 1 bitstream(s) on 2017-06-01T12:14:27Z : No. of bitstreams: 4 000853781.pdf.jpg: 7082 bytes, checksum: bb70ad8e83d06b47be658e3692d830de (MD5) 000853781.pdf.txt: 389415 bytes, checksum: 7f661f1302902a84ed70aa40d3f03304 (MD5) 000853781.pdf: 2840955 bytes, checksum: 03b69c97fcd54ee2e9078e927cc4f5db (MD5) 000853781_video.mov: 2318760385 bytes, checksum: 29933706e8754ab4a672337be68a1ae5 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Résumé: Cette étude est née à partir de l'expérience vécue lorsque l'on voit et écoute les narrations de Sebastião Clarindo Biano et Marilene Machado Paschoal qui sont, d'après la conception de narrateur établie par Walter Benjamin dans ses écrits des années 1930, des narrateurs oraux innés. La transmission d'expériences et la relation dialogique avec les interlocuteurs sont les caractéristiques principales de leurs performances. Lorsque l'on fait le lien entre les questions philosophiques et la praxis des narrateurs, on arrive à un certain nombre des questions relevant aussi du théâtre: le mot en tant que substance de l'action; le partage d'expériences en tant que point de départ pour la création scénique; la collectivité et le sentiment d'appartenance en tant qu'espace générateur d'expérience et par conséquent, lieu de performances narratives et d'autres formes de réalisation esthétique. Tout en indiquant une conclusion et ceci à partir des principaux éléments repérés et analysés dans la contextualisation de leurs performances, nous proposerons, finalement, le concept d'attitude narrative / Este estudo parte da experiência de ver e ouvir as narrações de Sebastião Clarindo Biano e Marilene Machado Paschoal. Tomando como referência a concepção de narrador para Walter Benjamin em seus escritos da década de 1930, ambos são tidos como narradores orais natos. A transmissão da experiência e a relação dialógica com os interlocutores são as principais características de suas performances. Relacionando questões filosóficas com a práxis dos narradores, chegamos a questões também pertinentes ao teatro, como: a palavra como subsídio da ação; o compartilhamento de experiências como ponto de partida para a criação cênica; coletividade e pertencimento como campo gerador de experiência e, por conseguinte, de performances narrativas e outras formas de realização estética. Apontando para uma conclusão e partindo dos principais elementos mapeados na contextualização das performances, propomos, ao final, o conceito de atitude narrativa

Submitted by Deise Lorena Araújo (deiselorena@uepb.edu.br) on 2016-08-10T17:38:03Z No. of bitstreams: 1 PDFC-PDF - Gilmar de Souza Barbosa Vasconcelos.pdf: 21000356 bytes, checksum: a30e6ea61d150df0aa05bcc2bc3117b4 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Medeiros (luciana@uepb.edu.br) on 2016-08-17T17:23:49Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PDFC-PDF - Gilmar de Souza Barbosa Vasconcelos.pdf: 21000356 bytes, checksum: a30e6ea61d150df0aa05bcc2bc3117b4 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-17T17:23:49Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDFC-PDF - Gilmar de Souza Barbosa Vasconcelos.pdf: 21000356 bytes, checksum: a30e6ea61d150df0aa05bcc2bc3117b4 (MD5) Previous issue date: 2015-03-27 / The objective of this thesis is to analyze the metaphorical images of death in the Bible book Ecclesiastes, authorship of Qohélet (identified with fictitious name for Solomon), seeking to establish a common understanding hermeneutics that favors the poetry of the text, showing, in this way, the relationship between theology and literature. With this objective, it is proposed that the analysis of theses. In the first chapter, about the Bible as literary work, the survey data historical-literary established by authors such as: Alter and Kermode (1997) and (2007); Auerbach (2013); Bloom (2009); Campos (1991) and (2000); Frye (2004) and (2013); Líndez (1999); Magalhães (2009); Ricoeur (1994, 2005, 2006, 2013) among others. In the second chapter, prioritizes the theme of life and death in Tanakh and articulates the biblical text with the theses and reflections of authors such as: Gabel and Wheeler (2003); Gallazzi, et al, (1998); Wolff (2007) among others. Finally, in the third chapter, discourses on: Images of metaphorical death. At this point, it can be seen that the work (Ecclesiastes) is marked by existential reflections made by Qohélet from observations of the transience of human life in his daily life. The examination of the life and existence, done by Qohélet made him feel the fragility of all human project. The tradition with its retributive doctrine not convincing, because the evaluated and found its untruth. The only reality that can visualize is that wicked and righteous are treated equally and that all, not just animals and as such finite beings, therefore, has only one common target: death. After all, the human being is "hevel" (wind), which is demonstrated through metaphorical images, which follow through a network, the entire narrative. / O objetivo desta dissertação é analisar as imagens metafóricas da morte no livro bíblico Eclesiastes, de autoria de Qohélet (ficcionalmente identificado como Salomão), buscando estabelecer uma compreensão hermenêutica que privilegie a poeticidade do texto, evidenciando, desta maneira, a relação entre teologia e literatura. Com esse objetivo, propõe-se a análise de algumas teses. No primeiro capítulo, acerca da Bíblia enquanto obra literária, o levantamento de dados histórico-literários estabeleceu-se através de autores como: Alter e Kermode (1997) e (2007); Auerbach (2013); Bloom (2009); Campos (1991) e (2000); Frye (2004) e (2013); Líndez (1999); Magalhães (2009); Ricoeur (1994, 2005, 2006, 2013) dentre outros. No segundo capítulo, prioriza-se o tema da existência e morte na Tanakh e articula-se o texto bíblico com as teses e reflexões de autores como: Gabel e Wheeler (2003); Gallazzi, et al, (1998); Wolff (2007) dentre outros. Por último, no terceiro capítulo, discorre-se sobre: Imagens metafóricas da morte. Neste ponto, observa-se que a obra (Eclesiastes) é marcada pelas reflexões existenciais feitas por Qohélet a partir de observações da transitoriedade da vida humana em seu cotidiano. O exame da vida e da existência, feito por Qohélet, o fez sentir a fragilidade de todo projeto humano. A tradição com sua doutrina retributiva não o convencem, pois a avaliou e constatou sua inveracidade. A única realidade que consegue enxergar é a de que ímpios e justos são tratados igualmente e que, todos, não passam de animais e como tais seres finitos, portanto, têm apenas um destino em comum: a morte. Afinal, o ser humano é “hevel” (vento), que é demonstrado através de imagens metafóricas, as quais percorrem, através de uma rede, toda a narrativa.

Submitted by Andressa Lima (andressa@uepb.edu.br) on 2016-08-15T15:59:15Z No. of bitstreams: 1 PDF - Luciana Neuma Silva Muniz Meira Dantas.pdf: 490993 bytes, checksum: a288206c00c8c5da9ae7a4f26468c797 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Medeiros (luciana@uepb.edu.br) on 2016-08-17T17:36:12Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PDF - Luciana Neuma Silva Muniz Meira Dantas.pdf: 490993 bytes, checksum: a288206c00c8c5da9ae7a4f26468c797 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-08-17T17:36:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF - Luciana Neuma Silva Muniz Meira Dantas.pdf: 490993 bytes, checksum: a288206c00c8c5da9ae7a4f26468c797 (MD5) Previous issue date: 2011-04-07 / This work aims to analyse the representation of Mozambican woman’s voice during the Portuguese domination that made million of Africans slaves, injecting the inferiority of black race and the superiority of white race and culture, it was named civilized. During the period of colonization the presence of Portuguese in Mozambique affected the Mozambicans’ life mainly the woman who suffered with racial discrimination and devalorization caused by a created image, it is wild and obscene. In face of this negative image, the Mozambican woman could fight through of resistance thought against this imposition. However, the feminine literary writing of Noémia de Sousa and Paulina Chiziane give voice to the Mozambican woman, valorizing and breaking this unreal image to put an end on the subalternity which empower her silence. Their texts, represents the woman like Mother-Africa, the mother of all Mozambican women. Finally, to analyse the Mozambican woman’s voice in post-colonial period and the aspects of the conquest of independence that influenced the post-modern identity like memory and national conscience. / Este trabalho destina-se a analisar a representação da voz da mulher moçambicana nas obras de Noémia de Sousa e Paulina Chiziane durante o período da dominação portuguesa que escravizou milhares de africanos implantando a inferiorização da raça negra e a supervalorização da raça e cultura branca, dita civilizada. Durante a colonização a presença portuguesa em Moçambique marcou a vida dos moçambicanos principalmente a da mulher que sofreu não só com a discriminação racial, mas também com a desvalorização devido a uma imagem criada, de ser apenas lúbrica e selvagem. Mesmo diante dessa imagem foi através da resistência que a mulher moçambicana pode lutar contra essa imposição. Assim, a literatura de escrita feminina das autoras Noémia de Sousa e Paulina Chiziane, dá voz à mulher moçambicana valorizando-a e desmistificando essa imagem que a desfigurava, pondo fim ao silenciamento imposto pela subalternização. Também representa e metaforiza a mesma como “Mãe África”, a mãe de todas as mulheres moçambicanas. Por fim, é visto a voz da mulher no período pós-colonial e os aspectos da conquista da independência que influenciam a construção da sua atual identidade, como a memória e a consciência nacional.

Submitted by Deise Lorena Araújo (deiselorena@uepb.edu.br) on 2016-08-22T17:51:31Z No. of bitstreams: 1 PCDF - PDF - Paula Santos Nascimento.pdf: 1769043 bytes, checksum: 548ea910610c9528d490c85adf45e97d (MD5) / Approved for entry into archive by Irenilda Medeiros (nildamedeiros@uepb.edu.br) on 2016-09-02T14:36:53Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PCDF - PDF - Paula Santos Nascimento.pdf: 1769043 bytes, checksum: 548ea910610c9528d490c85adf45e97d (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-02T14:36:53Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PCDF - PDF - Paula Santos Nascimento.pdf: 1769043 bytes, checksum: 548ea910610c9528d490c85adf45e97d (MD5) Previous issue date: 2012-06-12 / Universidade Estadual da Paraíba / There is no way to refuse the fact that mankind has been passing through a hard crisis with no precedents. The degradation of our ordinary home, the earth is the most visible signal of this childbirth, and not because of an abortion of the mankind adventure.” (BOFF, 2010, p. 50). This way, the proposition here developed is working on a sistematic perspective and holistic of nature, far from the reductionist and essentialist conceptions, but privileging the reemergency of the feelings of cosmic solidarity, through an ecocriticism boarding. That comes to help us to think about some positions and concepts that have already been assimilated, not only by the common sense, but equally by the reflexion of some theoretical people. So, we can observe the nature of the poems of Patativa do Assar showing us the natural aspects played in them.taking the ecocriticism as a tool of analysis, the coming of a new perception of nature and subject, and at last, we showed how Patativa do Assar establish an ecological poetic, by a green language. The work is based on the contributions of Boff (2000,2010), Candido (2007), Capra (1996), Crema (1969), Garrard (2006), Serres (1990), Unger (1991,1992) among others, they are in a perspective that focuses an ecological dimension of being. Beside, it is confirmed the importance of this research, because we are inside this scenery of crisis, “such planetary crisis, multidimensional in its coverage can be translated as a disconnection, atomization and fragmentation crisis” (CREMA, 1989, p. 22), thus, it’s important the recovery of an organic and inclusive vision, that try to save the planet and assure the co-evolution of the human being. As well, we believe that this research will contribute with a theoretical material for the coverage for the study of the theme, and for a better comprehension and dissemination of a new “ethos”, that put a conscience that we have the same fate and origin on the earth. / N o h como refutar o fato de que a humanidade vem passando por uma crise sem precedentes. A degrada o de nossa casa comum, a Terra o sinal mais visí vel desse processo. Por m vale salientar que “o cená rio atual n o seria de tragé dia, mas de crise. A crise acrisola, purifica e amadurece. Ela anuncia um novo come o, uma dor de parto promissor, e n o as penas de um abortamento da aventura humana” (BOFF, 2010, p. 50). Assim sendo, a proposta aqui desenvolvida trabalhar uma perspectiva sist Êmica e hol stica da natureza, longe de concep es reducionistas e essencialistas, mas privilegiando a reemerg ncia de sentimentos de co-perten a e solidariedade có smica. Para isso, se incluem nos objetivos deste estudo a discussã o entre literatura e ecologia, atravé s de uma abordagem ecocrí tica, que vem justamente nos ajudar a repensar certas posturas e conceitos j tacitamente assimilados, n o s pelo senso comum, mas igualmente pela reflex o de alguns te ricos. Por esta via, observamos a natureza no tecer po ético de Patativa do Assar , mostrando, primeiramente os aspectos representacionais e funcionais que a natureza desempenha dentro de sua poé tica, em seguida, apresentamos, tomando a ecocrí tica como ferramenta de aná lise, a inaugura o de uma nova percepçã o de natureza e de sujeito, e por último, demonstramos como Patativa do Assar estabelece uma po lítica ecol ógica, por meio de uma linguagem verde. O trabalho encontra-se fundamentado nas contribui es de Boff (2000, 2010), Candido (2007), Capra (1996), Crema (1989), Dufrenne (1969), Garrard (2006), Serres (1990), Unger (1991, 1992) entre outros, por estarem dentre de uma perspectiva que prioriza uma dimensã o ecoló gica do ser. Ademais, constata-se a importâ ncia desta pesquisa, uma vez que estamos inseridos em um cená rio de crise, “tal crise planet ária, multidimensional em sua abrang ência, pode ser traduzida como uma crise de fragmenta o, atomiza o e desvincula o” (CREMA, 1989, p. 22), desse modo, urgente a retomada de uma vis o org ânica e integradora, que busque salvaguardar o planeta e garanta a co-evolu ção do ser. Assim, acredita-se que esta pesquisa contribuir com um material te rico para a abrang ência do estudo do tema, bem como, para uma melhor compreensã o e dissemina o de um novo ethos, que implante a consci ência de que temos o mesmo destino e a mesma origem da Terra.

Submitted by Andressa Lima (andressa@uepb.edu.br) on 2016-08-18T17:11:55Z No. of bitstreams: 1 PDF - Eidson Miguel da Silva Marcos.pdf: 1164765 bytes, checksum: aaff1a8097ac96c2da34f8eec19c565a (MD5) / Approved for entry into archive by Irenilda Medeiros (nildamedeiros@uepb.edu.br) on 2016-09-02T15:12:56Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PDF - Eidson Miguel da Silva Marcos.pdf: 1164765 bytes, checksum: aaff1a8097ac96c2da34f8eec19c565a (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-02T15:12:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF - Eidson Miguel da Silva Marcos.pdf: 1164765 bytes, checksum: aaff1a8097ac96c2da34f8eec19c565a (MD5) Previous issue date: 2013-04-19 / Universidade Estadual da Paraíba / Alo largo del siglo XX, la construcción o la relectura de identidades nacionales marcaran la trayectoria de varios países, como de Cabo Verde y Brasil. En este contexto La literaturase convirtió en campo fértil para el desarrollo de esos proyectos identitários y respectiva discusión de las cuestiones inherentes a la realidad de dichos países. Partiendo del reconocimiento de la trayectoria histórica y literaria de Cabo Verde en dialogo con la brasileña, específicamente con el Regionalismo nordestino de los años 30, investigamos las conexiones verificadas entre las dos realidades en los ámbitos histórico, cultural, geográfico y humano. Así, tratamos de comprender cómo se procesa la construcción de una identidad étnica y social – el factor étnico implicando en la posición social y histórica del individuo – en las novelasFamintos y Os Brutos, del cabo-verdiano Luís Romano y del brasileño José Bezerra Gomes, respectivamente. Para tanto, adoptamos el análisis literario, histórica y cultural de las dos novelas, así como una aproximación entre las mismas, configurando una metodología comparatista y interdisciplinaria. Por fin, presentamosalgunas ilaciones en torno alas cuestiones identitarias y étnicas, que la aproximación entre las dos obras suscitó en sus respectivos contextos de producción. / No decorrer do século XX, a construção ou a releitura de identidades nacionais marcaram a trajetória de vários países, a exemplo de Cabo Verde e Brasil. A literatura, nesse contexto, se converteunum campo fecundo para o desenvolvimento desses projetos identitários e respectivas discussões dos problemas inerentes às realidades dos ditos países. Partindo do reconhecimento do percurso histórico e literário de Cabo Verde em diálogo com o brasileiro, especificamente com o Regionalismo nordestino da década de 30, investigamos as conexões que se dão entre as duas realidades nos âmbitos histórico, cultural, geofísico e humano. Assim, buscamos compreender como se esboça a construção de uma identidade étnica e social – o fator étnico implicando na posição social e histórica do indivíduo – nos romancesFamintos e Os Brutos, do cabo-verdiano Luís Romano e do brasileiro José Bezerra Gomes, respectivamente. Para tanto, adotamos a análise literária, histórica e cultural dos dois romances, assim como numa aproximação entre os mesmos, configurando uma metodologia comparatista e interdisciplinar. Por fim, apresentamosalgumas ilações em torno da questão identitária e étnica, que a aproximação entre as duas obras suscitounos respectivos contextos de produção.

Submitted by Andressa Lima (andressa@uepb.edu.br) on 2016-08-17T17:55:04Z No. of bitstreams: 1 PDF - Michelle Pinto da Silva.pdf: 980349 bytes, checksum: 03e5f6daddd27f9889a35b3aa17b7b7c (MD5) / Approved for entry into archive by Irenilda Medeiros (nildamedeiros@uepb.edu.br) on 2016-09-02T15:14:06Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PDF - Michelle Pinto da Silva.pdf: 980349 bytes, checksum: 03e5f6daddd27f9889a35b3aa17b7b7c (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-02T15:14:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF - Michelle Pinto da Silva.pdf: 980349 bytes, checksum: 03e5f6daddd27f9889a35b3aa17b7b7c (MD5) Previous issue date: 2014-08-22 / Universidade Estadual da Paraíba / Introducing itself by means of a language loaded with significance and punctuated by marks of oppression and exclusion, African-Brazilian literature, by conveying the word, ensures the black community breaking a silence for a long time by the subjugation and subservience proportioned by enslavement. Such texts increasingly affirm themselves in the scenery of the Brazilian literary canon, when they turn to the way of the fights that impel the black population to seek for their personal affirmation and for the guarantee of their rights as citizens. Under this angle we´ll analyze here the works A cor da ternura (1998), by Geni Guimarães and Ponciá Vicêncio (2003), by Conceição Evaristo, in a comparative study of the protagonist´s discourses in what concerns the issues of identity, presented through a plot of memoirs in which the life experiences exposed by them suggest actions of combat against and resistance to racial prejudice and oppression on the part of the dominant society. In this work we use as theoretical basis the studies made by Anna Freud (1976); Halbwachs (1990); Bergson (1999); Landowski (2002); Giddens (2002); Bauman (2005); Seligmann-Silva (2005); Hall (2006/2013); Fanon (2008); (2010); Castells (2010) and Candau (2012), among others. / Apresentando-se por meio de uma linguagem carregada de significados, marcas de opressão e exclusão, a literatura afro-brasileira, através da veiculação da palavra, garante a comunidade negra o rompimento de um silêncio pontuado pela subjugação e subserviência advindas da escravização. Tais textos cada vez mais se firmam no panorama das letras brasileiras ao enveredar pelos caminhos das lutas que impulsionam a população negra em busca da sua afirmação pessoal e da garantia de seus direitos enquanto cidadãos. Sob este viés analisamos aqui as obras A cor da ternura (1998), de Geni Guimarães e Ponciá Vicêncio (2003), de Conceição Evaristo, por meio de uma pesquisa bibliográfica constituída por um estudo comparatista dos discursos das protagonistas quanto às questões identitárias, apresentadas por meio de um enredo memorialístico, em que as vivências por elas expostas sugerem ações de combate e resistência à discriminação e à opressão por parte da sociedade dominante. Neste trabalho utilizamos como aporte teórico os estudos de Anna Freud (1976); Halbwachs (1990); Bergson (1999); Landowski (2002); Giddens (2002); Bauman (2005); Seligmann-Silva (2005); Hall (2006/2013); Fanon (2008); (2010); Castells (2010) e Candau (2012), dentre outros.

Submitted by Andressa Lima (andressa@uepb.edu.br) on 2016-08-17T18:57:35Z No. of bitstreams: 1 PDF - Maria Ellem Souza Maciel.pdf: 1911248 bytes, checksum: 5f82b0334dcd365af01f071aaee05237 (MD5) / Approved for entry into archive by Irenilda Medeiros (nildamedeiros@uepb.edu.br) on 2016-09-16T13:22:12Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PDF - Maria Ellem Souza Maciel.pdf: 1911248 bytes, checksum: 5f82b0334dcd365af01f071aaee05237 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-16T13:22:12Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF - Maria Ellem Souza Maciel.pdf: 1911248 bytes, checksum: 5f82b0334dcd365af01f071aaee05237 (MD5) Previous issue date: 2014-05-23 / Universidade Estadual da Paraíba / The literary work of Murilo Rubião is clearly dedicated to the fantastic. In this study we will perform an analysis of his short story O pirotécnico Zacarias from that inherent and undeniable characteristic, but searching for elements of discussion that enrich it, as long as it can be considered a catalyst of historical, social and psychoanalytic aspects. Therefore, we will conduct a survey of theoretical and analytical nature wich will include, in its first chapter, a brief introduction of the fantastic, its presence in literature and its theoretical evolution throughout the twentieth century, mainly going through the theories of Alazraki (2001), Furtado (1980), Roas (2001), Sartre (2005), Todorov (2008) and Vax (1965). In the second chapter we will enter in the work of Murilo Rubião, when we will present informations about the reception of his short stories by Brazilian critics and about the specific characteristics of his work, important example of the contemporary fantastic. Here, it is important to point out that we will use the teachings of Candido (2011), Goulart (1995), Lins (1948) and Schwartz (1981). In the third chapter we will present a commented reading of O pirotécnico Zacarias, where we will privilege, in a first moment, the (de) construction of the identity of Zacarias as the narrator and the analysis of the symbols present throughout the short story. In the final topic of discussion we will expand the put short story hypotheses, as long as we insert the short story in a context of analysis that goes beyond its limits as an artistic and literary expression based on the texts of Albuquerque Junior (2007), Bastos (2013), Chevalier e Gheerbrant (2012), Eagleton (2006) and Foucault (2010). / A obra literária de Murilo Rubião é notadamente dedicada ao fantástico. Neste trabalho, buscaremos realizar uma análise de seu conto O pirotécnico Zacarias, a partir dessa característica intrínseca e inegável, porém buscando elementos de discussão que o enriquecem, na medida em que pode ser considerado um catalisador de aspectos históricos, sociais e psicanalíticos. Para tanto, realizaremos uma pesquisa de cunho teórico-analítico que contemplará, no primeiro capítulo, uma breve introdução sobre o fantástico, tanto no que diz respeito à sua presença na literatura, quanto à evolução de sua teoria ao longo do século XX, passando principalmente pelas teorias de Alazraki (2001), Furtado (1980), Roas (2001), Sartre (2005), Todorov (2008) e Vax (1965). No segundo capítulo adentraremos na obra de Murilo Rubião, quando apresentaremos informações sobre a recepção de seus contos pela crítica brasileira e sobre as características particulares de sua obra, importante exemplo do fantástico contemporâneo. Aqui, faz-se importante destacar o recurso aos ensinamentos de Candido (2011), Goulart (1995), Lins (1948) e Schwartz (1981). No terceiro capítulo, apresentaremos uma leitura comentada de O pirotécnico Zacarias, onde privilegiaremos, num primeiro, momento, a (des) construção da identidade de Zacarias como narrador e a análise dos símbolos presentes ao longo do conto. No tópico final de discussão expandiremos as hipóteses levantadas sobre o conto, na medida em que o inserimos num contexto de análise que ultrapassa os seus limites enquanto manifestação artística literária a partir dos textos de Albuquerque Junior (2007), Bastos (2013), Chevalier e Gheerbrant (2012), Eagleton (2006) e Foucault (2010).

Made available in DSpace on 2015-09-25T12:23:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF - Isamabeli Barbosa Candido.pdf: 1247387 bytes, checksum: 5234578386ad9d8167f35fa0002cca6c (MD5) Previous issue date: 2013-04-22 / This study is focused on the analysis-interpretation of aspects related to new dramatic forms in contemporary Brazilian theater, in order to analyze the play Salmo 91 (Psalm 91, by Dib Carneiro Neto) as an adaptation process of the novel report Estação Carandiru (Carandiru Station, by Drauzio Varella) to the stage. On this reading, the dialogue between the adapted text and his adaptation reveals a new work that shouldn t be understood as an ordinary copy but as a creative act of appropriation / (re-)creation of adapted materials. The adaptation announced such a process results in a dramaturgical form that can be read from the Jean-Pierre Sarrazac s proposals around "rhapsody" in the theater a concept that broadens our understanding of the drama paradigm, especially nowadays. These paths serve to the play s analysis-interpretation in order that it realizes what hatching which Sarrazac calls as a "rhapsodisation" of contemporary drama - a patchwork of dramatic, epic and lyrical elements put together by techniques of juxtaposition, collage or hybridization. This dramaturgical form, in which the boundaries between mimesis and diegesis are tenuous, gives rise to this actor closer to a narrator that exposes the new drama paradigms as an immersive and imaginative process in relation to the audience. / Trata-se de uma análise-interpretação de aspectos relativos às novas formas dramatúrgicas, em desenvolvimento no teatro brasileiro contemporâneo, mediante a leitura do texto Salmo 91, de Dib Carneiro Neto. Compara-se, neste percurso, a partir do processo adaptativo, o romance-reportagem Estação Carandiru, de Drauzio Varella e este texto dramatúrgico, tendo-se por objetivo debater criticamente o diálogo entre obra adaptante e obra adaptada, propondo revelar que a adaptação não deve ser entendida como uma cópia ordinária, mas como um processo de apropriação/recriação do material adaptado. Entende-se, assim, que mediante tal processo, o texto adaptado resulta em uma forma dramatúrgica que pode ser lida a partir das propostas de Jean-Pierre Sarrazac em torno da questão da rapsódia no teatro como um conceito que amplia o entendimento do paradigma do drama, notadamente na contemporaneidade. Para tanto, tais percursos nos servem para analisar e interpretar a peça Salmo 91, tendo em vista que se percebe nela a eclosão daquilo que Sarrazac (2000; 2012) chama de forma rapsódica do drama ligada a procedimentos de escrita como a montagem, a hibridização, a colagem, a coralidade (SARRAZAC, 2012, p. 152), ou seja, uma forma mais livre, em que os limites entre mimese e diegese estão tênues , na qual eclode o ator-rapsodo , tendo-se em vista que, agora, este ator, mais próximo de um narrador, expõe os novos paradigmas da forma dramática, para além do fechamento das teorias aristotelistas, trazendo a narração como um processo imaginativo e imersivo em relação à plateia, bastante recorrentes em termos de dramaturgia/teatro no Brasil dos últimos trinta anos.