Submitted by Alisson Mota (alisson.davidbeckam@gmail.com) on 2015-06-03T18:54:38Z No. of bitstreams: 1 Dissetação - Werner Vilaça Batista Borges.pdf: 1046543 bytes, checksum: 3f0b8be21985d91ec6cf73a14dc1c244 (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2015-06-08T14:08:29Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissetação - Werner Vilaça Batista Borges.pdf: 1046543 bytes, checksum: 3f0b8be21985d91ec6cf73a14dc1c244 (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2015-06-08T14:12:56Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissetação - Werner Vilaça Batista Borges.pdf: 1046543 bytes, checksum: 3f0b8be21985d91ec6cf73a14dc1c244 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-06-08T14:12:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissetação - Werner Vilaça Batista Borges.pdf: 1046543 bytes, checksum: 3f0b8be21985d91ec6cf73a14dc1c244 (MD5) Previous issue date: 2014-01-07 / Não Informada / Esta tesis analiza las tres primeras novelas de Milton Hatoum: Relato de um Certo Oriente, Dois Irmãos y el Cinzas do Norte. El objetivo general es observar la representación de la modernidad en las obras. Se analiza mediante la comparación de las tres narrativas destacando los temas de la modernidad que aparecen en la ciudad, en los hogares, en las actitudes de los personajes y la posición del autor. Hatoum cuenta la historia cultural, moral, costumbres árabes y amazónicas. Dilce el ethos de su generación, apareciendo así el pesimismo en sus novelas. En las novelas encontramos familias que disipan, casas destruidas, narradores en busca de identidad y una ciudad en el clima de la posguerra y la dictadura. Kant trata del hombre moderno como un sujeto que abandona la menoridad , pero que no ha alcanzado la mayoría de edad, por lo que es un ser-entre. Berman dijo que la modernidad es una aventura ambigua e impredecible, estas son las aventuras modernas que aparecen y se analizan en las tres primeras novelas de Hatoum. / Esta dissertação detém-se na análise literária do três primeiros romances de Milton Hatoum: Relato de um Certo Oriente, Dois Irmãos e Cinzas do Norte. O objetivo geral é observar como a modernidade é representada nestas obras. Analisa-se comparativamente as três narrativas destacando os temas da modernidade que aparecem na cidade, nas casas, nas atitudes dos personagens e no posicionamento do autor. Hatoum conta a história cultural, moral, os costumes árabes e amazônicos. Ele relata o ethos de sua geração, e nisto um pessimismo moderno atravessa seus romances. Nestes, encontramos famílias que se dissipam, casas destruídas, narradores em busca de identidade e uma cidade em clima de pós-guerra e sob regime ditatorial. Kant, ao tratar do homem moderno coloca-o numa posição de saída da minoridade, mas sem chegar à maioridade, é um estar-entre. Berman, salienta que a situação moderna do ser humano é como uma aventura ambígua e imprevisível, são essas aventuras modernas que aparecem e são analisadas nos três primeiros romances de Hatoum.

Orientador: Arlindo Rebechi Junior / Banca: Marcelo Magalhães Bulhões / Banca: Jefferson Agostini Mello / Resumo: Maura Lopes Cançado, uma escritora de carreira breve, publicou, em 1965, sua primeira obra, Hospício é Deus: diário I, um diário autobiográfico sobre seus dias de clausura em instituições psiquiátricas, dando ênfase para as críticas ao sistema manicomial. Por outro lado, João Moreira Salles, em 2007, lançou o documentário Santiago, no qual revisita a própria história por meio das lembranças do mordomo que trabalhou para os Moreira Salles por mais de três décadas. As duas obras em questão, Hospício é Deus: diário I (1965) e Santiago (2007) foram selecionadas para compor o corpus das análises comparativas desta pesquisa, uma vez que se constituem como narrativas singulares com traços autobiográficos a partir da perspectiva de Vapereau (1876) e Leonor Arfuch (2002), autores que ampliam as definições do gênero, chamando de autobiografia todo discurso cujo autor teve a intenção, secreta ou confessa, de contar trechos ou partes inteiras de sua vida. Intenciona-se, portanto, partindo da perspectiva comparativa destes discursos autobiográficos construídos a partir de sistemas sígnicos distintos, promover uma reflexão acerca dos limites normativos deste gênero do discurso, assim como uma ponderação sobre a conceituação tradicionalista proposta por Lejeune (1975) e as implicações da necessidade restritiva de um pacto para posicionar um discurso no espaço biográfico que reúne as narrativas do eu / Abstracts: Maura Lopes Cançado, a short career writer, published in 1965 her first work, Hospício é Deus: diário I, an autobiographical diary about her cloistered days in psychiatric institutions, with emphasis on criticism of the asylum system. On the other hand, João Moreira Salles released, in 2007, the documentary Santiago, in which he revisits his own history through the memories of the butler who worked for the Moreira Salles for more than three decades. The two works in question, Hospício é Deus: diário I (1965) and Santiago (2007) were selected to compose the corpus of comparative analyzes of this research, since they constitute singular narratives with autobiographical traits from the perspective of Vapereau 1876) and Leonor Arfuch (2002), authors who expand the definitions of the genre, calling autobiography every speech whose author had the intention, secret or confessed, to tell parts or whole parts of his life. It is therefore intended, starting from the comparative perspective of these autobiographical discourses constructed from distinct sign systems, to promote a reflection on the normative limits of autobiography as a genre of discourse, as well as a consideration of the traditionalist conceptualization proposed by Lejeune (1975) and the implication of the restrictive need for a pact to position a discourse in the biographical space that brings together the narratives of the self / Mestre

Orientador: Lourenço Chacon Jurado Filho / Banca: Cristiane Carneiro Capristano / Banca: Fabiana Cristina Komesu / Banca: Luiz André Neves de Brito / Banca: Manoel Luiz Gonçalves Corrêa / Resumo: Se é na relação com o outro que nos constituímos como sujeitos, a linguagem, nesse trânsito, assume-se como espaço de "novas" descobertas, inquietações e curiosidades. Assim, interessada pela inscrição do outro no fio discursivo (AUTHIER-REVUZ, 2004, p. 62) e pelas representações sobre o processo de escrita (CORRÊA, 2004), ou seja, interessada pelas discussões sobre a complexidade enunciativa subjacente ao modo de enunciar escrito, é que propus, nesta tese, refletir sobre um fato de linguagem bastante particular à circulação de textos escritos: o de como se mostra representada a relação eu/outro em função do deslocamento do locutor-narrador, em um único e mesmo texto, por práticas orais/faladas e por práticas letradas/escritas. Assumindo a complexidade dessa constituição, parti da hipótese de que esse trânsito do locutor-narrador se mostraria por meio de entrecruzamentos dos papéis de falante, ouvinte, escrevente e leitor detectados na construção da relação eu/outro no material de escrita elencado: o romance Memórias da Emília (1969 [1936]), de Monteiro Lobato. Para isso, essa proposta fundamentou-se, de modo específico, numa visão discursiva do fenômeno de letramento (CORRÊA, 2004). De modo amplo, essa visão tem como base, sobretudo, estudos da Análise Dialógica do Discurso (Bakhtin e o Círculo) e da perspectiva conhecida como das Heterogeneidades Enunciativas (AUTHIERREVUZ, 1998, 2004). Os resultados mostraram jogos enunciativos organizados por um locutor (L), o narrador,... / Abstract: Assuming that the constitution of oneself as a subject depends on one's relations with the other, the language, in this transit, reveals itself as a space of "new" discoveries, inquisitiveness and curiosities. Thus, interested in the inclusion of the other in the discursive thread (AUTHIER-REVUZ, 2004, p. 62) and also in the imagination of representations about the writing process (CORRÊA, 2004), that is, interested in the discussions on the enunciative complexity implicit in the written enunciations, I decided to reflect, in this dissertation, on a language fact very characteristic to the circulation of written texts: how the relation I/Other is represented due to the displacement of the scribe, in a very single text, by oral/spoken practices and by lettered/written practices. Understanding the complexity of this constitution, I assumed the hypothesis that the scribe's transit would be revealed by the intertwinements of the roles as a speaker, a listener, a writer and a reader, all detected in the construction of the relation I/Other in the chosen written material: the novel Memórias da Emília (Memories of Emilia) (1969[1936]). To do so, this proposal is based, specifically, upon a discursive approach to the literacy phenomenon. In a general way, this approach is based, mostly, on the studies of the Dialogic Discursive Analysis (Bakhtin and the Circle) and the perspective known as Enunciative Heterogeneities (AUTHIER-REVUZ, 1998, 2004). The results show some enunciative ... / Doutor

Made available in DSpace on 2013-08-07T19:03:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 000388580-Texto+Completo-0.pdf: 1331741 bytes, checksum: 9aa20e5903a25a233e6fbfbf4274b9f5 (MD5) Previous issue date: 2006 / The thesis deals with eroticism and its relations with men and society in Chico Buarque de Hollanda´s poetry, under Herbert Marcuse´s theories, specially in his work Eros and civilization: a philosophical inquiry into Freud, in which are questioned Freud’s “reality principle” and “pleasure principle”. The analysis of Chico Buarque’s poetry is developed under the assumption that social relations can be modified through a freer course of the libido, in which repression of pleasure instincts is attenuated with the consequent better adjustment of man and his erotic aspects. / A dissertação aborda a questão do erotismo e de suas relações com o homem e a sociedade na poesia de Chico Buarque de Hollanda, sob os postulados da teoria crítica de Herbert Marcuse, especialmente da sua obra Eros e civilização: uma crítica filosófica ao pensamento de Freud, em que é questionada a tese freudiana do princípio de realidade e do princípio de prazer. A análise do erotismo nos poemas de Chico Buarque é desenvolvida a partir do pressuposto de que as relações sociais podem ser modificadas através de um curso mais livre da libido, em que a repressão dos instintos prazerosos venha ser amenizada, o que, conseqüentemente, viria a gerar um melhor ajustamento entre o homem e seus aspectos eróticos.

Orientador: Márcia Manir Miguel Feitosa / Banca: Renata Maria F. Coelho Marchezan / Banca: Maria do Rosário F. V. Gregolin / Banca: Mônica da Silva Cruz / Banca: Vanice Maria O. Sargentini / Resumo: Mikhail Bakhtin e seu Círculo desenvolveram relevantes contribuições para o estudo da linguagem humana, a exemplo dos campos artístico-cultural e literário, favorecendo várias outras áreas de estudo por meio de seus conceitos e categorias. O presente trabalho visa perscrutar as contribuições dessa teoria no tocante à análise das toadas de Bumba-meu-boi do Maranhão como gênero discursivo, evidenciando o diálogo com o contexto histórico-político-cultural, a partir das categorias bakhtinianas do enunciado, do dialogismo e de gênero. O percurso da investigação reflete a tentativa de se pontuar a importância de cada capítulo no processo de construção do trabalho. Logo, o primeiro capítulo trata da cultura, cultura popular e folclore. O segundo situa o Bumba-meu-boi e toda sua trajetória, de suma importância para o entendimento da relação estabelecida entre as toadas e o auto. No terceiro, situa-se o campo teórico que dá suporte para a aplicação dos conceitos e das categorias para o exame e análise do objeto. O capítulo quatro evidencia que as características das toadas e suas especificidades como estilo, conteúdo e forma composicional são determinadas pelo intuito discursivo, ou seja, pela relação estabelecida com o enunciado. Por fim, o último capítulo apresenta a análise de três toadas de diferentes décadas, pós-ditadura militar, com vistas a evidenciar o diálogo ininterrupto com o contexto histórico-político-cultural em que se inserem. Os resultados dessa pesquisa mostraram que a relação interativa com o contexto constitui esse gênero discursivo, cuja dimensão histórico-político interfere no discurso dos enunciadores que determinam e são determinados por ele, fortalecendo sua tradição e constituindo sua identidade. / Abstract: Mikhail Bakhtin and his Circle developed relevant contributions to the study of human language, like the artistic and cultural fields and literary, encouraging several other areas of study through its concepts and categories. This paper aims to scrutinize the contributions of this theory regarding the analysis of the tunes of Bumba-meu-boi do Maranhão, as genre, from the categories of the sentence and bakhtinian dialogism. The course of the investigation reflects the attempt to score the importance of each chapter in the construction work. So the first chapter deals with the culture, popular culture and folklore. The second places the Bumba-meu-boi and all its history, of paramount importance for the understanding of the relationship between the auto and the tunes. In the third, lies the theoretical field that supports the application of concepts and categories for the examination and analysis of the object. The chapter four shows that the characteristics of tunes and their specificities as style, compositional form and content are determined by the order of discourse, ie the relationship established with the statement. Finally, the last chapter presents the analysis of three tunes from different decades, aiming to highlight the continued dialogue with the historical, political and cultural environment in which they operate. Thus, it is emphasized that this relationship is that interactive genre, historical and social dimension which affects the speech of speakers who determine and are determined by him, strengthening its tradition and forming their identities. / Doutor

Orientador: Marina Célia Mendonça / Banca: Renata Coelho Marchezan / Banca: Ana Lúcia Furquim Campos-Toscano / Resumo: Esta pesquisa busca realizar uma análise dialógica de uma série de peças publicitárias produzidas pelo Fundo das Nações Unidas para a Infância (UNICEF) em parceria com Maurício de Sousa, renomado cartunista brasileiro, criador da Turma da Mônica. Nessas peças, suas personagens abordam os direitos da criança, tema de grande relevância social no Brasil. Tendo como embasamento teórico os estudos discursivos do Círculo de Bakhtin, buscamos identificar como os valores ideológicos relativos às questões que envolvem os direitos da criança no país se materializam nessas peças. Buscamos também responder a outras questões, tais como: Qual o destinatário previsto pelas peças? Considerando a natureza verbo-visual do corpus, como o momento da infância é representado? Quais discursos podem ser identificados nas peças publicitárias e de quais esferas de atividade se originam? Com esse intuito, trabalhamos com alguns conceitos bakhtinianos que nos possibilitam realizar as análises, na medida em que amadurecemos nosso entendimento teórico dos estudos do Círculo. Os conceitos de enunciado concreto, esfera de atividade, autor, gêneros do discurso e destinatário são fundamentais para o desenvolvimento desta pesquisa. Com as análises, identificamos a presença de um duplo destinatário previsto, tanto infantil quanto adulto, fenômeno discursivo que demanda estudos posteriores. Identificamos, também, indícios de uma mudança gradual do gênero discursivo em questão - o da publicidade de utilidade públ... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: This research aims to analyze dialogically a set of advertisements signed by the United Nations Children's Fund (UNICEF) along with Maurício de Sousa, an acclaimed Brazilian cartoonist know for having created the Monica's Gang. In these advertisements, the characters from Monica's Gang approach the subject of children's rights, a very socially relevant theme in Brazil. The selected theoretical basis of the research comprehends the discourse studies by The Bakhtin Circle, as it is our goal to identify how the ideological values pertaining to children's rights in the country are materialized in this campaign. It is also our goal to answer other questions, such as: what is the recipient of the advertisements? Considering the verbal-visual nature of the corpus, how is childhood represented? Which discourses can be identified in the advertisements and which realm of human activity are the originally from? Having set those goals, we work with a few Bakhtinian concepts which enable us to do the analysis as we further develop our own theoretical understanding of the studies by the Circle. The concepts of concrete utterance, sphere of activity, author, genres of speech and recipient are fundamental for the development of this research. The analysis shows the presence of a double recipient, both adults and children, which demands further investigation. Evidence of a gradual change in the studied discourse genre were also found, indicating a growing preference for non-verbal discourse i... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Letras, Programa de Pós-Graduação em Literatura, 2016. / Submitted by Albânia Cézar de Melo (albania@bce.unb.br) on 2016-05-23T15:52:58Z No. of bitstreams: 1 2016_LuanaSignorelliFariaCosta.pdf: 4027007 bytes, checksum: 85af455549e8b9170549c65986fb4c60 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana(raquelviana@bce.unb.br) on 2016-05-23T18:55:48Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2016_LuanaSignorelliFariaCosta.pdf: 4027007 bytes, checksum: 85af455549e8b9170549c65986fb4c60 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-05-23T18:55:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2016_LuanaSignorelliFariaCosta.pdf: 4027007 bytes, checksum: 85af455549e8b9170549c65986fb4c60 (MD5) / Este trabalho realizará uma análise literária do romance Anna Kariênina (na edição de 2011, lançada pela editora Cosac Naify), escrito pelo russo Liév Tolstói em 1873-77, estabelecendo relações teóricas com o húngaro György Lukács, sobretudo com a sua Estética (1965-1967). O trabalho consiste em esmiuçar o problema do realismo, considerando-o como modo de representação literária (e não como o período literário propriamente dito). A dissertação também tange o conceito de arte, abordando a literatura como arte. Para tal, a metodologia abarca a teoria do reflexo, e julga a arte literária como mimesis da realidade social. A pesquisa destaca a ideia de processo de produção artística enquanto categoria filosófica e criativa, e ainda estuda trechos do romance relacionados à arte. Esta análise literária examina as personagens, principalmente o artista Mikháilov, que pensa a relação do artista frente aos críticos da arte – ou melhor, à crítica da sua própria arte. Entre outros personagens, a crítica investiga Goleníchev (escritor), Liévin (proprietário rural) e Anna (protagonista). Tolstói, portanto, encontra a totalidade da arte, conseguindo aliar tanto a ordenação da narração quanto o nivelamento da descrição, e os gêneros literários da tragédia, do drama (conflito interno) e da grande épica (realismo). A realidade é uma totalidade estruturada, de forma que o realismo é o método literário apropriado para se reproduzir o automovimento da totalidade. Desse modo, a obra de arte autêntica só é possível se for realista. Por fim, a definição de realismo concebe em si mesmo o caráter mimético da arte. _______________________________________________________________________________________________ ABSTRACT / This work will accomplish a literary analysis of the novel Anna Karenina (in the edition of 2011, released by Cosac Naify publisher), written by the Russian Leo Tolstoy, in 1873-77, establishing theoretical relations with the Hungarian György Lukács, especially with its Aesthetics (1965-1967). The work consists in scrutinize the realism problem, considering it as a literary mode of representation (rather than the literary period itself). The dissertation also regards the concept of art, treating the literature as art. To this end, the methodology covers the reflex theory, and it judges the literary art as mimesis of the social reality. The research highlightes the idea of the artistic production process as a philosophical and creative category, and it also studies parts of the romance related to art. This literary analysis examines characters, mainly the artist Mikhailov, who thinks a relationship between the artist forward the art critics – or, rather, the criticism of his own art. Among other characters, the criticism investigates Goleníchev (writer), Liévin (land owner) and Anna (protagonist). Tolstoy, therefore, finds the art totality, and manages to combine both the ordering of the narration and the leveling of the description, and the literary genres of the tragedy, drama (internal conflict) and great epic (realism). Reality is a totality structured, so that realism is the appropriate literature method to reproduce the self-movement of the totality. Thus, the real art work can only be realistic. Lastly, the realism definition conceives itself the mimetic nature of art.

Os estudos de obras de José Saramago normalmente se dedicam aos romances, pois, com eles, o autor se consagrou mundialmente. O ganhador português do prêmio Nobel de Literatura, no entanto, produziu em outros gêneros, como a poesia, o conto e a crônica, por vezes intertextualizados e focados nos temas que aparecem nos romances. Este estudo pretende analisar as crônicas publicadas pelo autor e produzidas a partir do ano de 1968, incluídas as compostas para o blog do autor, finalizado em 2009. Esses textos abordam a análise crítica de Saramago acerca de Portugal, do povo português ou de questões que envolvam acontecimentos ou personalidades internacionais, retratando, no conjunto das crônicas, os diversos processos políticos e sociais pelos quais seu país passou. Sendo escassa a teoria a respeito desse gênero que trata do cotidiano, as considerações e definições do autor propostas em entrevistas e no corpo de suas crônicas servem como referencial teórico para a análise de seus textos, com o suporte da fortuna crítica formulada para outros gêneros e adaptada em relação à crônica. Com base nesses fundamentos, foi proposta uma classificação para a crônica saramaguiana a partir de três categorias: a memorialística, a política (ou de intervenção) e a ficcional. O exercício como cronista influenciou na composição de seu estilo, com a presença do popular em sua escrita, na conversa com o leitor e na tentativa de aproximá-lo do autor, mostrando-se como homem e escritor preocupado e envolvido com as questões de seu tempo, principalmente com as que se referem a Portugal, enfatizando que, em sua essência, é um escritor português. / The studies of José Saramago’s works are usually about his novels as they made him famous worldwide. However, the Portuguese writer who won the Nobel Prize in Literature produced works in other genres such as poetry, short stories and chronicles which were sometimes intertextualized and focused on topics that were also in the novels. This study intends to analyze the chronicles published by the author and produced after the year of 1968, including the ones made for the author’s blog, finished in 2009. These texts deal with the critical analysis of Saramago regarding Portugal, the Portuguese people and questions involving international events and personalities which are portraying, in the group of the chronicles, several political and social processes by which his country underwent. As theory concerning this kind of genre that deals with daily life is so sparse, the author’s considerations and definitions proposed in interviews and in his chronicles themselves serve as theoretical reference to the analysis of his texts, along with the critical fortune formulated to the other genres and adapted for the chronicle. Based on these principles, it was proposed a classification for the Saramaguian chronicle concerning three categories: the memorialistic, the politics (or interventional) and the fictional one. The exercise of writing chronicles influenced him in composing a Saramaguian style, with the presence of popular in his writing, in the talk with the reader and in the attempt to approach him/her to the author, showing himself as a man and a writer worried and involved with questions of his time, mainly the ones concerning Portugal, emphasizing that, in his essence, he is a Portuguese writer.

Made available in DSpace on 2015-09-17T15:26:08Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-04-29. Added 1 bitstream(s) on 2015-09-17T15:46:05Z : No. of bitstreams: 1 000846613.pdf: 1502227 bytes, checksum: 18b7de95e5fcb5e1143a898488cb24f3 (MD5). Added 1 bitstream(s) on 2016-08-03T14:23:32Z : No. of bitstreams: 1 000846613.pdf: 1759998 bytes, checksum: 46580e68dd7d1950dd5544a20a4800f9 (MD5) / Além de cronista, romancista e dramaturga, Clarice Lispector trabalhou também como tradutora e, desse último ofício, deixou o datiloscrito da peça The member of the wedding (1946), de Carson McCullers, inacabado. Sem que houvesse nenhuma publicação dessa obra, o datiloscrito integra o espólio da escritora na Fundação Casa de Rui Barbosa, e apresenta intervenções manuscritas - dúvidas, possíveis alterações, rasuras e comentários, que explicitam o processo tradutológico. O objetivo deste trabalho é analisar esse processo a partir das reflexões do Círculo de Bakhtin, estabelecendo diálogos entre o texto fonte, a tradução datilografada e o que chamamos de retradução, em que são incluídas as intervenções manuscritas. A análise do processo tradutológico dessas duas versões nos levou a realizar duas outras traduções a partir do texto fonte - uma tradução literal e uma tradução literária - a fim de termos outros dois referenciais de comparação analítica. A investigação se dá por meio do diálogo e da inter-relação ideológica, estética e contextual entre as escritoras, Carson McCullers e Clarice Lispector e suas respectivas obras. Neste sentido, apoiamo-nos em pressupostos linguísticos começando por Saussure, passando por Benveniste para chegarmos às contribuições bakhtinianas. Além das contribuições linguísticas bakhtinianas e dos estudos de tradução, a crônica Traduzir procurando não trair, publicada na Revista Jóia, em 1968, é fundamental nas análises desenvolvidas, pois nela a cronista Clarice Lispector reflete sobre a prática de tradução, registrando opiniões pessoais e ponderações sobre o ato de traduzir. Como resultado verificamos a presença do tradutor como um sujeito situado, deixando marcas de seu estilo em sua autoria tradutória, resolvendo as questões de variações linguísticas presentes no texto de chegada, bem como solucionando problemas do âmbito da... / Besides being a chronicler, a novelist and a playwright, Clarice Lispector also worked as a translator and as part of this last job she left the unfinished datiloscrito of the play The member of the wedding (1961). The play was originally written by Carson McCullers. Without there being any publication, of this work, it is part of Casa de Rui Barbosa Foundation and it presents handwritten interventions - questions, possible changings, deletions and comments, which explains her tradutological process. The aim of this paper is to analyze the translation according to Bakhtin Circle's reflections, establishing dialogues between the original text, the translation itself and what we call retranslation, in which there are handwritten interventions. The analysis of translation process of these two versions led us to accomplish two other translations from the original text - a literal translation and a literary translation - in order to have two references of analytical comparison. This investigation is performed through dialogism and ideological interrelation, aesthetic and contextual between the writers Clarice Lispector and Carson McCullers and their productions. In this sense, we have the support of linguistc assumptions, starting in Saussure, Benveniste and Bakhtin's contributions. In addition to Bakhtin's contributions and the translation studies, the chronicle Traduzir procurando não trair published in Revista Jóia, in 1968 is important in the analysis because Clarice Lispector reflects upon the practice of translation, registering personal opinions about the act of translating. As a result, we verify the translator's presence as a thinking subject, showing the style and authorship in the translation, solving linguistcis variation presents in the original text as well as resolving problems of the discursive genre. There is room of intermediation between the original text and its translation that allows changes...

Made available in DSpace on 2016-03-07T19:20:40Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2015-10-05. Added 1 bitstream(s) on 2016-03-07T19:24:19Z : No. of bitstreams: 1 000858994.pdf: 664545 bytes, checksum: 03cbac226761e70af3da4a078686b276 (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Este estudo apresenta uma pesquisa desenvolvida no programa de Pós-Graduação - Mestrado - na Faculdade de Ciências e Tecnologia FCT/Unesp, na cidade de Presidente Prudente e está vinculado à linha Infância e Educação, e, analisa a concepção de produção de textos dos professores do 5º ano do Ensino Fundamental de uma escola localizada em Álvares Machado - SP. No campo educacional, as perspectivas relacionadas à reflexão no que diz respeito à dialogicidade na produção de textos dos alunos têm levado vários pesquisadores a refletirem sobre o papel do professor na sala de aula, por ser o educador o mediador do processo educacional. Para tanto, vale ressaltar a importância da concepção de linguagem dialógica no processo de ensino-aprendizagem que está vinculada à língua materna. Sendo assim, investigamos qual a concepção de produção de textos de quatro professoras do 5º ano do Ensino Fundamental, a fim de investigarmos a concepção de produção textual, metodologia de trabalho e avaliação do texto escrito. Pois, além de haver várias pesquisas relacionadas ao assunto, realizadas no passado, no presente a temática continua em voga. Assim, o presente trabalho investigativo insere-se no campo das pesquisas qualitativas em educação. As entrevistas aconteceram em quatro encontros individuais, dos quais a conversa foi realizada particularmente com cada professora em dias diferentes. Para as análises, nos apoiamos nos autores Bakhtin (2011); Geraldi (2011); Koch e Elias (2014); Menegassi (2008) entre outros, os quais nos deram suporte para que pudéssemos analisar as questões que foram realizadas na entrevista... / This study presents a research developed at the Graduate Program - Master - the Faculty of Science and Technology FCT / Unesp in the town of Presidente Prudente and is linked to the line Childhood and Education, and analyzes the concept of production of texts teachers of the 5th year of elementary school at a school located in Alvares Machado - SP. In the educational field, the prospects related to reflection in regard to dialogicity in producing student texts have led many researchers to reflect on the role of teacher in the classroom, as the educator the mediator of the educational process. To this end, it is worth mentioning the importance of designing dialogic language in the teaching-learning process that is linked to the mother tongue. Thus, we investigated what the design of production of four teachers of the 5th year of elementary school texts in order to investigate the design of textual production, working methodology and written text evaluation. Because in addition to having several researches related to the subject, held in the past, this theme continues in vogue. Thus, this research work is part of the field of qualitative research in education. The interviews took place in four individual meetings, of which the conversation was particularly held with each teacher on different days. For the analyzes, we rely on the authors Bakhtin (2011); Geraldi (2011); Koch and Elias (2014); Menegassi (2008) among others, which gave us support so we could discuss matters that have been made in the interview...