La thèse a pour objet d'étudier les immeubles d'habitation parisiens construits entre 1919 et 1939. Il s'agit, pour cette période sacrifiée par l'historiographie contemporaine, de mettre en évidence une "strate architecturale originale de l'habitat", terme qui illustre l'ensemble des caractéristiques des édifices : situation dans la parcelle, plan des étages, toiture, système constructif, décoration externe, équipement des appartements. La diversité de cette strate s'exprime grâce à des catégories spécifiques, sans référence aux termes de Modernité, Modernisme et Modernisation, déjà préemptés par les historiens de l'architecture, en préférant ceux d'Art déco (affirmé ou dépouillé), Innovation (affirmée ou tempérée), Éclectisme post-haussmannien, permettant de prendre en compte l'ensemble du corpus, immeubles de rapport ou logements sociaux. La méthode utilisée, à la fois quantitative et qualitative, consiste à travailler sur un corpus quasiment exhaustif de deux mille quatre cent-trente opérations immobilières correspondant à 6000 immeubles, garantissant ainsi la pertinence des résultats obtenus quant aux caractéristiques externes de la strate et à étudier en détail un sous-ensemble du corpus, tirant parti des éléments contenus dans les archives, les revues et les ouvrages de la période, et permettant d'obtenir des données sur les architectes, les commanditaires et les immeubles et des analyses plus complètes sur l'habitat. Cette thèse constitue une source qui devrait aider les chercheurs à explorer en détail les œuvres d'architectes méconnus, les matériaux utilisés et les liens entre architectes et commanditaires, ou entre architectes et entreprises de construction / The subject matter of this thesis is to study the Parisian buildings, built between 1919 and 1939. In this period, played down by the contemporary histography, this work aims to highlight an "original architectural layer of housing", a phrase which illustrates the feature sets of buildings : location in the plot (alignment or open courtyard), floor plans (traditional or duplex), roof (attic or terrace), building system, outer decoration, modern conveniences. The diversity of this layer is expressed by specific categories which are not labelled modernity, modernism and modernization, as historians are used to doing, but Art deco (full or partial), Innovation (full or moderate), Post-haussmannian eclecticism, so as to consider the whole corpus, residential rental accommodation or social housing. The approach used, both quantitative and qualitative, consists, on the one hand, in working on an almost exhaustive corpus of two thousand four hundred real estate transactions corresponding to six thousand buildings, thereby ensuring the relevance of the results obtained from the "visible" characteristics of the layer and, on the other hand, in closely studying a subset of the corpus in order to use the information found in the archives, in the Architecture reviews and in the works published in that period so as to obtain data about architects, clients, buildings and deeper analyses on housing.This thesis establishes a resource that could help future researchers to explore the works by underestimated architects, building materials and links between architects and clients or between architects and construction firms

Esta dissertação tem como objetivo aprofundar o conhecimento sobre o uso da tipografia como elemento arquitetônico na cidade de São Paulo, particularmente em edificações de estilo Art Déco, de 1928 a 1954, demonstrando como a tipografia arquitetônica estabeleceu uma nova relação, não apenas limitada ao edifício em si, mas também com a paisagem urbana e seus habitantes, acompanhando os avanços das relações comerciais, da indústria da informação e do entretenimento durante esse período. A partir da seleção de uma amostra significativa de exemplares de tipografias arquitetônicas nominativas, foi desenvolvida uma série de análises, através de um embasamento teórico, fornecido por uma ampla revisão bibliográfica. Como resultado, foi possível verificar que o estilo Art Déco, de grande penetração na arquitetura da cidade de São Paulo no período estudado, se valeu da tipografia de uma maneira particular, conseguindo com isso promover em várias ocasiões uma relação integral dela com a arquitetura. Também foram encontrados indícios de que a reprodução de um determinado desenho de letra, presente em várias edificações no centro da cidade, pode ter se originado a partir de sua utilização no edifício do antigo Banco de São Paulo. Outros indícios apontam ainda para o possível surgimento desse desenho de letra, a partir da instrumentalização do alfabeto escrito manualmente, utilizado nas pranchas dos projetos desenvolvidos pelo escritório do arquiteto Álvaro Botelho, autor do Edifício Banco de São Paulo. / The aim of this Master Thesis is to increase the knowledge about the use of typography as an architectural element in the city of São Paulo, specially in Art Déco style buildings, built between 1928 and 1954, demonstrating how architectural typography established a new relation, not only restricted to the building itself, but also with the urban landscape and its inhabitants, keeping up with the developments in commercial trade and in the communications and entertainment industry. A series of analysis was developed, on a significative sample of nominative architectural letterings, through a theoretical basis provided by a comprehensive literature review. As a result, it was possible to ascertain that the Art Déco style, which was higly pervasive in São Paulo city architecture during the time considered, made use of lettering in a very particular way, enabling it, in many occasions, to set an integral relationship with architecture. Also, traces were found indicating that the reproduction of a certain lettering style, present in several buildings in downtown São Paulo, may have been inspired by its use in the Banco de São Paulo building. Other indication, also points to a possible origin of this lettering style as derived from the handscript forms, used in the architectural plans drawn in the office headed by Álvaro Botelho, the architect responsible for the design of the Banco de São Paulo building.

Esta dissertação tem como objetivo aprofundar o conhecimento sobre o uso da tipografia como elemento arquitetônico na cidade de São Paulo, particularmente em edificações de estilo Art Déco, de 1928 a 1954, demonstrando como a tipografia arquitetônica estabeleceu uma nova relação, não apenas limitada ao edifício em si, mas também com a paisagem urbana e seus habitantes, acompanhando os avanços das relações comerciais, da indústria da informação e do entretenimento durante esse período. A partir da seleção de uma amostra significativa de exemplares de tipografias arquitetônicas nominativas, foi desenvolvida uma série de análises, através de um embasamento teórico, fornecido por uma ampla revisão bibliográfica. Como resultado, foi possível verificar que o estilo Art Déco, de grande penetração na arquitetura da cidade de São Paulo no período estudado, se valeu da tipografia de uma maneira particular, conseguindo com isso promover em várias ocasiões uma relação integral dela com a arquitetura. Também foram encontrados indícios de que a reprodução de um determinado desenho de letra, presente em várias edificações no centro da cidade, pode ter se originado a partir de sua utilização no edifício do antigo Banco de São Paulo. Outros indícios apontam ainda para o possível surgimento desse desenho de letra, a partir da instrumentalização do alfabeto escrito manualmente, utilizado nas pranchas dos projetos desenvolvidos pelo escritório do arquiteto Álvaro Botelho, autor do Edifício Banco de São Paulo. / The aim of this Master Thesis is to increase the knowledge about the use of typography as an architectural element in the city of São Paulo, specially in Art Déco style buildings, built between 1928 and 1954, demonstrating how architectural typography established a new relation, not only restricted to the building itself, but also with the urban landscape and its inhabitants, keeping up with the developments in commercial trade and in the communications and entertainment industry. A series of analysis was developed, on a significative sample of nominative architectural letterings, through a theoretical basis provided by a comprehensive literature review. As a result, it was possible to ascertain that the Art Déco style, which was higly pervasive in São Paulo city architecture during the time considered, made use of lettering in a very particular way, enabling it, in many occasions, to set an integral relationship with architecture. Also, traces were found indicating that the reproduction of a certain lettering style, present in several buildings in downtown São Paulo, may have been inspired by its use in the Banco de São Paulo building. Other indication, also points to a possible origin of this lettering style as derived from the handscript forms, used in the architectural plans drawn in the office headed by Álvaro Botelho, the architect responsible for the design of the Banco de São Paulo building.

Submitted by Isaac Francisco de Souza Dias (isaac.souzadias@ufpe.br) on 2016-01-22T18:15:23Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) tese.pdf: 7027400 bytes, checksum: 776efaf7a0e6d7ee24fddff8569350a8 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-01-22T18:15:23Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 1232 bytes, checksum: 66e71c371cc565284e70f40736c94386 (MD5) tese.pdf: 7027400 bytes, checksum: 776efaf7a0e6d7ee24fddff8569350a8 (MD5) Previous issue date: 2015-02-27 / CAPES / Este trabalho apresenta os resultados de uma pesquisa desenvolvida na cidade do Recife sobre a identificação dos exemplares do estilo Art Déco, cujos edifícios são tomados como vestígio arqueológico através da abordagem da Arqueologia da Arquitetura, dentro de um bojo maior, da Arqueologia social. Por meio do estudo e da análise de atributos da cultura material dos edifícios, busca-se entender a antiga paisagem do início do século XX quando esteve em voga e era símbolo de modernização e de status e explicar como o estilo se difundiu desde os bairros centrais, mais antigos e se adaptou à medida que foi se dispersando pela cidade. O ponto de partida foram levantamentos realizados pela autora e seus alunos de duas faculdades particulares de Arquitetura do Recife ao longo de quinze anos. Foi elaborada uma Base de Dados que identificou seiscentos e oitenta e três edifícios, com vinte e três tipos de funções, as primitivas quando possível. Eles se encontram em quarenta bairros, distribuídos por todas as regiões da cidade. São obras de arquitetos, engenheiros, projetistas e de pessoas que nunca estudaram Arquitetura. Pertencem a todas as classes sociais. Foram construídos entre 1919 e 1961 e apresentam especificidades que fazem com que não possam ser enquadrados nas classificações para o estilo feitas por autores brasileiros, por causa do panorama diferente encontrado. / This work presents the results of the research developed in the city of Recife on the identification of copies of the Art Déco style, which buildings are taken as archaeological vestige, through the approach of Archaeology of Architecture, within a larger flare, Social Archaeology. Through the study and analysis of attributes of material culture, we seek to understand the ancient landscape of the early 20th century, when it was in vogue and was a symbol of modernization and status and explain how the style has spread from the older central districts and adapted as it was dispersing across the city. The starting point were surveys conducted by the author and his students from two private colleges of Architecture in Recife over fifteen years. A Database was prepared, which identified six hundred eighty-three buildings, with twenty-three types of functions (the primitive, in so far as possible). They are in forty districts, spread across all regions of the city. They are works of architects, engineers, designers and people who have never studied Architecture. They belong to all social classes. They were built between 1919 and 1961 and have special features which make can not be framed in the rankings for style made by brazilian authors, because of the panorama found.

Esta pesquisa teve como foco o estudo de caso da Companhia Nitro Química Brasileira instalada no bairro de São Miguel Paulista em São Paulo pelo Grupo Votorantim e Klabin Irmãos e Cia; dos espaços e arquitetura que gerou e de sua política de benefícios sociais com foco no papel das vilas operárias e equipamentos implantados pela fábrica para uso de seus trabalhadores. Buscou analisar a configuração espacial da fábrica e de seu núcleo residencial, estudando a arquitetura das instalações fabris, vilas operárias e equipamentos de suporte aos trabalhadores, considerando o programa dessas edificações, o tipo de habitações oferecidas, as formas de obtenção desse benefício e os funcionários contemplados; registrando a construção e transformação desses espaços e o papel da indústria e de suas vilas junto aos trabalhadores e na ocupação e configuração urbana do bairro onde foi implantado. / This essay focused on the study case of the Companhia Nitro Química Brasileira settled in São Miguel Paulista district in São Paulo by Votorantim Group and Klabin Irmãos e Cia; on the spaces and architecture that generated and on its social policy benefits, with the focus on the labourer villages and equipments established by the factory for the use of its employees. It intended to analyze the factory spatial configuration and its residential center, studying the architecture of the industrial installation, labourer villages and support equipments of workers, considerating the program of these constructions, the kind of the habitation offered, the ways of acquirement of this benefit and the contemplated employees; registering the construction and the transformation of theses spaces and the role of the industry and its villages to the workers and on the occupation and the urban configuration of the district where it was implanted.

O objetivo desta pesquisa é construir um quadro abrangente sobre a biografia e a produção arquitetônica do arquiteto francês Henri Paul Pierre Sajous (1897-1975), que projetou e foi responsável pela construção de inúmeras obras, no Brasil e na França. Para o desenvolvimento deste trabalho, foi delimitado como recorte analítico o período entre 1930 e 1959, intervalo em que o arquiteto teve o Brasil como palco das suas atividades. Dentro deste período, diversos projetos foram executados pelo profissional, porém foram selecionados para análise individual apenas os edifícios de grande porte existentes até hoje. Com o intuito de estudar o panorama arquitetônico e os agentes envolvidos na produção de cada uma destas obras, foi elaborada uma pesquisa específica sobre cada edificação eleita, baseada nas visitas in-loco, nas pesquisas bibliográficas e em documentos pertencentes à família Sajous. O elenco destes registros selecionados permite compreender as diretrizes arquitetônicas que o arquiteto valorizava, que aplicou no Brasil, sempre vinculado aos aspectos da sua formação acadêmica francesa, visto que era formado na École Superieure des Beaux Arts de Paris e também diplomado pelo governo francês (DPLG). Através da reunião das informações, pretende-se abordar academicamente, a vida e a obra do arquiteto que, embora não tenha aderido à moderna temática Corbusiana, foi um profissional conceituado em seu tempo. Deixou, em pontos centrais do Rio de Janeiro e de São Paulo, edifícios importantes que constituem uma relevante contribuição para o quadro arquitetônico no país. / The purpose of this research is to construct a comprehensive picture of the French architect Henri Paul Pierre Sajous (1897-1975), both biographical and architectural production, who designed and was responsible for building several works in Brazil and France. To deploy this work, the period between 1930 and 1959 was defined as an analytical approach, time which the architect had Brazil as the scene of their activities, and included only large buildings implemented and remaning. With the aim of studing the architectural panorama and the actors involved in the production of each of these works we present a specific research on each building, based on on-site visits, bibliographical research and the documents belonging to Sajous family. These registers allow us to understand the applied projectual method used by the architect in Brazil, always linked to aspects of his academic French graduation, as he got his degree at the École Superieure des Beaux Arts in Paris and was also licensee by the French government (DPLG). It is intended to reveal, between academic rules and gathering information, the life and work of the architect, who has not adhered to modern Corbusians precepts, he was a respected professional at his time. He planned significant buildings in some central points of Rio de Janeiro and Sao Paulo, deserving special attention in the architectural production in Brazil.

O objetivo desta pesquisa é construir um quadro abrangente sobre a biografia e a produção arquitetônica do arquiteto francês Henri Paul Pierre Sajous (1897-1975), que projetou e foi responsável pela construção de inúmeras obras, no Brasil e na França. Para o desenvolvimento deste trabalho, foi delimitado como recorte analítico o período entre 1930 e 1959, intervalo em que o arquiteto teve o Brasil como palco das suas atividades. Dentro deste período, diversos projetos foram executados pelo profissional, porém foram selecionados para análise individual apenas os edifícios de grande porte existentes até hoje. Com o intuito de estudar o panorama arquitetônico e os agentes envolvidos na produção de cada uma destas obras, foi elaborada uma pesquisa específica sobre cada edificação eleita, baseada nas visitas in-loco, nas pesquisas bibliográficas e em documentos pertencentes à família Sajous. O elenco destes registros selecionados permite compreender as diretrizes arquitetônicas que o arquiteto valorizava, que aplicou no Brasil, sempre vinculado aos aspectos da sua formação acadêmica francesa, visto que era formado na École Superieure des Beaux Arts de Paris e também diplomado pelo governo francês (DPLG). Através da reunião das informações, pretende-se abordar academicamente, a vida e a obra do arquiteto que, embora não tenha aderido à moderna temática Corbusiana, foi um profissional conceituado em seu tempo. Deixou, em pontos centrais do Rio de Janeiro e de São Paulo, edifícios importantes que constituem uma relevante contribuição para o quadro arquitetônico no país. / The purpose of this research is to construct a comprehensive picture of the French architect Henri Paul Pierre Sajous (1897-1975), both biographical and architectural production, who designed and was responsible for building several works in Brazil and France. To deploy this work, the period between 1930 and 1959 was defined as an analytical approach, time which the architect had Brazil as the scene of their activities, and included only large buildings implemented and remaning. With the aim of studing the architectural panorama and the actors involved in the production of each of these works we present a specific research on each building, based on on-site visits, bibliographical research and the documents belonging to Sajous family. These registers allow us to understand the applied projectual method used by the architect in Brazil, always linked to aspects of his academic French graduation, as he got his degree at the École Superieure des Beaux Arts in Paris and was also licensee by the French government (DPLG). It is intended to reveal, between academic rules and gathering information, the life and work of the architect, who has not adhered to modern Corbusians precepts, he was a respected professional at his time. He planned significant buildings in some central points of Rio de Janeiro and Sao Paulo, deserving special attention in the architectural production in Brazil.

O objetivo desta pesquisa é a análise de cinco obras arquitetônica erguidas na cidade de São Paulo entre 1930 e 1945, anos que o Brasil foi governada por Getúlio Vargas. As obras escolhidas neste trabalho foram o Estádio do Pacaembu, a Biblioteca Municipal, o Túnel do Trianon, o Viaduto do Chá e a Ponte das Bandeiras, todas construídas pela Prefeitura Municipal de São Paulo, nas gestões de Fabio Prado e de Francisco Prestes Maia. Usando as teses de David Harvey e Robert O. Paxton, definimos o momento político e econômico em que os projetos foram construídos na cidade, levando em conta a relação entre o Estado brasileiro e a arquitetura em São Paulo. / The objective of this study is the analysis of five works of architecture constructed in the city of São Paulo between 1930 and 1945, years during which Brazil was governed by Getúlio Vargas. The works selected for this study were Pacaembu Stadium, the Municipal Library, the Trianon Tunnel, the Viaduto do Chá, and the Bandeiras Bridge, all constructed by the São Paulo municipal government during the mayorships of Fabio Prado and Francisco Prestes Maia. Using the theories of David Harvey and Robert O. Paxton, the study defines the political and economic moment in which the projects were constructed in the city, taking into consideration the relation between the Brazilian state and architecture in São Paulo.

Esta pesquisa teve como foco o estudo de caso da Companhia Nitro Química Brasileira instalada no bairro de São Miguel Paulista em São Paulo pelo Grupo Votorantim e Klabin Irmãos e Cia; dos espaços e arquitetura que gerou e de sua política de benefícios sociais com foco no papel das vilas operárias e equipamentos implantados pela fábrica para uso de seus trabalhadores. Buscou analisar a configuração espacial da fábrica e de seu núcleo residencial, estudando a arquitetura das instalações fabris, vilas operárias e equipamentos de suporte aos trabalhadores, considerando o programa dessas edificações, o tipo de habitações oferecidas, as formas de obtenção desse benefício e os funcionários contemplados; registrando a construção e transformação desses espaços e o papel da indústria e de suas vilas junto aos trabalhadores e na ocupação e configuração urbana do bairro onde foi implantado. / This essay focused on the study case of the Companhia Nitro Química Brasileira settled in São Miguel Paulista district in São Paulo by Votorantim Group and Klabin Irmãos e Cia; on the spaces and architecture that generated and on its social policy benefits, with the focus on the labourer villages and equipments established by the factory for the use of its employees. It intended to analyze the factory spatial configuration and its residential center, studying the architecture of the industrial installation, labourer villages and support equipments of workers, considerating the program of these constructions, the kind of the habitation offered, the ways of acquirement of this benefit and the contemplated employees; registering the construction and the transformation of theses spaces and the role of the industry and its villages to the workers and on the occupation and the urban configuration of the district where it was implanted.

This dissertation intends to identify characteristics, elements, formal and composing codes of the Art Déco architecture built in the municipality of Santa Maria, Rio Grande do Sul state, through the study of the buildings in the Rio Branco Avenue, a significant space of the historic district. To embase this work, theoretical references about the culture, representation and imaginary were presented. The contributions include the approach of image, signs and communication concepts which support the acknowledgement of elements in an architecture style. Next, the study focuses on the presentation of the aesthetic origin and its development, from the European and North-American historical context, their influence in Latin America and in the Brazilian and local contexts. Investigation is towards the Art Déco perception as a manifestation linked to the quest for a new architecture, away from the historicist tradition, which is composed by a number of identifiable characters and is globally released with great unity and simultaneity. This step is followed by a situational analysis of the municipality of Santa Maria and development linked to the ferry activity. The adopted methodology started off by the literature review, followed by the research delimitation and reach and its proximity with the study object. Using comparative parameters, it was verified the presence of sixteen samples with meaningful emblems of the style composing the spatiality of the avenue, from the iconographic record. From these, four buildings were elected to be the research object of a complete analysis of all its architectural, spatial and material aspects, and were chosen for their significance, typology and location on the urban block and the presence of use, multifamily residence or mixed uses. The graphic cluster compound done by floor plans, front views and vertical sections, available in the files obtained from public organizations, reveal all aspects of its material and stylistic configurations of this architecture, marking, from the analysis of how the word Déco emerged, the raise of a building heritage register. The investigation is motivated by the need of valuing and preserving the cultural heritage, synonymous of the quest for modernity in the early 20th century at the town. This research intends to understand the reasons why the aesthetic vocabulary has revealed itself so prominently on the city view chosen for the study, to contribute with a panorama on Santa Maria architecture scenery and to conserve its memory and identity. The outcomes may give rise to the extension of this work to other urban areas and to deepen the style investigation related to other uses, spaces, characteristics and development. / Esta dissertação pretende identificar as características, elementos, códigos formais e compositivos da arquitetura Art Déco executada na cidade de Santa Maria, estado do Rio Grande do Sul, por meio do estudo das edificações inseridas na Avenida Rio Branco, espaço representativo de seu Centro Histórico. Com o objetivo de embasar o trabalho, foram apresentados referenciais teóricos acerca do que seja cultura, representação e imaginário. Os aportes englobam os conceitos de imagem, signos e comunicação, os quais amparam o reconhecimento dos componentes de um estilo em arquitetura. Em seguida, o estudo concentra-se na apresentação da origem da estética e seu desenvolvimento, a partir do contexto europeu e norte-americano, das influências na América Latina e no contexto brasileiro e local. A investigação é direcionada à percepção do Art Déco como uma manifestação ligada à busca por uma nova arquitetura, distante da tradição historicista, dotada de um conjunto de caracteres identificáveis e divulgada mundialmente com grande unidade e simultaneidade. Esta etapa é seguida da análise da situação do Município de Santa Maria e seu desenvolvimento ligado à atividade ferroviária. A metodologia adotada envolveu a revisão bibliográfica, seguida da delimitação da abrangência da pesquisa e a aproximação com o objeto do estudo. Utilizando parâmetros comparativos, foi constatada a presença de dezesseis exemplares arquitetônicos com emblemas significativos do estilo compondo a espacialidade da avenida, através do registro iconográfico. Destes, foram eleitos quatro prédios para ser objeto de uma análise completa de todos os seus aspectos arquitetônicos, espaciais e de materialidade, escolhidos devido à sua significância, tipologia, localização na quadra urbana e presença de uso residencial multifamiliar ou misto. O conjunto gráfico composto por plantas baixas, fachadas e seções verticais, disponível nos arquivos públicos, revelam todos os aspectos da configuração material e estilística desta arquitetura, marcando, a partir da análise de como aconteceu a manifestação do vocabulário Déco, o surgimento de um registro deste patrimônio edificado. A investigação é motivada pela necessidade de valorar e preservar o patrimônio cultural sinônimo da busca pela modernidade no início do século XX na cidade. São intuitos da pesquisa, compreender as causas de o vocabulário estético ter de manifestado tão destacadamente na paisagem urbana escolhida para o estudo, contribuir com o panorama da arquitetura de Santa Maria e para a conservação de sua memória e identidade. Os resultados obtidos podem ensejar a expansão do trabalho a outras áreas da urbe e o aprofundamento da investigação do estilo relacionado a outros usos, espaços, características e desenvolvimento.