Orientador: Roberto Berton de Angelo / Acompanha 1 CD-ROM: acervo Moholy Nagy / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-08-12T13:18:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Castral_PauloCesar_D.pdf: 28061578 bytes, checksum: c96d8994b2af4fc5919d0c0ce28e4924 (MD5) Previous issue date: 2007 / Resumo: Pretende-se discutir através das formulações dos conceitos de criação ótica absoluta e criação ótica representativa elaborados por László Moholy-Nagy, tendo como recorte de análise sua produção de imagens fotográficas, o desenho dos contornos das relações de reciprocidade entre os meios de expressão fotográfica e os meios de expressão espacial, estabelecidas na primeira metade do século XX. Dessa maneira, procura-se resgatar a contribuição do campo específico da linguagem fotográfica no debate e definição do espaço dito moderno. Busca-se redirecionar as abordagens antes focadas nos diferentes níveis de figuração empregados na elaboração dos discursos sobre o espaço, para a discussão então do processo de constituição das possíveis proposições de novas configurações espaco-temporais, elaboradas através da própria imagem fotográfica. / Abstract: Through the concept formulation of 'absolute optical creation' and 'representative optical creation' created by László Moholy-Nagy, It Intend to discuss, having as a cutting out of analysis his production of photographic images, the sketch contours of the reciprocities relations between photographic expression media and espacial expression media, estabilished in the first half of twentieth century. In this way, it intend to rescue the contribution of the specific field of photographic language in the debate and definitions of the modern space. One searchs to redirect the approach previously focus on different levels of figuration used to elaborate space's speeches, for the discussion of the constitution process of possible proposals of new configurations space-time, elaborated through photographic image. / Doutorado / Doutor em Multimeios

Orientador: Cristina Meneguello / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-03T22:05:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lobo_MauricioNunes_M.pdf: 2603068 bytes, checksum: bc058fae0c545175c4aa5ab701c8419c (MD5) Previous issue date: 2004 / Mestrado

Orientador: Edgar Salvadori De Decca / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-03T16:16:36Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Ribeiro_SuzanaBarretto_D.pdf: 13935410 bytes, checksum: ab42569697d7f0996ce3977d6e1ac5ac (MD5) Previous issue date: 2003 / Resumo: Este texto objetiva o exame dos percursos, das aproximações, trocas e roptutas existentes na fotografia produzida em Campinas no período de 1900-1915. O estudo concentra-se em dois eixos de análise: o primeiro visa a identificação de distintos campos de linguagens atribuída à fotografia profissional - responsável pela produção de imagens urbanas referenciais, utilizadas nos cartões-postais, nos álbuns da Secretaria de Agricultura, Comércio e Obras Públicas do Estado de São Paulo, no Almanaque A cidade Campinas em 1900 e, de um fotógrafo amador - representada pela obra precursora de Austero Penteado; o segundo é dedicado à reconstituição dos discursos paralelos às trajetórias desta imagens. A fotografia profissional ao adotar detenninados temas, narrativas, padrões e tendências visuais para construção de uma imagem oficial da cidade, corrobora com a aspiração de cosmopolitização, pronunciada pelo poder público e parcelas da população local, em especial as envolvidas com o projeto republicano. Já o gênero narrativo da fotografia amadora, configura-se com influência dos padrões apresentados pelo movimento fotoclubista internacional e também, como uma tentativa de recuperar valores e situações ameaçadas pelos pressupostos da modernidade. A análise comparativa das coleções em questão permite a reconstituição historicizada de imagens urbanas, de modo a melhor compreender as influências e os interesses determinantes para a construção da identidade visual da cidade / Abstract: This text intends to review the approaches, exchanges and ruptures existing in the production of professional photographers, authors of reverential urban images arising from their utilization for printing postcards, documentation of public works and illustration of the city of Campinas 1900 Almachs, and of an amateur photographer, both photographers categories having operated in Campinas during 1900-1915 period. The study concentrates on two areas of analysis. It seeks to identify different languages, one of them typical of professional photography, which, upon using certam subjects, tales, standards and virtual tendencies for the sake of building up an official image of the city, is a consistent which the aspiration towards a cosmopolitan project, as supported by the Government and a portion of the local population, particularly those involved with the Republican project, and that the narra tive kind of the amateur photography, as represented by Austero Penteado' s work, will be structured subject to the influence of the standards of the international photoclub movement and, on the order hand, as an attempt to recover values and situations threatened by the premises of modernity. At the same time, the comparative study off collections involved allows for a historical reconstitution of urban images, so that the influences and the interests which will be a crucial for building up the city's visual identity may be better understood / Doutorado / Doutor em História

Made available in DSpace on 2016-12-08T16:18:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 113871.pdf: 5484671 bytes, checksum: aedda52eddd9b538208856f48196740e (MD5) Previous issue date: 2013-08-31 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / This dissertation discusses formation in art and education, made from practical non-formal education, aimed at inclusion and social transformation. The object of the research is the analysis of the processes of training and practice of three photographers, artists and educators. João Roberto Ripper, founder of Programa Imagens do Povo developed in Complexo da Maré in the city of Rio de Janeiro, Ricardo Peixoto, founder of the cultural producer Ensaio Brasil Produções ltda, operating in the city of Joao Pessoa in Paraiba, and Miguel Chikaoka, founder of the Associação Fotoativa, which develops its actions in the city of Belém in Pará. The three experiments develop actions of art education through the photographic language envisioning social change. The research focused on the formation processes and practices developed by these photographers, artists and educators. The present study arose from concerns that arise throughout the work of art and education in communities that I have been developing since 2003, where photography is also the instrument that I use to establish pedagogic and artistic relationship with the communities in which I work. How photography can be used as an artistic practice and educational reflection, inclusion and social transformation? These were the main questions that motivated me to pursue this research. To develop the study, it was used qualitative research. Thus, the data were organized and analyzed from interviews with respondents, the observation of workshops, experiences at their sites and the collection of projects developed by them, in different economical, social and cultural factors that characterize the communities where they operate. In the data analysis, it was found, among other things, that its formations were formed in an interdisciplinary way, by means of academic, technical and self-taught, who move between methodologies of popular education and public art activist slant, collaborative and relational, highlighting the consistent practice of photography as an incisive quality of these actions and art education conducted in the field of Teaching Visual Arts. / A presente dissertação discute formações em arte e educação, constituídas a partir de práticas não-formais de educação, que visam inclusão e transformação social. O objeto da pesquisa é a análise dos processos de formação e prática de três fotógrafos, artistas e educadores. João Roberto Ripper, idealizador do Projeto Imagens do Povo, desenvolvido no Complexo da Maré na cidade do Rio de Janeiro; Ricardo Peixoto, idealizador da produtora cultural Ensaio Brasil Produções ltda, com atuação na cidade de João Pessoa na Paraíba; e Miguel Chikaoka, idealizador da Associação Fotoativa, que desenvolve suas ações na cidade de Belém no Pará. As três experiências desenvolvem ações de arte e educação por meio da linguagem fotográfica vislumbrando transformação social. A pesquisa focou nos processos de formação e prática desenvolvidos por estes fotógrafos, artistas e educadores. O presente estudo originou-se de inquietações surgidas ao longo do trabalho de arte e educação que venho desenvolvendo em comunidades desde 2003, onde a fotografia é também o instrumento que utilizo para estabelecer relações pedagógicas e artísticas com as comunidades nas quais atuo. Como a fotografia pode ser utilizada como prática artística e educativa de reflexão, inclusão e transformação social? Foram estas as principais questões que me motivaram a buscar esta pesquisa. Para desenvolvimento do estudo, foi utilizada a pesquisa qualitativa. Dessa forma, os dados foram organizados e analisados a partir de entrevistas realizadas com os pesquisados, da observação de oficinas, vivências nos respectivos locais e do acervo de projetos desenvolvidos pelos mesmos, em diferentes contextos econômicos, sociais e culturais que caracterizam as comunidades onde atuam. Na análise dos dados, constatou-se, entre outras coisas, que suas formações foram constituídas de forma interdisciplinar, por meio de formações acadêmicas, técnicas e autodidatas, que transitam entre metodologias da educação popular e de arte pública de cunho ativista, colaborativo e relacional, destacando-se a consistente prática fotográfica como elemento contundente na qualidade destas ações de arte e educação realizadas no campo do Ensino das Artes Visuais.