Submitted by JOSIANE SANTOS DE OLIVEIRA (josianeso) on 2017-06-22T14:56:15Z No. of bitstreams: 1 Mariella Fellini_.pdf: 1669373 bytes, checksum: 25c88028de08a9931d43f2e96182058b (MD5) / Made available in DSpace on 2017-06-22T14:56:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Mariella Fellini_.pdf: 1669373 bytes, checksum: 25c88028de08a9931d43f2e96182058b (MD5) Previous issue date: 2017-02-24 / Nenhuma / O Movimento, que no Brasil foi chamado de Bandeirante, surgiu em 1909, na Inglaterra, organizado pelo militar Robert Baden-Powell, denominado originalmente de Girls Guides que, como o nome indica, congregava meninas, enquanto seu correlato, o Movimento Escoteiro, atendia aos meninos. Em 1919, o Bandeirantismo chegou ao Brasil, introduzido por pessoas da elite carioca que o haviam conhecido na Europa. As atividades se voltavam à formação de meninas e moças que deveriam desempenhar os papéis de gênero próprios do período. Em suas primeiras décadas, o Movimento expandiu-se pelo país, contando com forte apoio do Estado e da Igreja Católica. De cunho conservador, o Movimento Bandeirante não havia passado por reformulações mais profundas até a década de 1960, quando o decréscimo do efetivo sinalizou para a necessidade de mudanças. A dissertação objetivou analisar a reestruturação do Movimento Bandeirante no período de 1967 e 1968, observando as tensões, contradições e os possíveis limitadores à inovação no interior do Movimento. A base empírica do estudo constituiu-se no relatório de reformulação da Federação de Bandeirantes do Brasil, o qual procurava apontar os problemas enfrentados bem como sugerir reformulações que permitissem a superação de possíveis anacronismos. Também foi consultada a revista Bandeirantes, cuja leitura, ao longo da década de 1960, permitiu cotejar distintas opiniões, tanto das diretorias quanto de participantes de diferentes níveis hierárquicos, sobre os rumos e os problemas enfrentados pelo Movimento. Finalmente, foram consultadas as atas das reuniões nacionais, nas quais se discutiam as concepções e ações do Bandeirantismo no país, especialmente após este de ter se tornado oficialmente misto, em 1968. As categorias analíticas que embasaram a leitura desses documentos foram: conservadorismo, definido a partir da leitura de Norberto Bobbio; gênero, com base nas discussões de Joan Scott; feminismo liberal, a partir dos estudos de Celi Pinto e coeducação, com base nas discussões de Aldenise Santos e Dinamara Feldens. Como resultados, apresentam-se as principais contradições, presentes no interior do Movimento, que impediram inovações mais profundas e mantiveram uma cultura institucional predominantemente conservadora, ainda que permeada por discursos e práticas que, por vezes, poderiam ser consideradas progressistas. / The Movement, in Brazil called Bandeirante, was created in England in 1909 by Robert Baden-Powell, a military officer. Originally nominated Girls Guides, this movement only congregated girls, while its counterpart Boys Scouts was for boys exclusively. In 1919, the Bandeirantismo was first introduced in Brazil by members of Rio de Janeiro’s elite that had been engaged in it in Europe. The activities were then focused in the education of girls that should learn how to interpret their gender roles properly. In its first decades, the Movement expanded across the country, strongly supported by State and Catholic Church. Conservative by nature, the Movement kept its characteristics until 1960’s, when a decrease in its members indicated the immediate need of reformulation. The aim of this dissertation is to evaluate the 1967-68’s restructuring of Bandeirante Movement, observing tensions, contradictions and possible limitations to the Movement’s innovation. The empirical basis of the study was the Reformulation Report of the Federação de Bandeirantes do Brasil, that seek to point out the existing problems as well as to suggest reformulations that could overcome possible anachronisms. Likewise, Bandeirantes magazine was consulted, and its reading throughout the 1960’s decade made possible to distinguish different opinions from the most variate levels, such as directory and regular participants, about the problems inside the Movement. Finally, the minute of several national conferences were consulted, in which the conceptions and actions of the Guidism in Brazil was discussed, especially after its official transformation in a mixed movement, in 1968. The analytic categories that substantiate these documents reading was: conservatism, defined by the reading of Norberto Bobbio; gender, based on the discussions of Joan Scott; liberal feminism, through the studying of Celi Pinto; and coeducation, based on the discussions of Aldenise Santos and Dinamara Feldens. As results, was presented the main contradictions of the Movement, that precluded more profound innovations and kept a predominantly conservative institutional culture, even though surrounded by speeches and practices that, sometimes, could be considered progressive.

Submitted by Cláudia Bueno (claudiamoura18@gmail.com) on 2015-12-16T13:01:00Z No. of bitstreams: 2 Tese - George Leonardo Seabra Coelho - 2015.pdf: 6706278 bytes, checksum: 1fa3e6bbd384138fe9779f9baa18f460 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2015-12-21T08:54:19Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Tese - George Leonardo Seabra Coelho - 2015.pdf: 6706278 bytes, checksum: 1fa3e6bbd384138fe9779f9baa18f460 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2015-12-21T08:54:19Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Tese - George Leonardo Seabra Coelho - 2015.pdf: 6706278 bytes, checksum: 1fa3e6bbd384138fe9779f9baa18f460 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2015-06-03 / Esta tesis analiza los escritos literarios y políticos de Cassiano Ricardo, producidos en el período comprendido entre 1920 y 1930. Mediante el examen de los escritos, comprender los procedimientos intertextuales por el cual un símbolo regional "Paulista por excelencia", era una representación adecuada la Nación. El diálogo principal es con el poema Martim Cererê que "canta caminar bandeirante"; Ellos saldrían créditos, extendidas hasta la década de 1970, aunque la pena de Cassiano Ricardo. Para la toma de este tipo de procedimientos realizados en torno a la figura de pionero, utilizamos la categoría "totalizadora regionalismo". Así, enumeramos algunas de las pruebas clave para esta tesis: las versiones del poema Martim Cererê (seis de ellos, a saber: 1927, 1928, 1929, 1932, 1934 y 1936), pruebas (sobre O Brasil no original), el periódico Anhanguera y revistas Novíssima (1923) y S. Paulo (1936). La hipótesis planteada es: una reescritura del poema Martim Cererê - tanto en sus reediciones (reescritura interna) y en otros medios de comunicación (reescrito externo, sería "traducido" y "protegido" por el lenguaje de las revistas y periódicos) - patrocinado la apropiación de "bandeirante mito", dándole singularidad a la redacción de proyecto Cassiano Ricardo y la bandera del movimiento, que sufren de invisibilidad historiográfico. Aún así, este crédito, lo que permite volver a leer la historia bio-intelectual de Cassiano Ricardo, interactúa en una dinámica político-literaria, con el grupo modernista de color verde amarillo, pasando por la ruptura que las huelgas y llegar a otros dos grupos políticos, articulados en la década 1930: el integralismo brasileño y la bandera del Movimiento. La transposición de las declaraciones literarias para el discurso político establece un universo complejo que fue capturado teniendo en cuenta las posiciones de Cassiano Ricardo en diferentes campos intelectuales y habitus compartidas por él. Con esta perspectiva, la lectura de las escrituras ofrece variadas condiciones de entender cómo los símbolos regionales se transfiguró en representaciones nacionales en los momentos de aferrarse política de disputa. / This thesis examines the literary and political writings of Cassiano Ricardo, produced in the period between 1920 and 1930. By examining the writings, grasp the intertextual procedures by which a regional symbol, "Paulista par excellence", was adequate representation the nation. The main dialog is with the poem Martim Cererê that "sings walk bandeirant"; They would emerge appropriations, extended until the 1970s, although the penalty Cassiano Ricardo. To the seizure of such procedures performed around the pioneer figure, we use the category "regionalism totalizing." So, we list some of the key evidence for this thesis: the versions of the poem Martim Cererê (six of them, namely: 1927, 1928, 1929, 1932, 1934 and 1936), testing (particularly O Brasil no original), the newspaper Anhanguera and magazines Novissima (1923) and S. Paulo (1936). The hypothesis put forward is: a rewrite of the poem Martim Cererê - both in its reissues (internal rewrite) and in other media (external rewritten, it would be "translated" and "sheltered" by the language of magazines and newspapers) - sponsored the appropriation of "bandeirante myth", giving uniqueness to the writing project Cassiano Ricardo and the Movement Flag, suffering from historiographical invisibility. Still, this appropriation, which allows re-read the bio-intellectual history of Cassiano Ricardo, interacts in a political-literary dynamics, with the yellow-green modernist group, passing by the rupture that strikes and reaching two other political groups, articulated in decade 1930: the Brazilian Integralism and the Movement flag. The transposition of literary statements for political discourse establishes a complex universe that was captured considering the positions of Cassiano Ricardo in different intellectual fields and habitus shared by him. With this perspective, reading scriptures offers varied conditions to understand how regional symbols are transfigured into national representations in moments of clinging dispute politics. / Esta tese analisa os escritos literários e políticos de Cassiano Ricardo, produzidos no período entre as décadas de 1920 e 1930. Ao examinar os escritos, apreendemos os procedimentos intertextuais por meio dos quais um símbolo regional, “paulista por excelência”, foi adequado à representação da nação. O principal diálogo é com o poema Martim Cererê, que “canta o caminhar bandeirante”; dele emergiriam as apropriações, estendidas até a década de 1970, ainda pela pena de Cassiano Ricardo. Para a apreensão de tais procedimentos realizados em torno da figura do bandeirante, utilizamos a categoria “regionalismo totalizante”. Assim, listamos algumas das principais fontes presentes nesta tese: as versões do poema Martim Cererê (seis delas, a saber: 1927, 1928, 1929, 1932, 1934 e 1936), os ensaios (particularmente, O Brasil no original), o jornal Anhanguera e as revistas Novíssima (1923) e S. Paulo (1936). A hipótese defendida é: a reescrita do poema Martim Cererê – tanto em suas reedições (reescrita interna), quanto em outros suportes (reescrita externa, que seria “traduzida” e “abrigada” pela linguagem das revistas e jornais) – patrocinou a apropriação do “mito bandeirante”, concedendo singularidade ao projeto de escrita de Cassiano Ricardo e ao Movimento Bandeira, que padece de invisibilidade historiográfica. Ainda, essa apropriação, que permite reler a trajetória bio-intelectual de Cassiano Ricardo, interage, em uma dinâmica político-literária, com o grupo modernista verde-amarelo, perpassando pelo rompimento que o atinge e alcançando dois outros grupos políticos, articulados na década de 1930: a Ação Integralista Brasileira e o Movimento Bandeira. A transposição de enunciados literários para o discurso político estabelece um universo complexo, que foi capturado considerando as posições de Cassiano Ricardo em distintos campos intelectuais e o habitus por ele partilhado. Com tal perspectiva, a leitura de variadas escrituras oferece condições para entender como símbolos regionais são transfigurados em representações nacionais, em momentos de aferrada disputa política.

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Ciências Humanas, Departamento de Geografia, Programa de Pós-Graduação em Geografia, 2015. / Submitted by Tania Milca Carvalho Malheiros (tania@bce.unb.br) on 2015-12-03T16:02:07Z No. of bitstreams: 1 2015_AryanneAudreyRodrigues.pdf: 13294915 bytes, checksum: 258dfac405ebaf161aacfdbfa9c5b221 (MD5) / Approved for entry into archive by Guimaraes Jacqueline(jacqueline.guimaraes@bce.unb.br) on 2016-01-08T10:54:05Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2015_AryanneAudreyRodrigues.pdf: 13294915 bytes, checksum: 258dfac405ebaf161aacfdbfa9c5b221 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-01-08T10:54:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2015_AryanneAudreyRodrigues.pdf: 13294915 bytes, checksum: 258dfac405ebaf161aacfdbfa9c5b221 (MD5) / Esta dissertação realiza uma análise do processo de segregação residencial na Vila Cauhy, situada no Núcleo Bandeirante-DF. Parte-se da externalidade que o urbano representa e pensa-se a segregação como condição e condicionante da (re)produção do capital. Debate-se que a moradia, assumida enquanto mercadoria, revela uma produção do espaço urbano associada à produção do valor, que se articula por meio do trabalho social, portanto, das relações sociais entre os diferentes agentes que atuam no movimento da vida social e que assumem intencionalidades neste devir. Articula-se o pensamento da (re)produção do espaço urbano ao conceito analítico de rugosidades espaciais, o que possibilita se pensar acerca das conjunturas pregressas e dos agentes sociais que formam o espaço por uma razão estrutural e conjuntural. A Vila Cauhy, neste sentido, porta-se como objeto empírico capaz de auxiliar na compreensão deste processo excludente. ______________________________________________________________________________ ABSTRACT / This thesis realizes an analysis of the residential segregation process in Vila Cauhy, located in Nucleo Bandeirante-DF. It starts from the externality that the urban represents, and the process of segregation is thought as a condition and conditioning of (re)production of the capital. It is considered that the housing – assumed as a commodity – reveals a production of urban space associated with the production of value, which is articulated through social work, in this way, by social relations among the different agents operating in the movement of social life. It articulates the thought of (re)production of urban space with the analytical concept of spatial roughness, which makes possible to think about the previous situations and social agents that forms the space by a structural and conjunction reason. Vila Cauhy, in this sense, behaves as an empirical object which is able to assist in the understanding of this exclusionary process.

Esta dissertação tem por objetivo abordar historicamente a construção física e simbólica da Casa do Bandeirante, um museu evocativo da época das bandeiras. Ela foi inaugurada em 1955, no encerramento das comemorações do IV Centenário da Cidade de São Paulo, tendo sido sua restauração realizada sob responsabilidade da comissão organizadora desses festejos. Primeira das \"casas históricas\" pertencente à Prefeitura Municipal, compõe o atual acervo arquitetônico do Museu da Cidade. Este projeto analisa o período que se estende de 1954 a 1964, durante a primeira fase do museu, sob a direção de Paulo Camilher Florençano, quando o espaço fora projetado para ser um cenário do modo de vida paulista durante o período colonial. Naquele momento a Casa do Bandeirante tratava heroicamente o \"ciclo das bandeiras\", mitificando-o, a partir de uma exposição por meio do period room, eixos conceituais da exposição que lá esteve até 1978. São objetivos desta dissertação compreender e analisar o processo conceitual e institucional de criação da Casa do Bandeirante pela Prefeitura de São Paulo, através da Comissão do IV Centenário da Cidade de São Paulo, problematizar a primeira montagem curatorial, com a formulação de uma identidade paulista calcada no mito sertanista e seus referenciais museológicos, a formação e o perfil de seu acervo de peças históricas. / This dissertation aims to approach, historically, the physical and symbolic construction of The Bandeirante House, an evocative museum of the time of \"bandeiras\" (former Brazilian settlers). It was inaugurated in 1955, at the end of the celebrations of the IV Centenary of the City of São Paulo, with its restoration being carried out under the responsibility of the organizing committee of those festivities. The first of the \"historical homes\" belonging to the city hall, it is part of the current architectural collection of São Paulo\'s city museums. The time covered in this project extends from 1955 to 1964, during the first period of the Museum, under the direction of Paul Camilher Florençano, when this cultural space was designed to present a scenario of the way of living in São Paulo during the colonizer period. At that moment, The Bandeirante House conceived heroically the \"Bandeirante Cycle\", dealing with as a myth by the presentation of an exhibition by period room, conceptual guidelines of the exhibition held until 1978. The goals of this dissertation are to analyze the conceptual and institutional creating process of the Bandeirante House, to understand and document its acquisition policy and to discuss the first long term exhibition of the institution, based the \"sertanista myth\" and its museum references.

Esta dissertação tem por objetivo investigar o legado do Salão Internacional de Arte Fotográfica de São Paulo organizado pelo Foto Cine Clube Bandeirante entre 1942 e 1959. Este recorte temporal tem como ponto de partida a realização do 1º Salão Paulista de Arte Fotográfica, que pouco depois passou a ser internacional, e estende-se até o fim da década de 1950, quando o Foto Cine Clube Bandeirante começou a perder o espaço que havia conquistado junto ao circuito de arte. A ausência de estudos sobre os salões e exposições fotoclubistas, bem como a importância do Foto Cine Clube Bandeirante para a instauração de uma das vertentes da fotografia moderna no Brasil, justificam a escolha do tema. Como principais fontes de pesquisa foram utilizados os catálogos do Salão Internacional de Arte Fotográfica de São Paulo e o Boletim Foto Cine que permitiram realizar um levantamento exaustivo, tanto dos fotógrafos quanto das fotografias participantes nas várias edições do Salão durante o período abordado. No escopo desta pesquisa toma-se o fotoclubismo como um fenômeno cultural que se organizou na forma de uma rede de sociabilidade, capaz de promover troca de informações e compartilhamento de experiências entre os seus membros. Considera-se que os confrontos e paralelos entre as fotografias apresentadas ao longo dos anos no Salão foram determinantes para a constituição de uma cultura visual específica, cujas características buscamos identificar. Nesse contexto, o Salão Internacional de Arte Fotográfica de São Paulo é entendido como o principal fórum do fotoclubismo brasileiro nas décadas de 1940 e 1950. / The purpose of this dissertation is to examine the legacy of Salão Internacional de Arte Fotográfica de São Paulo (São Paulo International Photographic Art Salon) organized by Foto Cine Clube Bandeirante between 1942 and 1959. This period starts from the organization of the 1st Salão Paulista de Arte Fotográfica (São Paulo Photographic Art Salon), which soon after became international, and extends to the end of the 1950s, when Foto Cine Clube Bandeirante started losing the importance it had gained in the art circles. The absence of studies on photo club salons and exhibitions, as well as on Foto Cine Clube Bandeirantes importance for the onset of one of the branches of modern photography in Brazil, warrant the chosen theme. The primary sources for research used were Salão Internacional de Arte Fotográfica de São Paulos catalogs and Boletim Foto Cine (the photo clubs newsletter), which allowed for exhaustive survey of both the photographers and the photographs participating in the various editions of the Salon during the period of study. The scope of this research takes photo clubs as a cultural phenomenon, organized as a sociability network capable of fostering the sharing of information and experience amongst its members. It considers that the comparisons and parallels drawn between the photographs the salons displayed over the years were crucial for the formation of a specific visual culture, whose characteristics this study attempts to identify. In this context, Salão Internacional de Arte Fotográfica de São Paulo is understood as the main forum of Brazilian photo-club-related activities in the 1940s and 1950s

Acompanhar as flutuações e os percursos bandeirantes na cidade de São Paulo, objetivo desta tese, significa balizar os usos que pessoas e grupos fazem desse personagem para dar sentido a suas experiências em momentos e lugares específicos. Produzido no interior de uma teia de práticas e discursos, o bandeirante não é uma categoria fixa, tampouco tem seu significado dado de antemão. Para além de figura histórica do período colonial brasileiro, trata-se da invenção de uma metrópole que ele mesmo ajuda a produzir, numa operação na qual sobrepõe, cruza, destrói e reinventa falas, atitudes e miradas, muitas vezes contraditórias. Ao trazê-lo para o primeiro plano (com os diferentes sentidos e formas que sua figura vai assumindo, assim como as associações que ela estabelece e que a constituem), procuro mostrar como suas tão variadas encarnações não se substituem uma à outra, em linha diacrônica, mas convivem, muitas vezes de modo tenso e ambíguo, em distintos enredos simultâneos. Sensível às transformações da cidade, o bandeirante comenta as mudanças urbanas e lhes confere sentido, não apenas expressando essas transformações, mas engendrando-as e produzindo-as. Presença incontornável na capital paulista, ele se insere em frentes, espaços e ramos diversos, sendo cultivado e recriado em um movimento permanente. Atenta às reelaborações locais e às tantas historicidades nele impregnadas, sigo os itinerários acidentados de algumas figurações desse personagem que, ao se recriar no tempo e com o tempo, condensa e articula diferentes embates, temporalidades e sentidos. / Accompanying the moves and paths of the Bandeirantes in the city of São Paulo, the objective of this thesis, means surveying the uses that peoples and groups make of these characters in order to bestow meaning on their experiences at specific moments and in specific places. Produced within a web of practices and discourses, the Bandeirantes are not a set category, nor is their meaning pre-established. More than historical figures from the colonial period in Brazil, they are an invention of a metropolis that they themselves helped to produce in an operation in which sayings, attitudes and views, often times contradictory, are overlapped, intersected, destroyed and reinvented. By bringing them to the forefront (with the different meanings and forms that these figures assume, as well as the associations established, and which constitute them), I attempt to demonstrate how their varied incarnations do not substitute one another, in a diachronic line, but instead coexist, often in a tense and ambiguous manner, in distinct, simultaneous story-lines. Sensitive to the citys transformations, the Bandeirantes comment on urban changes and confers meaning upon them, not only expressing these transformations, but also engendering and producing them. An inescapable presence in the city of São Paulo, they are found in facades, spaces and sectors, cultivated and recreated in a permanent movement. Mindful of local redevelopments and the many historicities imbued in these characters, I follow the turbulent journeys of some of the manifestations of the Bandeirantes, which, through their self-reinvention in time and with time, embody and convey a series of conflicts, temporalities and meanings.

Esta dissertação tem por objetivo investigar o legado do Salão Internacional de Arte Fotográfica de São Paulo organizado pelo Foto Cine Clube Bandeirante entre 1942 e 1959. Este recorte temporal tem como ponto de partida a realização do 1º Salão Paulista de Arte Fotográfica, que pouco depois passou a ser internacional, e estende-se até o fim da década de 1950, quando o Foto Cine Clube Bandeirante começou a perder o espaço que havia conquistado junto ao circuito de arte. A ausência de estudos sobre os salões e exposições fotoclubistas, bem como a importância do Foto Cine Clube Bandeirante para a instauração de uma das vertentes da fotografia moderna no Brasil, justificam a escolha do tema. Como principais fontes de pesquisa foram utilizados os catálogos do Salão Internacional de Arte Fotográfica de São Paulo e o Boletim Foto Cine que permitiram realizar um levantamento exaustivo, tanto dos fotógrafos quanto das fotografias participantes nas várias edições do Salão durante o período abordado. No escopo desta pesquisa toma-se o fotoclubismo como um fenômeno cultural que se organizou na forma de uma rede de sociabilidade, capaz de promover troca de informações e compartilhamento de experiências entre os seus membros. Considera-se que os confrontos e paralelos entre as fotografias apresentadas ao longo dos anos no Salão foram determinantes para a constituição de uma cultura visual específica, cujas características buscamos identificar. Nesse contexto, o Salão Internacional de Arte Fotográfica de São Paulo é entendido como o principal fórum do fotoclubismo brasileiro nas décadas de 1940 e 1950. / The purpose of this dissertation is to examine the legacy of Salão Internacional de Arte Fotográfica de São Paulo (São Paulo International Photographic Art Salon) organized by Foto Cine Clube Bandeirante between 1942 and 1959. This period starts from the organization of the 1st Salão Paulista de Arte Fotográfica (São Paulo Photographic Art Salon), which soon after became international, and extends to the end of the 1950s, when Foto Cine Clube Bandeirante started losing the importance it had gained in the art circles. The absence of studies on photo club salons and exhibitions, as well as on Foto Cine Clube Bandeirantes importance for the onset of one of the branches of modern photography in Brazil, warrant the chosen theme. The primary sources for research used were Salão Internacional de Arte Fotográfica de São Paulos catalogs and Boletim Foto Cine (the photo clubs newsletter), which allowed for exhaustive survey of both the photographers and the photographs participating in the various editions of the Salon during the period of study. The scope of this research takes photo clubs as a cultural phenomenon, organized as a sociability network capable of fostering the sharing of information and experience amongst its members. It considers that the comparisons and parallels drawn between the photographs the salons displayed over the years were crucial for the formation of a specific visual culture, whose characteristics this study attempts to identify. In this context, Salão Internacional de Arte Fotográfica de São Paulo is understood as the main forum of Brazilian photo-club-related activities in the 1940s and 1950s

Esta dissertação tem por objetivo abordar historicamente a construção física e simbólica da Casa do Bandeirante, um museu evocativo da época das bandeiras. Ela foi inaugurada em 1955, no encerramento das comemorações do IV Centenário da Cidade de São Paulo, tendo sido sua restauração realizada sob responsabilidade da comissão organizadora desses festejos. Primeira das \"casas históricas\" pertencente à Prefeitura Municipal, compõe o atual acervo arquitetônico do Museu da Cidade. Este projeto analisa o período que se estende de 1954 a 1964, durante a primeira fase do museu, sob a direção de Paulo Camilher Florençano, quando o espaço fora projetado para ser um cenário do modo de vida paulista durante o período colonial. Naquele momento a Casa do Bandeirante tratava heroicamente o \"ciclo das bandeiras\", mitificando-o, a partir de uma exposição por meio do period room, eixos conceituais da exposição que lá esteve até 1978. São objetivos desta dissertação compreender e analisar o processo conceitual e institucional de criação da Casa do Bandeirante pela Prefeitura de São Paulo, através da Comissão do IV Centenário da Cidade de São Paulo, problematizar a primeira montagem curatorial, com a formulação de uma identidade paulista calcada no mito sertanista e seus referenciais museológicos, a formação e o perfil de seu acervo de peças históricas. / This dissertation aims to approach, historically, the physical and symbolic construction of The Bandeirante House, an evocative museum of the time of \"bandeiras\" (former Brazilian settlers). It was inaugurated in 1955, at the end of the celebrations of the IV Centenary of the City of São Paulo, with its restoration being carried out under the responsibility of the organizing committee of those festivities. The first of the \"historical homes\" belonging to the city hall, it is part of the current architectural collection of São Paulo\'s city museums. The time covered in this project extends from 1955 to 1964, during the first period of the Museum, under the direction of Paul Camilher Florençano, when this cultural space was designed to present a scenario of the way of living in São Paulo during the colonizer period. At that moment, The Bandeirante House conceived heroically the \"Bandeirante Cycle\", dealing with as a myth by the presentation of an exhibition by period room, conceptual guidelines of the exhibition held until 1978. The goals of this dissertation are to analyze the conceptual and institutional creating process of the Bandeirante House, to understand and document its acquisition policy and to discuss the first long term exhibition of the institution, based the \"sertanista myth\" and its museum references.

Acompanhar as flutuações e os percursos bandeirantes na cidade de São Paulo, objetivo desta tese, significa balizar os usos que pessoas e grupos fazem desse personagem para dar sentido a suas experiências em momentos e lugares específicos. Produzido no interior de uma teia de práticas e discursos, o bandeirante não é uma categoria fixa, tampouco tem seu significado dado de antemão. Para além de figura histórica do período colonial brasileiro, trata-se da invenção de uma metrópole que ele mesmo ajuda a produzir, numa operação na qual sobrepõe, cruza, destrói e reinventa falas, atitudes e miradas, muitas vezes contraditórias. Ao trazê-lo para o primeiro plano (com os diferentes sentidos e formas que sua figura vai assumindo, assim como as associações que ela estabelece e que a constituem), procuro mostrar como suas tão variadas encarnações não se substituem uma à outra, em linha diacrônica, mas convivem, muitas vezes de modo tenso e ambíguo, em distintos enredos simultâneos. Sensível às transformações da cidade, o bandeirante comenta as mudanças urbanas e lhes confere sentido, não apenas expressando essas transformações, mas engendrando-as e produzindo-as. Presença incontornável na capital paulista, ele se insere em frentes, espaços e ramos diversos, sendo cultivado e recriado em um movimento permanente. Atenta às reelaborações locais e às tantas historicidades nele impregnadas, sigo os itinerários acidentados de algumas figurações desse personagem que, ao se recriar no tempo e com o tempo, condensa e articula diferentes embates, temporalidades e sentidos. / Accompanying the moves and paths of the Bandeirantes in the city of São Paulo, the objective of this thesis, means surveying the uses that peoples and groups make of these characters in order to bestow meaning on their experiences at specific moments and in specific places. Produced within a web of practices and discourses, the Bandeirantes are not a set category, nor is their meaning pre-established. More than historical figures from the colonial period in Brazil, they are an invention of a metropolis that they themselves helped to produce in an operation in which sayings, attitudes and views, often times contradictory, are overlapped, intersected, destroyed and reinvented. By bringing them to the forefront (with the different meanings and forms that these figures assume, as well as the associations established, and which constitute them), I attempt to demonstrate how their varied incarnations do not substitute one another, in a diachronic line, but instead coexist, often in a tense and ambiguous manner, in distinct, simultaneous story-lines. Sensitive to the citys transformations, the Bandeirantes comment on urban changes and confers meaning upon them, not only expressing these transformations, but also engendering and producing them. An inescapable presence in the city of São Paulo, they are found in facades, spaces and sectors, cultivated and recreated in a permanent movement. Mindful of local redevelopments and the many historicities imbued in these characters, I follow the turbulent journeys of some of the manifestations of the Bandeirantes, which, through their self-reinvention in time and with time, embody and convey a series of conflicts, temporalities and meanings.

Esta tese procura mostrar como a Escola Pública consegue recriar-se e permanecer apesar dos antagonismos e problemas que a consomem indefinidamente. Ela resulta de um estudo de caso, desenvolvido na Escola Estadual de Ensino Médio Bandeirante de Guaporé, (RS-Brasil), nos anos de 2000 a 2004. A partir de uma perspectiva sócio-antropológica, ancorada em aportes teóricos de Georges Balandier, Edgar Morin, Michel Maffesoli e Humberto Maturana, o pesquisador utilizou-se dos meios e técnicas conferidos pelo método etnográfico de pesquisa para investigar os movimentos de ordem, desordem, organização e mudança na Escola, buscando enfocar os vitalismos que a perpassam e lhe dão jovialidade. Pela observação reflexiva, registrada em diário de campo, procurou perceber nas ações de conduta, comportamentos, posturas e atitudes dos sujeitos o fluir das emoções, geradoras das éticas que perpassam as relações, bem como as ambigüidades de sua manifestação. Por meio de entrevistas, com amostras selecionadas de professores, pais, alunos e funcionários, investigou as razões e motivações de suas presenças na Escola, bem como as qualidades, sabores e dissabores por eles produzidos na convivência. Pôde conferir que, como organismo vivo, a Escola pública se configura em teias de relações onde magia, criação e sentidos encontram espaço de manifestação nos prazeres que a convivência produz.É nesta Estética do Estar-Juntos que o autor percebeu a fonte inesgotável das Éticas que se transfiguram nos encontros, reencontros e relações e que possibilitam a Escola auto-organizar-se e recriar-se constantemente, produzindo os liames de sua e sustentação e permanência, apesar do turbilhão que a consome. / This thesis aims to show how Public School can recreate itself and remain despite the antagonisms and troubles that it is consumed indefinitely. It results from a case study, developed at “Escola Estadual de Ensino Médio Bandeirante de Guaporé, (RS-Brasil),” from 2000 to 2004. From a socio anthropologic perspective, based on theoretical references of Georges Balandier, Edgar Morin, Michel Maffesoli and Humberto Maturana, the researcher has used the means and techniques through ethnographic method of research to investigate the movements of order, disorganization, organization and changing at school, trying to focus the vitalisms which encompass it and make it jovial. By reflexive observation, recorded in field research, it was perceived in the conduct action, behaviors, postures and attitudes of the subjects the flow of emotions generative of ethics that entangle the relations, as well as the ambiguities of its manifestation. Throughout interviews, with samples selected by teachers, parents, students and school clerks, it was investigated the reasons and motivations of their presence at school, as well as the abilities, pleasure and disgust produced by them during the acquaintanceship It was observed that, as living organism, the Public School is shaped in webs of relations in which magic, creation, and senses find space for manifestation in the pleasure of the acquaintanceship. It is in this Esthetic of Being Together that the author observed the inexhaustible source of the Ethics which become transfigured in encounters, re-encounters and relations and make it possible to the School to organize and recreate itself constantly, producing the bonds of its sustainment and permanence, in spite of the maelstrom that consumes it.