Submitted by alfredo moura (alfredo.moura@ufba.br) on 2017-11-21T17:17:30Z No. of bitstreams: 1 Música Popular-arranjo como dimensão do compor.TESE PHD Alfredo Moura.pdf: 43358747 bytes, checksum: 6abfba7a25cc277ff31bb6d38079421c (MD5) / Approved for entry into archive by Uillis de Assis Santos (uillis.assis@ufba.br) on 2017-11-23T17:57:40Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Música Popular-arranjo como dimensão do compor.TESE PHD Alfredo Moura.pdf: 43358747 bytes, checksum: 6abfba7a25cc277ff31bb6d38079421c (MD5) / Made available in DSpace on 2017-11-23T17:57:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Música Popular-arranjo como dimensão do compor.TESE PHD Alfredo Moura.pdf: 43358747 bytes, checksum: 6abfba7a25cc277ff31bb6d38079421c (MD5) / A pesquisa, essencialmente qualitativa indutiva, visa demonstrar o uso de estratagemas do arranjo musical, evidenciados a partir da sua prática em Salvador, Bahia, Brasil, de 1985 a 2000, bem como no Brasil, desde 1963, para a análise narrativa de arranjos e sua composição. O estudo pertence à categoria da memória, estudo de caso, oralidade, aprendizado informal de música, e música carnavalesca baiana. Para que a estratégia de diferentes arranjadores fosse demonstrada, selecionou-se um conjunto de amostras e participantes. Desses grupos, os participantes e fontes escolhidas para aplicação do instrumento de coleta de informações foram alguns arranjadores e compositores vinculados à cultura popular baiana, suas obras, pensamentos e procedimentos, por ser esse o conjunto com incidência significativa para os quinze primeiros anos da axé music. Entrevistas foram feitas e fonogramas auscultados. Tais observações geraram vértices norteadores que identificaram táticas que o arranjador pode utilizar na guerra do negócio da música. Os resultados obtidos revelaram que a prática do arranjo pode ser ensinada e estudada, também, a partir de uma perspectiva narrativa, sem uma necessidade obrigatória de notação ou de uso de escrita musical. A investigação desvelou, ainda, o pouco conhecimento das ações de alguns dos principais expoentes do arranjo deste metagênero, reflexo de um certo distanciamento do pensamento filosófico predominante nas academias da prática das ruas da “Bahia, cidade de São Salvador”. / The research, essentially qualitative inductive, aims to demonstrate the use of stratagems of the musical arrangement, evidenced from its practice in Salvador, Bahia, Brazil, from 1985 to 2000, as well as in Brazil, since 1963, for the narrative analysis of arrangements and its composition. The study belongs to the category of memory, case study, orality, informal learning of music, and Bahian carnival music. In order to demonstrate the strategy of different arrangers, a set of samples and participants was selected. From these groups, the population and sources chosen for the application of the instrument of information collection were some arrangers and composers linked to the Bahian popular culture, their works, thoughts and procedures, since this is the group with significant incidence for the first fifteen years of axé music . Interviews were made and phonograms were heard. Such observations generated guiding vertices that identified tactics that the arranger can use in the music business war. The results showed that the practice of the arrangement can be taught and studied, also, from a narrative perspective, without an obligatory need for western musical notation or writing. The investigation also revealed little knowledge of the actions of some of the main exponents of the arrangement of this metagenre, reflecting a certain distance from the predominant philosophical thought in the academies with the practice of the streets of the city of São Salvador.

This research aims to analyze both the writer s role in the social context of Brazil of the twentieth century first half as the criticism to the modern Brazilian society in the novel John Tenderness, by Aníbal Machado, denouncing its problems. Qualitative, this work combines the readings of theoretical foundation, emphasizing the names of Roberto DaMatta, Sérgio Buarque de Holanda, Roberto Schwarz, Edward M. Forster, Tveztan Todorov, Roland Barthes and Sérgio Miceli, with the interpretation of the literary object. Firstly, it examines the writer s new active and questioning positioning towards social reality, after the modernist movement. Among this group, it emphasizes the committed action of Aníbal Machado, especially during the First Brazilian Congress of Writers. Sequentially, it analyzes the structural aspects of the novel, as the plot and the space, focusing for the investigation of some national stereotypes represented in the characters of the work. After this structural survey of the work which allowed greater breadth of its meaning, an analysis is made of some common identity features among Brazilians in general, determining the contradictions occurred in the country due to poor planning for the entry into the modernity and the arrival of modernization exposed in the book. With that, having an exclusive national reality, oppressive and stuck to hierarchies, it is clear that Carnival, narrated in chapter six of the novel, holds the compensation function of this everyday world. That s because all the different classes, races and cultures become equal to celebrate the occasion in which everything is permitted. In the end, John Tenderness realizes that the carnival party is just an appointment for joy, everyone returns to the routine where the social position of each one is clearly defined. / Esta pesquisa visa analisar tanto o papel do escritor no contexto social do Brasil da primeira metade do século XX quanto a crítica feita à sociedade brasileira moderna no romance João Ternura, de Aníbal Machado, denunciando seus problemas. De caráter qualitativo, este trabalho articula as leituras de fundamentação teórica, com ênfase para os nomes de Roberto DaMatta, Sérgio Buarque de Holanda, Roberto Schwarz, Edward M. Forster, Tveztan Todorov, Roland Barthes e Sérgio Miceli, com a interpretação do objeto literário. Primeiramente, examina-se o novo posicionamento atuante e questionador do escritor perante a realidade social, após o movimento modernista. Dentre este grupo, enfatiza-se a atuação engajada de Aníbal Machado, sobretudo durante o Primeiro Congresso Brasileiro de Escritores. Em sequência, se analisa aspectos estruturais do romance, como o enredo e o espaço, com foco para a averiguação de alguns estereótipos nacionais, representados nos personagens da obra. Após este exame estrutural da obra que permitiu maior amplitude do seu sentido, é feita a análise de alguns traços de identidade comuns entre os brasileiros de forma geral, determinando-se as contradições ocorridas no país devido ao mau planejamento para a entrada na modernidade e chegada da modernização expostas no livro. Com isso, havendo uma realidade nacional excludente, opressora e presa às hierarquias, constata-se que o Carnaval, narrado no capítulo seis do romance, exerce a função de compensação deste mundo cotidiano. Isso porque todas as classes, raças e culturas diferentes igualam-se para festejar na ocasião na qual tudo é permitido. No final, João Ternura percebe que a festa carnavalesca é apenas uma hora marcada para a alegria, todos voltam à rotina, onde o lugar social de cada um está bem delimitado. / Mestre em Teoria Literária

Submitted by Priscilla Araujo (priscilla@ibict.br) on 2018-08-01T18:27:08Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Tese_Samba Global_Versão Final_04-06-2018_1.pdf: 20534908 bytes, checksum: 16ffbfc86cef07644457fa6c341d4062 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-08-01T18:27:09Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Tese_Samba Global_Versão Final_04-06-2018_1.pdf: 20534908 bytes, checksum: 16ffbfc86cef07644457fa6c341d4062 (MD5) Previous issue date: 2015-05-19 / Resultado de uma tese de doutorado, esta publicação aborda a mundialização da cultura do samba e a globalização do carnaval do Rio de Janeiro, refletindo sobre as conexões dos seus agentes nas redes sociais online e off-line, na perspectiva deleuziana da Cartografia, da produção rizomática de conhecimento, através do método da pesquisaintervenção e das vivências e experiências do autor na criação de eventos e em viagens internacionais de observação. Analisa a relação entre o samba e o carnaval, sua evolução desde a oficialização dos desfiles das escolas de samba na cidade e seu dilema no mundo contemporâneo, face a um novo cenário de capitalismo global e cognitivo. / This publication is a result of the doctorate thesis which investigates and discusses the globalization of the samba culture and that of Rio de Janeiro carnival. It reflects upon the connection between its agents in social media both online and offline, from the perspective of Deluzian cartography and the rhizomatic production of knowledge through research-intervention method, as well as through the real life experiences of the author of events he created and his international travel for observational purposes. It analyses: the relationship between samba and carnival; the evolution of samba school parades in the city since they became official; and the dilemma of confronting a new cognitive and global capitalist scenario in contemporary world.

This thesis interprets four of Schumann’s works in the light of the Hoffmann fictions with which they seem to be associated. Unlike previous studies, it deals with each of the four works, treating them as aesthetic entities enhanced by literary relationships that are not primarily programmatic, nor primarily a matter of formal parallels. Each work emerges both in a new light and as it always was. Carnaval (1834-37) appears as a dizzying comedy of theatrical vignettes and character, in the spirit of the German literary understanding of Italian carnival (including in Hoffmann), and Fantasiestücke (1837-38) as a humorous sequence of dream images, resonating with literary tales of the artist’s development, not least those in Hoffmann’s Fantasiestücke. Kreisleriana (1838), a finished masterpiece, suggests improvisations on melodic fragments appearing also in popular tunes used both in trivial variation sets and in Bach’s Goldberg Variations – which figure in Hoffmann’s Kreisleriana as opposed emblems of the philistine and the profound. Nachtstücke (1839-40) creates from plain rondos a paradoxically unsettled set, expressive of profound mental disturbances explored by Hoffmann’s book of that name. I bring out in each work previously unexamined patterns of melody, tonality, metre, sonority and form, showing how these become threads expressive of drama, emotion or symbolism. Unusually, I do not take Schumann’s approach over the 1830s as static: increasingly powerful musical means gave the music greater independence from supporting words, and what Schumann called ‘poetic’ threads increasingly coincide with core musical processes. Equally unusually, I describe those processes as resonating simultaneously with Schumann’s titles, with his culture including Hoffmann, and with his concerns around the time of composition as documented in his letters, criticism, diaries and Mottosammlung. Unlike previous work the thesis treats its subject consistently at three levels. My approach to the interpretation of the individual works at the first level is consonant with Schumann’s aesthetics as described at the second: there I focus more sharply than previous treatments on his stated view that musical works can ‘express’ ‘remote interests’ including literature, and on how he thought that possible – points that, given sensitivity to contemporary connotations and to context, emerge from his writings. Finally, at a third level, I reflect on the approach in the light of strands of musicological and intellectual thought in Schumann’s day and since.

Cette dissertation aborde certains aspects de la construction de l’identitée noire à Porto Alegre à travers l’étude du carnaval durant les décades de 1930 et de 1940. Durant cette période, le carnaval de rue a été fortement lié aux descendants d’africains et aux territoires établis par eux mêmes à l’intérieur de la ville comme, Areal da Baronesa, Ilhota, Cabo Rocha et Colônia Africana. L’étude de la fête carnavalesque à partir de ces territoires a permis, d’une part, de mettre en évidence certaines relations sociales et conflits établis entre les segments noirs de la population et, d’autre part, leurs relations à l’intérieur de la société locale. La recherche a démontré que la fête organisée dans ces espaces par les blocs, “cordões”, et sociétés carnavalesques noires ont une signification spéciale pour les “carnavalescos” et ce, jusqu’à présent, car elle reste associée à une histoire de résistance, de manutention et de création de frontières ethniques des descendants d’africains dans le passé, mais qui sont encore évoquées continuellement aujourd’hui et qui extrapolent les limites de la régionalité ou de la nationalité. Ces références ethniques constituées dans le passé, sont encore de forts symboles de l’identification collective pour ces segments de la population, le carnaval étant une référence de consolidation de l’identité noire de Porto Alegre. / Esta dissertação aborda alguns aspectos da construção da identidade negra em Porto Alegre através do estudo do carnaval nas décadas de 1930 e 40. Nesse período, o carnaval de rua esteve fortemente relacionado aos descendentes de africanos e aos territórios por eles estabelecidos no interior da cidade, tais como Areal da Baronesa, Ilhota, Cabo Rocha e Colônia Africana. O estudo da festa carnavalesca a partir desses territórios permitiu recuperar algumas das sociabilidades e conflitos estabelecidos entre os segmentos negros da população, bem como suas relações no interior da sociedade local. A pesquisa demonstrou que a festa organizada nesses espaços pelos blocos, cordões e sociedades carnavalescas negras tem um significado especial para os carnavalescos até a atualidade, pois está associada a uma história de resistência, manutenção e criação de fronteiras étnicas pelos descendentes de africanos no passado, mas que são continuamente evocadas no presente e que extrapolam os limites da regionalidade ou da nacionalidade. Esses referenciais étnicos constituídos outrora ainda são fortes símbolos de identificação coletiva para estes segmentos da população, sendo o carnaval um importante referencial de consolidação da identidade negra em Porto Alegre.

Cette dissertation aborde certains aspects de la construction de l’identitée noire à Porto Alegre à travers l’étude du carnaval durant les décades de 1930 et de 1940. Durant cette période, le carnaval de rue a été fortement lié aux descendants d’africains et aux territoires établis par eux mêmes à l’intérieur de la ville comme, Areal da Baronesa, Ilhota, Cabo Rocha et Colônia Africana. L’étude de la fête carnavalesque à partir de ces territoires a permis, d’une part, de mettre en évidence certaines relations sociales et conflits établis entre les segments noirs de la population et, d’autre part, leurs relations à l’intérieur de la société locale. La recherche a démontré que la fête organisée dans ces espaces par les blocs, “cordões”, et sociétés carnavalesques noires ont une signification spéciale pour les “carnavalescos” et ce, jusqu’à présent, car elle reste associée à une histoire de résistance, de manutention et de création de frontières ethniques des descendants d’africains dans le passé, mais qui sont encore évoquées continuellement aujourd’hui et qui extrapolent les limites de la régionalité ou de la nationalité. Ces références ethniques constituées dans le passé, sont encore de forts symboles de l’identification collective pour ces segments de la population, le carnaval étant une référence de consolidation de l’identité noire de Porto Alegre. / Esta dissertação aborda alguns aspectos da construção da identidade negra em Porto Alegre através do estudo do carnaval nas décadas de 1930 e 40. Nesse período, o carnaval de rua esteve fortemente relacionado aos descendentes de africanos e aos territórios por eles estabelecidos no interior da cidade, tais como Areal da Baronesa, Ilhota, Cabo Rocha e Colônia Africana. O estudo da festa carnavalesca a partir desses territórios permitiu recuperar algumas das sociabilidades e conflitos estabelecidos entre os segmentos negros da população, bem como suas relações no interior da sociedade local. A pesquisa demonstrou que a festa organizada nesses espaços pelos blocos, cordões e sociedades carnavalescas negras tem um significado especial para os carnavalescos até a atualidade, pois está associada a uma história de resistência, manutenção e criação de fronteiras étnicas pelos descendentes de africanos no passado, mas que são continuamente evocadas no presente e que extrapolam os limites da regionalidade ou da nacionalidade. Esses referenciais étnicos constituídos outrora ainda são fortes símbolos de identificação coletiva para estes segmentos da população, sendo o carnaval um importante referencial de consolidação da identidade negra em Porto Alegre.

Cette dissertation aborde certains aspects de la construction de l’identitée noire à Porto Alegre à travers l’étude du carnaval durant les décades de 1930 et de 1940. Durant cette période, le carnaval de rue a été fortement lié aux descendants d’africains et aux territoires établis par eux mêmes à l’intérieur de la ville comme, Areal da Baronesa, Ilhota, Cabo Rocha et Colônia Africana. L’étude de la fête carnavalesque à partir de ces territoires a permis, d’une part, de mettre en évidence certaines relations sociales et conflits établis entre les segments noirs de la population et, d’autre part, leurs relations à l’intérieur de la société locale. La recherche a démontré que la fête organisée dans ces espaces par les blocs, “cordões”, et sociétés carnavalesques noires ont une signification spéciale pour les “carnavalescos” et ce, jusqu’à présent, car elle reste associée à une histoire de résistance, de manutention et de création de frontières ethniques des descendants d’africains dans le passé, mais qui sont encore évoquées continuellement aujourd’hui et qui extrapolent les limites de la régionalité ou de la nationalité. Ces références ethniques constituées dans le passé, sont encore de forts symboles de l’identification collective pour ces segments de la population, le carnaval étant une référence de consolidation de l’identité noire de Porto Alegre. / Esta dissertação aborda alguns aspectos da construção da identidade negra em Porto Alegre através do estudo do carnaval nas décadas de 1930 e 40. Nesse período, o carnaval de rua esteve fortemente relacionado aos descendentes de africanos e aos territórios por eles estabelecidos no interior da cidade, tais como Areal da Baronesa, Ilhota, Cabo Rocha e Colônia Africana. O estudo da festa carnavalesca a partir desses territórios permitiu recuperar algumas das sociabilidades e conflitos estabelecidos entre os segmentos negros da população, bem como suas relações no interior da sociedade local. A pesquisa demonstrou que a festa organizada nesses espaços pelos blocos, cordões e sociedades carnavalescas negras tem um significado especial para os carnavalescos até a atualidade, pois está associada a uma história de resistência, manutenção e criação de fronteiras étnicas pelos descendentes de africanos no passado, mas que são continuamente evocadas no presente e que extrapolam os limites da regionalidade ou da nacionalidade. Esses referenciais étnicos constituídos outrora ainda são fortes símbolos de identificação coletiva para estes segmentos da população, sendo o carnaval um importante referencial de consolidação da identidade negra em Porto Alegre.