La vague actuelle de construction de nouveaux musées tend vers une utilisation spectaculaire de l'architecture. À l'image du Guggenheim de Bilbao, le musée est devenu une œuvre en soi. En 1977, trente ans avant l'émergence de ce courant nommé « effet Bilbao », le Centre Georges Pompidou s'érigeait au cœur de Paris, suscitant une véritable commotion dans le monde des musées et de l'architecture, soulevant au passage les passions dans l'opinion publique. L'ampleur de la polémique est symptomatique de l'audace de la proposition architecturale. Force est de constater que l'architecture est porteuse de discours. Cela dit, les tentatives d'analyse de ce discours se concentrent généralement sur la valeur esthétique du message et restent dans la sphère affective. À l'aide de théories issues du champ des communications, le présent mémoire vise donc à proposer une méthode alternative de lecture du discours de l'architecture, par l'étude d'un cas particulier : celui du Centre Pompidou de Paris. Appuyée sur la conception de la rhétorique de Michel Meyer et Olivier Reboul, ainsi que sur la sémiotique de Jean-Marie Klinkenberg, l'analyse entend faire ressortir les différents arguments encodés dans l'architecture. À ces théories s'ajoute celle des relations transtextuelles, telle que définie par Gérard Genette, qui permet d'observer des rapports dynamiques entre le discours du Centre Pompidou et celui d'autres monuments. Ce mémoire aborde le discours de l'architecture du Centre à travers ses dimensions spatiales et temporelles. En se présentant sous un angle d'approche pragmatique, l'analyse établit des liens entre le contexte de l'élocution et le sens du discours de l'architecture afin de comprendre la dynamique discursive de telles constructions. Nous soutenons la thèse selon laquelle les méthodes d'analyse du discours conventionnel sont applicables à l'objet en trois dimensions. En ce qu'elles permettent de dépasser le discours affectif, elles offrent la possibilité d'une compréhension plus objective et explicite du message exprimé par l'architecture et de ses effets sur les observateurs. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : architecture, rhétorique, sémiotique, transtextualité, musées, Centre Georges Pompidou, discours

Made available in DSpace on 2016-04-27T19:31:02Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Francis Marcio Alves Manzoni.pdf: 4650612 bytes, checksum: d280605200508f5454820784cdcdaacd (MD5) Previous issue date: 2015-02-27 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This thesis addresses some dimensions about the creation of the Sao Paulo Cultural Center, since it's idealization as the central library of the state capital, in the second half of the 1970, to a transformation of their original design to house a multidisciplinary cultural institution, opened in 1982 on land adjacent to the subway line, between Avenida 23 de Maio and Rua Vergueiro. Aims to highlight the importance of public spaces as places where culture converges part of relations between citizens and public administration, where they breed unrest within the city because of social inequality and cultural, color, gender and sexuality differences. In this work, the Cultural Center is considered in relation to the city that crosses and their influence on city life. This research sought to recognize the agents involved with the planning of the "new cultural institution", identifying their references and contributions, taking as its starting point the need to expand the Mário de Andrade Library, due to the overcrowding of books in his tower and insufficient space to meet readers and researchers at that institution. It was surveyed the socio-cultural landscape transformations of the city of Sao Paulo in the 1970s and 1980s, the emergence of demands of the population in relation to culture and leisure as well as the development of public policies for culture in this period. Focusing research on the concept of cultural center and its popularity since the late 1970s, this research seeks to contribute to reflection on the culture of public spaces as places of negotiation, of which participated managers related to municipal administration, artists, agencies culture and diverse publics, whose values, identities and interests influence the constitution and functioning of these institutions, much beyond the meanings of art-­‐ spectator / Esta tese aborda algumas dimensões do processo de criação do Centro Cultural São Paulo, desde a sua idealização como Biblioteca Central de São Paulo Vergueiro , na segunda metade dos anos 1970, até a sua transformação em Centro Cultural multidisciplinar, inaugurado em 1982. Tem por objetivo destacar a relevância dos espaços públicos de cultura na vida urbana, como lugares para onde converge parte das relações entre os cidadãos e a administração pública, onde se reproduzem as tensões vividas na cidade, em razão da desigualdade sócioeconômica, das diferenças culturais, de cor, gênero e sexualidade. Neste trabalho, o Centro Cultural é estudado em relação à cidade que o atravessa, ao mesmo tempo em que analisa a sua influência na vida da cidade. Foram analisados documentos produzidos pela administração municipal, como relatórios de planejamento da Biblioteca Central de São Paulo - Vergueiro e relatório de adaptação do edifício para seu funcionamento como Centro Cultural São Paulo; procuramos conhecer os agentes envolvidos no processo por meio de entrevistas de história oral e pesquisas em jornais e revistas que acompanharam de perto a construção e o funcionamento da instituição. Dentre os resultados, apresentamos um conjunto de referências e experiências de instituições culturais que fizeram parte da constituição do Centro Cultural São Paulo; estabelecemos relações entre as políticas culturais desenvolvidas na capital paulista e as transformações no perfil de sua população, entre 1975 e 1985, reconhecendo a emergência de demandas da população em relação à cultura e ao lazer; exploramos o significado e principais características vinculadas à ideia de Centro Cultural, ao mesmo tempo em que buscamos compreender o processo de criação do Centro Cultural São Paulo na administração dos prefeitos Olavo Setúbal (1975-1979) e Reynaldo de Barros (1979-1982), analisando as políticas culturais de seus respectivos secretários de cultura: Sábato Magaldi e Mário Chamie. Esta pesquisa procura contribuir para reflexão sobre os espaços públicos de cultura como lugares de negociação, dos quais participaram gestores ligados à administração municipal, artistas, órgãos de cultura e públicos diversos, cujos valores, identidades e interesses influenciam na constituição e no funcionamento dessas instituições, para além dos significados de arte espectador

Le musée contemporain ne se caractérise plus seulement comme un lieu voué à préservation, conservation et présentation des collections mais comme un lieu inscrit dans des réseaux, comme le montre l'étude de la politique de diffusion : celle-ci est l'objet de ma thèse en sciences de l'information et de la communication intitulée " La diffusion culturelle à l'échelle internationale : les enjeux de la politique du prêt des œuvres et des expositions du Mnam-Cci (Centre Georges Pompidou) pendant la période 2000-2007 ".Le Mnam-Cci est l'un des plus importants musées au monde grâce à sa collection d'art moderne et contemporain. Il offre non seulement des expositions temporaires mais aussi de nombreuses activités culturelles : cinémas, conférences, concerts, spectacles. Sa collection se compose de 60 000 œuvres, est empruntée auprès des musées du monde entier.Compte tenu de la richesse de la collection, la politique du prêt des œuvres est l'une des stratégies importantes du musée. Dans la perspective d'une étude muséologique, l'analyse de la politique du prêt des œuvres nous paraît des plus pertinentes.La première partie de la thèse met en évidence les mécanismes de la circulation des œuvres et celles des expositions dans un contexte des territoires à l'échelle internationale. La deuxième partie de la thèse décirt la circulation des biens culturels à l'heure de la mondialisation. La dernière partie de la thèse montre le développement de la stratégie communicationnelle à l'échelle internationale à travers la politique de diffusion.C'est ainsi que ce travail montre la diffusion culturelle à l'échelle internationale par l'intermédiaire de la politique du prêt des œuvres et des expositions du Mnam-Cci.

Le musée contemporain ne se caractérise plus seulement comme un lieu voué à préservation, conservation et présentation des collections mais comme un lieu inscrit dans des réseaux, comme le montre l’étude de la politique de diffusion : celle-ci est l’objet de ma thèse en sciences de l’information et de la communication intitulée « La diffusion culturelle à l’échelle internationale : les enjeux de la politique du prêt des œuvres et des expositions du Mnam-Cci (Centre Georges Pompidou) pendant la période 2000-2007 ».Le Mnam-Cci est l’un des plus importants musées au monde grâce à sa collection d’art moderne et contemporain. Il offre non seulement des expositions temporaires mais aussi de nombreuses activités culturelles : cinémas, conférences, concerts, spectacles. Sa collection se compose de 60 000 œuvres, est empruntée auprès des musées du monde entier.Compte tenu de la richesse de la collection, la politique du prêt des œuvres est l’une des stratégies importantes du musée. Dans la perspective d’une étude muséologique, l’analyse de la politique du prêt des œuvres nous paraît des plus pertinentes.La première partie de la thèse met en évidence les mécanismes de la circulation des œuvres et celles des expositions dans un contexte des territoires à l’échelle internationale. La deuxième partie de la thèse décirt la circulation des biens culturels à l’heure de la mondialisation. La dernière partie de la thèse montre le développement de la stratégie communicationnelle à l’échelle internationale à travers la politique de diffusion.C’est ainsi que ce travail montre la diffusion culturelle à l’échelle internationale par l’intermédiaire de la politique du prêt des œuvres et des expositions du Mnam-Cci. / A contemporary museum isn’t any longer a place that is only dedicated to collecting, preserving, and presenting the collections, but a place which is integrated into a network, as the studies of strategies of diffusion are showing. This is the subject of my thesis worked in the field of communication and information science with the title: “International diffusion of culture: the lending strategies of works of art and exhibitions at the National Museum of Modern Art (Georges Pompidou Center) during 2000 and 2007”.The National Museum of Modern Art (Pompidou Center) is one of the most important museums of the world thanks to its modern and contemporary collections. The Pompidou Center does not only present temporary exhibitions, but also a range of other cultural activities: cinema shows, concerts, conferences and spectacles. Its collection comprises 60, 000 pieces of works of art which are borrowed by museums all over the world.Taking its rich collection into consideration, the lending strategies of works of art are one of the important drivers of the museum. The analysis of these lending strategies is crucial from a museology standpoint.The first part of the thesis deals with the circulation mechanism of works of art and the exhibitions in the context of international territories. The second chapter of the thesis looks at the circulation of cultural goods in the context of globalization. The last part of the thesis deals with the development of international communication strategies via the strategy of diffusion.That is how this work shows an international diffusion of culture via the lending strategies of works of art and exhibitions at the National Museum of Modern Art (Pompidou Center).