Submitted by Isac Macêdo (isac@ioc.fiocruz.br) on 2013-09-26T13:17:37Z No. of bitstreams: 1 DO 2008 - Denise Figueira de Oliveira.pdf: 6560717 bytes, checksum: 4c1ecb8c34ec4246a281a375930e3f22 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-09-26T13:17:37Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DO 2008 - Denise Figueira de Oliveira.pdf: 6560717 bytes, checksum: 4c1ecb8c34ec4246a281a375930e3f22 (MD5) / Fundação Oswaldo Cruz. Instituto Oswaldo Cruz. Rio de Janeiro, RJ, Brasil. / A relação entre a ciência e a arte está inscrita na história da humanidade e no percurso de sua construção do conhecimento. Esta relação, e seu potencial para a educação, parecem ser subaproveitados nos ambientes de ensino de uma forma geral. Esta pesquisa tem por objetivo identificar as potencialidades da relação entre ciência e arte para o ensino de ciências. As instituições de ensino quase sempre se configuram como a porta de entrada para que o tema da articulação da ciência e da arte seja discutido, considerando os fatores históricos e sociais. Por meio da abordagem metodológica da pesquisa qualitativa de natureza interpretativa, orientadas por nosso interesse central de reflexão, investigamos o estado da arte de produções acadêmicas e culturais resultantes da intersecção entre ciência e arte e seu aproveitamento para o ensino de biociências e saúde. Como elementos principais de análise, realizamos, um inventário das produções vinculadas à linha de pesquisa sobre Ciência e Arte, no período de 2004-2009 na PGEBS do IOC stricto sensu - dissertações de mestrado teses de doutorado - e entrevistas com os autores. O passo seguinte foi conhecer a experiências na interface em ciência e arte de grupos de pesquisa, representantes do ensino não-formal na interface da mesma temática. Nos dedicamos ao levantamento, seleção e entrevistas destes grupos afins de pesquisa, com o objetivo de compreender suas vivências e compor um quadro relevante para a ação criativa e o ensino de ciências. As atividades de ciência e arte vinculadas ao projeto inicial da pesquisa assumem o pressuposto de que a associação da arte à educação científica possibilitará aos educadores, e aos seus futuros alunos, desenvolverem novas intuições e compreensões por meio da incorporação do processo artístico a outros processos investigativos, bem como construir um discurso interno e público sobre a relação entre arte, ciência e tópicos relacionados a atividades multidisciplinares. Como última etapa, em um encontro intitulado, Prosa com Educadores, apresentamos a nossa reflexão a professores de Ciências de um município do Rio de Janeiro, como parte do processo de pesquisa exploratória direcionada à obtenção de indícios favoráveis às futuras propostas de interface entre ciência, arte e ensino com educadores de Ciências. A Prosa buscou um tipo de validação junto a comunidade a qual nos destinamos, e desta forma, minimizar os desconfortos de “pacotes prontos” de ideias sobre o que se ensina. Os resultados permitiram evidenciar que o diálogo entre ciência e arte, ainda que ocupe um lugar em construção, de inegável fragmentação e heterogeneidade, pode se constituir em uma vertente estruturante do ensino de ciências. Os desdobramentos educacionais e evidências desta pesquisa são argumentos encorajadores para propostas futuras, na área da formação inicial e continuada de professores. / The relationship between science and art is inscribed in the history of humanity, and in its path to knowledge development. This relationship, and its educational potential, seem to be underemployed in the teaching instances as a whole. The aim of the present research is to identify the potential of the relationship between science and art for science teaching. The teaching institutions are more frequently seen as the sphere where the discussion of the articulation between science and art can be carried out, taking into consideration the historical and social factors. By means of the methodological approach of qualitative research of interpretative nature and guided by our main interest, we have investigated the state of the art of academic and cultural productions derived from the intersection between science and art and their possible use for bioscience and health teaching. As main elements of analysis, we have made a survey of the productions linked to the Science and Art research line, issued in the 2004-2009 period, of the graduate program of Bioscience and Health Teaching linked to the Oswaldo Cruz Institute (master theses and doctoral dissertations) and interviewed their authors. The next step was to contact research groups, which represented non-formal teaching in the interface of the same theme. We have surveyed, selected and interviewed these groups with close research interests, aiming towards the understanding of their experience, as well as the composition of a relevant scenario for creative action and science teaching. The activities of science and art linked to the initial research project part from the principle that the association of art to science education will pave the way for teachers, and their future students, to develop new intuitions and understanding by means of the incorporation of the artistic process to other investigative processes, as well as to build an internal but public discourse on the relationship between art, science and topics related to multidisciplinary activities. A last activity was a meeting which we have named Chat with Educators, and in which we presented our reflections to science teachers, from a county in Rio de Janeiro, as part of the process of exploitative research directed to the obtainment of favorable evidence to the future interface proposals among science, art and teaching with science educators. The Chat aimed towards a sort of validity from our intended audience and thus, towards avoiding “pre-formed” idea packets on what to teach. The results evinced that the dialogue between science and art, though still in construction, and undeniably fragmented and heterogeneous, may result in a structural approach towards science teaching. The educational possibilities and evidence from this research are encouraging arguments towards future proposals, in the area of initial and continuous teacher formation.

Submitted by Isac Macêdo (isac@ioc.fiocruz.br) on 2013-09-22T21:12:04Z No. of bitstreams: 1 DO 2008 - Thelma Lopes Carlos Gardair.pdf: 13191419 bytes, checksum: 6e5b67897f2d8e12a3cbd77a50ba9387 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-09-22T21:12:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 DO 2008 - Thelma Lopes Carlos Gardair.pdf: 13191419 bytes, checksum: 6e5b67897f2d8e12a3cbd77a50ba9387 (MD5) / Fundação Oswaldo Cruz. Instituto Oswaldo Cruz. Rio de Janeiro, RJ, Brasil. / O presente estudo aborda aproximações entre ciências e teatros, suas possíveis relações com a educação em ciências, e o papel potencializador da linguagem teatral na construção de imagens menos estereotipadas do cientista e artista. A pesquisa também explora o estímulo ao debate sobre temas científicos, articulado a outros saberes, voltado a estudantes do ensino fundamental e médio. Dentre os principais objetivos desta tese destacam-se: a) Análise das percepções dos sujeitos pesquisados acerca da imagem do cientista, artista e sobre noções de artes e ciências; b) Desenvolvimento de peça teatral, baseada em dados obtidos por meio de questionários e pesquisa histórica, que consista em estratégia educativa voltada para discussão sobre ciências articulada às artes; c) Análise dos efeitos da peça junto aos participantes da pesquisa. Para tanto, 226 estudantes responderam questionário, categorizados em três grupos, a saber: jovens artistas, jovens cientistas e alunos de escolas públicas. O grupo por nós chamado de “jovens cientistas” é composto por estudantes da “Escola Politécnica de Saúde Joaquim Venâncio” (EPSJV) e alunos que integram o “Programa de Vocação Científica” (PROVOC). Na presente pesquisa o grupo de “jovens artistas” é composto por estudantes que participam de atividades relacionadas à linguagem teatral em duas instituições, a saber: “Casa das Arte de Laranjeiras” (CAL) e “Colégio Salesiano Santa Rosa”. Um terceiro grupo integrou nosso estudo e compôs-se de estudantes que não estavam vinculados a instituições educativas, programas ou atividades voltadas para o desenvolvimento de aptidões artísticas ou científicas. Este grupo foi formado por alunos da “Escola Estadual Amaro Cavalcanti” e do “Collège Jean Jaures”. Ambas as instituições são públicas. A primeira localiza-se no bairro do Largo do Machado, no Rio de Janeiro, e a segunda na cidade de Montreuil, na França. As respostas foram interpretadas à luz do método de “análise de conteúdo”, sistematizado por Laurence Bardin (1978). Os fundamentos para a escrita da peça foram, principalmente, pesquisa histórica e dados obtidos a partir dos 226 questionários. A trama da peça “Toda menina é uma rainha” consiste na aventura de dois adolescentes ávidos por conhecer o mundo e a si mesmos, que ao remexerem em antigos livros, transportam-se para o século XVI, em 1582, na Inglaterra, onde vivenciam o cotidiano da época, tornam-se amigos da rainha e presenciam um inusitado encontro entre Galileu Galilei e William Shakespeare. Como estudo piloto dos efeitos da peça junto ao público alvo da pesquisa, foram realizados dois encontros nos quais desenvolveu-se jogos teatrais, exercícios de aproximação aos temas explorados na peça e preenchimento de questionários. Culminando com a leitura dramatizada da peça, os referidos encontros possibilitaram a identificação de qualidades e limites do texto como ponto de partida para a discussão sobre ciências. / This study examines similarities between science and theaters, its possible relations with science education, and potentiating role of theatrical language in the construction of less stereotyped images of the scientist and artist. The research also explores the stimulus to the debate on scientific issues, articulated to other knowledge, aimed at students in middle and high school. Among the main objectives of this thesis are: a) analysis of perceptions of the subjects interviewed about the image of the scientist, artist and on notions of arts and sciences; b) Development of theatre play, based on data obtained through questionnaires and research historical, consisting of educational strategy aimed at discussion of science to the arts articulated c) Analysis of the effects of the play by the research participants. For that, 226 students answered the questionnaire, categorized into three groups, namely young artists, young scientists and students from public schools. The group that we called "young scientists" is composed by students from the "Escola Politécnica de Saúde Joaquim Venâncio " (EPSJV) and students who integrate the "Scientific Vocation Program" (PROVOC). In this study the group of "young artists" is composed of students who participate in activities related to theatrical language in two institutions, namely: "Casa das Artes de Laranjeiras" (CAL) and "Colégio Salesiano Santa Rosa." A third group incorporated on our study consisted of students who were not tied to educational institutions, programs or activities for the development of artistic or scientific skills. This group was formed by students of the "Escola Estadual Amaro Cavalcanti" and "Colégio Jean Jaures." Both institutions are public. The first is located in the neighborhood of Largo do Machado, in Rio de Janeiro, and the second in Montreuil, France. The responses were interpreted according to the method of "content analysis", systematized by Laurence Bardin (1978). The fundamentals for writing the play were mainly historical research and data obtained from 226 questionnaires. The plot of the play "Every girl is a queen" is the adventure of two teenagers eager to experience the world and themselves that the picking up in old books, transport to the sixteenth century, in 1582, in England, where they experience everyday time, become friends of the queen and witness an unusual encounter between Galileo Galilei and William Shakespeare. As a pilot study about the effects of the text to the target audience research, two meetings were held in which developed theater games, exercises for approaching the themes explored in the play and answer a questionnaire. Culminating with a dramatized reading of the play, these meetings allowed the identification of strengths and limits of the text as a starting point for discussion about science. / L'étude examine les points de convergence entre la science et l’art du th tre, la relation possible du théâtre avec l'enseignement des sciences, et le rôle de potentialisation de la langue théâtrale dans la construction d'images moins stéréotypées du scientifique et de l'artiste. La recherche explore également de nouvelles impulsions du débat sur les questions scientifiques articulées à d'autres connaissances, et elle s'adresse aux élèves de collège et au lycée. Les principaux objectifs de cette thèse sont les suivants: a) l'analyse des perceptions des sujets interrogés sur l'image du savant, de l'artiste et sur les notions d'art et de science ; b) le développement du jeu théâtral, basé sur des données obtenues au moyen de questionnaires et de recherches historiques, jeu élaboré selon la stratégie éducative visant à la discussion articulant science et art c) Analyse des effets de la pièce pour les participants à la recherche. À cette fin, les étudiants ont répondu à 226 questionnaires, répartis en trois groupes, à savoir : les jeunes artistes, les jeunes scientifiques et les étudiants des écoles publiques. Le groupe que nous avons appelé «les jeunes scientifiques est compos d' tudiants de l’ «Escola Poliécnica Joaquim Venancio » (EPSJV) et d’ tudiants inscrits au «Programme Vocation scientifique » (ProVoc). Dans cette étude, le groupe de « jeunes artistes » est composé d'étudiants qui participent à des activités liées à la langue théâtrale dans deux établissements, à savoir: " Colégio Salesiano Santa Rosa" "Casa das Artes de Laranjeiras" (CAL). Un troisième groupe a intégré notre étude, il est constitu d’ tudiants qui n’appartiennent pas des établissements, des programmes ou des activités de spécialisation artistique ou scientifique. Ce groupe est formé par des étudiants de la «Escola Estadual Cavalcanti Amaro » et du « Collège Jean Jaurès ». Les deux institutions sont publiques. Le premier est situé dans le quartier de Largo do Machado, à Rio de Janeiro, et le deuxième dans la ville de Montreuil-sous-bois en France. Les réponses ont été interprétées selon la méthode de «l'analyse de contenu», systématisée par Laurence Bardin (1978). Les raisons motivant l’ criture de la pièce étaient de deux ordres : la recherche essentiellement historique et les données obtenues à partir des 226 questionnaires. L'intrigue de la pièce «Chaque jeune fille est une reine », c'est l'aventure de deux adolescents désireux de découvrir le monde et eux-mêmes. Ils vivent ces aventures à ème partir de recherches dans de vieux livres, et sont transportés au 16 siècle, en 1582, en Angleterre. Ils y découvrent la vie quotidienne, deviennent amis de la reine, et assistent à une rencontre insolite entre Galilée et Shakespeare. Comme étude pilote sur les effets du nombre conjointement à la recherche sur le public ciblé, deux réunions ont été organisées au cours desquelles ont été développés des jeux théâtraux, des exercices pour aborder les thèmes explorés dans le jeu et répondre à un questionnaire. Culminant en une lecture dramatisée de la pièce, ces réunions ont permis l'identification des forces et des limites du texte comme point de départ pour la discussion sur la science.

Submitted by Anderson Silva (avargas@icict.fiocruz.br) on 2012-05-04T18:41:23Z No. of bitstreams: 1 leda_g_mendonca_ioc_ebs_0005_2010.pdf: 2577656 bytes, checksum: 88dd4cb37e38e668cde15ae819d7c8eb (MD5) / Made available in DSpace on 2012-05-04T18:41:23Z (GMT). No. of bitstreams: 1 leda_g_mendonca_ioc_ebs_0005_2010.pdf: 2577656 bytes, checksum: 88dd4cb37e38e668cde15ae819d7c8eb (MD5) Previous issue date: 2010 / Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Rio de Janeiro.Rio de Janeiro, RJ, Brasil / O objetivo desse trabalho foi desenvolver e avaliar estratégias de ensino baseadas em arte, tais como o cinema e o teatro, para lecionar Boas Práticas de Fabricação aos alunos de graduação tecnológica em Química para a construção de roteiros aplicativos. Como meio de veiculação inicial foi utilizado um blog. Para embasar a discussão, procurou-se correlacionar as práticas pedagógicas propostas com Teoria da Aprendizagem Significativa (TAS), com a teoria da Arte-educação (Mídia-educação para o uso do cinema de animação) e a teoria do Teatro- educação, com a abordagem de teatro pedagógico (drama como método de ensino). O estudo lançou mão de questionários e relatos escritos como instrumentos de coleta de dados analisados à luz do referencial do Discurso do Sujeito Coletivo (DSC). Os resultados apontaram que os alunos que experimentaram as estratégias de ensino propostas apresentaram mais facilidade em compreender os conteúdos abordados do que aqueles que assistiram somente aulas convencionais. Os dois grupos de alunos observados e os professores que postaram comentários no blog concordaram que essas práticas pedagógicas têm um potencial ―aproximador‖ e ―faciltador‖. / This study had as objective to develop and evaluate pedagogical practices based on art such as cinema and theater, to teach Good Manufacturing Practices in technological graduate to prepare application guides. One blog was used as a first media for this propose. To improve this comprehension, the Meaningful Learning Theory, the art-education Theory (Media-education to use of the animation film) and education-theater, with the approach of pedagogical theater (drama as a teach method) was used here as bibliographic reference. The research made use of questionnaires and written reports as tools for data collection. The Collective Subject Discourse (CSD) was used for this analysis. The results appointed that students whom experimented this propose have more facility to understand the contents than the other that only received classic classes. All students and the teacher whose post comments in blog agree to consider these pedagogical practices may approximate and facilitate the content comprehension.