En 2004, moins de 1 % des 6800 langues du monde bénéficie d'un niveau d'informatisation élevé, incluant un éventail large de services allant du traitement de textes à la traduction automatique. Cette thèse, qui s'intéresse aux autres langues - les langues-pi - s'attache à proposer des solutions pour remédier à leur sous-développement informatique. Dans une première partie destinée à montrer la complexité du problème, nous présentons la diversité des langues, les technologies utilisées, ainsi que les approches des différents acteurs impliqués : populations linguistiques, éditeurs de logiciels, Nations Unies, États... Une mesure du degré d'informatisation des langues - l'indice-sigma - ainsi que plusieurs méthodes sont proposées. La seconde partie traite de l'informatisation du laotien et présente concrètement les travaux réalisés pour cette langue en appliquant les méthodes décrites précédemment. Les réalisations décrites ont permis d'améliorer l'indice-sigma de la langue laotienne d'environ 4 points, cet indice étant actuellement évalué à 8,7/20. Dans la troisième partie, nous montrons qu'une approche par groupe de langues peut encore réduire les coûts d'informatisation grâce à l'utilisation d'une architecture modulaire associant des logiciels grand public et des compléments spécifiques. Pour les parties intimement liées aux langues, des outils linguiciels génériques complémentaires permettent aux populations d'informatiser elles-mêmes leurs langues. Nous avons validé cette méthode en l'appliquant à la segmentation syllabique de langues à écritures non segmentée d'Asie du Sud-Est, telles que le birman, le khmer, le laotien et le siamois (thaï).

tesis--musicologie--Valladolid, 1997. / Un chapître est consacré à la musique de Vicente Rodriguez. Bibliogr. p. 249-277.

Diss.--Tübingen, 1998. / Bibliogr. p. 244-253.

Carl Czerny (1791–1857) lived at the turn of the nineteenth century, when the piano underwent significant development as an instrument, and subsequently generated a huge repertoire. While Czerny is mostly remembered for his piano exercises and etudes, his writings about music as well as his works in serious style reveal a man with a sophisticated awareness of the importance of piano technique, entwined with profound musical ideas and an understanding of music that make him a forerunner of the romantic style. This study focuses on Czerny’s Opus 500 Complete Theoretical and Practical Piano Forte School (1839), and its Supplement (1845). Through analysis of the tutorial’s content it attempts to prove the deep connection between piano technique and expressive playing in Czerny’s teaching. The first five chapters of this work compare elements of expressive playing, such as articulation, dynamics and tempo, as presented in different tutorials written before Czerny’s opus 500, clearly relevant to Czerny. The remaining chapters of this study discuss the pedagogical path that Czerny suggests to master those same aspects, especially through scales and scale-based exercises, and through constant attention to improving the listening skills of the student. The purpose of this work is to reassess Czerny as a key figure of modern piano technique, as a teacher and pedagogue able to introduce pianists to mechanical training while honing the essential skills to perform any piece of music in any style expressively.

Ce mémoire présente différents facteurs qui influencent le développement de la lecture à vue aux claviers de percussion chez les élèves du secondaire. Les facteurs issus du milieu d'apprentissage qui sont essentiels à la formation d'un percussionniste compétent et autonome sont abordés dans la première partie. Ceux-ci forment une base d'habiletés et de connaissances préalables sur lesquelles la lecture à vue peut se développer sans être freinée par différentes lacunes. Des exercices spécifiques sont exposés dans la deuxième partie pour expliquer comment développer séparément les habiletés nécessaires à la lecture à vue, notamment la connaissance de la structure des lames du clavier, l'utilisation des doigtés, la vision périphérique et le sens kinesthésique. La troisième partie est consacrée aux façons de développer la lecture à vue globale en y faisant interagir les habiletés spécifiques qui la composent. Le travail se termine avec un aide-mémoire énonçant les principes, exercices et procédures abordés.

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Entre 1750 et 1800, l’émergence et l’adoption de nouveaux genres musicaux et modèles stylistiques, bouleversent la pratique de l’accompagnement au clavier en France. La basse chiffrée se raréfie dans les œuvres gravées et cède progressivement le pas à des parties de clavier entièrement écrites dans la musique vocale. La première partie de cette thèse définit la place de l’accompagnateur et l’évolution de la notation. La seconde est consacrée à l’enseignement dispensé par les méthodes et traités, et établit des passerelles avec les écoles étrangères et le siècle suivant. Enfin, la troisième partie reconsidère la question de l’accompagnement dans les sonates pour clavier et violon. La confrontation des écrits théoriques et des partitions trouve une application directe dans la pratique de la basse continue et de l’accompagnement au clavier, et permet de proposer des modèles de réalisation conformes aux caractéristiques observées dans les œuvres de cette période. / Between 1750 and 1800, the emergence and adoption of new musical genres and stylistic models radically change the accompaniment practice on keyboard instruments in France. Figured bass becomes scarce and is gradually replaced by written-out keyboard parts in vocal music. The first part of this thesis defines the role of the accompanist and the evolution of the notation. The second part is devoted to the instructions given in methods and treatises and establishes links with foreign schools and the following century. Finally, the third part reconsiders the question of the accompaniment in the sonatas for keyboard and violin. The comparison between theoretical writings and scores finds a direct application in the continuo and keyboard accompaniment practice, and leads to the proposition of realisation models in accordance with the characteristics observed in the musical works of that period.

O objetivo da presente pesquisa é, decifrando o significado do termo Clavier (-teclado?, em sentido genérico), na obra tecladística de J. S Bach - especialmente nos Prelúdios e Fugas que compõem Das Wohltemperierte Clavier, oder Praeludia und Fugen durch alle Tone und Semitonia - concentrar-se naqueles que apresentam maiores problemas de execução ao cravo e propor uma leitura dessas peças ao órgão de tubos, levando em conta a linguagem instrumental de cada instrumento. / The objective of the present study remains in the meaning of the word Clavier (-keyboard?, in a general sense) in Bach\'s keyboard works - especially the Preludes and Fuges of Das Wolhtemperierte Clavier, oder Praeludia und Fugen durch alle Tone und Semitonia - to focus in those pieces that presents more difficulties to perform on a harpsichord and suggest a pipe organ performance according to each instrumental language.

O objetivo da presente pesquisa é, decifrando o significado do termo Clavier (-teclado?, em sentido genérico), na obra tecladística de J. S Bach - especialmente nos Prelúdios e Fugas que compõem Das Wohltemperierte Clavier, oder Praeludia und Fugen durch alle Tone und Semitonia - concentrar-se naqueles que apresentam maiores problemas de execução ao cravo e propor uma leitura dessas peças ao órgão de tubos, levando em conta a linguagem instrumental de cada instrumento. / The objective of the present study remains in the meaning of the word Clavier (-keyboard?, in a general sense) in Bach\'s keyboard works - especially the Preludes and Fuges of Das Wolhtemperierte Clavier, oder Praeludia und Fugen durch alle Tone und Semitonia - to focus in those pieces that presents more difficulties to perform on a harpsichord and suggest a pipe organ performance according to each instrumental language.