Le conte est un récit originel qui fait partie des œuvres de la création humaine depuis toujours. Son omniprésence dans toutes les cultures en a fait un objet universel transportant des significations propres à l'imaginaire commun des sociétés. Cette définition large et inclusive tend toutefois à rendre l'appréhension de ce dernier fugitive et instable, d'où la nécessité de revisiter les fondements d'une telle conception. Les nombreuses manifestations contemporaines de la persistance du conte dans les différentes sphères de la réalité nous obligent en effet à nous demander comment celui-ci réussit encore à s'immiscer aussi profondément dans nos vies et à y créer du sens. L'étude que nous proposons en s'appuyant sur les bases théoriques déjà établies cherche à réintégrer la nécessité pragmatique du conte au cœur de sa signification. En ce sens, un bref historique de l'épistémologie des sciences de la culture démontre la pertinence de rallier sous un même vocable les disciplines que sont la sémiologie et l'anthropologie. L'approche sémio-anthropologique développée dans cette thèse constitue en effet le cadre théorique et méthodologique à partir duquel il devient possible de saisir cette dimension de la praxis du conte trop souvent ignorée par la recherche. La pragmatique du langage de Wittgenstein et la méthode interactionniste de Goffman sont réunies et mises au service d'une analyse qui voit dans le quotidien un champ riche et éloquent de la socialité humaine. À travers la démarche du terrain ethnographique réalisé auprès de vingt et une familles québécoises, l'étude révèle cette forme narrative comme une pratique du quotidien qui rythme la vie familiale. Le moment du conte en famille dévoile celui-ci non plus comme un texte mais bien comme un contexte structuré à l'intérieur duquel les parents et les enfants expérimentent une façon d'être ensemble les reliant au reste de la société. L'exploration des dimensions sensible, rituelle, récréative et sociale de la pratique permet de comprendre comment celles-ci opèrent avec le récit pour lui donner une signification particulière. Aussi, le livre comme objet rituel matérialisant le passage de la réalité à l'univers de la fiction revêt une importance capitale sur la pratique familiale dans le Québec contemporain. Ce dernier s'avère même, dans certaines familles, indispensable à son exercice. Par l'animation du livre de conte, le parent construit un récit sémiotiquement métissé qui veut transmettre le goût de la lecture à l'enfant. En conclusion, la perspective de recherche originale prônée ici parvient à la démonstration que le conte s'inscrit effectivement aux fondements anthropologiques du récit, non seulement parce qu'il possède une structure ou un symbolisme universels, mais surtout parce qu'il suppose un contexte d'interaction au cœur de la relation humaine. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : conte, pratique, quotidien, famille, Québec.

Mémoire d'orthophonie : Médecine : Nantes : 2008. / Bibliogr.

Mémoire d'orthophonie : Médecine : Nantes : 2008. / Bibliogr.

La difficult?? des soci??t??s d??velopp??es ?? s???inscrire de mani??re soutenable dans la biosph??re et ?? r??soudre les probl??mes ??cologiques provoqu??s par leur croissance pose un d??fi de taille ?? la civilisation postindustrielle qui s???est, de mani??re illusoire, autonomis??e de son substrat naturel. Motiv?? par le d??sir de r??g??n??rer le rapport entre l?????tre humain et son milieu biophysique, ce m??moire de recherche-cr??ation explore la possibilit?? des ??uvres de fiction cin??matographique de mettre en jeu une pens??e pragmatique et mythique qui s???applique ?? ressaisir l???habitat humain urbain de mani??re ?? assurer la viabilit?? de l?????cosyst??me dans lequel il s???inscrit. D???une certaine mani??re, l???entreprise peut se rapprocher d???une recherche sur les pratiques ??mancipatoires dans le domaine de l???habitation urbaine ??cologique, dont le rapport prend une forme insolite, c???est-??-dire un sc??nario de film. La premi??re partie du m??moire est constitu??e d???un travail de cr??ation sc??naristique : Les contes de l???Oikos. Une biologiste souhaite r??nover, avec l???aide de son compagnon et de leur fille, la maison de son p??re dont elle vient d???h??riter. Son projet consiste ?? concevoir cet habitat urbain et le milieu dans lequel il s???ins??re comme un ??cosyst??me. Elle voit son entreprise mise en p??ril par celle d???un promoteur immobilier. Parall??lement ?? ce r??cit, un conte peupl?? de personnages mythiques, cr???? par les parents pour la fillette, fait ??cho aux motifs r??alistes et offre une interpr??tation onirique des sc??nes du quotidien. La deuxi??me partie tente Une ??cocritique de la repr??sentation filmique de l???habitat urbain. Cet essai retrace l?????mergence, au cours des ann??es 1990 aux ??tats-Unis, d???une nouvelle perspective th??orique issue de la critique litt??raire, soit l?????cocritique. Son d??veloppement et son rayonnement sont examin??s avant de cerner plus pr??cis??ment comment cette approche envisage les th??mes ??tudi??s : l???habitat et la ville. Sur le plan m??thodologique, la recherche explore les possibilit??s offertes par la r??flexion de Bruno Latour afin de conduire l???analyse ??cocritique de deux films qui mettent en sc??ne, dans une certaine mesure, des habitats urbains : l???un, dystopique, Soleil vert, l???autre, eutopique, La belle Verte. Enfin, Les contes de l???Oikos sont reconsid??r??s ?? la lumi??re de ces analyses.

Écrivain français d’origine grecque, Pierre Gripari (1925-1990) est l’auteur de nombreux recueils de contes destinés aux enfants ou aux adultes. Pour les composer, il a eu recours à de nombreuses sources populaires, mais il a également emprunté à des littératures plus classiques. Dans Un passeur d’écriture. Pierre Gripari et les traditions littéraires, nous examinons donc comment il a repris, avec une érudition très éclectique, des thèmes empruntés à de grands écrivains, français et étrangers, comme Perrault, Pouchkine, Mérimée, Gogol, Hugo, mais aussi aux mythes grecs (Médée) et aux contes folkloriques. Notre travail de recherche se propose de montrer que ce jeu constant avec les références permet de saisir l’originalité d’un écrivain très singulier et comment sa passion de la réécriture contribue à la transformation des genres littéraires (récits ou théâtre). Le corpus retenu fait apparaître que les contes de Gripari dialoguent en permanence avec des modèles traditionnels. Les œuvres étudiées donnent des exemples de transposition d’une langue à l’autre, ainsi que de l’acclimatation de récits, comme les contes d’Afanassiev et les bylines, transposés de leur milieu d’origine dans un autre domaine culturel. Avec une grande variété, ces textes présentent des formes de contamination ou de parodie (notamment de Perrault), des jeux d’inversions (« La Fée », « Monologue de toile », « La Vénus d’El »), des réécritures en hommage (« Vie amoureuse de Jean Valjean », « Médée »). Elles soulignent la place du comique dans ces recréations. Prenant place au carrefour de diverses traditions culturelles, nos recherches portent non seulement sur les textes français, mais également sur les textes d’origine. Elles s’appuient sur des travaux théoriques, littéraires et esthétiques provenant de philologues français aussi bien que de critiques russes ou ukrainiens. En prenant ces relations interculturelles pour objet privilégié, notre étude révèle l’importance du rôle de passeur qu’a tenu Pierre Gripari entre le public français et d’autres traditions littéraires. / French writer of Greek origin, Pierre Gripari (1925-1990) is the author of numerous collections of tales intended for children or adults. To compose them, he turned to numerous popular sources, but he also borrowed from a more classic literature. In A boatman of writing. Pierre Gripari and the literary traditions, we thus examine how this writer took back, with a very eclectic learning, themes borrowed from such big writers, French and foreign, as Perrault, Pushkin, Mérimée, Gogol, Hugo, but also from the Greek myths and folk tales. This research shows, on one hand, the originality of a very singular writer and, on the other one, an evolution of literary genres. The reserved corpus shows how the tales of Gripari have a dialogue with the traditional models. The studied works give examples of the transposition of the language and the acclimatization of a narrative from its original environment to another one (tales of Afanassiev and bylines); contaminations and parodies (subjects of Perrault), inversions (« La Fée » (" The Fairy "), « Monologue de toile » ("Linen monologue"), « La Vénus d’El » (" The Venus of El "), rewritings in tribute (« Vie amoureuse de Jean Valjean », (" Jean Valjean's love life "), « Médée » ("Medea"), and others. They underline the place of the comic in these re-creations. Taking place in the crossroads of diverse cultural traditions, our researches concern not only the French texts, but also the original texts. They lean on theoretical, literary and aesthetic works produced by French philologists as well as by Russian or Ukrainian critics. By taking these intercultural relations for privileged object, our study shows the importance of boatman's role which Pierre Gripari held between the French reader and other literary traditions.

L’objet de cette thèse est l’étude du conte libanais et sa transmission. Nous nous proposons donc d’étudier le conte de la tradition orale dans un espace géographique donné : le Liban. Nous nous intéressons à la transmission du conte ainsi qu’aux transmetteurs tout en tenant compte du contexte social, historique et géographique. Pour dresser cette étude, nous tentons de répondre à de nombreuses questions. D’abord, quelle place occupe le conte au Liban aujourd’hui et où et par qui est-il raconté ? Ensuite, en tenant compte des particularités du pays ainsi que de ses nombreuses communautés, nous nous demandons si l’on peut parler d’un corpus de contes du Liban ou s’il s’agit plutôt de corpora de contes communautaires. Par ailleurs, la question de la relation entre ce corpus libanais et le corpus plus large correspondant à l’ensemble régional se posera nécessairement. Peut-on ou non parler d’une spécificité libanaise ? Et si la réponse était affirmative, quelles seraient alors les caractéristiques de ce corpus que l’on pourrait qualifier de « spécifiquement libanaises » ? / The purpose of this work is the study of the Lebanese tale and its transmission. The tale from oral tradition is studied in a specific socio geographic space: Lebanon. I focus on the tale transmission as well as on its transmitters. This analysis takes into account the social, historical and geographical context. This work tries to answer several questions. First of all, what is the place of the tale in Lebanon nowadays? Where and by whom is it told? Secondly, while taking into account the particularities of the country and its many communities, one may wonder if we can speak of a Lebanese tales corpus or whether it is rather a corpora of tales from different communities? Moreover, the question of the relationship between the Lebanese corpus and the wider regional corpus will necessarily arise. Can we talk about a Lebanese specificity? And if the answer is yes, then what are the characteristics of this corpus that could be described as "specifically Lebanese"?

Le conte entretient un rapport spécifique au temps : il ancre les événements de l’histoire dans un cadre spatio-temporel éloigné et vague, dont le narrateur se distancie. Les personnages évoluent alors dans une temporalité dont la rupture avec le monde réel est affichée par différents marqueurs et procédés linguistiques, à l’instar de la locution adverbiale « Once upon a time », qui caractérise le genre. Il s’inscrit donc dans une certaine temporalité, mais il vise tout récepteur au-delà de toute considération pour l’époque ou le lieu dans lesquels il s’inscrit. Notre étude consiste alors à déterminer les caractéristiques de l’ambivalence du conte entre temporalité et atemporalité. Pour tenter de répondre à cette problématique, nos recherches s’articulent autour de trois axes principaux : les caractéristiques temporelles liées au genre du conte, les marqueurs et procédés linguistiques qui permettent d’exprimer la temporalité, et, pour finir, l’étude de cas particuliers pertinents dans l’expression et la représentation du temps, dont le rapport entre parataxe et hypotaxe, le connecteur and et les propositions en when font partie. Nous nous basons sur un corpus constitué de 104 contes en langue anglaise écrits par Joseph Jacobs. / The link that fairy-tales have with the notion of time is specific : the story is rooted in a spatiotemporal frame which is presented as far and vague and which the narrator keeps at a distance. The characters then live in a temporality which clearly shows a break with the real world through the use of different linguistic markers and processes, like the adverbial phrase “Once upon a time”, which is typical of fairy-tales. Thus, they have an internal temporality, but they aim at reaching readers who belong to any time and place. This thesis then involves the study of the ambivalence of the fairy-tale between temporality and atemporality. To try and answer the questions linked to this ambivalence, our research focuses on three main lines : the temporal characteristics of the fairy-tale as a literary genre, the linguistic markers and processes which express temporality, and the study of specific cases which are pertinent in the expression and representation of time, including the relation between parataxis and hypotaxis, when-clauses and the connector AND. Our corpus is composed of 104 English tales written by Joseph Jacobs.

La thèse présente se propose de reconsidérer le cliché narratif des contes populaires, celui de la lutte permanente entre le Bien et le Mal, puisque, après l'analyse du fond préchrétien, caché derrière la structure superficielle de la narration, la véritable raison d'être des figures mythiques révèle un monde qui n'est pas l'antithèse, mais un monde de l'ambivalence. Cela conduit à l'impossibilité de déterminer définitivement la nature des symboles et des images qui se développent dans les contes de fées, mais également à la possibilité de créer une autre grille de lecture des contes de fées. L'analyse commence par l'identification du substrat païen de la figure mythique du zmeu des contes populaire roumains, dans une approche comparative, a l'aide des instruments modernes de l'imaginaire.La figure du zmeu est intégrée dasn une système mythique originaire où sont projetés deux ordres du sacré: une ordre traditionnel qui protege les valeurs sacrées initiales du monde et une ordre innovatrice qui change le sens primordial de l'univers du sacré. Entre ces deux ordres, la figure du zmeu, comme représentant le monde ancien, entre en conflit avec la figure du héros sauveur, représentant le nouveau monde.De ce conflit, le zmeu est un figure vaincue par les mécanismes de l'histoire. / The present thesis proposes to reconsider the narrative cliche narrative of the folk tales, that of the constant struggle between good and evil, after the analysis of pre-Christian background, hidden behind the superficial structure of the narrative, the real reason for be mythical figures reveals a world that is not the antithesis, but a world of ambivalence. This leads to the inability to determine definitively the nature of symbols and images that grow in fairy tales, but also the ability to create another way of reading fairy tales. The analysis begins by identifying the substrate of the pagan mythical figure of the Romanian folk tales zmeu in a comparative approach, with the help of modern instruments of the imagination. The figure of Zmeu is integrated in a mythical origin where are projected two orders of the sacred: a traditional order that protects the sacred values ​​of the world and an initial order innovation that changes the meaning of the primordial world of the sacred. Between these two orders, the figure of zmeu, as representing the ancient world, conflicts with the figure of the warrior who, representing the new monde.In this conflict, the figure of zmeu is defeated by the mechanisms of history.

Made available in DSpace on 2014-12-17T14:13:50Z (GMT). No. of bitstreams: 1 FranciscoEO_TESE.pdf: 1165128 bytes, checksum: 3ae3410cb4679222d28acff63a02a1ad (MD5) Previous issue date: 2013-09-30 / O conceito de sa?de, na concep??o mais abrangente, ? uma condi??o multidimensional de bem-estar f?sico, psicol?gico e social e n?o apenas a inexist?ncia de enfermidades. Os benef?cios da atividade f?sica s?o t?o relevantes quanto os benef?cios psicol?gicos, porque ambos contribuem para a sa?de. A literatura aponta um conjunto de liga??es diretas e indiretas entre a atividade f?sica e a qualidade de vida. Apesar destes benef?cios, o processo de envelhecimento ? caracterizado por grandes perdas biopsicossociais, que geram v?rias situa??es de adversidades que causam preocupa??o e podem colocar em risco a sa?de do idoso. Deste modo, surge a resili?ncia como um conjunto de processos sociais e intraps?quicos, que possibilitam o desenvolvimento saud?vel do idoso, mesmo diante de experi?ncias negativas. Nesta dire??o, observou-se a necessidade de executar uma pesquisa de conhecimento multidisciplinar conciliando a Educa??o F?sica com a Psicologia, a Medicina, a Terapia Ocupacional e a Gerontologia, com o objetivo de investigar o efeito da atividade f?sica sobre os n?veis de resili?ncia em mulheres idosas, bem como conhecer a import?ncia desta atividade para suas vidas. Para tanto, realizou-se um estudo comparativo descritivo, de car?ter transversal. Assim sendo, 230 mulheres idosas foram divididas em dois grupos: ativas (n=115; 65,8?5,8 anos de idade), constitu?do por idosas matriculadas em um programa de atividade f?sica orientada para idosos com per?odo de pr?tica igual ou superior a dois anos, e sedent?rias (n=115; 69,2?7,2 anos de idade). Em seguida, foram submetidas ? avalia??o do n?vel de resili?ncia psicol?gica e da aptid?o f?sica (resist?ncia muscular de membros superiores e inferiores, flexibilidade e resist?ncia aer?bia). As idosas ativas apresentaram valores significativamente (p=0,001) maiores do fator 3 da resili?ncia psicol?gica quando comparados ?queles do grupo de idosas sedent?rias, o qual est? relacionado ? autoconfian?a e ? capacidade de adapta??o a situa??es diversas. N?o foram observadas diferen?as significativas (p>0,05) entre os grupos para os demais fatores (1 e 2). Quando comparados os testes de aptid?o f?sica com o n?vel de resili?ncia psicol?gica moderada (n=28) e alta (n=202) do fator 3, observou- se que idosas com n?vel de resili?ncia psicol?gica alta apresentaram maior flexibilidade (p=0,004). E para a avalia??o da percep??o da import?ncia da atividade f?sica para as idosas foi aplicado um question?rio semiestruturado. A partir da An?lise de Conte?do proposto por Bardin (2009) os resultados foram: sa?de/preven??o (85%), intera??o (47%), autonomia (40%), alegria/felicidade (33%), resili?ncia (33%), lazer (15%). E para avaliar a resili?ncia utilizou-se a Escala de resili?ncia de Wagnild e Young (1993). Quanto aos n?veis de resili?ncia os resultados demonstraram que todas idosas apresentaram alto n?vel. Considerando os achados do presente estudo, sugere-se o emprego da atividade f?sica como m?todo de interven??o para melhora da sa?de mental e, por conseguinte, da resili?ncia psicol?gica na popula??o em quest?o, uma vez que os resultados apontam que idosas fisicamente ativas apresentam escores de resili?ncia psicol?gica superiores ?quelas estratificadas como sedent?rias. O resultado desse estudo possibilitou tamb?m concluir que a import?ncia da atividade f?sica parece estar relacionada, na sua maioria, ?s caracter?sticas de sa?de/preven??o, intera??o social, autonomia, resili?ncia, alegria/felicidade e lazer. Al?m disso, as mulheres do presente estudo apresentaram um alto n?vel de resili?ncia quando comparado ? tabela normativa

Orientador: Guacira Marcondes Machado Leite / Banca: Maria Célia de Moraes Leonel / Banca: Glória Carneiro do Amaral / Resumo: Este trabalho propõe a estudar a poesia nos contos de Tumatéia de Guimarães Rosa, mostrando as características que o texto apresenta e como se utiliza de elementos poéticos para criar um mundo amplo e particular, tomando pelo perigo e pelo mistério, onde vaga um homem incompleto, que busca a verdade e a unidade, e que deseja compreender o mundo que o rodeia. Essa realidade é criada a partir de um trabalho é criada a partir de um trabalho cuidadoso com a linguagem, que é renovada e reinventada, para renascer plena de significação. Os contos de Rosa transcendem os limites da prosa poética e invadem as fronteiras da narrativa poética, para criar um conto poético que ultrapassa a barreira do tempo e chega à atemporalidade do instante primordial. Assim, os contos de Tutaméia têm o objetivo de iniciar uma revolução no ser e encaminhá-lo rumo à sabedoria, transformando sua visão de mundo e saciando sua fome de poesia. / Résumé: Ce travail se propose d'étudier la poésie dans les contes de Tutaméia de Guimarães Rosa, montrant les caractéristiques que le texte présente et la façon dont il utilise des élements poétiques pour créer un monde ample et particulier, plein de périls et de mystères, où vague un homme incomplet, qui cherche sa vérité et son unité, et que désire comprendre le monde qui l'entoure. Cette réalité est crééa à partir d'un travail attentif avec le langage, qui est renouvelé et reincenté pour renaître plein de significations. Les contes de Rosa surpassent les limites de la prose poétique et envahisssent les frontières du récit poétique, pour créer un conte poétique qui dépasse les barrières du temps et arrive à a durée de l'instant primordial. De cete façon, les contes de Guimarães Rosa on l'objectif de commencer une révolution dans l'être pour le conduire à la sagesse, transformant sa vision du monde et rassiant sa faim de poésie. / Mestre