El presente proyecto surge del encargo de actualizar una línea de bienes de consumo que está mostrando signos de obsolescencia. La principal dificultad del tema es generar una diferenciación que resulte un aporte y no un adorno, cuando la función básica del producto está bien resuelta y muy asumida por la sociedad. Por ende se creará una línea de utensilios de cocina de carácter económico y masivo para Latinoamérica.

Diseño de una mesa de reunión es definida como una provocación a los sentidos, donde el impacto visual, la seriedad y proyección de seguridad conducirán al grupo a un estado emocional colectivo que se extenderá en el uso

El tema que se pretende abordar en esta investigación es una nueva tipología de calzado, con el propósito de contribuir al bienestar, confortabilidad y seguridad de la mujer durante parte de su embarazo

Diseñador Industrial / El adulto mayor presenta una serie de patologías, ya sea por la edad o por condiciones de vida. En el caso del pie, este es un indicador del estado general de la salud de la persona. Las afecciones de los pies son causa frecuente de incapacidad, de trastornos de la marcha, de inmovilidad y de caídas recurrentes. Por lo tanto, el cuidado de los pies y la elección de un calzado adecuado contribuyen a mantener la independencia y bienestar, que son pilares fundamentales para la calidad de vida del adulto mayor. Es así como en este proyecto se realiza el desarrollo de un calzado para mujeres mayores de 65 años autovalentes1 que sea un aporte a su independencia y bienestar considerando que son pilares fundamentales para calidad de vida de éstas, considerando a su vez, aspectos funcionales y estéticos que requiere este tipo de usuario y especialmente mujeres quienes le dan gran importancia a los aspectos estéticos del calzado.

Memoria para optar al título de Diseñador Gráfico / Hoy en día nuestra sociedad rompió con la tradición de la durabilidad y la valoración del trabajo artesanal, se le asigna un gran valor a lo nuevo y se impulsa el consumismo debido a factores como la continua aparición de tendencias estilísticas que son rápidamente sustituidas por nuevas visiones y por otro lado la creación de productos que desde un inicio tienen una fecha de expiración planeada que induce la generación de mayor demanda. Lo anterior lo podemos visualizar en la actual industria de la moda que está dominada por la tendencia conocida comúnmente como Fast fashion, que se define por un incremento de la producción de colecciones anuales y una baja en la calidad y precios de los productos. A partir de este contexto surge la inquietud del proyecto “Carnavalito”, que tiene como base el uso materiales nobles y técnicas del bordado a mano, como una forma de revalidar las tradiciones culturales y técnicas artesanales , proponiendo a su vez darle un nuevo enfoque a la creación de vestuario de escenas carnavalescas y considerando además el propio lenguaje que la rodea. Se ha tomado el contexto de carnaval como inspiración por sus características de identidad popular, que conlleva rasgos de espontaneidad, alegría y unión, e involucra diversos factores que son muestra de la identidad de un lugar y de las personas que del participan. En concreto se usarán materiales nobles para darle un sentido de sustentabilidad al proyecto con el objetivo de generar un producto con valor funcional y simbólico, donde coexistan conocimientos tradicionales y modernos.

Memoria para optar al título de Periodista / El autor no autoriza el acceso a texto completo de su documento / Según Jorge Rivera, autor del libro “El Periodismo Cultural” (Ed. Paidós), el periodismo literario como género comenzó en el siglo XVIII con la producción pionera de escritores-periodistas como Swift, Defoe, Addison y Steele para periódicos ingleses como The Tatler, The Spectator, The Review y The Examiner. Esto fue consecuencia directa del profundo proceso de diversificación cultural y socialización iniciado por la imprenta de Gutemberg. Pero el surgimiento de los suplementos literarios demoró casi dos siglos. Entre los suplementos europeos con más influencia, se cuentan el Times Literary Supplement, fundado en 1902, que estuvo a cargo durante 40 años del egresado de Oxford Bruce Richmont, con todo el poder que ello significa. Hasta 1974 todas las críticas que incluía no tenían firmas, pero se sabía que el equipo de comentaristas lo integraban figuras señeras como Andrew Lang, T.S. Eliot, sir James Frazer, Max Beerbohm, Katherine Mansfield, Virginia Woolf, Edith Wharthon, entre muchos otros. En Francia, en tanto, la publicación más relevante fue y es la influyente Nouvelle Revue Française, que empezó a aparecer en 1908. Su objetivo era disputar el poder literario a la Academia y a los salones, que monopolizaban la circulación del prestigio cultural desde principios del siglo XVIII. Este medio fue el trampolín de la nueva generación de escritores (especialmente novelistas) que refundaron la literatura en el siglo XX. Ellos son: André Gide, Marcel Proust, Alain Fournier, Claudel, etc. Su bandera de lucha, afirma Jorge Rivera, era oponer “un ‘rigor’ literario estricto frente al mero verbalismo romántico, asociado en la mayoría de los colaboradores a una acuciosa exploración de la condición personal y de la vida”. Pero el caso de Inglaterra no se limita sólo al Times Literary Supplement. Especial importancia tuvo la revista trimestral The Criterion, bajo la dirección del poeta y ensayista norteamericano T.S. Eliot. Esta revista se convirtió en una tribuna de la unidad cultural europea y de “cierta concepción elitista” -a decir de Rivera- de la literatura y de los propios procesos culturales. La revista de Eliot, junto a The Egoist, The Athenaeum, The Times Literary Supplement y Arts and Letters, conformaron en su tiempo (la primera mitad del siglo) el circuito esencial de la crítica literaria en habla inglesa. La influencia del periodismo literario llegó a ser tan fuerte que determinó significativamente el rumbo de las letras occidentales como nunca antes había sucedido en su historia. Todos los autores importantes o surgieron de sus páginas o tuvieron que granjearse el beneplácito de sus directores y redactores.

Este informe prentende desarrollar el proceso que se llevo a cabo para el diseño de una revista eléctronica que rescata la gráfica, los elementos y las experiencias visuales que existen dentro de la cultura urbana y que forman parte del patrimonio cultural de la ciudad y del país. Para este proyecto se investigaron fuentes relacionadas con el desarrollo y diseño de una revista digital, estudios sobre las nuevas subculturas urbanas o tribus para poder entender la tématica de la revista. Y por último se presentó parte del proceso creativo para estructurar, desarrollar y diseñar una publicación electrónica online (ezine).

Diseñador Industrial / El diseño industrial se caracteriza por estudiar los productos a través del manejo de la forma y la producción en serie. Es por ésta razón que siempre se asocia al diseño de muebles o al diseño de carcasas en el mundo electrodoméstico y poco al mundo del vestuario. Sin embargo, esta última área tiene muchas posibilidades, y fue una de éstas la que se escogió en el momento de plantearse la problemática proyecto de título. Ésta fue la oportunidad de diseñar un traje para el cultivo de la disciplina artes marciales, enfocado en el usuario femenino. Para entrenar el cuerpo en una disciplina marcial oriental se requiere de una indumentaria adecuada, que sea resistente, para que proteja, dentro de lo posible, el cuerpo del practicante, y que además no suponga un obstáculo durante el entrenamiento del arte marcial. Ya se ha mencionado que es necesario emplear un vestuario adecuado para la actividad. Sin embargo, en el caso de las mujeres, el usar el traje actual no es lo recomendable principalmente porque, en sus inicios, fue ideado para ser llevado por hombres exclusivamente y, al momento en que la mujer se unió a la práctica de este tipo de disciplinas, no se adecuó la indumentaria a las formas propias del género femenino, ocasionando un desempeño deficiente en la compatibilidad del cuerpo con el traje. Es ésta falta de ajuste lo que da cabida a este proyecto y, gracias a que éste debe ser validado, se logrará por medio de diversas perspectivas, algunas como la visión antropométrica, la biomecánica, la funcional, etc., pretendiendo facilitar, mediante la optimización del traje, el desempeño de las mujeres en esta disciplina.

Evento realizado el 12 de julio de 2019, en el auditorio Bancalari, Campus Monterrico , Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas (UPC). / Presentación del proyecto AA Nanotourism. Es un programa internacional de enseñanza e investigación que forma parte del programa internacional “Visiting School” de la Architectural Association (AA), en Londres, Reino Unido. | La Facultad de Diseño de UPC y el programa de Diseño de Interiores fueron sponsor oficial permitiendo la participación de 8 estudiantes peruanos, entre los cuales estuvieron 3 alumnas de Diseño de Interiores. ||| Aljosa Dekleva: Jefe de curso y Mentor el programa. Se graduó de la Facultad de Arquitectura de Ljubljana y de la Architectural Association DRL (M.Arch con distinción) en Londres 2002.

Memoria para optar al título de Diseñador Industrial / Autor no autoriza el acceso a texto completo de su documento