A revised and greatly abridged edition of the author's thesis, Bristol, Eng., 1969, under the title: Elias Canettis Roman "Die Blendung" und seine Stelllung im Werke des Dichters. / Bibliography: p. 213-229.

A revised and greatly abridged edition of the author's thesis, Bristol, Eng., 1969, under the title: Elias Canettis Roman "Die Blendung" und seine Stelllung im Werke des Dichters. / Bibliography: p. 213-229.

Düsseldorf, Universiẗat, Diss., 2003.

Thesis (doctoral)--Universität, Wien, 2003. / Includes bibliographical references.

Zugl.: Saarbrücken, Univ., Diss., 2006

Zugl.: Jena, Univ., Magisterarbeit, 2007/2008.

Zugl.: Jena, Univ., Magisterarbeit, 2007/2008.

Made available in DSpace on 2016-04-28T20:38:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Fabiano Massarro Salvador.pdf: 1293848 bytes, checksum: 395d3d892b74d358404a6d6b5413bfaa (MD5) Previous issue date: 2011-12-02 / The questioning which takes course throughout the pages of this work is: What could there be of such great impact in Auto-de-Fé? In the process of the present work, Elias Canetti‟s novel provoked many doubts, reflections and problems; we realized that this author‟s work is involved by many problematics. In order to analyze his work, it was necessary to trail another path besides that of Psychoanalysis. The undertaking, in this sense, was made up of the historical analysis of different cultural periods, specially German ones. I thus ventured into the origin of the German Romantic Period, its history and main artists. Analyzing this movement, I noticed that it is very interesting and rich, principally for having been a time that served as stimulus to Freud. Even so, I realized that the journey would be incomplete if I focused only on Romantism. The questions of beautiful and sublime give space to other themes, more subjective ones, which are strange to the being. I believed it would be important to establish an interface with the Expressionist Movement, in which madness and the esthetics concerning the body would be quite different. The body, in the Expressionist movement, brought forth the marks of a shattered subjectivity. These choices were made with an aim to promote a wide reflection about the historical context in which Auto-de-Fé was imagined and developed by Canetti. This work was created when the austro-germanic culture was, in a certain way, expiring. The lights of the Austro-Hungarian Empire were beginning to die out, the Weimar Republic was a caricature of power encarnation. The growing antissemitism in Eastern European countries, with the uprising of the German National Socialist Party, already antecipating the sinister aspects to come, the Viennese nihilism showing that the Austrian society was sunk in obsolete values concerning man, art and society, and also the gathering of important arts names at this notable period. This and other factors led us to the conclusion that tha analysis of madness, of which Peter Kien will be a victim in Auto-de-Fé, is a sad metaphor of what was to come. Understanding the nearly prophetical aspect of Canetti‟s words would only be possible if we had as a guide the pages of German cultural history, a culture marked by the sign of dualism / O questionamento que irá se desenrolar nas páginas deste trabalho é: O que haveria de tão impactante na obra Auto-de-Fé? No decurso da confecção do trabalho, o romance de Elias Canetti suscitou muitas dúvidas, reflexões e problemas, e percebemos que as problemáticas que envolvem essa obra são inúmeras. Para analisarmos a obra de Elias Canetti, fez-se necessário percorrer outro caminho que não somente o da psicanálise. A empreitada, neste aspecto, foi sendo construída por meio de análises históricas de diferentes períodos culturais, predominantemente germânicos. Para tanto me detive nas raízes do Movimento Romântico Alemão, sua história e seus principais nomes. Analisando este movimento, notei como ele era interessante e rico, sobretudo por ser uma época que serviu de estímulo a Freud. Mesmo assim, percebi que o caminho ficaria incompleto se permanecesse somente no âmbito do Romantismo. As questões acerca do belo e sublime vão dando espaço para outras temáticas, questões mais subjetivas, estranhas ao ser. Acreditei que seria importante fazer uma interface com o Movimento Expressionista, onde a loucura e a estética acerca do corpo seriam bastante distintas. O corpo no Expressionismo traria as marcas de uma subjetividade em cacos. Essas escolhas foram feitas com o intuito de promover uma reflexão ampla acerca do contexto histórico em que a obra foi pensada e confeccionada por Canetti. Auto-de-Fé foi construída num contexto em que a cultura austrogermânica estava de alguma maneira fenecendo. As luzes do Império Austro-Húngaro começavam a bruxulear, a República de Weimar era uma caricatura da encarnação dos poderes. O antissemitismo crescente nos países do leste europeu, com a ascensão do Partido Nacional Socialista Alemão, já antecipando aspectos sinistros, o niilismo vienense mostrando como a sociedade austríaca estava imersa em valores obsoletos no que dizia respeito ao homem, arte e sociedade, e também a aglomeração de nomes desta notável época no que concerne as artes. Estes e outros fatores levaram-nos à conclusão de que a análise da loucura da qual Peter Kien será vítima em Auto-de-Fé é uma metáfora triste daquilo que estava por vir. Entender o caráter quase profético das palavras de Elias Canetti só seria possível, tendo como eixo norteador as páginas da história da cultura germânica, uma cultura marcada pelo signo da dualidade

Thesis (Ph. D.)--University of Chicago, Dept. of Comparative Literature, 2001. / Includes bibliographical references. Also available on the Internet.

Submitted by Automa??o e Estat?stica (sst@bczm.ufrn.br) on 2016-06-23T19:41:35Z No. of bitstreams: 1 WagnerGuedesKerller_DISSERT.pdf: 1155917 bytes, checksum: 73aa89b14759deb3d0ac64cfd4429d10 (MD5) / Approved for entry into archive by Arlan Eloi Leite Silva (eloihistoriador@yahoo.com.br) on 2016-06-27T18:55:06Z (GMT) No. of bitstreams: 1 WagnerGuedesKerller_DISSERT.pdf: 1155917 bytes, checksum: 73aa89b14759deb3d0ac64cfd4429d10 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-06-27T18:55:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 WagnerGuedesKerller_DISSERT.pdf: 1155917 bytes, checksum: 73aa89b14759deb3d0ac64cfd4429d10 (MD5) Previous issue date: 2015-05-29 / A proposta desta disserta??o ? analisar a obra dramat?rgica do autor b?lgaro Elias Canetti, composta pelas pe?as O Casamento, Com?dia da Vaidade e Os que t?m a hora marcada, procurando compreender como as teorias cr?ticas da contemporaneidade atuam em sua trilogia, buscando um di?logo com referenciais te?ricos que justifiquem sua aproxima??o ao p?s-modernismo. Entretecendo os apontamentos e o teatro de Canetti com os conceitos filos?ficos da ?est?tica negativa? de Adorno, percebe-se um espa?o para a reflex?o de teorias que se sucederam, como as rela??es de poder de Foucault, presentes em Microf?sica do poder e os discursos de resist?ncia e poder desenvolvidos por Deleuze e Guatarri em Mil Plat?s e O Anti-?dipo. Apesar de suas obras terem sido escritas entre 1932 e 1956, todas apresentam uma cr?tica exasperada ao modernismo e caracter?sticas que n?o auxiliaram o seu reconhecimento pela cr?tica da ?poca, o que fez com que a dramaturgia de Canetti fosse redescoberta ap?s o autor receber o Pr?mio Nobel em 1981. / The purpose of this dissertation is to analyse the dramaturgic work of the Bulgarian author Elias Canetti, composed by the plays The Wedding, Comedy of Vanity and Their Days are Numbered, seeking to comprehend how the contemporary critic theories act on his trilogy, making a dialogue with theoretical references which may justify its approaching to the postmodernism. In this perspective, the theories by Jean-Fran?ois Lyotard, Fredric Jameson and J?rgen Habermas contribute for a better comprehension of the postmodernity phenomenon. Undertaking Canetti?s notes and theatre with the philosophical concepts of Adorno?s negative aesthetics, we realise there is a space to reflect upon the theories which befell, like Foucault?s power relations in Micro-physics of Power and the discourses of resistance and deterritorialisation developed by Deleuze and Guattari in A Thousand Plateau and Anti-Oedipus. Even though Canetti?s plays were written between 1932 and 1956, all of them show a strong critic against modernism, and their characteristics did not help their recognition by the critics, which resulted in a rediscovery of Canetti?s plays after the author won the Nobel Prize in 1981.