Auteur de l'extrême contemporain, Laurent Gaudé est à l'origine d'une œuvre littéraire riche et hétérogène qui plonge dans l'Histoire des hommes de l'Antiquité à nos jours : personnages historiques illustres (Alexandre le Grand, Frédéric II), conflits et catastrophes humaines (Grande Guerre, guerre d'Algérie, etc.), catastrophes naturelles (séismes, ouragan Katrina) composent ainsi une mosaïque d'(H/h)istoires qui affirment l'importance de l'être et chantent sa résistance à des univers de violence aliénants. Entre tragique et épique, l'œuvre de Laurent Gaudé est, de ce fait, une mise en récit de la crise humaine. Interrogeant l'Autre, l'Ailleurs et l'Autrefois, soulignant également la "fraternité de destins" des personnages gaudéens, le traitement fictionnel de l'Histoire s'inscrit dans une création littéraire humaniste qui redonne toute sa force à la fonction empathique de la littérature. Notre travail de recherche consiste à interroger cette odyssée temporelle, ce voyage à travers le temps et l’espace, pour comprendre les procédés de la mise en fiction de l’Histoire et sa dimension humaniste dans l’œuvre de Laurent Gaudé. / Laurent Gaudé is an author from the Contemporary Extreme period. He creates a rich and diverse literary work which delves into the history of humanity from the Antiquity to these days. It summons famous historical figures like Alexander the Great, human conflicts and disasters (The Great War, Algerian War of Independence, etc.) and natural disasters (earthquakes in Italy and Haïti, hurricane Katrina). All these events draw a mosaic of (hi-)stories that affirms the importance of human beings and sings the resistance to alienating universes of violence. Therefore, the work of the novelist is a storytelling of human crisis which allies epic with tragic. By highlighting the "broterhood of destinies" of gaudeans characters, and questioning in the same time the Other, the Elsewhere and the Old times, fictional treatment of history by Laurent Gaudé is a part of a humanist literary creation which gives to the literature's empathetic function all its power. Our research involves questioning this temporal odyssey, this journey through time and space, to understand the processes of the fictionalization of history and its humanistic dimension in the work of Laurent Gaudé.

Cette thèse porte sur le domaine de la littérature française en Suisse romande et est consacrée à la production littéraire de l’un des acteurs du renouveau littéraire romand au début du XXe siècle, Gonzague de Reynold (1880-1970), compagnon d’écrivains célèbres comme C. F. Ramuz et Ch. A. Cingria. Dans une œuvre abondante et inégale, particulièrement consacrée à des essais historiques et parfois politiques, un corpus poétique plus restreint a été délimité, couvrant particulièrement la période contemporaine de La Voile latine (1904-1910) et du premier conflit mondial, jusqu’aux grandes années de l’Entre-deux-guerres. Entre 1904 et 1931, Reynold accorde en effet une place importante à la création littéraire, avant de se laisser accaparer par l’action catholique et/ou nationaliste, l’écriture d’essais politiques et plus tard la composition de vastes synthèses sur l’idée européenne. De L’Âge d’or (1898) et Au Pays des Aïeux (1904) à Conquête du Nord (1931), en passant par Cités et pays suisses (1914-1920), et les Contes et légendes de la Suisse héroïque, plusieurs œuvres en vers et en prose assurent à leur auteur le statut de poète, image que vient bientôt concurrencer sa renommée d’intellectuel et d’historien de la civilisation. Jusque dans les années cinquante, Reynold est considéré en Suisse et à l’étranger comme le principal écrivain de Suisse romande avec Ramuz, avant que le vieillissement d’une œuvre, les remises en cause de la deuxième Guerre mondiale et l’émergence de concurrents viennent lentement le reléguer au second plan. Le but de cette thèse est d’étudier comment Reynold a été le principal acteur d’une poésie helvétiste renouvelée destinée à ré-enchanter tant le singulier que le collectif. Cette relecture des œuvres de Reynold fait assister à la forge d’une identité qui esquisse une quête lyrique de soi, une refondation du lieu d’origine et une tentative épique. Si la poésie elle-même inclut une expression du politique et une ontologie, l’œuvre poétique de Reynold montre les conditions de réalisation et les contradictions d’une poésie d’inspiration nationaliste en Suisse, de son esquisse à son effacement/dépassement, au rythme des événements historiques et de l’évolution intellectuelle et culturelle du début du XXe siècle. / This thesis deals with the French litterature in French-speaking Switzerland and focuses on Gonzague de Reynold (1880-1970), comrade of some famous writers like C.F. Ramuz and Ch. A. Cingria and one of the actors of the French-speaking Switzerland literary revolution at the beginning of the XXth Century. In an extensive but uneven work particulary devoted to some historical and sometimes political essays, a limited corpus covering the contemporary period which is named "La Voile Latine" (1904-1901) and from the First World War to the interwar years has been chosen.Between 1904 and 1931, Reynold gives literary production a significant place just before being caught by catholic and/or nationalist action, political essays writing and finally the European idea. From "L'Âge d'or" (1898), "Au pays des Aïeux" (1904) to "Conquête du Nord" (1931) by way of "Cités et pays suisses" (1914-1920), "Contes et légendes de la Suisse héroïque" and many poems written in verse or prose, all these different works give the writer the status of poet although his image will soon be in competition with his reputation of an intellectual and a historian.Up to the fiftees, Reynold used to be considered inland and abroad as the main writer in French-speaking Switzerland just as Ramuz. But the ageing of a literary production and the new questioning after World War II push him progressively into the background. The aim of this thesis is to study how Reynold was the main actor of a new form of Swiss poetry destined to re-enchant the person as well as the people.This poem shows the building of one's identity by means of a lyrical quest of oneself, a reconstruction of the original place, an epic attempt. Reynold's poetry eventually shows the conditions of realisation and the contradictions of a poetry inspired by Swiss nationalism from its draft to its eradication/overtaking, at the pace of the historical events and cultural/intellectual evolution at the beginning of the XXth Century.

La reconnaissance internationale de la littérature latino-américaine au XXe siècle a souvent été interprétée par la critique comme le résultat de l’influence du Modernisme, notamment du fait de la lecture, par les auteurs latino-américains, de James Joyce et William Faulkner. Certains auteurs du continent, pourtant, suivent des stratégies différentes : Borges, Bioy Casares et Cortázar utilisent les fondements de la littérature de genre (fantastique, policier, horreur, roman d’aventures) pour opérer une reconfiguration des équilibres entre le champ littéraire et les injonctions politiques, nationales et culturelles. Dans cette optique, le travail de Robert Louis Stevenson sur les publics populaires et le croisement des genres peut être vu comme une référence idéale, du fait de sa complexité et de son souci constant d’expérimentation. Cette étude a donc pour objectif de proposer une comparaison de ces stratégies, en utilisant les outils conceptuels et théoriques de la littérature mondiale. Stevenson, de cette manière, pourra apparaître comme un modèle herméneutique pour penser et résoudre certains dilemmes géographiques et littéraires. / The international recognition of Latin American literature during the twentieth century has been interpreted by critics as a result of a Modernist influence, mainly through the reading of James Joyce and William Faulkner. Some Latin American writers, though, pursued other strategies : Bioy Casares, Borges and Cortázar used the foundations of popular literature (fantastic, detective or horror literature, adventure novel) to reconfigure the relations between the literary field and the political, national and cultural injonctions. For that purpose, Robert Louis Stevenson’s work on popular audience and generic hybridity at the end of the Victorian era can be seen as an ideal point of reference, thanks to its complexity and constant experimentation. The aim of the present study is to analyse this process using world literature’s conceptual and theorical tools. Stevenson can thus be seen as a model to think and resolve some geographical and literary dilemmas.