CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Esta dissertação propõe-se a analisar e discutir o acervo inédito de fotografias sobre Brasília - concebido em sete expedições pelo fotógrafo mineiro Geraldo Vieira - desde a primeira missa até a inauguração da então nova capital do Brasil. Ainda, avaliar a importância de Geraldo Vieira por meio de sua trajetória fotográfica, principalmente no que tange à sua permanência na cidade de Araguari-MG, no Triângulo Mineiro, e a sua contribuição para a historiografia da mesma. Não obstante, apontar ainda a relevância de um acervo inédito de fotografias da capital Brasília - que é sinônimo máximo da aplicação dos princípios da Carta de Atenas em todo o mundo, a qual teve como contribuidor e redator final o arquiteto Le Corbusier - para a historiografia e documentação da Arquitetura Moderna Brasileira. Geraldo Vieira foi além de fotógrafo, um artista multifacetado, cujas habilidades se revelam tanto na área da fotografia quanto em outros aspectos de vida. Dessa maneira, seu legado foi capaz de influenciar não só nos modos de recepção de uma arquitetura moderna nascente, como também entusiasmar a maneira na qual as pessoas gostariam de ser vistas nas vitrines de seu estúdio, além da promoção de questões políticas debatidas em grupos sociais através da contribuição em publicações jornalísticas e exposições fotográficas. O resultado da pesquisa depreende a explanação da trajetória do artista para uma compreensão do seu envolvimento com o fotojornalismo, bem como a averiguação das suas peculiaridades enquanto um profissional fotográfico, para que se possa chegar de fato a uma investigação das composições fotográficas de Brasília, integrantes de seu acervo inédito. Uma importante diretriz a que este trabalho também se apoia - além do ineditismo da documentação fotográfica de Brasília - é na abordagem de um estudo que poderá contribuir e somar esforços e reflexões acerca da representação de Brasília, ao estabelecer o contraponto da análise de fotografias captadas por um fotógrafo afastado do eixo Rio de Janeiro - São Paulo, que foi atuante no interior do Estado de Minas Gerais. / This thesis proposes to analyze and discuss the unpublished collection of photographs of Brasilia - designed in seven mining expeditions by photographer Geraldo Vieira - from the first mass to the opening of the then new capital of Brazil. Also assess the importance of Geraldo Vieira through his photographic career, especially with regard to their stay in the city of Araguari-MG, in the Triângulo Mineiro, and its contribution to the historiography of it. Nevertheless, still point out the relevance of a unique collection of capital photographs Brasilia - that is most synonymous with the application of the principles of the Athens Charter in the world, which had the contributor and final editor architect Le Corbusier - to historiography and documentation of the Brazilian Modern Architecture. Geraldo Vieira was well as a photographer, a multifaceted artist whose skills are revealed both in photography and in other aspects of life. In this way, his legacy was able to influence not only in reception modes of modern source architecture, but also excited about the way in which people would like to be seen in his studio windows, in addition to promoting political issues discussed in social groups by contributing in journalistic photography and exhibitions publications. The search result appears from the explanation of the artist's path to an understanding of their involvement in photojournalism and to investigate its peculiarities as a photographic professional, so that you can reach in fact an investigation of photographic compositions of Brasilia, members his unpublished collection. An important guideline to this work also supports - in addition to the unprecedented nature of photographic documentation of Brasilia - is the approach of a study that could help and join efforts and reflections on the representation of Brasilia, to set the contrast of the photo analysis captured by a retired photographer axis Rio de Janeiro - São Paulo, which was active in the state of Minas Gerais. / Dissertação (Mestrado)

Investiga cómo el indigenismo de inicios del siglo XX fortaleció la técnica y obra fotográficas de Martín Chambi, estructuralmente indio, en el Cusco entre 1920 y 1950, para que logre su valor documental. Describe el papel del indigenismo y de la sociedad cusqueña en la fotografía de Chambi. Determina las técnicas fotográficas utilizadas y su obra resultante entre 1920 y 1950. Analiza el valor documental de su obra pues representa de manera fidedigna la sociedad cusqueña de la época. / Tesis

La presente investigación analiza cómo el gobierno de Leguía creó una narrativa sobre la nación peruana que incluyó la selección premeditada de imágenes para su representación, para lo cual se utilizaron fotografías de Martín Chambi exhibidas en el pabellón peruano de la Exposición Iberoamericana de Sevilla de 1929. Las exposiciones internacionales no son un tema muy estudiado académicamente; sin embargo, son fundamentales para entender la visión y acción de las élites nacionales. La hipótesis central de este trabajo es la siguiente: las fotografías expuestas de Chambi fueron elegidas intencionalmente para representar el paisaje andino como armónico, en contraste con el proyecto de modernidad de la Patria Nueva. Asimismo, estas imágenes fueron elegidas por la comisión organizadora del pabellón y por ello manteniendo una narrativa similar al resto de la exhibición peruana. La sala de fotografía manejaba dos narrativas, por un lado, presentaba el Perú como lugar de posible inversión económica y, por otro lado, resaltaba el pasado arqueológico del país.

Este artículo utiliza el Análisis de Redes Sociales (ARS) como herramienta en la investigación de nuevas informaciones sobre la red de fotógrafos de la construcción de Brasilia. Así como fue con laciudad, la red también está en construcción, debiendo ser complementada con entrevistas personales. La fotografía, mientras documento, presenta características propias. Para que pueda ser utilizada como información es necesario darle organicidad. Esa, comprendida en el contexto de su producción, clasificación, almacenamiento, preservación, tutela, recuperación, reproducciones, etc.La ARS es una metodología originada de la Sociología y pasible de métricas. Se presenta como unaherramienta capaz de revelar informaciones subjetivas y ausentes en acervos formalizados, o no. Enespecial, conexiones entre actores que, no sólo profundizan la cuestión de la organicidad de fotografías, como también contribuyen para el contexto social, político y económico de la época. / Este artigo utliza a Análise de Redes Sociais (ARS) como ferramenta na pesquisa de novas informaçõessobre a rede de fotógrafos da construção de Brasília. Assim como foi com a cidade, a rede também estáem construção, devendo ser complementada com entrevistas pessoais. A fotografia, enquantodocumento, apresenta características próprias. Para que possa ser utilizada como informação énecessário dar‐lhe organicidade. Essa, compreendida no contexto de sua produção, classificação,armazenamento, preservação, tutela, recuperação, reproduções, etc. A ARS é uma metodologiaoriginada da Sociologia e passível de métricas. Apresenta‐se como uma ferramenta capaz de revelarinformações subjetivas e ausentes em acervos formalizados, ou não. Em especial, ligações entreatores que, não apenas aprofundam a questão da organicidade de fotografias, como tambémcontribuem para o contexto social, político e econômico da época. / This paper uses Social Network Analysis (SNA) as a tool in the research of new information on the network about photographers of the Brasilia building. As it was with the city, the network is also under construction and should be supplemented with personal interviews. The photograph asdocument presents her own characteristics. To be used as information is necessary to give itorganicity. This understood in the context of its production, classification, storage, preservation, protection, restoration, reproductions, etc. The SNA is a methodology originated from Sociology. It ispresented as a tool capable of revealing subjective information and gaps in collections formalized or not. In particular, links between actors, not only deepening the question of organicity documentimagery, but also contributing to the social, political and economic historical period.

Esta tese de doutorado está centrada na trajetória de vida de Pierre Verger e procura analisar sua inserção no mundo da fotografia. Focalizando o início da carreira, o trabalho dá ênfase a um período pouco conhecido da vida do fotógrafo e, para tanto, a pesquisa privilegiou, a compreensão das ligações de Pierre Verger com o núcleo familiar, dos laços desenvolvidos no grupo de amigos artistas e das demandas do mercado de trabalho. A família proporcionou-lhe o primeiro mergulho no mundo das imagens através dos negócios do pai, mas Verger guardava restrições em relação às obrigações sociais que a posição familiar na sociedade burguesa lhe exigia. Com a adesão ao grupo dos amigos infreqüentáveis, cujos integrantes viviam de maneira muito diferente da qual estava acostumado, Verger estabeleceu uma rede de contatos, formou grupos de trabalho e viagens, dos quais resultaram, a sua iniciação como fotógrafo. O mercado foi cenário tanto de concorrências e disputas quanto também impôs e sofreu a imposição do gosto predominante do período e, desta forma, as imagens que circulavam publicamente provinham dos projetos individuais dos fotógrafos e das encomendas, sendo destinadas às demandas da imprensa, da publicidade, da moda, dos editores de livros e das exposições. Entre o desejo de se livrar dos moldes da família burguesa, a adesão ao grupo de amigos livres e as exigências do mercado, Verger encontrou um caminho para firmar-se como profissional através da produção fotografia de caráter documental e humanista, 14 anos antes de sua chegada ao Brasil. / This doctoral (PhD) thesis is focused on Pierre Vergers life trajectory and searchs to analyse his integration in the photography world. Standing out the beginning of his career this work puts emphasis on a time not much knowing of the photographer life and for this the reasearch has privileged the understanding of Pierre Vergers relations with the core family, with the relations among the group of artists who were his friends and with the market demands. The family provides him the first entrance in the images world throughout his father business. Verger had some restrictions referring to the social obligations that the family status demanded from him in the bourgeoisie society. Verger had settled several contacts when he joined to the not recommended friends who lived in a different way which Verger was accostumed. He settled work groups and travels which had as result his initiation as a photographer. Photography market was in great increase in the between-wars period and had imposed so much competitions and disputes as also the wishing for some subjects which became photographal and, in this way, the images when didnt come from individual projetcs were, more often, produced according to some orders from customers: press, publicity, fashion and book publishers. Among the wish of releasing from the bourgeoisie family, his participation to the not recommended groups of friends and the market demands, Verger had found a path to stand out as profissional throughout the documental and humanist photography production, 14 years before his arrival to Brazil.

Esta tese de doutorado está centrada na trajetória de vida de Pierre Verger e procura analisar sua inserção no mundo da fotografia. Focalizando o início da carreira, o trabalho dá ênfase a um período pouco conhecido da vida do fotógrafo e, para tanto, a pesquisa privilegiou, a compreensão das ligações de Pierre Verger com o núcleo familiar, dos laços desenvolvidos no grupo de amigos artistas e das demandas do mercado de trabalho. A família proporcionou-lhe o primeiro mergulho no mundo das imagens através dos negócios do pai, mas Verger guardava restrições em relação às obrigações sociais que a posição familiar na sociedade burguesa lhe exigia. Com a adesão ao grupo dos amigos infreqüentáveis, cujos integrantes viviam de maneira muito diferente da qual estava acostumado, Verger estabeleceu uma rede de contatos, formou grupos de trabalho e viagens, dos quais resultaram, a sua iniciação como fotógrafo. O mercado foi cenário tanto de concorrências e disputas quanto também impôs e sofreu a imposição do gosto predominante do período e, desta forma, as imagens que circulavam publicamente provinham dos projetos individuais dos fotógrafos e das encomendas, sendo destinadas às demandas da imprensa, da publicidade, da moda, dos editores de livros e das exposições. Entre o desejo de se livrar dos moldes da família burguesa, a adesão ao grupo de amigos livres e as exigências do mercado, Verger encontrou um caminho para firmar-se como profissional através da produção fotografia de caráter documental e humanista, 14 anos antes de sua chegada ao Brasil. / This doctoral (PhD) thesis is focused on Pierre Vergers life trajectory and searchs to analyse his integration in the photography world. Standing out the beginning of his career this work puts emphasis on a time not much knowing of the photographer life and for this the reasearch has privileged the understanding of Pierre Vergers relations with the core family, with the relations among the group of artists who were his friends and with the market demands. The family provides him the first entrance in the images world throughout his father business. Verger had some restrictions referring to the social obligations that the family status demanded from him in the bourgeoisie society. Verger had settled several contacts when he joined to the not recommended friends who lived in a different way which Verger was accostumed. He settled work groups and travels which had as result his initiation as a photographer. Photography market was in great increase in the between-wars period and had imposed so much competitions and disputes as also the wishing for some subjects which became photographal and, in this way, the images when didnt come from individual projetcs were, more often, produced according to some orders from customers: press, publicity, fashion and book publishers. Among the wish of releasing from the bourgeoisie family, his participation to the not recommended groups of friends and the market demands, Verger had found a path to stand out as profissional throughout the documental and humanist photography production, 14 years before his arrival to Brazil.

Orientador: Maria Stella Martins Bresciani / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-03T17:50:28Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rezende_ElianaAlmeidadeSouza_D.pdf: 36854658 bytes, checksum: 2db33656bc000f300c72a8ead11da7ed (MD5) Previous issue date: 2002 / Resumo: o trabalho aqui desenvolvido parte da análise de três coleções de fotografias consideradas como conjuntos documentais que estão interseccionadas por temáticas que se interpenetram. A pesquisa apresentada não pretende ser nem a somatória das diferentes imagens e nem a segmentação das mesmas por agência produtora, mas antes de tudo, pretende ser um discurso sobre a cidade, onde cada imagem dialoga com as demais produzidas sobre o mesmo tema. O eixo de construção deste diálogo entre as diferentes imagens está no discurso sanitário e pretende contribuir, com um dos muitos olhares possíveis sobre a cidade / Abstract: This thesis starts with the analysis of three different photo collections considered as documentary sets linked by thematic connections. I doesn't intend to be the summation nor the segmentation of the different photos by the agency whith produced them but a dissertation about the city, where each photo dialogues with others produced on the same theme. The axis of this dialogue among imagesis the hygienic discourse seeks to contribute to one of the many ways of regarding the city / Doutorado / Doutor em História

O objetivo desta tese de doutorado é discutir se há um olhar judaico expresso em fotografias, produzidas no Brasil, por autores com ligações com o Judaísmo, e como ele se manifesta. A hipótese da pesquisa é que ele existe, mas, sem poder ser caracterizado por uma regra geral, deve ser encontrado na análise de casos singulares, considerando, por exemplo, como a estrangeridade dos autores se reflete em suas imagens. Para confirmar essa suposição, serão apresentadas a vida e interpretadas as obras de cinco fotógrafos, nascidos na Alemanha, exilados no Brasil em razão da ascensão do nazifascismo; quatro deles são judeus Alice Brill, Werner Haberkorn, Hans Gunter Flieg e Peter Scheier e uma casou-se com um judeu Hildegard Rosenthal. Todos registraram a cidade de São Paulo, sendo essas imagens o foco da análise, exceto no caso de Flieg, cujas fotos a serem estudadas serão as industriais, pois são as mais importantes de sua produção. Esses autores, de identidade híbrida, expressaram um olhar estrangeiro à realidade que retrataram, utilizando estilos modernos importados da Europa, tais como a Nova Visão, a Nova Objetividade e a Estética da Máquina, contribuindo, assim, enormemente, para inovar a fotografia brasileira. / The purpose of this doctoral thesis is to discuss whether there is a Jewish view expressed in photographs, produced in Brazil, by authors with links to Judaism, and how it manifests itself. The hypothesis of the research is that it exists, but, without being able to be characterized by a general rule, it must be found in the analysis of singular cases, considering, for example, how the authors\' estrangement is reflected in their images. In order to confirm this assumption, life will be presented and the works will be interpreted of five photographers, born in Germany, exiled in Brazil because of the rise of Nazism; four of them are Jewish Alice Brill, Werner Haberkorn, Hans Gunter Flieg and Peter Scheier and one married to a Jew Hildegard Rosenthal. All registered the city of São Paulo, being these images the focus of the analysis, except in the case of Flieg, whose photos to be studied will be the industrial ones, since they are the most important of his production. These authors, with a hybrid identity, expressed a foreign look at the reality they portrayed, using modern styles imported from Europe, such as the New Vision, New Objectivity and Machine Aesthetics, contributing enormously, thus, to innovate Brazilian photography.

O objetivo desta tese de doutorado é discutir se há um olhar judaico expresso em fotografias, produzidas no Brasil, por autores com ligações com o Judaísmo, e como ele se manifesta. A hipótese da pesquisa é que ele existe, mas, sem poder ser caracterizado por uma regra geral, deve ser encontrado na análise de casos singulares, considerando, por exemplo, como a estrangeridade dos autores se reflete em suas imagens. Para confirmar essa suposição, serão apresentadas a vida e interpretadas as obras de cinco fotógrafos, nascidos na Alemanha, exilados no Brasil em razão da ascensão do nazifascismo; quatro deles são judeus Alice Brill, Werner Haberkorn, Hans Gunter Flieg e Peter Scheier e uma casou-se com um judeu Hildegard Rosenthal. Todos registraram a cidade de São Paulo, sendo essas imagens o foco da análise, exceto no caso de Flieg, cujas fotos a serem estudadas serão as industriais, pois são as mais importantes de sua produção. Esses autores, de identidade híbrida, expressaram um olhar estrangeiro à realidade que retrataram, utilizando estilos modernos importados da Europa, tais como a Nova Visão, a Nova Objetividade e a Estética da Máquina, contribuindo, assim, enormemente, para inovar a fotografia brasileira. / The purpose of this doctoral thesis is to discuss whether there is a Jewish view expressed in photographs, produced in Brazil, by authors with links to Judaism, and how it manifests itself. The hypothesis of the research is that it exists, but, without being able to be characterized by a general rule, it must be found in the analysis of singular cases, considering, for example, how the authors\' estrangement is reflected in their images. In order to confirm this assumption, life will be presented and the works will be interpreted of five photographers, born in Germany, exiled in Brazil because of the rise of Nazism; four of them are Jewish Alice Brill, Werner Haberkorn, Hans Gunter Flieg and Peter Scheier and one married to a Jew Hildegard Rosenthal. All registered the city of São Paulo, being these images the focus of the analysis, except in the case of Flieg, whose photos to be studied will be the industrial ones, since they are the most important of his production. These authors, with a hybrid identity, expressed a foreign look at the reality they portrayed, using modern styles imported from Europe, such as the New Vision, New Objectivity and Machine Aesthetics, contributing enormously, thus, to innovate Brazilian photography.