Orientador : Etienne Samain / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes / Made available in DSpace on 2018-07-18T12:25:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Carnicel_Amarildo_M.pdf: 18521650 bytes, checksum: cbbb04a5fe0387f048c1e67bae63f02c (MD5) Previous issue date: 1993 / Resumo: Não informado / Abstract: Not informed. / Mestrado / Mestre em Multimeios

Fotógrafa

La publicación es una investigación sobre la propuesta indigenista encontrada en el lenguaje pictórico de las obras del reconocido pintor arequipeño Jorge Vinatea Reinoso. La autora del libro, Philarine Villanueva, se enfoca en el análisis del espacio cultural andino de las obras del artista y cómo su visión personal buscó destacar la imagen de hombres y mujeres de la sierra sur del Perú en sus pinturas, por medio de técnicas pictóricas que priorizan la presencia de sus personajes y las acciones de sus vidas cotidianas. El libro presenta, en una primera parte, un recuento histórico sobre la producción artística de Jorge Vinatea Reinoso y en su contexto social, político y cultural. En la segunda parte, la autora, mediante el análisis de las pinturas A Amancaes, Tantahuasi y Caballitos de totora, deconstruye el estilo pictórico del pintor y cómo las estructuras, trazos y colores responden a su propia cosmovisión andina. Finalmente, se explican los hallazgos de las composiciones dinámicas de las obras analizadas y la manera en que estas logran generar una experiencia sensorial sobre un indigenismo crítico y endógeno. / The publication is a research about the indigenist proposal found in the pictorial language of the works by Jorge Vinatea Reinoso, renowned painter from Arequipa. The book's author, Philarine Villanueva, focuses on the analysis of the Andean cultural space in his works and how his personal view sought to spotlight the image of Peru's southern highlands men and women in his paintings using pictorial techniques that feature the characters and their daily activities. In the first part of the book, there is a historical review of Jorge Vinatea Reinoso's artistic production and its social, political, and cultural background. In the second part, through the analysis of the A Amancaes, Tantahuasi and Caballitos de totora paintings, the author deconstructs the painter's pictorial style and how the structures, strokes, and colors respond to his own Andean world view. Finally, the findings about the dynamic compositions of the analyzed paintings are explained, as well as the way they manage to generate a sensory experience regarding critical and endogenous indigenism.

Artista fotógrafo / Esta memoria es el resultado de las imágenes registradas en un viaje a India, las cuales fueron borradas y luego rescatadas para ver la luz por primera vez desde el año 2009. La motivación de retomar estas imágenes es el punto de partida para la realización de este trabajo bajo el pretexto de una posible perdida de los recuerdos.

Made available in DSpace on 2016-04-27T19:31:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Tese_vols1e2.pdf: 85214143 bytes, checksum: 5fa6deebbe1902be7a4000b5faff2e53 (MD5) Previous issue date: 2005-05-05 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Neste estudo sobre Santos, propomos uma arqueologia da cidade pelas nuances da imagem, pelos vestígios de sua aparição fugaz, no entrecruzamento de diferentes representações. Nos marcos 1864 - 1907, várias formas expressivas, estabelecem relações entre sentidos assumidos pela cidade, nas diferentes percepções que as linguagens possibilitam. Desejamos surpreender ângulos da cidade à sombra de si mesma, promovendo formas de negociação e de montagem entre imagens, engendrando outros sentidos e interpretações. Cada configuração esclarece certos aspectos, ao mesmo tempo em que obscurece outros. O processo de apreensão visual configurou-se como parte do movimento de constituição da própria sociedade, podendo ser pensado como forma de linguagem que testemunha suas relações, mas também que interfere sobre elas, influenciou e foi influenciado pelos sujeitos que as vivenciam. Nossa proposta teve como objetivo estudar as representações visuais de Santos, particularmente as fotografias, a partir, especialmente, de três conjuntos iconográficos, Militão de Azevedo e álbuns Santos e a Cia das Docas e Canaes de Drenagem Superficial, estabelecendo diálogos entre meios de expressão, articulando negociações entre suas narrativas. Tais discursos dão visibilidade às construções de sujeitos, tomados como vestígios que sobreviveram à impermanência das vivências, testemunhos carregados de significados latentes em relações historicamente atribuídas. A seleção, organização e materialização de idéias conformaram diferentes aspectos da cidade, que em seus desígnios chegam mesmo a se contradizer. A cidade de uns é a não cidade de outros; o que certos discursos revelam é, muitas vezes, o que fica oculto a outros. Nódulos de tensão resistentes a temporalidades que não àquelas em que foram produzidos e que tiveram influência sobre diferentes modos de agir. / Neste estudo sobre Santos, propomos uma arqueologia da cidade pelas nuances da imagem, pelos vestígios de sua aparição fugaz, no entrecruzamento de diferentes representações. Nos marcos 1864 - 1907, várias formas expressivas, estabelecem relações entre sentidos assumidos pela cidade, nas diferentes percepções que as linguagens possibilitam. Desejamos surpreender ângulos da cidade à sombra de si mesma, promovendo formas de negociação e de montagem entre imagens, engendrando outros sentidos e interpretações. Cada configuração esclarece certos aspectos, ao mesmo tempo em que obscurece outros. O processo de apreensão visual configurou-se como parte do movimento de constituição da própria sociedade, podendo ser pensado como forma de linguagem que testemunha suas relações, mas também que interfere sobre elas, influenciou e foi influenciado pelos sujeitos que as vivenciam. Nossa proposta teve como objetivo estudar as representações visuais de Santos, particularmente as fotografias, a partir, especialmente, de três conjuntos iconográficos, Militão de Azevedo e álbuns Santos e a Cia das Docas e Canaes de Drenagem Superficial, estabelecendo diálogos entre meios de expressão, articulando negociações entre suas narrativas. Tais discursos dão visibilidade às construções de sujeitos, tomados como vestígios que sobreviveram à impermanência das vivências, testemunhos carregados de significados latentes em relações historicamente atribuídas. A seleção, organização e materialização de idéias conformaram diferentes aspectos da cidade, que em seus desígnios chegam mesmo a se contradizer. A cidade de uns é a não cidade de outros; o que certos discursos revelam é, muitas vezes, o que fica oculto a outros. Nódulos de tensão resistentes a temporalidades que não àquelas em que foram produzidos e que tiveram influência sobre diferentes modos de agir. / Neste estudo sobre Santos, propomos uma arqueologia da cidade pelas nuances da imagem, pelos vestígios de sua aparição fugaz, no entrecruzamento de diferentes representações. Nos marcos 1864 - 1907, várias formas expressivas, estabelecem relações entre sentidos assumidos pela cidade, nas diferentes percepções que as linguagens possibilitam. Desejamos surpreender ângulos da cidade à sombra de si mesma, promovendo formas de negociação e de montagem entre imagens, engendrando outros sentidos e interpretações. Cada configuração esclarece certos aspectos, ao mesmo tempo em que obscurece outros. O processo de apreensão visual configurou-se como parte do movimento de constituição da própria sociedade, podendo ser pensado como forma de linguagem que testemunha suas relações, mas também que interfere sobre elas, influenciou e foi influenciado pelos sujeitos que as vivenciam. Nossa proposta teve como objetivo estudar as representações visuais de Santos, particularmente as fotografias, a partir, especialmente, de três conjuntos iconográficos, Militão de Azevedo e álbuns Santos e a Cia das Docas e Canaes de Drenagem Superficial, estabelecendo diálogos entre meios de expressão, articulando negociações entre suas narrativas. Tais discursos dão visibilidade às construções de sujeitos, tomados como vestígios que sobreviveram à impermanência das vivências, testemunhos carregados de significados latentes em relações historicamente atribuídas. A seleção, organização e materialização de idéias conformaram diferentes aspectos da cidade, que em seus desígnios chegam mesmo a se contradizer. A cidade de uns é a não cidade de outros; o que certos discursos revelam é, muitas vezes, o que fica oculto a outros. Nódulos de tensão resistentes a temporalidades que não àquelas em que foram produzidos e que tiveram influência sobre diferentes modos de agir.

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Submitted by Suelen Reis (suziy.ellen@gmail.com) on 2013-04-23T12:53:01Z No. of bitstreams: 6 Dissertacao Valter Oliveira6.pdf: 3372175 bytes, checksum: 30851331f1081d697b21ac70fd826ecb (MD5) Dissertacao Valter Oliveira5.pdf: 7036192 bytes, checksum: 57f7b52bcf80a45f0d77023dfaf42ee4 (MD5) Dissertacao Valter Oliveira4.pdf: 6492411 bytes, checksum: 4fda68359bf6f7fdd6d2c3447b6363f9 (MD5) Dissertacao Valter Oliveira3.pdf: 5864053 bytes, checksum: ac4b6454d782ce8e7d1a4084eb76bac0 (MD5) Dissertacao Valter Oliveira2.pdf: 6998037 bytes, checksum: 5f6905faa48fb87c5f56240f89dd5c09 (MD5) Dissertacao Valter Oliveira1.pdf: 3522899 bytes, checksum: f8731bfc6ce1ef94236d342c66216fe1 (MD5) / Approved for entry into archive by Rodrigo Meirelles(rodrigomei@ufba.br) on 2013-05-29T14:53:26Z (GMT) No. of bitstreams: 6 Dissertacao Valter Oliveira6.pdf: 3372175 bytes, checksum: 30851331f1081d697b21ac70fd826ecb (MD5) Dissertacao Valter Oliveira5.pdf: 7036192 bytes, checksum: 57f7b52bcf80a45f0d77023dfaf42ee4 (MD5) Dissertacao Valter Oliveira4.pdf: 6492411 bytes, checksum: 4fda68359bf6f7fdd6d2c3447b6363f9 (MD5) Dissertacao Valter Oliveira3.pdf: 5864053 bytes, checksum: ac4b6454d782ce8e7d1a4084eb76bac0 (MD5) Dissertacao Valter Oliveira2.pdf: 6998037 bytes, checksum: 5f6905faa48fb87c5f56240f89dd5c09 (MD5) Dissertacao Valter Oliveira1.pdf: 3522899 bytes, checksum: f8731bfc6ce1ef94236d342c66216fe1 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-05-29T14:53:26Z (GMT). No. of bitstreams: 6 Dissertacao Valter Oliveira6.pdf: 3372175 bytes, checksum: 30851331f1081d697b21ac70fd826ecb (MD5) Dissertacao Valter Oliveira5.pdf: 7036192 bytes, checksum: 57f7b52bcf80a45f0d77023dfaf42ee4 (MD5) Dissertacao Valter Oliveira4.pdf: 6492411 bytes, checksum: 4fda68359bf6f7fdd6d2c3447b6363f9 (MD5) Dissertacao Valter Oliveira3.pdf: 5864053 bytes, checksum: ac4b6454d782ce8e7d1a4084eb76bac0 (MD5) Dissertacao Valter Oliveira2.pdf: 6998037 bytes, checksum: 5f6905faa48fb87c5f56240f89dd5c09 (MD5) Dissertacao Valter Oliveira1.pdf: 3522899 bytes, checksum: f8731bfc6ce1ef94236d342c66216fe1 (MD5) Previous issue date: 2007 / A presente dissertação possui como tema a obra fotográfica produzida por Osmar Micucci entre os anos de 1955 a 1963 sobre a cidade de Jacobina. Nela o fotógrafo é visto como um espectador privilegiado no momento em que a cidade passou por um conjunto de transformações na sua paisagem urbana e nas práticas culturais de sua população, entendidas na época como sintomas da modernidade. Trabalhando como fotógrafo, Micucci produziu um conjunto de imagens urbanas, apontando através delas seu olhar atento para diversos aspectos que revelam, tanto panoramicamente quanto pontualmente, o acompanhamento das transformações na cidade. O estudo teve como objetivo analisar esse olhar fotográfico e sua importância dentro daquele contexto em Jacobina. Nesta pesquisa a fotografia foi tratada como documento histórico de primeira grandeza, estabelecendo diálogos com outras fontes, como a imprensa, a oralidade e escritos da época. A fotografia é analisada tanto como um artefato técnico quanto artístico e situada naquela realidade histórica específica. O olhar urbano de Micucci é visto dentro do contexto interno e externo da história da fotografia, de maneira que sua obra é pensada na relação entre a cultura fotográfica local, nacional e mundial. Por outro lado, as fotografias de Micucci também são tratadas como patrimônio cultural da cidade, dado o valor histórico que elas cumpriram na construção daquela memória social. / Salvador

Made available in DSpace on 2014-06-12T18:34:06Z (GMT). No. of bitstreams: 2 arquivo9559_1.pdf: 5036622 bytes, checksum: defcc53aa6fc922c040ab3b9e3a0989c (MD5) license.txt: 1748 bytes, checksum: 8a4605be74aa9ea9d79846c1fba20a33 (MD5) Previous issue date: 2005 / Este trabalho, cuja documentação elementar são fotografias da Coleção Alexandre Berzin/Foto Cine Clube do Recife - da Fundação Joaquim Nabuco -, tem por motivação compreender as especificidades da arte fotográfica praticada nesta cidade, na década de cinqüenta. São fotografias que não pretendem apenas registrar e reproduzir o que é dado, mas que, considerando-se o vínculo indiciário com o real concreto, se propõem a ressaltar diversidades, fragmentando o universo fotografado e multiplicando sensações no observador; relativizando, inclusive, o lugar da fotografia na modernidade. Ensinar a ver era o objetivo do fotógrafo Alexandre Berzin que reuniu em torno de si um grupo de fotógrafos amadores que buscavam autonomia como meio de expressão através da fotografia; interessados em arte e técnica e em participar de Salões, onde compartilhavam suas experiências e concorriam com outros fotógrafos do Brasil. Neste sentido, desvelamos o ato fotográfico de uma elite do Recife, que podia pensar e consumir fotografia. A tese pode ser considerada como uma legenda extensa, contando uma história não linear. Como uma composição que segue combinando representações e reflexões, insistimos na abertura do material visual aos mais diversos filtros e percepções. Apesar de seu lugar intermediário - cujo acesso só é possível na intertextualidade -, a fotografia é simplesmente fotografia: devemos esta consciência fotográfica, esta aproximação, àqueles fotógrafos do Recife, pioneiros nesta arte de reinventar o mundo

Eliana Vásquez nos entrega, en esta colección póstuma, un abanico de imágenes evocadoras e intensas en su quietud y reflexión simbólica. Estas obras precisan de ese espacio y de ese tiempo para que se logre el disfrute de su composición y contenido. Cada encuadre, minuciosamente construido, parte en ciertos casos del entorno del momento y de la capacidad personal de abstraer —de espacios naturales y creados— la simplicidad de lo complejo; en otros, el meticuloso proceso de producir imágenes de larga exposición que sacuden de manera restringida emociones y recuerdos nos confronta con el vacío, el infinito y la naturaleza desnuda.

A tese Uma bricolagem virtual infinita: A representação do indígena no trabalho de Claudia Andujar tem como objetivo revisitar a produção de Claudia Andujar que ganha notoriedade por sua atuação junto aos Yanomami a partir dos anos de 1960/70. A pesquisa busca aprofundar a discussão crítica sobre muitos dos aspectos envolvidos naquelas imagens, evitando a estratégia de uma atribuição de valor externa à própria obra. O tema indígena no qual Andujar se detém traz cargas simbólicas históricas que poderiam conduzir a compreensão das fotografias como documentais stricto senso. A observação das imagens leva, no entanto, a uma concepção muito mais ampliada, constituída por uma complexa teia de relações presentes tanto na construção estética/ formal das fotografias como na maneira como se relacionam com o contexto em que são realizadas. / The purpose of the thesis Uma bricolagem virtual infinita: A representação do indígena no trabalho de Claudia Andujar is to revisit the works of Claudia Andujar who obtains notoriety for her work with the Yanomami in the 1960\'s and 1970\'s. The research deepens the critical discussion about many aspects involved in those images, avoiding a strategy which assigns external value to the work itself. The indigenous issue to which Andujar pays attention brings symbolic and historical meaning that might lead to the comprehension of the photographs as documentary in the stricto sense. The observation of the images, however, leads to a much broader concept, consisting of a complex net of relationships present in the aesthetic/formal construction of photographs, as well as in the way in which photographs are related with the context in which they are taken.