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Memoria (arquitecto) / No autorizada por el autor para ser publicada a texto completo / La educación es esencial para generar una serie de cambios. En el caso de Isla de Pascua, además de potenciar directamente la cultura Rapanui, hay formas indirectas para poner en valor esta misma, ya que puede permitir la disminución de la dependencia del continente, teniendo personas calificadas en la isla para hacer las tareas de la isla, lo que significa importar menos mano de obra del continente por ejemplo, lo que permitiría un cierto grado de protección para la isla, puesto que hoy con las migraciones tanto de turistas como de trabajadores se ha generado un choque cultural, además de no dar abasto con la población migrante. Este proyecto viene a ser la primera etapa de un proyecto educacional para Rapa Nui, complementando la ya existente Aldea Educativa (liceo técnico-profesional y humanista-científico municipal). Entonces el fin último del proyecto es generar un proyecto educacional que contemple los lineamientos de la reforma educacional chilena (1997) con los ojos de la cultura Rapanui.

A presente pesquisa investiga o movimento de gravura moderna japonesa Shin-hanga, que se iniciou na Era Meiji (1868 1912) e foi desenvolvido nas duas eras subsequentes, Taish (1912 1926) e Shwa (1926 1989), em um momento em que o Japão passava por um processo de ocidentalização. Tal contexto histórico é explicado no primeiro capítulo, o qual nos ajuda a entender o desenvolvimento do Shin-hanga e suas relações com o mundo e a arte ocidental, principalmente a europeia. O movimento em si é explicado no segundo capítulo: o seu início, o desenvolvimento e os principais artistas. A paisagem, ou as vistas de lugares, foi o tema escolhido para a análise das imagens. Como exemplo do movimento, destacou-se o artista Hiroshi Yoshida (1876 1950), o qual teve muitas oportunidades para viajar para fora do Japão, tendo a vivência no Ocidente e no Oriente. Yoshida fez pinturas e xilogravuras e utilizou a técnica tradicional japonesa em sua produção, mas também incorporou conceitos ocidentais no estudo de luz, por exemplo. Suas obras foram estudadas estabelecendo comparações com as estampas Ukiyo-e e algumas pinturas impressionistas europeias. / The present research investigates the modern Japanese print movement Shin-hanga, which began in the Meiji Era (1868 1912) and was developed in the two subsequent eras, Taish (1912 1926) and Shwa (1926 1989), at a time when Japan underwent a process of westernization. Such a context is explained in the first chapter, which helps us understand the development of Shin-hanga and his relations with the world and Western art, mainly European. The movement itself is explained in the second chapter: its beginning, development and the leading artists. The landscape, or the views of places was the theme chosen for the analysis of the images. As an example of the movement, the highlight is on the artist Hiroshi Yoshida (1876 - 1950), who had many opportunities to travel outside Japan, having experience in the West and East. Yoshida made paintings and prints and used the traditional Japanese technique in his production, but also incorporated Western concepts in the study of light, for example. His works were studied alongside Ukiyo-e prints and some Impressionist paintings by European artists.

A presente pesquisa investiga o movimento de gravura moderna japonesa Shin-hanga, que se iniciou na Era Meiji (1868 1912) e foi desenvolvido nas duas eras subsequentes, Taish (1912 1926) e Shwa (1926 1989), em um momento em que o Japão passava por um processo de ocidentalização. Tal contexto histórico é explicado no primeiro capítulo, o qual nos ajuda a entender o desenvolvimento do Shin-hanga e suas relações com o mundo e a arte ocidental, principalmente a europeia. O movimento em si é explicado no segundo capítulo: o seu início, o desenvolvimento e os principais artistas. A paisagem, ou as vistas de lugares, foi o tema escolhido para a análise das imagens. Como exemplo do movimento, destacou-se o artista Hiroshi Yoshida (1876 1950), o qual teve muitas oportunidades para viajar para fora do Japão, tendo a vivência no Ocidente e no Oriente. Yoshida fez pinturas e xilogravuras e utilizou a técnica tradicional japonesa em sua produção, mas também incorporou conceitos ocidentais no estudo de luz, por exemplo. Suas obras foram estudadas estabelecendo comparações com as estampas Ukiyo-e e algumas pinturas impressionistas europeias. / The present research investigates the modern Japanese print movement Shin-hanga, which began in the Meiji Era (1868 1912) and was developed in the two subsequent eras, Taish (1912 1926) and Shwa (1926 1989), at a time when Japan underwent a process of westernization. Such a context is explained in the first chapter, which helps us understand the development of Shin-hanga and his relations with the world and Western art, mainly European. The movement itself is explained in the second chapter: its beginning, development and the leading artists. The landscape, or the views of places was the theme chosen for the analysis of the images. As an example of the movement, the highlight is on the artist Hiroshi Yoshida (1876 - 1950), who had many opportunities to travel outside Japan, having experience in the West and East. Yoshida made paintings and prints and used the traditional Japanese technique in his production, but also incorporated Western concepts in the study of light, for example. His works were studied alongside Ukiyo-e prints and some Impressionist paintings by European artists.

This paper uses an osteological approach and applies the study of entanglement in an attempt to understand the crematoria on Rapa Nui (Easter Island), which represent a unique tradition within the ceremonial spheres of the Polynesian area. Skeletal remains from the crematorium of ahu Hanga Hahave, which consist of both cremated - and unburned remains, have been analysed to reveal the different practices that took part in the cremation process and to identify the individuals that were deposited in such structure. Ethnohistorical records were applied to interpret the osteological evidence and to discuss the circumstances surrounding the possible use of the crematorium, as either a site for sacrificial offerings or a site for burials.  This paper aims at creating an underlying basis for the study of crematoria on Rapa Nui and provides an overview of the processes central to the disposal of the dead and the usage and significance of this structure. The results of this study showed that the ancient Rapanui through the practice of cremation, followed an internalised structure within their society to complete each cultural act that constituted the crematorium, and these were divided in the construction of the crematorium, the making of fire, and the treatment of the dead. The complexity of each cultural act presents the possibility that an organised society, with at least one designated head, may have been in charge of the practice of cremation physically and spiritually. The skeletal remains could not be applied to determine whether the crematorium of Hanga Hahave was used for sacrificial offering or for burial since the analysed remains only represented one-fifth of the entire bone collection from the crematorium. However, the findings of this study have pointed towards a burial practice rather than a sacrificial one. / Denna uppsats använder ett osteologiskt tillvägagångssätt och Hodders’’entanglement’ studie i tolkningen av krematorierna på Rapa Nui (Påskön), som representerar en unik tradition inom Polynesien. Skelettmaterialet från krematoriet i ahu Hanga Hahave har analyserats för att upptäcka de olika metoder som deltog i kremeringsprocessen och identifiera vilka individer som deponerades här. Etnohistoriska källor användes också i tolkningen av det osteologiska materialet och för att behandla frågorna kring krematoriernas användning: antigen som en plats för offring eller en plats för begravning. Syftet är att skapa en underliggande grund för studiet av krematorierna på Rapa Nui för att ge en överblick på de centrala processerna. Resultatet visade att den forntida Rapanui följde en internaliserad struktur inom sitt samhälle för att slutföra varje kulturell handling som utgjorde kremerings praktik och var uppdelade i konstruktionen av krematoriet, bruken av eld och hantering av de döda. Komplexiteten hos varje handling möjliggör att ett organiserat samhälle, där minst en ledare har varit ansvarig i fysisk eller andlig form. Skelettmaterialet från krematoriet i ahu Hanga Hahave kunde inte användas för att bestämma krematoriets användning eftersom det analyserade materialet endast representerade en femtedel av den totala bensamlingen, dock pekar studiet på en begravningsritual snarare än en offer.