Orientador: Francisco Foot Hardman / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-07-20T11:30:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Crespo_ReginaAida_M.pdf: 6396357 bytes, checksum: 88f18df6c7aec8ea46887bfd036286cd (MD5) Previous issue date: 1990 / Resumo não impresso na obra / Abstract: Not informed. / Mestrado / Teoria Literaria / Mestre em Letras

Orientador: Sidney Chalhoub / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-07-29T02:41:15Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Botelho_Denilson_D.pdf: 14732421 bytes, checksum: 731fbe7e362d60ce5e0335d458a3e0b7 (MD5) Previous issue date: 2001 / Resumo: Esta tese tem como objeto central a trajetória intelectual do escritor carioca Lima Barreto (1881-1922). Analisando sua extensa colaboração em jornais e revistas do Rio de Janeiro no início do século XX, sua produção literária e a rede de interlocutores com os quais dialogava através de seus artigos e correspondências, traçamos um perfil do significado histórico da sua militância político-literária. Nosso objetivo foi compreender o processo de construção da sua carreira como literato e os meios pelos quais esta carreira se tomou indissociável das suas idéias políticas e da sua concepção de literatura engajada. Nesse sentido, resgatamos sua trajetória na imprensa desde os jornais e revistas nos quais publicou seus primeiros textos, passando pela Floreal, revista criada e dirigida por Lima Barreto em 1907, bem como a sua produção literária, que teve na publicação de Recordações do escrivão Isaías Caminha, em 1909,o seu romance de estréia. Destacam-se ainda neste trabalho, a análise dos artigos e crônicas através dos qUalS Lima Barreto se insere nos debates políticos sobre as eleições na Primeira República, as greves do Rio de Janeiro e São Paulo em 1917 e 1918, a Grande Guerra e a Revolução Russa, entre outros temas. Este conjunto de textos nos permitiu avaliar até que ponto o escritor se envolveu com idéias ligadas ao anarquismo e ao socialismo dessa época. Por fim, a tese contém também um estudo pioneiro e original sobre a biblioteca particular do escritor. Analisando um inventário dos livros que possuía, seus textos de crítica literária e registros de impressões de leitura, foi possível identificar algumas relações entre as leituras que Lima Barreto possivelmente fez e as idéias políticas que defendeu / Abstract: The main objective ofthis work is to present the intellectual path ofLima Barreto, a famous Rio de Janeiro born writer (1881-1922). Through the analysis of his wide collaboration to the Rio de Janeiro press at the beginning ofthe 20th century, his literary production and the interlocutors network with whom he talked through his articles and letters, it was possible to build up a profile of the historical meaning of his literary and political engagement. The aim here is to understand the building process of his career as writer and the means through which this career has tumed into just one thing along with his political ideas and from his literature engaged conception. Following this concept, his joumey in the press was rescued from the newspapers and magazines on which he has published his first articles, not only going from FLOREAL - a magazine created and managed by himself on 1907 -, but also from his literary production which has begun with Recordações do escrivão Isaias Caminha on 1909, his first novel. On this work there is also an analysisof chronicIes and articles through which Lima Barreto has entered the political debates about the First Republic elections, the strikes in Rio de Janeiro and São Paulo in 1917 and 1918, the Great War and the Russian Revolution, among other subjects. This group of texts has made possible an evaluation of at which point he has involved himself with the ideas of anarchism and socialism at that time. Finally, this study also presents a pioneer and original view over his private library. Through NA analysis of the books he had, of his texts of literary criticism and of the registration of his reading impressions, it was possible to identify some relationship between Lima Barreto's possible readings and the political ideas he fought for / Doutorado / Doutor em História

Orientador: Antonio Arnoni Prado / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-02T08:12:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Serelle_MarciodeVasconcellos_D.pdf: 7409100 bytes, checksum: 83a287d65e32609403019a5c13fd28f0 (MD5) Previous issue date: 2002 / Resumo: Este estudo propõe investigar a formação da Inconfidência Mineira no imaginário do Oitocentos, buscando compreender como se deu a articulação do episódio em formas narrativas e poéticas, fundadoras de mitos e aspectos do nacional. Examinam-se, portanto, as primeiras apropriações historiográficas e principalmente ficcionais da matéria histórica, à luz das noções de ciência e arte literária correntes no século XIX ,identificando, nas séries discursivas (historiografia e literatura), as preceptivas de seu tempo, de exigente nacionalismo. Entre os textos sobre a inconfidência analisados, incluem-se, entre outras, obras de Joaquim Norberto de Sousa Silva, Tomás Antônio Gonzaga, Teixeira e Sousa, Castro Alves, Pereira da Silva, Bernardo Guimarães, Machado de Assis. A partir da periodização desses discursos, é possível traçar, no Oitocentos, a evolução de um caminho narrativo e simbólico sobre a conspiração de 1789 que, num primeiro momento, serve à invenção de uma tradição para o Império, e, num segundo, lastreia a genealogia de uma república emergente, revelando, assim, os instrumentos ideológicos na (re)construção do passado / Abstract: This study proposes to investigate the composing of Inconfidência Mineira inthe imaginary of the XIX century, trying to understand how the historical episode was articulated in narrative and poetic forms, which founded myths and aspects of the national. Thus, it examines the first historiographic and mainly fictional appropriations from the historical marter in view of the usual notions of science and literary art in XIX century, identifying, in the discursive series (historiography and literature), the precepts of that time of demanding nationalism. Among the analyzed texts, there are works of Joaquim Norberto de Sousa Silva, Tomás Antônio Gonzaga, Teixeira e Sousa, Castro Alves, Pereira da Silva, Bernardo Guimarães, Machado de Assis. Timing this discourses, this research traces, in the 1800's, the evolution of a narrative and symbolic path about the conspiracy of 1789 which, at the first moment, serves to the invention of a tradition to the Empire, and, after, supports the genealogy of an emerging republic, revealing, therefore, the ideological instruments in the writing of the past / Doutorado / Teoria e Historia Literaria / Doutor em Letras

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:23:36Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2010-10-26Bitstream added on 2014-06-13T18:09:56Z : No. of bitstreams: 1 cordeiro_cf_me_mar.pdf: 1159086 bytes, checksum: 448936b60686b4c51dfd9fd70969a09a (MD5) / A presente pesquisa tem como objetivo perceber qual é o pensamento social a respeito da questão racial no Brasil da década de 1930, nas obras do ciclo da cana-de-açúcar do escritor paraibano José Lins do Rego (1901-1957). Para tanto, observamos as narrativas das quatro obras aqui priorizadas: Menino de Engenho (1932), Bangüê (1934), Usina (1936) e Fogo Morto (1943) e o que essas dizem a respeito dos personagens negros presentes. Assim, ao fazermos analise da narrativa acreditamos na possibilidade da literatura ser um elemento de compreensão da realidade social brasileira no período que ela foi composta / This research aims to discern what is the social thought about the racial issue in Brazil in the 1930s in José Lins do Rego‟s novels of the sugarcane cycle. Thus, we observe the narratives of the four prioritized works – Menino de Engenho (1932), Bangüê (1934), Usina (1936) and Fogo Morto (1943) – and what they say about the black characters. Therefore, in doing the narrative analysis, we believe in the possibility of literature as an element of understanding of Brazilian social reality during the period that the works were composed

Orientador: Célia Aparecida Ferreira Tolentino / Banca: Dagoberto José Fonseca / Banca: Roberto Franavilla / Resumo: A presente pesquisa tem como objetivo perceber qual é o pensamento social a respeito da questão racial no Brasil da década de 1930, nas obras do ciclo da cana-de-açúcar do escritor paraibano José Lins do Rego (1901-1957). Para tanto, observamos as narrativas das quatro obras aqui priorizadas: Menino de Engenho (1932), Bangüê (1934), Usina (1936) e Fogo Morto (1943) e o que essas dizem a respeito dos personagens negros presentes. Assim, ao fazermos analise da narrativa acreditamos na possibilidade da literatura ser um elemento de compreensão da realidade social brasileira no período que ela foi composta / Abstract: This research aims to discern what is the social thought about the racial issue in Brazil in the 1930s in José Lins do Rego‟s novels of the sugarcane cycle. Thus, we observe the narratives of the four prioritized works - Menino de Engenho (1932), Bangüê (1934), Usina (1936) and Fogo Morto (1943) - and what they say about the black characters. Therefore, in doing the narrative analysis, we believe in the possibility of literature as an element of understanding of Brazilian social reality during the period that the works were composed / Mestre

Orientador: Miriam Viviana Gárate / Vol. 2 possui o subtítulo: Antologia / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-25T20:11:21Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Carvalho_DanielleCrepaldi_D.pdf: 3217312 bytes, checksum: cf4e438c01673565f6e2b8524181c9e9 (MD5) Carvalho_DanielleCrepaldi_D_Anexo.zip: 32363002 bytes, checksum: 46f32947f82c7a68cb70805dca0e7271 (MD5) Previous issue date: 2014 / Resumo: Esta tese compila e analisa a prosa cronística a respeito do kinetoscópio/ cinematógrafo, publicada em periódicos cariocas de 1894 a 1922 - dos primórdios dos media até o estabelecimento do cinema enquanto indústria sólida e arte. Debruça-se sobre uma questão candente postulada neste período que vai da entrada do kinetoscópio no Brasil até o burilamento do star system: aquela que diz respeito ao "realismo" cênico; passo fundamental na transformação do cinema norte-americano em uma das principais indústrias de seu país. O "realismo" das imagens em movimento, desde logo assinalado semanticamente pela denominação de "objetiva" atribuída às lentes que as captavam, enredou os cronistas desde a chegada do invento ao Brasil. O estudo centra-se no modo como esse realismo foi experimentado e pensado por escritores como Arthur Azevedo, Paulo Barreto/João do Rio, Olavo Bilac, Elvira Gama, Figueiredo Coimbra, Eva Canel, Baptista Coelho, Figueiredo Pimentel e Graça Aranha. O eixo da pesquisa visa a estabelecer como o kinetoscópio e o cinematógrafo moldaram o olhar dos cronistas à cidade e, em especial, às ruas do Rio de Janeiro, naqueles anos em que as vielas acanhadas da cidade provinciana transformavam-se em vias elegantes abertas como palcos, a convidarem a "sociedade" a trocar o âmbito privado pela flânerie pública. O trabalho procura analisar estruturalmente e tematicamente os textos cronísticos, no diálogo que estabeleceram com as produções cinematográficas vistas na capital. Lança-se, portanto, num trabalho interdisciplinar, que procura ler o cinema a partir das múltiplas relações estabelecidas com as produções culturais de seu tempo: o gênero teatral, a mise-en-scène dos museus, os panoramas pintados, o romance folhetinesco, a notícia jornalística, etc. Falamos, pois, de um percurso de mão dupla entre encenação e realidade, segundo o qual o "real" é encenado tendo-se por base convenções cênicas e literárias já solidificadas / Abstract: This thesis compiles and analyses the chronicle regarding the kinetoscope/ cinematograph published in carioca's newspapers and magazines from 1894 to 1922 - from the beginning of these media up to the establishment of the cinema as both a solid industry and as an art form. It aims to deal with a big issue of this period of time that goes from the arrival of the kinetoscope in Brazil until the development of the star system: the scenic "realism"; a fundamental step for the transformation of the North American cinema in one of the most important industries of the USA. The "realism" of the moving pictures, semantically determined by the name given to the cinematographic lenses - "objective" - moved Brazilian newspapers writers from the beginning. This piece of work centers in the way this realism was experimented and though by writers such as Arthur Azevedo, Paulo Barreto/João do Rio, Olavo Bilac, Elvira Gama, Figueiredo Coimbra, Eva Canel, Baptista Coelho, Figueiredo Pimentel and Graça Aranha. The goal of the research is to establish how the kinetoscope and the cinematograph gave form to the way writers observed the city in general, and specially the streets of Rio de Janeiro in those years when the unbreathable alleys of the provincial city turned into long and elegant avenues built up as open stages - inviting the "Society" to give up private habits to public ones. This study regards the chronicles considering their structure and themes, and the dialogue they established with the moving pictures seen in Rio. Therefore, it's driven into an interdisciplinary job, regarding the cinema from the multiples relations it established with the cultural production of its time: the theater plays, the museums' mise-en-scène, the painting "panoramas", the newspaper novels and reports, etc. We're talking about a two-way path between staging and reality, according to which "real" is staged using as a model solid scenic and literary conventions / Doutorado / Historia e Historiografia Literaria / Doutora em Teoria e História Literária

O objetivo do presente estudo foi reunir os textos de Machado de Assis publicados no jornal carioca Marmota, entre 1855 e 1861. Embora todo esse material já tenha sido editado, encontra-se disperso em diversas obras, muitas delas já esgotadas. O trabalho também buscou definir o quadro de produção dessas colaborações por meio de um ensaio sobre a Marmota - periódico atualmente pouco conhecido que esteve ativo entre 1849 e 1861 - e sua função cultural dentro do Segundo Reinado. Igualmente, tentou-se recompor a imagem do tipógrafo carioca Francisco de Paula Brito (1809-1861), proprietário e editor da Marmota. / O objetivo do presente estudo foi reunir os textos de Machado de Assis publicados no jornal carioca Marmota, entre 1855 e 1861. Embora todo esse material já tenha sido editado, encontra-se disperso em diversas obras, muitas delas já esgotadas. O trabalho também buscou definir o quadro de produção dessas colaborações por meio de um ensaio sobre a Marmota - periódico atualmente pouco conhecido que esteve ativo entre 1849 e 1861 - e sua função cultural dentro do Segundo Reinado. Igualmente, tentou-se recompor a imagem do tipógrafo carioca Francisco de Paula Brito (1809-1861), proprietário e editor da Marmota.

O objetivo do presente estudo foi reunir os textos de Machado de Assis publicados no jornal carioca Marmota, entre 1855 e 1861. Embora todo esse material já tenha sido editado, encontra-se disperso em diversas obras, muitas delas já esgotadas. O trabalho também buscou definir o quadro de produção dessas colaborações por meio de um ensaio sobre a Marmota - periódico atualmente pouco conhecido que esteve ativo entre 1849 e 1861 - e sua função cultural dentro do Segundo Reinado. Igualmente, tentou-se recompor a imagem do tipógrafo carioca Francisco de Paula Brito (1809-1861), proprietário e editor da Marmota. / O objetivo do presente estudo foi reunir os textos de Machado de Assis publicados no jornal carioca Marmota, entre 1855 e 1861. Embora todo esse material já tenha sido editado, encontra-se disperso em diversas obras, muitas delas já esgotadas. O trabalho também buscou definir o quadro de produção dessas colaborações por meio de um ensaio sobre a Marmota - periódico atualmente pouco conhecido que esteve ativo entre 1849 e 1861 - e sua função cultural dentro do Segundo Reinado. Igualmente, tentou-se recompor a imagem do tipógrafo carioca Francisco de Paula Brito (1809-1861), proprietário e editor da Marmota.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Sandro Roberto Maio.pdf: 340455 bytes, checksum: 143097ed579f6cd063a1516905ecd102 (MD5) Previous issue date: 2008-05-13 / The Essay develops a reflection on the first modernist speech from the figure of the poet-author. It rethinks the role of the workmanship, considered lesser for critics, in the passage from pre modernism and in the poetic of Oswald de Andrade. The theoretical key is the way Walter Benjamin s reading understands Baudelaire, which makes possible the characterization of two central figures in the modern imaginary: the poet-symbol and the poet-allegory. From this point it delineates a central question of this research: What measured, in the Trilogy, the allegorical link on the images of modernity aims a speech of rupture of the symbolic projection of -bourgeois standards of representation. The hypothesis of replying this questioning is what the narrative constructs as style of Baudelaire reading fiction to, by means of allegory put in crisis the representation. When denying the normative speech by means of double, it becomes fictional product of readings and, therefore, it is cited text, fiction of a modernity reading. The Benjamin s concepts of allegory and symbol, in connection with the function of the poet in modernity, had been determinative for the development of the critical reflection on the Trilogy. The analysis methodology will make the approach between the corpus and theoretical fundamental by means of the allegorical key, what makes viable the correspondence between reading and fiction in the constructive process of the Trilogy. The romance ruptures with the analytical linearity of the tradition when incorporating a poetical narrative skipping, in order to materialize the wandering look, used to flanerie, the cheat poet. As conclusion, it highlights the bogus epic of the Trilogy, what transforms the poet in hero, approaching him to the prostitute eyes: to gaze intently the poetic prey to deduce the singular in the middle of merchandise standardization. The Trilogy of the Exile is affirmed, then, as a writing that transits not for symbols, but between symbols, in order to inscribe in its body a decomposed universality. The narrative voice, projects in the other convicted voices splinters of someone disfigured, translated, in the plan of the enunciation, as an experience of disintegration of the aura by means of the experience of the shock / A dissertação desenvolve uma reflexão sobre o primeiro discurso modernista a partir da figura do poeta-autor. Repensa o papel da obra, considerada menor pela crítica, na passagem do pré-modernismo e na própria poética de Oswald de Andrade. Tem como chave teórica a leitura que Walter Benjamin faz de Baudelaire, o que torna possível a caracterização de duas figuras centrais no imaginário moderno: o poeta-símbolo e o poeta-alegoria. A partir daí, delineia-se a questão central desta pesquisa: em que medida, na Trilogia, o elo alegórico sobre as imagens da modernidade visa à projeção de um discurso de ruptura dos padrões simbólico-burgueses de representação. A hipótese de resposta a esse questionamento é a de que a narrativa constrói como estilo a ficção da leitura de Baudelaire para, por meio da alegoria, por em crise a representação. Ao negar o discurso normativo por meio de duplos, torna-se produto ficcional de leituras e, por isso, é texto citado, ficção de uma leitura de modernidade. Os conceitos benjaminianos de alegoria e símbolo, em conexão com a função do poeta na modernidade, foram determinantes para o desenvolvimento da reflexão crítica sobre a Trilogia. A metodologia de análise fará a aproximação entre o corpus e os fundamentos teóricos por meio da chave alegórica, que torna viável a correspondência entre leitura e ficção no processo construtivo da Trilogia. O romance rompe com a linearidade analítica da tradição ao incorporar uma poética narrativa aos saltos, de modo a materializar o olhar andarilho, afeito à flanerie, do poeta trapeiro. Como conclusão, evidencia-se a falsa épica da Trilogia, que faz do poeta o herói, aproximando-o do olhar da prostituta: olhar atento à presa poética para deduzir o singular em meio à uniformização da mercadoria. A Trilogia do Exílio afirma-se, então, como uma escritura que transita não por símbolos, mas entre símbolos, de modo a inscrever em seu corpo uma universalidade decomposta. A voz narrativa, por sua vez, projeta nas demais vozes condenadas os estilhaços de um Eu desfigurado, traduzido, no plano da enunciação, como uma experiência de desintegração da aura por meio da vivência do choque

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Rita de Cassia Oliveira Rios.pdf: 601292 bytes, checksum: e5d25b190f3d3a36258d2ea028576052 (MD5) Previous issue date: 2008-10-07 / This dissertation presents two aims accomplished in three moments: 1. study of the form of the short story genre. 2. analysis of the intradiegetico narrator and his manners of telling. 3. synthesis of the three ways of narrating e their processes. The purpose of the investigation is the modernist short story of Mário de Andrade treated by diacronyc, according to researchers, such as Julio Cortázar, Afrânio Coutinho, Anatol Rosenfeld, Walter Benjamin, Ricardo Piglia, André Jolles, and Mário de Andrade himself, that assume the function of writer, poet, critic and intellectual of Brazilian Modernism. The concept applied to the reading practice of the corpus of Contos Novos becomes an answer to the intersection of two stories that are present in the universe of the narration, that forms the innovatory profile of the short story and of the teller of twentieth century. The intention of the reading of the three short stories Vestida de preto, O Peru de Natal e Tempo da camisolinha is to recognize the connections of the elements that differentiate in the short stories, resulting in an oblique and intersectional reading, that, in the last phase, reveals the narrative modernity, indicating a critical message of Mário de Andrade to the modern reader of twenty century. The first chapter, with the title Between the traditional short story and the modern, modernist and Brazilian short story: differences of the act of narrating , presents the correlations between the traditional short story and the components of the modern and Brazilian short story: narrator, plot, character, temporalty, linear aspect, succession, time, and space. The second chapter, Telling stories, causos and biographies , focuses the telling, presenting the portrait of Juca character associated to other circumstances, to other techniques, having the function of narrator-character in the three stories. The chapter three indicates the connections between the processes of the act of narrating that reveal the plays of time and space, processes and connections between them, emphasizing the implicit theses in Contos Novos and the cause of original denomination. In last considerations, the research results show to a synthesis of functional elements and structural of the innovatory short stories of Mário de Andrade. We consider that these characteristics have importance, not only in the initial project of this dissertation, but also in the critical interpretation occurred afterwards / Esta dissertação apresenta dois objetivos operacionalizados em três momentos: 1. estudo da forma do gênero conto; 2. análise do narrador ficcional intradiegético e seus modos de contar; 3. síntese dos três modos de narrar e os processos de narratividade. O objeto de investigação é o conto modernista de Mário de Andrade tratado diacronicamente, segundo teóricos: Julio Cortázar, Afrânio Coutinho, Anatol Rosenfeld, Walter Benjamin, Ricardo Piglia, André Jolles, e o próprio Mário de Andrade, que assume o papel de escritor, poeta, crítico e intelectual do Modernismo Brasileiro. O conceito aplicado à prática das leituras do corpus de Contos Novos passa a responder pelo cruzamento de duas histórias que estão presentes no universo da narratividade e que formam o perfil inovador do conto, do papel do contador do século XX. A intenção dada à leitura dos três contos escolhidos Vestida de preto, O Peru de Natal e Tempo da Camisolinha, é reconhecer as conexões entre os respectivos processos de narratividade e, conseqüentemente, o identificar de algumas marcas diferenciais dos contos, resultando numa linha de leitura enviesada e de cruzamentos que, em última fase, revela a sua modernidade narrativa e indicando-nos um recado crítico de Mário de Andrade ao leitor moderno do século XX. O capítulo I intitulado Entre o conto tradicional e o conto moderno brasileiro/modernista: diferenças da narratividade apresenta as correlações entre o conto tradicional e o conto moderno brasileiro em seus constituintes: narrador, enredo, personagem, temporalidade, linearidade, sucessividade, tempo e espaço. O capítulo II sob o título Contar histórias, causos e biografias enfoca o próprio contar, demonstrando o retratar da personagem Juca associado a outras circunstâncias, com outras técnicas, a cumprir o papel de narrador-personagem em travessia funcional nos três contos. O capítulo III trabalha as Conexões entre os processos de narratividade que revelam os jogos de temporalidade e espacialidade, processos e conexões existentes entre eles, destacando as teses implícitas aos Contos Novos e o porquê de sua denominação original. Nas considerações finais, os resultados alcançados da pesquisa apontam para uma síntese das marcas funcionais e estruturais dos contos inovadores de Mário de Andrade. Consideramos que essas características têm representatividade, não só no projeto inicial desta dissertação, mas também na interpretação crítica ocorrida posteriormente