Thèse (M.A.)--Université de Sherbrooke (Canada), 2008. / Titre de l'écran-titre (visionné le 1 février 2007). In ProQuest dissertations and theses. Publié aussi en version papier.

Thèse (M.A.)--Université de Sherbrooke (Canada), 2008. / Titre de l'écran-titre (visionné le 1 février 2007). In ProQuest dissertations and theses. Publié aussi en version papier.

Thèses (M.A.)--Université de Sherbrooke (Canada), 2007. / Titre de l'écran-titre (visionné le 1 février 2007). In ProQuest dissertations and theses. Publié aussi en version papier.

À l'heure de l'hyperconsommation, de l'hypersexualité et de l'individualisme ou les grandes vérités s'effondrent, le couple, en tant que modèle unissant deux personnes dans l'exclusivité amoureuse et sexuelle, éclate. Adoptant la forme d'un roman épistolaire, la première partie de la thèse en création littéraire, Sarcophages mon amour, nous aurons vécu nous non plus, témoigne du vide suscité par une certaine désubstantialisation du couple et de l'apparition d'une nouvelle réalite amoureuse. La deuxième partie, L'analyse du vide postmoderne, approfondit la définition de ce mal-être contemporain lié à la perte de sens des modèles amoureux. Dans un premier temps, certaines notions théoriques ont permis de mieux saisir les enjeux philosophiques, sociologiques et littéraires du vide postmoderne. Dans un deuxième temps, j'ai mis l'accent sur trois romans québécois qui ont fait du vide postmoderne leur trame de fond: Le principe du geyser de Stéphane Bourgignon, Marie-Hélène au mois de mars de Maxime-Olivier Moutier et Unless d'Hélène Monette. J'ai effectué enfin un retour sur Sarcophages mon amour, nous aurons vécu nous non plus, tout en explicitant le lien qui unit le vide au genre épistolaire. En somme, ma thèse offre une perspective à la fois créatrice et critique du vide postmoderne.

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Cette thèse en création littéraire contient, en première partie, un recueil d'essais, Le fil de soi, et, en deuxième partie, une réflexion sur la pratique de l'essai. Dans Le fil de soi, je me suis laissée inspirer par des souvenirs, saisis ça et la sur le parcours de mon existence pour mieux déceler les valeurs premières qui me portent---et qui, de façon oblique, jettent une lueur sur la sociéte ou je vis. Les textes des différentes parties du recueil, "Trois coups de gueule", "De la compassion à la solidarité" et "Une passion apprivoisée", sont inspirés par des expériences marquantes de ma vie. Ces écrits semblent liés par un fil qui se devoile peu à peu dans l'écriture. Dans la deuxième partie, une réflexion sur la pratique de l'essai me permet de mettre en lumière les notions qui ont préside à la rédaction de mon recueil. Dans un premier temps, je discute de la suggestion selon laquelle l'essayiste se laisse hanter par des idées (selon la formule d'André Belleau). Dans un deuxième temps, je vois comment la plupart des critiques s'accordent pour dire que l'essai doit être conçu à partir de l'expérience de vie. En dernier lieu, j'aborde l'essai comme une écriture qui permet au "je" d'entendre sa propre voix. À chaque fois, j'expose ma compréhension de ces éléments à partir de ma pratique de l'essai dans Le fil de soi.

Cette étude s'adresse à la (de)construction identitaire masculine qui est fictionalisée dans Le pavillon des miroirs de Sergio Kokis. J'adopte une approche féministe, qui permettra d'aborder la notion du genre sexuel, et j'utilise également une analyse postcoloniale afin d'identifier les divers contextes historiques et culturels et de leurs influences sur l'identité masculine dans le roman. Ce roman me semble pertinent grâce à sa mise en fiction d'un narrateur masculin qui se cherche et se questionne, se reconnaissant dans plusieurs cultures. Le fait de se trouver entre deux cultures, entre deux espaces, et ce malgré les difficultés que cela entraîne, permet d'avoir une perspective nouvelle, de jeter ainsi un regard neuf sur les deux lieux. Derrière la façade du privilège masculin se trouve, j'en soulève l'hypothèse, des ambiguïtés profondes qui indiqueraient probablement, non seulement un discours défensif et anti-féministe, mais aussi une envie authentique de contestation. La lectrice féministe se doit de reconnaître l'anxiété et l'angoisse qui se trouve à la base du patriarcat et au centre de la voix narrative de Kokis.