Désormais partie intégrante de notre quotidien, le numérique figure au cœur d’un nombre croissant d'activités. Les pratiques de magasinage n’échappent pas à la règle. Si les recherches en marketing qui explorent ce phénomène sont nombreuses, notre examen de la littérature met en évidence deux écueils récurrents : d’un côté, une tendance à morceler le numérique en mettant l’emphase sur une technologie spécifique et, de l’autre, une mise en retrait de la façon dont les individus se saisissent de ces ressources et les intègrent à leurs habitudes d’achat. Dans ce contexte, nous nous appuyons sur la sociologie des usages et, plus particulièrement, sur le concept de numérimorphose, pour donner du corps à l’usage des ressources digitales et apprécier les transformations engendrées par leur intégration plus ou moins durable aux pratiques de magasinage. Compte tenu de la diversité des pratiques d’achat, nous prenons le parti de nous focaliser sur une entrée empirique relativement peu abordée en marketing : les courses. Afin de nous positionner au plus près des individus lorsqu’ils assurent l’approvisionnement de leur foyer et rendre compte de leurs comportements effectifs, nous optons pour une méthodologie qualitative. Notre analyse aboutit à la mise en évidence d’un cadre analytique pour apprécier la numérimorphose des courses qui se décline sur trois axes : (1) le cadre communautaire qui aborde les courses en tant que pratique collective ; (2) le cadre spatiotemporel qui aborde les courses en tant que pratique située ; (3) le cadre marchand qui aborde les courses à partir de la relation entre l’offre et la demande. / Deeply embedded in our daily lives, digital technology appears as an essential component of our era. In our mind, this phenomenon is largely addressed by marketing research but remains affected by several limits. On the one hand, we notice that most researches focus on a specific technology. This results in a partial approach of practice’s digital shift. On the other hand, we argue that researches approaching digital shift in a larger scope fail to give social thickness to the use of technology. With this in mind, we adhere to the principles of « sociologie des usages » theoretical framework to enlighten the integration of digital devices into shopping practices. In order to face theoretical challenges related to the practice’s digital shift we introduce the concept of digimorphosis in marketing research. Given the diversity of shopping practices, we propose an application of the concept to grocery shopping. In order to position ourselves as close as shoppers, we opt for a qualitative methodological positioning. Here as well, the challenges related to the digital shift require reconsidering the techniques traditionally used to collect data, bring new ones and combines them to enrich our understanding of shopper’s behavior in a connected world. Our analysis leads to the identification of a three axes analytical framework designed to appreciate the digimorphosis of shopping practices: (1) the community axe which address shopping as a collective practice; (2) the spatio-temporal axe which address shopping as a situated practice; (3) the mercantile axe which address shopping as a practice based on value creation.

Cette recherche se concentre sur les centres commerciaux et sur les expériences de magasinage produites et vécues au sein de ces espaces de vente dans différentes villes et régions du monde (Angleterre, Argentine, Brésil, France). Bien qu’il existe de nombreuses recherches sur ce sujet dans les économies développées, il en existe peu consacrées aux économies émergentes (Amérique Latine, notamment) et encore moins à des comparaisons inter-zones. Ce travail à caractère inductif et interculturel s'appuie, pour la discussion théorique des observations menées, sur les apports de la “Consumer Culture Theory”, en particulier sur les recherches sur l’expérience de magasinage transposées aux centres commerciaux, et tente de dégager des implications marketing. / This research focuses on shopping centers and on the shopping and consuming experiences produced and undergone within these retail spaces in different cities and in different regions of the world. Although significant work has been done on this topic in developed economies, significantly less has been devoted to emerging economies and even less has been done in comparative terms. This work builds on the existing Consumer Culture Theory related literature and it attempts to address current gaps in this body of work, as well as to provide managerial recommendations based on research findings. It differentiates itself from previous research on shopping centers on four main aspects: (1) By studying the phenomenon of shopping centers in Latin America, a largely unexplored domain; (2) By adding a multicultural perspective to the body of research on consumer and shopping experiences at shopping centers through the study of cases in five different cities; (3) By establishing a process of case selection to provide a priori variability of cases; (4) By comparing on ¨continuum¨ (Carù & Cova, 2007; Roederer, 2008) the full array of shopping experiences: produced, undergone and co-driven (Csaba and Askegaard, 1999; Tsai, 2010) and assessing whether these experiences vary across locations as well as the possible causes of variation.

Dans le courant de la théorie culturelle de la consommation (CCT), cette thèse explore la relation du consommateur à son système de consommation et s’emploie à décrire sous quelle forme de valorisation le consommateur l’exploite dans l’expérience. La première partie, qualitative, s’attache à explorer la nature de la relation du consommateur à son système d’objets (la garde-robe dans notre cas) à travers une étude anthropologique et une étude sémiotique réalisées durant les phases d’utilisation (filmées, photographiées et retranscrites) des systèmes de consommation. La seconde partie, quantitative, explore la sédimentation de valeur propre à l’exploitation d’un système au cours de différentes expériences de consommation : l’utilisation et le magasinage, envisagées dans le prêt-à-porter. Les résultats montrent une valorisation du système associée à la composante organisationnelle (traditionnellement décrite comme utilitaire) de la valeur à travers la recherche d’attributs d’interopérabilité des produits entre eux. Trois instruments de mesure sont adaptés et exploités dans une proposition de typologie. Nos données nous autorisent à valider la fiabilité des instruments de mesure adaptés et à identifier une typologie croisée de profils de magasinage et d’utilisation. / Within the course of the theory of cultural consumption (CCT), this research aims to enlighten on the relationship between the consumer to hir or her system of consumption. The first part, qualitative, attempts to describe the nature of the relationship between the consumer and his or her system (the wardrobe in our case) through an anthropological study and a semiotic study. The data was collected by way of observation (video and audio taped) during usage experiences. The second part, quantitative, measures separately the sedimentation of value linked to usage and shopping experiences. Applied to the clothing market, results show the value of the organisational and systemic concerns (which merges with the utilitarian aspects of value). Three tools are adapted and applied in order to construct a segmentation of consumers. The data allows us to confirm the reliability of our measurement scales and to suggest typologies based on usage and shopping, experiences which underlines the real link between the two consumption experiences as long as we take into account the system of consumption.

Notre recherche propose un enrichissement du paradigme expérientiel en s’intéressant aux conséquences de l’expérience. Nous soutenons la thèse qu’une approche par le souvenir de l’expérience peut, en partie, pallier les limites de la satisfaction pour comprendre la relation unissant le consommateur à l’enseigne. Notre revue de la littérature s’intéresse à l’articulation existant entre expérience, souvenir de l’expérience et expérience de souvenir. La conduite de deux études longitudinales permet de : [1]. conceptualiser les dimensions constitutives du souvenir de l’expérience de magasinage ; [2]. de comprendre l’évolution du souvenir au fil du temps ; et [3]. d’étudier ses effets sur la satisfaction du client, son attitude et son attachement à l’enseigne, ainsi que sur ses comportements. Nos résultats confirment que le souvenir de l’expérience semble être un meilleur prédicteur de la relation à l’enseigne que ne l’est la satisfaction, que l’expérience soit vécue dans un magasin, un centre commercial ou sur un site internet. Notre travail se termine par la suggestion de pistes opérationnelles permettant d’aider les enseignes dans leur « management du souvenir de l’expérience client » (Customer Experience Memory Management - CEMM). / Our research proposes an enrichment of the experiential paradigm by focusing on the consequences of experience. We support the view that an approach by the memory of the experience can partly compensate for the limitations of satisfaction in understanding the retailer-customer relationship. Our literature review leads us to a better understanding of the relationship between experience, memory of the experience and remembered experience. The completion of two longitudinal studies helps to: [1]. conceptualize dimensions of the memory of the shopping experience; [2]. understand the evolution of memory over time; [2]. study its effects on satisfaction, retailer attitude, retailer commitment, and consumer behaviors. Our results confirm that the memory of the experience seems to constitute a better predictor of the retailer-customer relationship than satisfaction, no matter whether the experience occurs in a store, in a mall or on a website. Our work concludes on the suggestion of operational avenues to assist retailers in their “customer experience memory management” (CEMM).

Aujourd’hui, un nombre croissant de formats de distribution (i.e. magasins amiraux, centres commerciaux,points de vente éphémères, corners, etc.) à travers le monde adoptent la stratégie d'artification de l'expérience de magasinage, reposant sur l'introduction d'éléments artistiques dans la surface marchande. Toutefois l'utilisation de cette variable d'atmosphère s’avère pour le moment très intuitive. D’un point de vue académique, la revue de la littérature amène à qualifier ce champ de recherche d’embryonnaire. Par conséquent cette thèse se propose de mesurer l'impact de l'artification de l'expérience de magasinage sur la performance du point de vente, ainsi que sur les réactions du consommateur. Dans cette optique, une expérimentation a été réalisée à partir d’un plan factoriel manipulant la dimension artistique de l’atmosphère du point de vente. La collecte de données a été effectuée pendant deux mois dans des magasins réels, selon une méthode quantitative. Les résultats indiquent que la stratégie d'artification de l'expérience de magasinage, lorsque adoptée au seul niveau du point de vente et en tant que proposition éphémère, a pour impact positif d’améliorer la performance marketing du point de vente,ceci au niveau de la différenciation perçue du point de vente, du caractère créatif de l’image (du point de vente et des produits), de la valeur perçue de l'offre (rapport qualité/prix et désensibilisation au prix), et de la satisfaction du consommateur. En revanche l'artification de l'expérience de magasinage n'agit pas sur la performance commerciale du point de vente (ventes, taux de transformation, fidélité attitudinale), suggérant un effet de muséification avec la perte de la finalité transactionnelle du point de vente et sa reclassification fonctionnelle en musée/galerie d'art. En conclusion, l'adoption de cette stratégie expérientielle nécessite une réflexion en amont relative aux objectifs de l’entreprise (stratégie d’image vs. rentabilité directe du point de vente) puisqu’elle implique des arbitrages en termes de coûts directs et indirects concernant l'allocation de la surface marchande. / Today a growing number of retail formats (i.e. flagship stores, shopping malls, pop-up stores, corners, etc.)worldwide are adopting the shopping experience artification strategy, consisting of introducing artistic elements in the sales surface. However using this atmospherics’ variable remains for now very intuitive. From an academic perspective, this research field can be qualified as seminal. Thus this dissertation’s aim is to measure the impact of the shopping experience artification on store performance, as well as on customer reactions. In that regard, an experimentation was carried out with a factorial design manipulating the artistic dimension of store atmospherics. The data collection was conducted during two months in real retail stores, using a quantitative method. The results indicate that the shopping experience artification strategy, when adopted only at the store level and as an ephemeral proposition, positively impacts store marketing performance, namely regarding store perceived differentiation, the creative dimension of image (store’s and products’), store offering’s perceived value (price/quality ratio and price desensitization), and customer satisfaction. However the shopping experience artification does not impact store commercial performance (sales, conversion rate, attitudinal loyalty), which suggests a museumification effect with the store possibly losing its transactional purpose and being functionally reclassified as a museum/art gallery. As a conclusion, adopting this experiential strategy calls for an upstream reflection upon the company’s objectives (branding strategy vs. direct store profitability) since it implies tradeoffs regarding direct and indirect costs concerning sales surface allocation.

No description available.